设计的心得
当在某些事情上我们有很深的体会时，将其记录在心得体会里，让自己铭记于心，如此就可以提升我们写作能力了。那么要如何写呢？下面是小编帮大家整理的设计的心得，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
设计的心得1
近日，在新师大小语国培班，我有幸聆听了王荣生教授作的关于《阅读教学设计的要诀》的专题讲座，颇受启发。自己觉得对日常的阅读教课堂学有很大的促进和引领作用。
一、准确认识阅读教学的基本路径
阅读教学，语文教师是学生与课文的媒介，研读课文，包括以下内容：⑴文本最要紧的是在什么地方？文本的关键点在哪里？⑵如果发现文本的关键点，用怎样的阅读方法才能获得与课文作者相一致的理解、感受。
二、怎样解决阅读教学教什么的问题
1.依据文本体式确定
阅读，就是对某种特定体式文章的阅读，对具体作品的阅读活动。在阅读教学环节我们首先要确定教学内容。不同的文本体式，教学的方法，教学点的确定，如何突破教学点也就不同
2.根据学生学情选择教学内容
按照王教授的观点，选择一篇课文的教学内容，从学生的角度讲，可以归纳为以下三句话：学生不喜欢的`，使他喜欢。学生读不懂的，使他读懂。学生读不好的，使他读好。语文教师的教学内容的选择主要取决于对学情精准而全面的分析。吃透学情，并不是指对学生的情况泛泛而论，而是
要结合每一篇具体的课文，去探测学生的学习经验。阅读教学的内容，就是老师在备课时根据教材和学情确定的教学点在教学时应重点关注并通过教学行为，引导学生予以解决，
三、运用自主课堂解决学生的疑难问题
如在学习《赵州桥》一课时，我引导学生先圈画出相关词句，然后采用自读感悟、小组讨论、全班交流的方式弄明白作者先概述事物特征，后运用举例子、列数字、作比较等说明方法描述赵州桥的特点。我觉得，一方面可以引导各小组讨论还有哪些其它科学的建造方法，另一方面可以点拨各小组搜集相关的材料，开展模拟用多种材料建造赵州桥的趣味竞赛。通过动手实验，学生们不仅实实在在地掌握了建造赵州桥的一些科学方法，还切身体验到了古代中国人民的勤劳、智慧的品质。
有了充分、精准地关注学情这把金钥匙，才能打开并更好地挖掘阅读教学这座宝库。总之，在阅读教学中，我们像王荣生教授所讲的应该潜心研读课文，充分关注学情，充分尊重学生的主体作用，一堂课，聚焦于一点，通过一篇课文，学习一种写法，一课一得，课课有得，师生才能构建高效的阅读课堂教学。
设计的心得2
家具设计是一门融合美学、功能和人性化需求的艺术。通过研究和实践，我对家具设计的原理有了一些新的体会。在这篇文章中，我将从人体工程学、材料选择、空间利用、功能配置和审美创新五个方面，分享我的心得体会。
首先，人体工程学是家具设计中不可忽视的原理。设计师需要考虑到人体的尺寸、习惯和舒适度。椅子的高度、椅背的倾斜度、床的软硬度等都要符合人体工程学的要求。在我的设计过程中，我通常会参考人体工程学的标准尺寸，然后根据具体需求进行微调。例如，座椅的高度可以根据不同的用户身材进行调节，从而提供更好的坐姿体验。
其次，材料选择在家具设计中起着至关重要的作用。不同的材料具有不同的特性和用途。木材常用于家具的制作，它具有自然质感和温暖感，能够营造出舒适的家居环境。金属材料常用于支撑结构，因为它具有坚固耐用的特性。同时，塑料和玻璃等材料也广泛应用于现代家具设计中，它们具有良好的可塑性和透明性。在我的设计中，我会根据家具的功能、风格和预算等因素，选择最合适的材料进行使用。
第三，空间利用是家具设计中需要考虑的重要原理之一。尤其是在面对小面积的居住空间时，充分利用每一寸空间变得至关重要。可以通过设计折叠式家具、墙面收纳柜和嵌入式衣柜等方式，来最大限度地节省空间。在我设计的日常用品传送带中，通过将各种功能模块集成在一起，实现了多功能和节省空间的目标。这使得用户能够更好地利用小空间，提高生活质量。
其次，功能配置是家具设计中的重要考虑因素。一个好的.家具设计应该满足用户的各种需求。例如，家具可以具有多个功能模块，可以实现坐卧两用，适应不同的使用场景。此外，储物空间的配置也非常重要。家具设计师应该考虑到用户日常生活的便利性，为其设计充足的存储空间，解决摆放物品的问题。在我的设计中，我通常尝试将不同的功能整合在一起，以提高家具的实用性和便利性。
最后，审美创新是家具设计中的精髓之一。通过不断地创造和尝试，设计师可以打破传统的设计框架，创造出独特的家具作品。审美创新要求设计师具有独立思考和创作的能力。在我的设计中，我常常尝试融合不同的设计风格，突破传统的定式，创造出独具个性的家具设计作品。
综上所述，家具设计原理包括人体工程学、材料选择、空间利用、功能配置和审美创新。通过深入研究和实践，我逐渐形成了自己的一套家具设计原则。这些原则在实际的设计工作中得到了有效的应用，提高了设计的实用性、舒适性和美观性。我相信，在不断地学习和实践中，我会有更多的收获和体会，为家具设计领域做出更大的贡献。
设计的心得3
本次化工原理课程设计历时两周，是学习化工原理以来第一次独立的工业设计。化工原理课程设计是培育学生化工设计实力的重要教学环节，通过课程设计使我们初步驾驭化工设计的基础学问、设计原则及方法；学会各种手册的运用方法及物理性质、化学性质的查找方法和技巧；驾驭各种结果的校核，能画出工艺流程、塔板结构等图形；理解计算机协助设计过程，利用编程使计算效率提高。在设计过程中不仅要考虑理论上的可行性，还要考虑生产上的平安性和经济合理性。
在短短的两周里，从起先的一头雾水，到同学探讨，再进行整个流程的计算，再到对工业材料上的选取论证和后期的程序的编写以及流程图的绘制等过程的培育，我真实感受到了理论与实践相结合中的种种困难，也体会到了利用所学的有限的理论学问去解决实际中各种问题的不易。
我们小组的课程设计是甲醇——水筛板式精馏塔设计图。在起先时，我们不知道如何下手，书中的计算步骤看起来比较简洁，但其书上的计算步骤与我们自己的计算步骤有少许差异，在这些差异面前，我们显得有些不知所措，通过查阅《化工原理》，《化工工艺设计手册》，《物理化学》，《化工原理课程设计》等书籍，和在网上搜寻到的理论和阅历数据。我们渐渐地找到了符合我们课程设计是试验数据。并渐渐建立了自己的模版，自己的计算过程。
在实际计算过程中，我们还发觉由于没有刚好将所得结果总结，以致在后面的'计算中不停地来回翻查数据，这会奢侈了大量时间。为此，在计算玩精馏塔精馏段方程后，把其可能被后来计算所用到的重要数据列于几张数据表中，便利四人在计算时能刚好查找数据，节约了大量时间。在做完提馏段计算后把全部计算步骤和计算得到的数据汇成表格。让指导老师检查其可行性。经老师挑出数点不符合实际操作的环节和计算数据后，我们又经过探讨和修改。最终得到了老师的确定。
通过本次课程设计的训练，让我对自己的专业有了更加感性和理性的相识，我们了解了工程设计的基本内容，驾驭了化工设计的主要程序和方法，增加了分析和解决工程实际问题的实力。同时，通过课程设计，还使我们树立正确的
设计的心得4
现代设计是一个跨国界的领域，不同文化背景和经验的设计师通过创意和技术交流，创造出了许多令人惊叹的作品。我在中外设计中学到了许多宝贵的经验和体会，下面将就这些心得进行分享。
中外设计在灵感来源和观念上有许多相似之处。无论是东方还是西方的设计，都强调简洁、功能性和美感。在现代社会，人们追求实用性的同时，也注重个性化和舒适感。中外设计师通过研究用户需求和市场趋势，将产品功能和形式相结合，创造出满足人们需求的作品。
中外设计的差异之处：
然而，中外设计也存在一些差异。东方设计注重自然、含蓄和隐晦的美感，而西方设计鼓励更直接、大胆和夸张的表达。这种差异反映了不同文化对美的理解和表达方式。此外，语言和符号的差异也影响了设计的观念和传达效果。中外设计师在跨文化交流中需要更多的沟通和理解，才能在设计作品中传达出正确的信息和意图。
中外设计的相互影响：
尽管存在差异，中外设计也互相取长补短，进行着积极的交流和相互影响。中方设计师借鉴了西方设计的创新理念和先进技术，将其融入到自己的设计中。西方设计师则深受东方文化的启发，融入了一些东方哲学和审美观念。通过相互学习，中外设计师不断推动着设计领域的进步和发展。
总结与展望：
中外现代设计之间的交流和相互影响，让设计世界变得更加多元化和富有创意。我们应当珍惜这种文化的交融和交流，推动中外设计的进一步发展。通过加强沟通和理解，我们能够在全球设计舞台上展示出独特的才华和创新，为人们创造更美好的`生活体验。
总的来说，中外现代设计有着许多相似之处，如对简洁、功能性和美感的追求，同时也存在一些差异，如对美的理解和表达方式的差异。然而，中外设计互相取长补短，通过学习和影响，推动着设计领域的进步和发展。为了进一步发展中外设计，我们需要加强沟通和理解，展示出独特的才华和创新，为人们创造更美好的生活体验。
设计的心得5
两个星期的时间非常快就过去了，这两个星期不敢说自己有多大的进步，获得了多少知识，但起码是了解了项目开发的部分过程。虽说上过数据库上过管理信息系统等相关的课程，但是没有亲身经历过相关的设计工作细节。这次实习证实提供了一个很好的机会。
通过这次课程设计发现这其中需要的很多知识我们没有接触过，去图书馆查资料的时候发现我们前边所学到的仅仅是皮毛，还有很多需要我们掌握的东西我们根本不知道。同时也发现有很多已经学过的东西我们没有理解到位，不能灵活运用于实际，不能很好的用来解决问题，这就需要我们不断的大量的实践，通过不断的自学，不断地发现问题，思考问题，进而解决问题。在这个过程中我们将深刻理解所学知识，同时也可以学到不少很实用的东西。
从各种文档的阅读到开始的需求分析、概念结构设计、逻辑结构设计、物理结构设计。亲身体验了一回系统的设计开发过程。很多东西书上写的很清楚，貌似看着也很简单，思路非常清晰。但真正需要自己想办法去设计一个系统的时候才发现其中的难度。经常做到后面突然就发现自己一开始的设计有问题，然后又回去翻工，在各种反复中不断完善自己的想法。
我想有这样的问题不止我一个，事后想想是一开始着手做的时候下手过于轻快，或者说是根本不了解自己要做的这个系统是给谁用的。因为没有事先做过仔细的用户调查，不知道整个业务的流程，也不知道用户需要什么功能就忙着开发，这是作为设计开发人员需要特别警惕避免的，不然会给后来的工作带来很大的麻烦，甚至可能会需要全盘推倒重来。所以以后的课程设计要特别注意这一块的设计。
按照要求，我们做的是机票预订系统。说实话，我对这个是一无所知的，没有订过机票，也不知道航空公司是怎么一个流程。盲目开始设计的下场我已经尝过了，结果就是出来一个四不像的设计方案，没有什么实际用处。没有前期的调查，仅从指导书上那几条要求着手是不够的。
在需求分析过程中，我们通过上网查资料，去图书馆查阅相关资料，结合我们的生活经验，根据可行性研究的结果和客户的要求，分析现有情况及问题，采用client/server结构，将机票预定系统划分为两个子系统：客户端子系统，服务器端子系统。在两周的时间里，不断地对程序及各模块进行修改、编译、调试、运行，其间遇到很多问题：由于忘记了一些java语言的规范使得在调试过程中一些错误没有发现，通过这次课程设计，我对调试掌握得更加熟练了，意识到了程序语言的规范性以及我们在编程时要有严谨的'态度，同时在写程序时如有一定量的注释，既增加了程序的可读性，也可以使自己在读程序时更容易。
我们学习并应用了sql语言，对数据库的创建、修改、删除方法有了一定的了解，通过导入表和删除表、更改表学会了对于表的一些操作，为了建立一个关系数据库信息管理系统，必须得经过系统调研、需求分析、概念设计、逻辑设计、物理设计、系统调试、维护以及系统评价的一般过程，为毕业设计打下基础。
很多事情不是想象中的那么简单的，它涉及到的各种实体、属性、数据流程、数据处理等等。很多时候感觉后面的设计根本无法继续，感觉像是被前面做的各种图限制了。在做关系模型转换的时候碰到有些实体即可以认为是实体又可以作为属性，为了避免冗余，尽量按照属性处理了。
物理结构设计基本没有碰到问题，这一块和安全性、完整性不觉就会在物理结构设计中添加一些安全设置：主键约束、check约束、default定义等。最后才做索引的部分，对一些比较经常使用搜索的列，外键上建立索引，这样可以明显加快检索的速度，最后别忘记重要的安全性设置，限制用户访问权限，新建用户并和数据库用户做相应的映射。
不管做什么，我们都要相信自己，不能畏惧，不能怕遇到困难，什么都需要去尝试，有些你开始认为很难的事在你尝试之后你可能会发现原来她并没有你以前觉得的那样，自己也是可以的。如果没有自信，没有目标，没有信心就不可能把事情做好，当其他人都在迷茫的时候，自己一定要坚信目标，大学毕业出去即面临找工作，从学习这个专业，到以后从事这方面的工作都需要不断地去学习去实践，这次实践可以给我们敲一个警钟，我们面临毕业，面临择业，需要这些实践经验，在困难面前要勇于尝试，这是这次课程设计给我的最大感想!
以上基本是这次实习的体会了，设计进行的非常艰难，编码非常不容易，才发现做一个项目最重要的不在于如何实现，而是实现之前的需求分析和模块设计。创新很难，有些流行的系统其实现并不难，难的在于对市场的分析和准确定位。设计，是一个任重道远的过程。
设计的心得6
一、对工作的态度
“做一天就要做十天”，这是许多企业都在说的一句话，也是我对这句话的理解。工作，对每一个人来说，都是非常重要的，我们在学校学到的知识都是基础，没有基础，不会很快的学会所以我们在工作中不断的学习，工作的时候我们必须做到学习专业课和实际操作相结合，不断的提升自己，让自己在学到专业课上学不到的知识，在实践技能上不断的提升，这样才能在这个工作当中，得到更多的成长。
二、工作方面
这些工作，让我对工作和学校的学习有了更深的认识，对工作也有了更多的感悟，工作不仅是一项工作，更是一种责任，一名工作，我不仅在工作中要保持一个好的态度，还要做好一名工作人员，保持自己做好自己的工作。
三、工作中的'不足
在工作的过程当中，我也会有一些缺点，比如说不够细心，经常会犯一些错误，这些都是应该做好的，在今后的工作当中我一定会更加的注意这些，在工作中要积累足够多的经验，在工作当中，我会保持一个好的心态，我会保持这样的一个态度，做一件事情是我现在应该做好的，这些都是应该要认真做好的，在工作当中，我一定会保持自己认真的心态，这xx年在工作当中，让自己做到了这些，我也一直都在认真的做好相关的职责，我也一定会继续努力的提高自己，把自己的工作做的更加的好。
设计的心得7
回顾这一年来，在这份工作中，我又收获到了不少的知识和能力，现对我这一年来的工作和成长情况做如下的工作总结：
一、个人的提升情况
在工作当中，我积极的向各位领导前辈学习，充分的吸收领导的培训和会议教导，从思想上改善自身的工作习惯，让自己能学会用积极上进的态度去面对工作。同时，因为在工作中需要与客户交谈，我也一直在学习书面用语，并培养自己的服务心态，让自己能以更好的状态去面对客户。
而在专业方面，我也会利用空闲时间在网络和书籍中去学习技巧，并会去参观和查阅一些有名的设计去激发自己的灵感，提升自身的专业能力。当然，我自知自己还有许多需要提升的'空间，所以在平时也没有疏于锻炼，一直在努力的锻炼着自己的能力!
二、工作方面
过去，我一直以为设计可能是一个比较安静的工作，但如今在参加了工作之后才发现，并没有什么特备的“安静”可言。我们毕竟是为客户设计，所以在设计上必须要遵守客户的要求和想法，要尽量去符合客户的预期。对于客户没有考虑的方面设计起来的时候，也要尽量符合其他设计的情况。
在工作中，除了要做好设计的工作之外，最重要的就是做好倾听和表达了。说白了，就是要与顾客的彻底沟通。在的室内的设计上，我们几乎是边做变征求客户的意见，毕竟要让顾客满意，才是最好的设计。但也不能一昧的去追求顾客的满意，我们自己也要注意把控设计的合理性，避免顾客因最后设计的不合理导致修改!总的来说，在这一年的工作中，我也充分的锻炼了自己。这都要多亏了有身边同事们的帮助和鼓励!有了大家在平时在工作内外给我的照顾，我才能这么顺利的完成这一年的工作!但在今后的工作中，我会更加努力的去完成工作任务，让自己收获更多的经验，成为一名优秀的设计师!
设计的心得8
实习的日子里，好累好苦，因为我不能睡懒觉了，不能享受在学校悠闲的时光了，取而代之的是每天的早起，频繁的工作，上级的批评等这一切的一切，起初我还不习惯这样的日子。但是后来还是坚持下来了，想想父母每天都是这样的工作，起早贪黑的上班，而我只能坐享其成，我为什么不能像他们学习呢，还有一年就毕业了，将来也会踏上工作的岗位，我们已经不是生活在襁褓里的孩子了，而是可以独当一面的大人了。我要勇往直前，我相信我今天的努力，将来一定会换来明天十倍甚至二十倍的收获的。在大学里学的不是知识，而是一种自学的能力，现在才体会到深刻的内涵，实习的日子里，不要指望别人会教你什么，完全要靠自己的自学能力去适应生活，适应环境，适应工作。人生难免会遇到挫折，没有经历过失败的人生不是完整的人生。实习阶段，父母总是教育我说忍一时风平浪静，退一步海阔天空，当面对挫折时，首先要调整心态。
在这些天里，我也认识了很多新的人，也学会了和不同的同事相处，可能有时候也会有一些不愉快，但是我也学会了去解决，而不像以前在学校的时候这么任性，遇到问题也不会去分析，找到自己的错误，错误发生了就放任它这么错下去。虽然在这次的实习中，我享受到了收获的喜悦，但是还是有很多的地方是做的`不够好的。对工作虽然有了初步的认识，但是却还没有很深入的掌握，还是需要进一步的学习和了解。另外在公司的生活中，也不是和想象中的应付的那么好，可能还是有一些地方没做好，这些都是需要改正的，我也希望自己以后可以越做越好。
虽然实习的工作与所学专业没有直接的关系，但实习中，我拓宽了自己的知识面，学习了很多学校以外的知识，甚至在学校难以学到的东西。
设计的心得9
很多设计师认为做好了企业网站就一定能够做好行业网站的设计，其实对设计来说行业网站和企业网站的设计截然不同，对整个网站的创意、风格、整体框架 布局、文字编排、图片的合理利用，空间的合理安排上面等…有着许多诸多的要求，需要考虑的面更广，面对的问题也会更多。对于一名优秀的网站设计师来 说不能绝不能放过任何一点小细节，本篇文章简述的是设计师在做行业网站时所需考虑的一些问题。
一、网站风格/创意
风格(style)是抽象的`。是指站点的整体形象给浏览者的综合感受。整体形象包括站点的版面布局，色彩，字体，浏览方式等…。如：我们觉得迪斯尼是生动活泼 的而 IBM 则是专业严肃的。每一个网站都会给人们留下的不同感受。这里我们需要做到的是根据网站的定位做出网站特有的风格。除此我们还需要在风格同一 上需要把握一下，其实这个风格的统一和传统的印刷出版物没什么区别。你网页上所有的图像、文字，包括像背景颜色、区分线、字体、标题、注脚什么的， 都要统一风格，贯穿全站。这样子用户看起来舒服、顺畅，会对你的网站留下一个“很专业”的印象。而企业网站设计师往往就缺乏这一点，没有全局意思。 创意， 所谓创意就是不拘一格？某些设计师在做创意的时候大费周章，做出来确实不可否认很有创意、很别致，但往往对于行业网站的客户为什么不能接受呢？ 此时不要太责怪客户的不识货，应该反思，抓住客户的需求。其实做行业网站不需要很多大的创意，也不要浪费过多的时间去追求如何个性、 如何好看，我们 只需要一点小小的创意贯穿全站，也许会使网站更生动更具有吸引力、更有思想，比如中国现车交易网
二、网站 LOGO Logo
顾名思义就是站点的标志图案，logo 最重要的就是用图形化的方式传递网站的定位和经营理念、同时便于人们识别。网站 logo 的设计过程中一般有以下三 种思路：
1.直接以网站网址作为 logo。
2.根据网站提供的产品/服务特点展开 logo 设计。
3.以传递网站运营商的经营理念为特色。如：全球五金网 logo
三、视觉流程
人们在阅读某种信息时，视觉总有一种自然的流动习惯，先看什么，后看什么，再看什么。在心理学的研究表明，一般的浏览习惯是从上到下、从左到右，在 一个平面上，上松下稳而压抑。同样，平面的左松右稳。所以平面的视觉影响力上方强于下方，左侧强于右侧。这样平面的上部和中上部被称为“最佳视域”， 也就是最优选的地方。在网页设计中一些突出或推荐的信息通常都放在这个位置。当然这种视觉流程只是一种感觉并非一种固定的公式，只要符合人们的心理 顺序和逻辑顺序，就可以更为灵活地运用，在网页设计中，灵活而合理地运用直接影响到传达信息的准确与有效性。
设计的心得10
船舶险是保险行业的一大类别，主要保障船舶所有者在航行过程中遭受的财产损失。本文将从个人经历出发，分享自己对船舶险的一些心得体会，以期为读者提供一些参考和启示。
第二段：意识到船舶险的重要性。
在我刚刚购买第一艘船时，船舶险对我来说并不是一个重要的话题。不过，自从有一次遭遇了海上意外事故后，我开始深刻意识到船舶险的重要性。尽管当时有人受伤，船只遭受严重损坏，但幸运的是我买了一份全面的船舶险，可以得到相应的赔偿。这次经历使我认识到，没有适当的船舶险保障，一旦遭遇事故将会给自己造成无法承受的损失，不仅经济上，还会影响到自己的信誉和声誉。
第三段：选择适合的船舶险。
在实际选择船舶险的过程中，我学到了很多关于如何选择适合自己的保险的知识。首先，需要根据自己的船只类型和用途来选择合适的险种。对于大型商业船舶，可能需要购买更全面的保险，包括船体损坏、船员责任和第三方责任等险种。而对于个人休闲船只，可以根据自身需求选择更具弹性的险种。其次，需要对不同保险公司的保险条款和服务进行比较，选择具有良好信誉和专业服务的保险公司。最后，还需要根据自己的财力承受能力来确定保险金额和保费。这些经验让我认识到，在选择船舶险时综合考虑各种因素是非常重要的。
第四段：经常审查和更新保险计划。
船舶险并不是一次性的购买，而是需要经常审查和更新的。在我购买船舶险的`过程中，我经常对保险计划进行审查，以确保其与船只和用途保持一致。同时，我会及时了解保险公司的赔付记录和服务评价，以确保自己购买的保险产品是可靠和有效的。此外，保险需求也会随着时间的推移发生变化，例如船舶建造或改装后，需要更新保险计划。了解并采取这些措施可以确保保险保障的持续性和有效性。
第五段：结论。
船舶险是船主不可或缺的一项保障，无论是对于商业船只还是个人休闲船只都同样重要。选择合适的船舶险并在使用过程中积极地审查和更新保险计划，可以最大程度地减少潜在的损失并确保船舶运营的安全性和可持续性。通过这一系列的实践和经验，我在船舶险方面得到了很多启示和体会，相信这些也可以为其他船主提供一些建议和参考。
设计的心得11
第一，做平面设计首先要明确主题是什么，想表达什么。每个人都有自已表达的方式，只是有时侯自已没有认识到而已。在绘画创作的时候，你可以有风格，个性化，不是非要画得如何写实如何细腻才叫好。
第二，想要学好平面设计要多问多练多看，多问是不懂的地方要刨根究底，多向别人请教。多练就是对于一个设计，尝试不同的效果，并做好笔记。多看就是平时生活上接触的平面广告，你要了解它是用什么方法什么效果做出来的'，如果是自己会用什么办法!
第三，要有耐心，因为设计不是一时半会儿能做出来的，还要细心，因为一个小小的问题就可能出现大的错误。
第四，一个作品反映的是一个人的生活，对于生活的选择和决定，对于事物的看法，对于情感的理解，不懂得适时做出正确的选择，就不能做出正确的决定。就像设计不懂得搭配色彩找到明快的节奏，如果心里没有答案，没有方向，作品就会变的油腻、模糊。
设计的心得12
今年暑假，我在广州一家贸易发展公司实习，主要负责公司的平面设计。我是学装修设计的，怎么做平面设计？
一个原因：我在学校没学过3dmax的设计软件课程，只能退而求其次。6.成为竞争对手的客户。你可以和你的竞争对手合作，看看他们是如何以不同的方式做事的，然后想想为什么。接受竞争对手的服务，从而更加全面深入地了解客户的视角，学习竞争对手的做法。如果他们做的无效，你不会失去任何东西。如果他们所做的是有效的，你的“印刷机”会工作得更好。
第二个原因：其次，我在上大学之前就已经在设计学校进行了photoshop设计软件的应用培训，可以熟练运用photoshop平面设计软件来传达和表达我的设计理念。
原因三：我觉得学平面设计的比只学装饰设计的就业机会多一点，知识面广。当然，专门做装修设计也可以达到很专业的水平。这是见仁见智的问题。
这家贸易发展公司是一家综合性公司，提供国际贸易、业务发展、商业服务、广告设计、商品搜索和商品代理等多种服务。
公司有一个老板是新加坡人，经常在国家之间跑来跑去发展贸易。所以国际语言没有障碍，国与国之间有很好的交流基础。公司主要把重点项目放在国际贸易上。交易，需要有图文并茂的画册，文字排版设计，平面设计等专业知识。主要负责广告平面设计等任务。
平面设计软件还涉及到一个重要的设计软件，coreldraw。我们学校的装饰设计专业没有这种图形软件。所以在广州实习之前，我在宿舍拼命学习了半个多月的coreldraw软件。别人放假回家了，我在为自己的未来努力，因为我相信努力总会有回报，风雨过后总会有彩虹！
第一次在公司上班好像什么都不懂。好在老板对我们员工很好。当我们的员工遇到自己不懂、自己解决不了的问题时，问老板总能得到细心的`指导。因为老板是新加坡人，从小就在西方接受教育，所以在公司工作更“透明”。如果有不满意的地方，可以一起讨论，发表自己的看法，对我们实习的大学生很有价值。我从公司老板那里学到的第一件事就是“礼貌”。当然礼貌这个词在我们小学就已经学会了。在这里谈不是多余的，事实并非如此。礼貌不仅表现在语言上，还表现在服装和手势上，表达了一个人的外在形象和。
这次我了解了很多不同的专业，比如工商管理，商贸，市场调查等等。当然，这只是九牛一毛在一个巨大领域的知识。我对当代社会雇主的观点做了简要分析。现在大多数企业提倡“一专多能”的专业技术人才，企业喜欢能快速上手的员工。“招聘时能立即为单位创造效益”是目前用人单位的普遍心态。这就对大学毕业生提出了更高的要求。根据市场需求，大学生有针对性地学习和工作，通过实践提高技能是很重要的。
当然也有背道而驰的企业。在招聘人才的时候，他们需要遵循的是第一的原则，而不是专业技能。这将为刚刚走出社会的大学生提供很大的就业机会，因为他们没有很大的技能，但他们服从公司的精神，愿意学习和服务公司。
设计的心得13
在快节奏的现代社会中，茶室的存在可以使忙碌的人们舒缓和放松心情，一杯香茗，一抹静谧的时光，使人们找到属于自己的空间。良好的茶室环境有助于人们心情愉悦，因此，关于茶室的设计则成为研究的重点。传统茶室设计，其特色在于传统，主体在于设计，功能在于通过设计实现茶楼的特色。在环境艺术设计中，对于传统茶室的设计需要加大对传统元素的分析和引入，如何融入现代审美元素，使古典和现代文化水融，是成功进行茶室设计的重要基础和原则。这要求不仅要深刻了解茶文化和建筑艺术设计，还要对建筑设计中的传统元素达到熟练运用的程度。
1传统茶室的起源和发展
茶室，可称之为茶楼，或者茶馆。早在唐代是以茶馆的形式出现。盛唐时期，据传，以灵岩寺的降魔师为起始，关于饮茶的习惯逐渐形成。当饮茶成为一种风俗之后，在民间常以开茶铺的形式招人饮茶，这种茶铺就是茶馆最初的样子。茶馆的真正兴盛始于宋代，到了明代后，品茶成为市民首选的娱乐方式。因此茶馆的功能亦是从明代开始日益完善，从而满足不同层次的人的需求。随着中国屈辱的近代史拉开帷幕，茶馆也随之走向没落。百姓生活民不聊生，战争成了中国的常客，那种明清时代的惬意与悠闲的品茶娱乐时光，早已一去不复返。不过，改革开放以来，茶馆得到复苏，而且伴随着人们对生活水平要求的逐步提高，茶馆的意义日益多元化。茶对于中国人的影响是深远的，许多人依然爱品茶，对于精神生活的追求也很高，而茶馆恰好能满足这些人对品质生活和文化的追求，因此，时至今日，关于茶馆的环境设计则成为时下建筑领域中最具特色的风景。通过上述历史可知，不同时期的茶馆带有不同时期的特点，这些特点构成了茶馆特有的时代背景。在茶室设计中，根据时代背景进行茶馆设计，是茶馆设计所具备的基本元素。比如唐代、宋代、清代的茶馆的区别，其元素的差异性需要寻根问底，才能有所收获。这需要设计者必须了解茶馆所处的时代特点，真正了解这一背景，否则，设计出的茶馆就不再是具有特色的茶馆，仅仅是模仿罢了。
2传统茶室的环境艺术设计发展
茶室设计离不开中国的传统元素，这些元素与文化一样，既是一种特色，又是一种气质，而且，这些元素运用得当，可与茶室环境和谐共生，充满贵气。说起茶室设计，就不得不提到室内设计，中国的室内设计与比茶馆的盛行还要早，大约是在唐代，其室内设计的地位就已经不容小觑。鉴于中国室内设计悠久的历史和前瞻的地位，在现代的许多设计中都很容易捕捉到中式室内设计的踪迹。中国的室内设计不仅对中国的许多设计造成了影响，西方设计也深深受到中式设计的熏陶，他们将中式风格奉为“贵气”的体现。在进行传统茶室设计时，中式元素是不可或缺的。一是传统，二是文化，三是风格。中式元素与中国的古典文化息息相关，并且，其独特的风格和文化的传承要得益于中国古代人对室内设计的匠人匠心和极致的追求。有些设计理念时至今日也并不过时，反而与现代设计的某些角度有异曲同工之处。比如，在明清时代，十分讲究“宜”，这其中包含三点：因地制宜，设计简约不繁冗，自然而不造作。这一设计理念，颇有现代简约主义之风。
3传统茶室的环境艺术设计要素
3.1茶室环境布局
首先，要考虑到茶室环境的布局。从整体到部分，是室内设计所遵循的设计思路和顺序，因此，对茶室环境进行整体布局很重要。通常，茶室环境布局规划带着浓重的地域色彩，通过布局凸显当地人文环境，彰显茶室要传达的内涵。这样，整体的环境才会具有统一、和谐的风格，以及隶属于茶室自身的特点。从整体布局到细节规划，茶室环境的设计要围绕一个思想开展，即，将传统和现代有效结合，简单，自然，不刻意。从外部结构到内部家具，均需认真规划和设计。考虑到茶室的传统特点，细节不宜过分张扬，既有古典的.风韵，又有自然古朴的木质装饰。总之，将明清时代的“宜”融入设计理念之中，巧妙糅合，对茶室环境成功布局。茶室的整体布局设计应遵循地域特色。中国的茶馆具有十分明确的派别和地域色彩，因派别的不同，茶馆的设计风格亦有所不同，如园林式设计适合杭派茶馆。捕捉茶馆的地域文化，挖掘最深层次的文化底蕴，使茶馆设计不再是“文明的孤岛”，而是具备更强大的设计灵感。因此，茶室设计的整体布局离不开当地文化的影响，并由此形成统一整体。
3.2茶室结构造型
茶室的结构造型好坏，关系到茶室的环境风格，也是所有建筑内部中的重要部分。茶室的结构要具备现代感，也要结合古典风格，打造出真正的茶室结构。首先是大厅结构，从功能来讲，作为公共场所，大厅是汇集人流最多的地方，因此，要通过结构体现出大厅的功能特点，即什么结构可以使来往之人倍感舒心。因为是公共场所，所以更需要空间的形态美，在此其中融入文化和艺术的美感，通过高尚的艺术表达使设计更富有艺术感，从而使茶室整体的结构更具有一种和谐统一的美感。一般来讲，以大厅的天花板为主，通过鲜艳的木质材料进行装饰，这种装饰是根据整体的设计规划而进行的大厅个性表达，因此，类似这种中式元素风格都可以作为参考。在茶室接待区，可通过区域划分的形式使周围的客人有安全感和独立的空间，并通过这种方式提升客人的私人专属感。总之，不管是大厅还是接待区，都属于公共场所，环境设计力求优雅，惬意。公共场所的通风和采光设计都要科学合理，可以带给人舒适的心情。
3.3中式元素的运用
其实，在茶室设计中的任意部分，其带有中式元素风格的设计都十分明显，与真正的现代建筑还会有一定的差别。除了大厅和接待厅，比如，在茶室的入口处，可采青石等古色古香的装饰元素，而不会是现代感十足的拉门。室内的地板装饰材料，一般会采取木质材料，但如果镶嵌了现代感极强的瓷砖和地板就会显得格格不入。实际上，木质材料常常作为茶室设计的主体，它代表着一种中式文化，并具备亲切的自然感。从入口就营造一种自然带入的方式，会使很多茶客从一开始就有一种品茶的欲望，以及独自静坐的随意感。茶室窗户的设计一般也会考虑木质的装饰，使人感受到一种氛围浓厚的意境感，将窗户作成中西结合的橱窗形式，再配以中国的装饰花纹，以插花、山水画等方式做点缀，既休闲又美好。通常，这样的气氛隶属于借景，即通过其他的景观带动茶室整体设计效果，运用巧妙可以达到事半功倍的效果。在中式元素的运用过程中，我们可以看到材料的重要性，因地制宜，就地取材，不失为一种很好的取材途径。比如，木质材料在茶室的当地就会有所体现，就地取材体现的不仅仅是一种取材的便捷，也是一种有效降低成本的方式。木质材料多源于天然，其自然性和不造作的特点一览无遗，取材于自然的质朴材料，可以作为茶室家具和装饰的首选。而且，这些自然的材料可以有效调节室内气氛，使人倍感亲切。而且，自然材料结合了中式元素的特点和优势，既有特色，又十分环保。中式元素的另一体现就是色彩的搭配。在茶室设计中，色彩设计绝不是天马行空的，根据地域的不同、风格的不同，茶室的色彩搭配具有极高的讲究。就中式元素的色彩搭配而言，白、红都是色彩中的经典搭配，因此，在体现茶室风格的时候，这些富有表现力的色彩都在可考虑范围之内。色彩对于视觉的冲击力是很强的，了解中式元素的人对于色彩的搭配一看便知道是否属于中式风格的茶室设计。
4结束语
传统茶室环境设计离不开人们对于传统文化的认同，然而，在现代社会中，人们对于传统文化的认识正在逐渐消退，受到快餐式生活的影响，许多人沉浸在一种浮躁的气息中，他们期待拥有自己的空间，使自己有一定的精神追求，茶室给予了他们这样的权利。因此，传统茶室的设计可以使人们重新认识传统文化，并受到良好的熏陶。在茶室设计中，需要充分结合重视元素，理解茶馆背后的地域文化与时代背景，结合现代文化，融合传统文化，从空间和整体上打造优雅的品茶环境。
设计的心得14
学设计第一个要认识到的就是设计不是艺术。我就是一开始没有分清这个概念，在第一次上设计课时可苦大了。设计是沟通，是传达，而艺术是表现，是创作。这并不是说设计里没有表现的成份，更不是说艺术是不在乎沟通的。但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。
决定一个设计作品的质量的往往是它的细节，例如字体的选择，图形的构造，颜色的差异等等。这些细微的差别(nuance)在体现作品整体上起着相当大的作用。无论一个设计的想法有多好，如果制作粗糙，便会失去魅力。另外，如果我们要求自己注意这些细节和它们的影响，很可能会从中发现一些新的灵感和方向。
从一开始学设计时，老师就不断地强调变化(variation)的重要。做一项作业时，我们从来不会去专门寻找它所谓的正确答案，而是试着把自己的各种想法整理出来，尽量用不同的方式来表达，从中再探索，不断地让一个想法把自己带到另一个想法。这样可以扩大我们的想象力，看到不同的可能性。虽然最后的成果很重要，但是过程更重要。这个探索的过程是无法用任何东西取代的。今天老师提到variation (变化)和alternative (替换)的区别，我觉得挺重要的。变化是寻找同一种表达方式的各种表现方法，而替换则是寻找另一种表达方式。比如说吧，音乐符号，五线谱，乐器都是音乐的不同变化表达方式，而替换的表达方式可能包括提示音乐气氛的颜色，知名音乐家等。有时如果一个想法好像总是做不好的话，也许该寻找一个替换的想法，而如果找到了合适的想法的话，便应该看看它都可以有什么变化的表现方式，以得出最隹的解答设计。变化和替换的界限往往并不是很清楚，但是如果有个大概概念的话，还是会有些帮助的。
我觉得学设计与做设计最大的好处就是会接触到许多不同的领域。像我们的作业题目曾经包括污染，城市变化，爵士乐宣传，未来建筑的趋势，水的问题等等。通常都是让我们自己在题目里选择一个角度，然后做出有说服力的视觉作品。要想表达好自己的观点，必须先搜集很多的相关资料，对题目有一定程度的理解。完成品可以是抽象的表现，但是想法必须是有形，有根据的。很多人认为设计就是在电脑上做出漂亮的东西，其实完全不是这样的。我们学设计的一大部分时间都是在到处寻找资料，研究以及消化它们，然后再试着从中找到自己的位置，与自己想表达的概念。没有完全理解某个问题时，是不可能有效地表达它的。如果连自己都不知道自己想说什么，不管完成品有多好看，也是白纸一张，因为它没有清楚的内容。通过最近这几个学期，我的研究能力提高了，也重新认识了设计的含义。
你知道设计师最好的朋友是谁吗?是照相机和复印机。它们是做设计必不可少的工具与玩具。图库的图像毕竟有限。最怕的就是由于图库里没有完全合适的图像，所以只好妥协一张一般的，这样本来很好的想法也无法发挥到最隹。只要有机会，最好都用自己拍摄的图像。常出去拍照也是一大娱乐呢。那复印机呢?太多人低估它的价值了。死死板板地复印文件只是复印机的最基本功能。我们可以复印平面的东西，立体的东西，拼凑的东西。可以放大，缩小。可以重叠反复地在同一张纸上印。可以边复印边挪动里面的物件，会得出很多独特的意想不到的效果喔。复印机里出来的东西通常都有一种它特殊的质量，利用好了，可以使设计作品增添光彩。电脑当然也是我们的朋友了。但是你稍不留意，它可能就会变成坏朋友。我们太依赖电脑了。有时候连想都不想就会按键做个效果，因为实在是太方便了。但是这些自动化的功能经常会让我们错过一些探索的机会，也常得出被科技所驱使缺乏特性的完成品。电脑不应该是答案，它与照相机，复印机同样的只是一个工具。它能够帮助我们省掉很多麻烦，做出别的地方做不出来的效果，但是电脑做出来的东西未必就都是好的'。拉下photoshop里的工具选单前，一定要想一想，这是我唯一的选择吗?
那天在电视里看到一个偶像歌手在台上唱歌，一会儿朝下面招手，一会儿跑来跑去，歌词空间的地方还忙着跟大家打招呼，一点也没有认真唱歌。突然觉得他和实力歌手的区别就跟一个自以为是设计师的人与专业设计师一样。前者只注意着表现自己，而后者却是在专心表达某些事物。有时候，把一个普通的东西，例如地铁时间表，或者杂志分页，设计的太漂亮，太突出，太与众不同反而会失去它的基本功能。那些多馀的花花捎捎的东西影响人们去读真正的内容，就跟我从来都记不住偶像歌曲一样。
有一次一个老师对我说的话让我一下子对设计明白了很多。他告诉我我当时做的东西是图像驱使(image driven)，而不是思想驱使(idea driven)的。那时我很喜欢在photoshop里隋便拼凑一些图像，自己觉得看起来很酷，以为加上个标题就成了一个作品。但是老师看了说这些只是一些拼凑的图像，你并没有给它们输入任何意义，所以对别人也不会有意义。要想超越这个层次，作品必须让思想优先，图像应该服从与支持你的想法，而不只是独立的装饰品。
这是一个有意思的比喻：文字排列设计(typography)应该像玻璃。它应该正确地反映文字的个性与特征，但是同时应该透明得可以让人看穿。如果字体或文字的形状本身所说的,比文字中所要表达的还多还强烈的话，这种设计选择就等於自己把自己锁起来了。
设计的心得15
通过合作，我们的合作意识得到加强。合作能力得到提高。上大学后，很多同学都没有过深入的交流，在设计的过程中，我们用了分工与合作的方式，每个人互责一定的部分，同时在一定的阶段共同讨论，以解决分工中个人不能解决的问题，在交流中大家积极发言，和提出意见，同时我们还向别的同学请教。在此过程中，每个人都想自己的方案得到实现，积极向同学说明自己的想法。能过比较选出最好的方案。在这过程也提高了我们的表过能力。
通过此次课设，让我了解了plc梯形图、指令表、顺序功能图有了更好的了解，也让我了解了关于plc设计原理。有很多设计理念来源于实际，从中找出最适合的设计方法。
虽然本次课程设计是要求自己独立完成，但是，彼此还是脱离不了集体的力量，遇到问题和同学互相讨论交流。多和同学讨论。我们在做课程设计的过程中要不停的讨论问题，这样，我们可以尽可能的统一思想，这样就不会使自己在做的过程中没有方向，(自动化大四的学生，我觉得能做类似的课程设计是十分有意义，而且是十分必要的。在已度过的大三的时间里我们大多数接触的是专业基础课。我们在课堂上掌握的仅仅是专业基础课的理论面，如何去锻炼我们的实践面？如何把我们所学到的专业基础理论知识用到实践中去呢？我想做类似的大作业就为我们提供了良好的实践平台。在做本次课程设计的过程中，我感触最深的当数查阅大量的设计手册了。为了让自己的设计更加完善，更加符合工程标准，一次次翻阅机械设计手册是十分必要的，同时也是必不可少的。我们是在作设计，但我们不是艺术家。他们可以抛开实际，尽情在幻想的世界里翱翔，我们是工程师，一切都要有据可依.有理可寻，不切实际的构想永远只能是构想，永远无法升级为设计。
课程设计是我们专业课程知识综合应用的实践训练，着是我们迈向社会，从事职业工作前一个必不少的过程．”千里之行始于足下”，通过这次课程设计，我深深体会到这句千古名言的.真正含义．我今天认真的进行课程设计，学会脚踏实地迈开这一步，就是为明天能稳健地在社会大潮中奔跑打下坚实的基础。
说实话，课程设计真的有点累．然而，当我一着手清理自己的设计成果，漫漫回味这3周的心路历程，一种少有的成功喜悦即刻使倦意顿消．虽然这是我刚学会走完的第一步，也是人生的一点小小的胜利，然而它令我感到自己成熟的许多，另我有了一中”春眠不知晓”的感悟．通过课程设计，使我深深体会到，干任何事都必须耐心，细致．课程设计过程中，许多计算有时不免令我感到有些心烦意乱：有两次因为不小心我计算出错，只能毫不情意地重来．但一想起周伟平教授，黄焊伟总检平时对我们耐心的教导，想到今后自己应当承担的社会责任，想到世界上因为某些细小失误而出现的令世人无比震惊的事故，我不禁时刻提示自己，一定呀养成一种高度负责，认真对待的良好习惯．这次课程设计使我在工作作风上得到了一次难得的磨练。
短短两周是课程设计，使我发现了自己所掌握的知识是真正如此的缺乏，自己综合应用所学的专业知识能力是如此的不足，几年来的学习了那么多的课程，今天才知道自己并不会用．想到这里，我真的心急了，老师却对我说，这说明课程设计确实使我你有收获了．老师的亲切鼓励了我的信心，使我更加自信．最后，我要感谢我的老师们，是您严厉批评唤醒了我，是您的敬业精神感动了我，是您的教诲启发了我，是您的期望鼓励了我，我感谢老师您今天又为我增添了一幅坚硬的翅膀。
今天我为你们而骄傲，明天你们为我而自豪。刚开始，我对这个也不了解；后来，经老师讲解，安排任务下来，基本上有了个大致了解。但到了期末，因个人事情比较多，周末就没花时间去看机械设计手册，以致把自己的设计进程落下了一些。而我时间是相当紧张了，这几天基本上是在网上查资料，找数据。幸好，基本上按时完成了设计。现在回想一下，一是自己的专业基础的确没有打牢，许多东西得再翻阅，或向别人请教才能略知一二。不过，在翻阅的过程中，的确有点意外的收获！二是有些事情安排的不够妥当，适当地放一放，缓一缓也许会更好些。遇事立即寻求解决，未必是上上策。新的一年即将开始，幸好有更多地时间去做自己想做的事了。
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