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高中诗歌教学反思（通用18篇）
在学习、工作乃至生活中，许多人都接触过一些比较经典的诗歌吧，诗歌是表现诗人思想感情的一种文学样式。那么问题来了，到底什么样的诗歌才经典呢？下面是小编帮大家整理的高中诗歌教学反思，欢迎大家分享。
高中诗歌教学反思 篇1
在古诗教学中落实素质教育，还要注意课内外结合，从课内延伸到课外，初步培养学生收集、处理信息的能力。如，课前，让学生查阅有关李白、苏轼两位诗人的资料。课后，收集两位诗人的其他诗篇，使学生由此及彼，不局限于一节课、一本书，从而扩大学生信息量的交流。这样做，可充分发挥语文课本为工具书的作用，不仅加大了教学密度，而且进一步激发了学生学习古诗的兴趣。
一、打破常现，改革古诗教学的课堂结构
这节课，较大的突破就是改变了古诗教学由老师牵引着学生，逐字逐句串讲诗意的传统做法。课堂上，从学生自由背诵学过的古诗开场，引出今天要学的两首古诗。而后，安排自学时间，使学生有一个潜心读书的过程。在充分自学的基础上，让学生汇报“读懂了什么”，师生共同讨论，互相补充。对于学生没有弄懂的问题，老师安排了质疑环节，启发学生共同探讨。在朗朗的读书声中，在学生自由发表意见的探讨中，完成了教学任务。这种设计，体现出对学生的尊重和信任，把学习的主动权交给了学生，使学生真正成了学习的主人，老师只是一个参与者、合作者。
为了改变串讲串问的教学结构，我抓住重点进行教学。两首古诗没有平均地使用力量。《望天门山》和《饮湖上初晴后雨》相比，第二首易学好懂。于是我把第一首诗作为教学重点，又抓住第一首诗中插图的运用，为重难点的突破口。因此，增大了这节课的教学容量，节省了教学时间。
二、以学定教，促进学生的自主学习
1．自学时间充分。
安排足够的时间让学生自学，学生能静下心来认真思考，写写画画，动手查查字典，同桌的还可以商量商量，学生学得主动，的确有所收获。同时渗透了学习古诗的方法，潜移默化培养自学能力。
2．质疑环节落实。
在汇报了读懂内容的基础上，让学生提出不懂的问题，而且放手让学生自己解决，促进了学生的自主学习。课堂上学生提出的问题很有水平。如，“出’是“出现”的意思，为什么这里不用“像”为什么“生紫烟”的“生”不用升起的“升”张老师并不急于解答这些问题，而转向全班学 生：“谁帮他解决”“这是一个值得思考的问题，大家怎么想”很巧妙地把“球”又传给了学生。
3．让学生选择自己喜欢的方式学习第二首古诗。
基于《饮湖上初晴后雨》浅显易学的特点，学习这首古诗时，我宣布：“对于这首古诗，同学们可以用自己喜欢的方式来学习。能用自己的话描绘诗句景象的，可以试着说一说；喜欢朗读的可以有感情地读一读；擅长画画的同学可以画一画。还有什么别的方法都可以试一试。”这样的安排彻底放开了学生，让学生自主选择最喜欢的方式学习，真正体现出对学生的尊重，体现出教为学服务的思想，课堂气氛热烈。
三、创设情景，以读为本
为了增强教学效果，激发学生朗读的情感，感受到大自然的壮美，体会到诗人的思想感情，我千方百计创设情景，营造氛围，使学生置身于大自然中。如，老师的配乐范读，投影打出的.画面，有感情色彩的激励语言等等，都收到了良好的效果，使学生入情入境，充分地展开了想象，提高了教学效率。
与此同时，我以读为本，把读和理解、读与想象等有机结合，并不断提高读的要求，让学生边读边思考，学习理解地读，投入感情地读，配画加上动作地读，自由读，指名读，齐读，直至会背诵，使学生在读中感受诗词的想象力，领悟到祖国语言文字的凝炼。特别值得一提的是，老师舍得花大量的时间让学生“自由练读”，让读得不够的学生再读，重视了群体活动，同时也注意到了学生的差异，培养了学生的语感。
四、主导作用发挥得当
在学生学习遇到困难时，老师能顺势引导，随机应变，表现出对古诗的准确把握和深刻理解。如，观察点的巧妙解决：“我应该站在哪儿望着天门山来吟诵这首诗呢”当一学生没有说准时，老师问：“谁还有不同的意见”当学生能联系诗句说准观察点后，老师仍引导到“再看一看题目，还有补充吗”这些指导与点拨，及时、准确、到位。另外，激励语言的运用，也体现出素质教育的思想，从学生中来，到学生中去，少了老师个人风采的展示，多了切实为学生服务的应变。
五、加强了课内外的结合
课堂上启发学生互相交流查阅资料的收获，不但扩大了学生的视野，增长了知识，更重要的是培养了学生收集信息、处理信息的能力，这对学生终生有益。特别是课后作业的布置：“除了学过的，同学们再找一两首，下节课你们来做老师，给大家介绍。”很有新意，它打破了课内外的界限，扩大了学生的课外阅读，这正是素质教育的需要。
高中诗歌教学反思 篇2
一、高中诗歌鉴赏教学存在的问题
1、功利性的心理影响学生鉴赏诗歌的能力
以往评价学生的标准就是分数，因此学生变成了做题目的机器，师生都忽略了彼此情感态度的教育，而对于中国古典诗歌是非常需要投入情感的。回顾以往的教学实践中，多是教师为主体，满堂讲满堂灌，学生完全处于被动接受知识的地位，学生只会动笔不会动脑。如，在高中诗歌鉴赏教学过程中，教师往往会将各种诗歌表现手法及鉴赏手法进行罗列，然后给学生进行一定量的示范，之后便是用了再用的题海战术。生搬硬套，学生不求甚解，只需要知道答案，求得高分，而忽视了情感体验的过程，没有将自己放入到作者的创作情境中，所以写出来的答案千篇一律，漏洞百出，缺乏思考性，鉴赏能力自然不会提高。
2、乏味的教学过程无法吸引学生鉴赏诗歌
在高中诗歌鉴赏教学过程中，教师大都以“一解题、二释词、三解构、四总结”这样一种模式来组织整个教学活动，使得整个教学过程机械乏味。要知道，很多诗歌中都蕴含着诗人强烈的思想情感，如李白的《将进酒》气势雄伟，有如大河奔流，一泻千里;诗情豪迈，言语狂放，却又沉着抑郁。如果只是以老套的方式来讲解，学生便无法体会当中的情感。那么对于李白其人以及对于诗所传达的思想，便难以得到深刻的`体会，而提高欣赏品味和审美情趣也就无从谈起。
二、有效的诗歌鉴赏教学方法探析
1、改变教学思想，明确教学目的
提高高中学生的诗歌鉴赏能力，教师教学活动起到了至关重要的作用。无论什么样的活动，都在目的的指导下，拥有不同的实现方式。所以，以应付考试为诗歌鉴赏教学的目标，只会让学生成为被动接收知识和做题的机器。如今，新课程改革让教学目标得以明确，为的是提高学生自身的诗歌鉴赏能力和审美情趣。而教师便在素质教育的指导下，改变了教学心态，为提高学生各方面的素质而努力。
2、改进教学过程，生动教学环境
改进教学过程，为的是使整个课堂教学能有个井然有序而又不失热情的环境，从而为学生营造一个极易学习和愿意学习的氛围。而改变教学过程，可以以教师自己对诗歌内容的把握为基础，将诗歌讲解用各种不同的形式表现出来。例如，教师在讲授柳永《雨霖霖》时，教师可以深情演唱李叔同的《送别》，将学生引入离别的感伤氛围中，再用伤感的思想情感作为基调，利用带感情的朗读进行情感渲染，从而让整个教学活动都在诗人的思想情感下进行，让学生能在深刻体会的基础上，把握住整首诗所要表达出的各种内容。这是种极易学习的氛围，可以让学生不用刻意学习便能体会诗歌情感，从而加强对诗歌表达方式的探究和学习。另外，教师还可以能过多媒体教学方式，将形象的动画与诗歌联系起来，再加之与诗的内容极其贴近的音乐，那么学生的对整首诗的鉴赏能力在这些工具的辅助下，便能得到了相应地提升。
三、总结
诗歌篇幅较短， 诗歌鉴赏是多方面的、综合的，除了以上几点我们还应该关注标题、作者、题材、注解、技巧、典故、语言风格等等。在这里不一一阐明。笔者认为，传统的诗歌鉴赏教学多是以教师为中心的说教式教学，完全不考虑学生的实际感受和知识接受能力，只为教出考高分的学生而努力。这完全背离了教育的根本目的，不利于学生的全面发展和教育的可持续发展。,在教学过程中,只要我们结合诗歌教学的特征，立足诗歌本身，培养学生诗歌鉴赏的能力，并引导学生寻找规律,掌握技巧，日积月累,学生的鉴赏能力和综合素质水平会有更大的提高。我们更要加强素质教育思想的普及，改变传统的教学模式，促进教学活动与社会相联结，为培养出社会所需要的人才而努力。
高中诗歌教学反思 篇3
近几年，随着教育改革不断的深入与完善，在新课标概念下，高中教学重在培养学生各个方面的能力，而对于高中语文来说，诗歌鉴赏是目前高中教学中的重点，也是难点，它要求教师在教学中有创新性的教学模式，少教多学的教学模式就是在这样的实际下，根据教师的教学经验以及教学心得提出来的，亦是现在高中语文诗歌教学中最有效的教学方式之一，着重从现在的高中诗歌鉴赏教学的状况进行分析研究，为提升诗歌鉴赏教学质量做好必要的保障。
诗歌是我国在发展过程中所形成的灿烂的民族文化，是民族文化的精髓之一，博大精深，源远流长。而在现今的高中诗歌教学中，并没有积极地发扬民族文化，不重视诗歌教学，严重影响了高中语文教学质量。随着教育改革不断地深入，不断地完善，我国大力推行新课标教学，尤其是高中的语文诗歌鉴赏教学，重在培养学生的鉴赏能力和语文素养。但是从目前的高中诗歌教学状况来看，诗歌鉴赏教学并没有起到很好的效果，教师的教学方式单一，主要是以诗歌的记忆、背诵、朗读为主，学生对诗歌并没有进行深入的了解，只是单纯地记住了诗歌，应付了目前的考试，这虽然解决了学生当前的问题，达到了教学的目标，但对学生未来的学习有很大的影响。单一的教学方式以及单纯的记忆会使学生产生厌恶的心理，学习兴趣下降，丧失学习的积极性，学习效率下降，就达不到教学的效果。下面我就简单地谈谈新课标针对高中诗歌鉴赏教学所推行“少教多学”教学方式的优点，并为改善教学状况提出一些有效的解决措施。
一、教师引领学生做好课前的预习，并巧设问题
对于现在的高中生来说，学习的科目比较多，学习压力比较大，尤其是在诗歌鉴赏和文言文的学习上比较吃力，而这却是高中语文教学的重点所在，要想学好诗歌鉴赏最重要的一个环节就是做好课前的预习工作。但是从现在的高中教学来看，学生很少进行课前的预习，忽视了这一环节的重要性，导致课堂上没有学习的方向，盲目地学习，学习的效果不理想。因此，在教学的过程中，教师首先要带领学生进行预习，养成预习的好习惯，为诗歌的学习做好课前的充分准备。
1.在预习中要给学生布置简单的任务。预习不仅仅是要对诗歌有一定的熟悉，如果只是这样往往达不到预习的效果，在预习中教师应该给学生布置简单的任务，要有预习的目的性，不仅要对诗歌熟悉，还要理解诗歌的大致意思。如，教师可以给学生布置诗歌的创作背景、作者的简介等一系列问题，这就凸显预习的目的性，能有效地提高预习的效果。
2.在预习中教师所布置的预习任务难度要适中，不要过于简单，也不要过于难，过于简单学生没有预习的兴趣，难度过大会直接影响学生学习的积极性，达不到预期的预习效果，因此在预习过程中教师要多利用多媒体辅助教学，给学生提供诗歌创作的背景、作者的写作环境，尽可能地激发学生的学习兴趣，培养学生的主动学习性。
二、采用小组学习的方式，提高学习质量
所谓的'少教多学的意思就是教师要将主动权放在学生的手里，让学生成为课堂的主人，将学习的主动权交在学生的手中，而小组合作学习正是满足了这一点，在小组合作中，教师几乎就不会参与，学生进行思想心灵的沟通。对于比较难的诗歌，学生独自学习是比较困难的，这时候就需要发挥小组学生的优势，在小组学习的过程中，学生能够用心去交流沟通，进行思想的融合，会产生新的思想，能达到意想不到的教学效果。
1.小组学习彻底打破了传统的教学模式，在小组学习中始终坚持“组间同质，组内异质”这一基本原则，在学习中享受的并不是学习的成果，而享受的是学习的这一过程，在这一过程中促进了小组成员之间的互动学习，学生的逻辑得到了提升，学生的思维得到了发散，产生了高效的学习效果。
2.各个小组之间进行比赛，展示各小组的学习成果。在诗歌鉴赏教学的过程中，教师要利用学生争强好胜的心理，多多展示学生之间的学习成果，让学生在学习中竞争，在各个小组进行学习成果展示的过程中，教师可以在旁边进行点评，做一些补充，并有针对性地解决小组之间的一些问题，这样不仅能将少教多学的教学方式落到实处，还能达到教学目标。
总的来说，诗歌是民族文化的精髓，但在今天却成为教学的难点、重点所在。本文主要分析了当前高中语文诗歌教学的状况，推行新课标所提倡的少教多学教学方式，将少教多学的教学方式落到实处，彻底打破传统教学模式的束缚，才能真正将学生的学习主动权调动起来，把课堂交给学生，发散学生的思维，培养学生各方面的能力，同时也能有效提高高中诗歌鉴赏的课堂效率。
高中诗歌教学反思 篇4
诗歌是文学之骄子，是文学的最高形式之一。朱光潜先生说“诗比别类文学更严谨、更纯粹、更精微，一切纯文学都有诗的特质”。诗歌作为一种文学体裁，情感丰富，意境深远，语言精炼简洁，音调和谐、节奏鲜明。我国是一个诗的国度，从《诗经》到《楚辞》到唐诗宋词到现代汉诗，源远流长。诗歌教学是学生学习、继承和发扬我国古老而优秀的诗歌文化途径之一，而且诗歌深远的意境和情感有助于增强学生严谨的思维的感受力和想象力，提高审美情趣，丰富情感体验，陶冶情操。所以我国教科书，不管是小学、初中、高中还是大学的语文教科书都选入大量是诗歌作为重点教学内容，从而教会学生学会品读、研究和写作诗歌。
而我觉得，诗歌教学最重要的创设情景，让学生在相应的情景中学习和领会作者的情感。初中诗歌教学中鉴赏诗歌的传统步骤、方法是：
1．先弄懂作品的表层意思
2．进一步理解深层含义
3．从艺术的角度去欣赏
这个传统的教学方法一直被沿用，直到现在，大多数教师也还是在使用这3个步骤来进行诗歌教学。这三个过程一般都是从解释词义、句义，翻译，挖掘典故、修辞，归纳主旨等方面来得以实现的。但是这样的教学难以创设情景，让学生去想象和感悟诗歌的意境美。那么，诗歌教学应该如何创设情景，才能更好地让学生在学习的过程中积累知识，开阔视野，提高想象和审美情趣，散发思维，陶冶情操呢？
首先是背景了解。
教材中入选的诗歌有古体诗和现代诗歌。不过是古体诗还是现代诗，其写作都有一个背景，而且这个背景可能和学生的生活有很大的距离，所以在诗歌教学中，诗歌的作者和写作的背景介绍占据着什么重要的地。所以背景介绍是诗歌的突破口，学生通过对背景的了解，从而更好地感悟诗歌，体会诗歌中的情感。例如在教学李白的《梦游天姥吟留别》的时候，要让学生其了解李白被排挤出长安的背景，还要了解李白虽狂放不羁，但仍有牢固的报效朝廷，有所作为的儒家思想，才能很好地体味中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的不满与怨愤。通过诗歌背景的.学习和了解，学生以能初步走进情景，去体验作者的情感了。
其次是朗读。
诵读是开启思维大门的金钥匙。俗话说“书读百遍，其义自见”，诗歌更是需要反复吟读，才能领会其深义。在诗歌教学中，要给充分的时间学生朗读，或默读，或齐读，或小组竞读，或老师范读，或播放录音。至于采取什么朗读发，教师应根据不同的诗歌类型和具体实际情况来设计不同的朗读方法。在朗读的过程中，要指导学生要注意断句停顿，并结合相对应的轻音乐，使学生在朗读的过程中快速进入情景。李白的《梦游天姥吟留别》课文录音慷慨激昂，抑扬顿挫，
把作者李白的性格和诗歌中所表达的“天生我材必有用”的情感揭露得淋漓尽致。学生耳听录音，神已被录音勾走，正和李白一起梦游天姥山呢！所以说朗读，特别是诗歌配乐的录音，能更快更有效地激发学生的想象和思维，吸引学生自主地创设情景并走进次情景，走进作者的心灵世界。
接着是图文结合。
图片具有很强的直观性，能变诗歌文字为可触可观的图片，刺激学生的视觉神经，引导学生快速进入教学诗境。柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”展示出来的最表层的美，是视觉上雪景的构图。诗人颇具匠心，以画家的眼光、作画的方法，准确地表现了为我们展现了一幅千里冰封万里雪飘，没有行人，没有飞鸟，只有一位披着蓑戴着笠的老翁独处孤舟，默默垂钓的静谧画面。这幅广袤无垠，万籁寂静，大雪纷飞的图画展示出来，既能吸引学生的兴趣，又能启发学生的思维和想象，把学生的思绪带入画面，去体验雪后的宁静和老翁的孤独与静谧境界。马致远的《天净沙·秋思》为我们描绘了枯藤、老树、昏鸦、小桥、瘦马和游子，构成一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的画面，这画面的展示，把学生带入诗人无限愁思的情景中去体验诗人怀才不遇的悲凉情怀。
最后是讲解描述。
在诗歌教学中，教师仅仅通过背景介绍、朗读和图片展示来创设情景是不够的，还应该加以适当的讲解描述，才能使学生进入情景后和领略其中的奇妙。背景介绍、朗读和图片展示来创设的情景大多都通过学生的想象实现的，具有较强的主观性和片面性，教师在教学中还要用生动的语言，富有情感地加以客观的讲解描述，娓娓道来，让学生在教师的描绘讲解中不知不觉进入情景，去感受作者所描绘的环境和作者所抒发的情感。王维的《使至塞上》通过朗读和图片展示可能只能领略诗歌的韵律美和大漠的奇景，却未能完全体会作者复杂的感情。所以教师要对该诗歌进行必要的讲解描述，使学生理解和领会该诗是通过写诗人出使塞上的旅程以及旅程中所见的塞外风光，表达诗人由于被排挤而孤独、寂寞，悲伤、飘零的孤寂心情，以及在大漠雄浑的景色中，情感得到熏陶、净化、升华后产生的慷慨悲壮之情，显露出一种豁达情怀。另外，诗中既反映了边塞生活，同时也流露出作者对都护的赞叹，表达了诗人的抑郁、愤闷、孤独、寂寞之情，和希望边疆平定的感情。
我觉得诗歌教学，盲目地分析讲解背诵是行不通的，教师要极力创设更多的情景，并吸引学生穿越时间和空间的限制，走进诗歌所描绘的世界和作者的心灵，才能真正地领会诗歌的内容和作者所要表达的深刻情感。教师可以通过以上背景了解、朗读、图文结合和讲解描述等方法来灵活创设情景，为学生的想象插上翅膀，飞向诗文，飞向作者，飞向生活，飞向明天。
高中诗歌教学反思 篇5
中国古典诗歌历史悠久，它以高度凝练的语言，真挚醇美的情感，和谐的韵律，形象地表达作者丰富的思想感情，成为文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。诗歌鉴赏不但能提高人们的文学审美情趣，而且能培养人们的良好文化涵养，使人们的思想、情感和道德素质获得提升，文学艺术素养有所丰富，不断完善。
诗歌教学贯穿了从小学到高中的全部语文教学过程，甚至可以延伸到幼儿学说话时候。按说，高三学生应有初步的`诗歌鉴赏能力了，可实际上并非如此。原因何在呢？经过长期观察，我感到以下几个因素阻碍了学生对诗歌的阅读鉴赏：
１、背诵积累少。
素质教育不是不要识记，恰恰相反，要提高语文素养，必须要有一定的知识原始积累。由于一些错误的认识，目前学生能完整背诵的诗歌非常有限，这对我们这个诗的国度，对语文教学都是极大的悲哀。
２、语言障碍。
古代诗歌中的特殊句式，文言词汇，都影响到学生的理解和鉴赏。
３、缺乏必要的训练。
常常会遇到这种情况：对一首诗歌，学生即使感悟到了，也不会表达出来。这在一定程度上反映除平时教学中的不足，就是重讲轻练，同时缺乏必要的方法指导。基于以上思考，高三诗歌鉴赏训练中，通过对内容归类，使学生举一反三，提高理解能力；通过训练解题模式，提高鉴赏表达能力。
诗歌所表现的思想内容，常常与作者创作的时代背景有着密切的关系，要真正领会作者的思想感情，就要对作者创作诗歌的时代背景有所了解。一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的诗歌作品。“以世论诗”即为再现当时时代、社会环境及作品产生的具体背景，以其世观其诗。
语文教学应该重欣赏，而诗歌教学尤其要重视欣赏，教学中，我发现有些学生，读书的时间越久，语文学习的热情越低，尤其是到了高三，更是轻视语文学习，表现出种种消极心理。对比较难懂的古诗文更加不赶兴趣。
当然，要提高古典诗歌的鉴赏能力，并不是仅靠一朝一夕之功的。“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，这就要求我们在平时的诗歌训练中，了解作者，辨清风格，仔细揣摩、细心感悟作者的思想感情，认真积累一些诗歌知识，增加自己文化底蕴的积累，相信我们在“操千曲”“观千剑”之后，一定会“晓声”“识器”的，只有这样，才能在古典诗歌鉴赏阅读中立于不败之地。
高中诗歌教学反思 篇6
“诗言志，歌咏言。”《礼记·经解》记载了孔子的话：“入其国，其教可知也；其为人也温柔敦厚，诗教也。”余秋雨先生也曾说：“中国历史上毁灭性的战乱太多，只有一种难以烧毁的经典保存完好，那就是古代诗文经典。这些诗文是蕴藏在无数中国人心中的雕塑和建筑，而一代接一代传递性的诵读，便是这些经典连绵不绝的长廊。”可见诗歌这种短小、简洁、含蓄的韵文，是最能进行情感和审美教育的一种语言形式。
高中语文新教材中所选的诗歌，都是各个时期的艺术精品，有很强的艺术魅力，给人以美的享受。可是由于过去长期以来大多老师不愿学生多走弯路，使很多诗歌教学课堂过于强调理性分析的教学模式，对知识和问题的探究过程完全由老师包办代替，应该最爱诗的高中学生只是为了应付高考而努力背诗。可是对高中语文老师而言，上好一堂诗歌赏析课并不容易，尤其是如今高考诗歌赏析考查得分率不高，很多学生喜欢读诗歌但是害怕做诗歌赏析题目，所以上好一篇诗歌课文绝不是像基础教育阶段一样会读会背就能解决问题。面对诗歌赏析的困难，我们可以从以下方面着手：
一、抓好诵读，体会诗歌音韵之美
以朗读贯穿整个诗歌教学已经成为不少语文老师在诗歌教学中达成的比较一致的共识，很多老师确实想方设法让学生多读，特别是年轻教师的课堂上，个人轮流读、小组接龙读、全班整齐读，教前教时教后不忘读，总之形式多样，书声不断。如在《我爱这土地》中的诗句：“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉！”我让学生用两种读法：一为天真的节奏明快的疑问式，声调稍高，读出后显得俏皮；而另一种读得深沉、缓慢，为痛苦又关爱的表白，让人感到诗人饱经风霜后仍然痛苦执着的追求，那份爱国青年对受日寇践踏的故国的爱就得到淋漓尽致的表达了。
二、创设情境，感受古诗的意境美
教古诗时，我们常说诗中有画、画中有诗，可见诗与画是有共同点的，是能够相通的。现在很多中学已经有了多媒体设备，诗句描写的情景，都通过媒体再现了出来，使原本难以意会的诗句变得形象可感。教师在教学中可以借助各种教学媒体，放飞学生想象的翅膀，使之自由地在思绪的天空翱翔。在一次《雨霖铃》的教学过程中，我自己进行了一次有感情的范读，同时配乐和加以画面提示，给课堂增色不少。在传统的高中诗歌鉴赏教学中，教师单靠一张嘴和一支粉笔，采用理论分析和进行板书来达到教学活动的开展。这种教学方式不仅表达的内容极其有限，而且还无法激起学生思考问题和解决问题的激情。所以，这种单一的教学方式不仅局限了教师的教学内容，还禁锢了学生的思维，使得如今社会所欠缺的创新能力无法在学习中得到有效的培养，是需要得到内容上和形式上的丰富的。
三、披文入情，体味古诗的情感之美
就古诗而言，诗人往往将自己的感情、愿望寄托在所描绘的景物之中，使自然事物好像也有了人的感情，从而创造出情景交融的艺术境界。事物的情感是随着人的情感变化而变化的。正如清代吴乔在《围炉诗话》中所云：“诗以情为主，景为宾，景物无自生，惟情所化，情哀则景哀，情乐则景乐。”
因此，在古诗教学中，教师也应该十分重视引导学生领悟诗中的情感美。诗人“情动而辞发”，诗中常常蕴含着丰富的感情。教师必须引导学生“披文入情”，才能使学生领悟到诗中的情感美。教师在教学中要以己之情来激发学生之情，使学生带着丰富的情感，和老师一起进入诗中或欢喜或悲伤的情感中。这就需要教师自己有着丰富的语言、表情、动作等，枯燥乏味的讲解是毫无效果的。教师可以根据每首诗的不同特点，从诗中具体的.文字出发，启发学生体会诗人所要表达的情感，既要从整体上把握住一首诗的情感，又要去体会诗中某些词句的情感。朗诵是学诗歌的基本切入点，在高中诗歌鉴赏教学过程中，教师大都以“一解题、二释词、三解构、四总结”这样一种模式来组织整个教学活动，使得整个教学过程机械乏味。要知道，很多诗歌中都蕴含着诗人强烈的思想情感，如果只是采用这样一种呆板的教学方式来解析，那么学生最多只能感受到教师所表达出来的教学情感，对于诗歌所传达的思想，便难以得到深刻的体会，而提高欣赏品味和审美情趣也就无从谈起。
四、正确理解，把握作者思想之美
古语说“诗言志”，古诗词往往用唱的形式来表现，在音乐的美感中传递动人之情，凸现其深邃的思想和喻世的道理。准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果不能准确透彻地把握内容，那么，艺术技巧就成了无源之水、无本之木，成了一种纯粹的形式主义。要准确透彻地理解作品，应注意了解作品的时代背景和作者的创作动机，这是理解作品的基础。诗词是作者在特定时期思想感情的反映，它既离不开诗词家的生平经历、性格特点，更离不开产生诗词时具体环境和事件的刺激。
中国诗歌从《诗经》到《楚辞》，从陶谢到“建安七子”，从唐诗到宋词到元曲，高潮迭起，名家辈出，璀璨夺目。诗歌是语言艺术的精髓所在，它从来就代表着文学艺术的最高成就。目前，教育改革日渐深入，语文教育正在逐渐回归诗性和人性。朱光潜说得好：“诗是培养趣味的最好媒介，能够欣赏诗的人们不但对于其他种类的文学可有真切的了解，而且也决不会觉得人生是干枯的。”对高中诗歌鉴赏教学内容，《新课程标准》指出：教读古典诗词，应有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的欣赏品味和审美情趣。总之，语文教师只要以这个标准为中心，就不难上好诗歌赏析课。
高中诗歌教学反思 篇7
从刚接到课题的诚惶诚恐，到备课过程的煎熬辗转，到走上课堂的坦然自若，这节公开课，让我实现了十几年教学生涯的飞跃，完成了对课堂教学认识的质变。
反思此次公开课感触颇多，有收获、有遗憾，更有满满的感动和幸福：在这里我首先要感谢有这样一个锻炼自我、超越自我的机会，我也诚挚地感谢每一位关心帮助我的同仁们，他们在百忙之中给我调课、观课，坦诚地为我指出教学设计的不足和上课过程中暴露出的问题，并热诚帮我出谋划策，优化课堂设计……正是各位领导同仁的满怀智慧的无私引领才使我得以重新认识自己、反思自己、提升自己。
诗歌鉴赏是中考备考的难点之一，为了上好这节课，我查阅了大量的资料，做了大量的准备工作，一方面细心研究了各地中考题尤其是我市近五年的诗歌鉴赏考试题型，认识到考试涉及比较多的是内容把握和情感理解类题型，另外就是技巧揣摩和字句欣赏类；另一方面从侧面了解到，考生在答题过程中存在问题的、得分率较低的主要是在技巧揣摩和字句欣赏类题型，因此确定以技巧揣摩和字句欣赏这两类题型为重点进行答题技巧的探究揣摩。同时结合当前初三学生实际的知识和技能的掌握情况，设置了这样一堂课。
为提高课堂效率，增加课堂容量，本节课我借鉴“三步五环节”高效课堂教学模式，遵循“先学后教，以学定教，以学促教”的基本原则，设计了第一步积累知识、第二步培养能力、第三步拓展训练的课堂大框架，整堂课又分了五个环节：第一环节了解课标考纲，第二环节理题型、明重点，第三环节明手法、增能力，第四环节品字词、赏语句，第五环节实战演习、规范答题。我认为整节课学练结合，符合了学生的认知规律，使学生在合作探究中知识有了升华，能力有了提升。
下面我就这节课设计的出发点和落脚点以及实际课堂效果和目标达成的经验总结如下：
1.对中考诗歌鉴赏常见题型和命题角度的梳理和把握。
为了让学生初步把握中考诗歌鉴赏的出题方向和题点的分布的变化规律，我下功夫搜集了山东各地市近几年的中考诗歌鉴赏诗题，集中精力对我市近五年的诗歌鉴赏题进行了纵向的分类整理和整合梳理，意图一方面通过几年考题的对比分析，让学生了解试题的难易程度的变化和考点、难点的分布，从而总结出一些命题规律，并以此为抓手让学生总结出各种出题方式和做题方法，使学生的做题能力有所突破；另一方面也提高学生对中考诗歌的鉴赏的感性认识，消除对这类题型的陌生感甚至畏惧感。
2.摸清学情，有的放矢，针对学生的薄弱环节和欠缺的能力进行重点突破和有效指导。
备课伊始，我把中考涉及频率较高的内容把握和情感理解确定为课堂的重难点，但是，区教研室范老师结合中考命题的特点和学生实际的得分情况，及时为我调整了课堂教学目标。为进一步摸清学情，找准学生知识上的不足和应考过程的薄弱环节，增强授课的针对性和实效性，我在不同学校、不同水平层次的班级中两次试讲，以此确立了合理的目标，并检验课堂环节设计和导学案上试题难度的合理性。
从实际课堂效果来看，学生掌握了答题步骤，明晰了鉴赏的一般答题思路及规范的表述形式，突破了学生在面对诗歌鉴赏题时往往“心中有而笔下无”的瓶颈，能够依分布点有效作答了。
3.注重了对学生答题规范的指导。
据了解，参加中考阅卷的老师很多是高中学校刚刚送完高三的老师，他们每天面对的学生答题能力和规范程度与初三的学生相比是不可同日而语的。而语文阅卷不可避免的主观性会使一些答题不规范的学生语文成绩受很大影响，很多所谓发挥失常的学生，我以为，其中的原因恐怕多是由于答题不够规范。规范答题意识的强化和习惯的养成，贵在平日课堂教师的重视和引导。因此，在课堂上，我不仅注重知识的传授和方法的指导，还特别重视了规范答题习惯的培养。通过细心的指导和温馨的提示，很多学生在导学案上的答题书写和用语规范程度都有了不同程度的提高。
4.学案贯彻课前、课中、课后，提高了课堂效率。
为构建合作探究、自主高效课堂，在这次公开课中，在教研室专家的鼓励和帮助下，我尝试编写使用“学案”。虽然因为对学案的认识不到位，导致编写过程中几易其稿，但我自己感觉，学案的使用，可以大大提高课堂效率，让学生学习目标清晰，分项成果有了载体，让教师发现学生学习中的问题有了依据，让课堂的推进有条不紊，有效渗透了复习的方法，引领了学生温故知新。
学案的编写，让我学会改变教学策略了，全面了解学生的'认知水平、知识经验，它让我不停地反思是不是站在学生立场备课、上课。学案的编写，大大提高了我备课中的“选材”能力，课堂上与学生的“亲和”能力以及方法中的“导演”能力。学案的使用，让学生的学习目标更明确，学习内容更清楚，学习方法更有效，学习过程有本可章，合作探讨有了平台，连做笔记的效率都大大提高，也让一节课学习时间更合理、更科学。如果没有学案，我很难相信自己能够在一节课上完成如此丰富信息量的交流。
我在上课的过程中，通过对学生学案的检查，迅速地了解学生答题情况和过程中暴露出的问题，同时督促学生认真听课，积极思考。我尝试的这种教法，实践证明效果不错。
这堂课犹如一面镜子，让我获得了一定的自信，对于自己的认识有了新提高，但这认识绝不都是正面的。这面镜子更让我看到了自己的不足，主要表现在以下几个方面：
1.课堂氛围驾驭能力的不足，学生主动质疑问难不够，创意问题不多。
有位教育家说：“我们应该把学生看成一个火把，用我们的智慧去点燃；而不是把他们看成一个瓶，用我们的知识去浇灌。”
回顾本节课，虽不乏对学生的提问，但诚如观课老师所言，却缺了学生的主动质疑，我还是太过拘谨于课堂的预设，没有放手给学生更多的思考空间和时间。乍看去，这群孩子很听话，积极的记笔记，回答问题。但这背后都是我在主导着，知识是在实践中习得的，一堂课如果不能真正做到学为主体，真正的放手发动起学生的学习热情，激发起他们的主动思考的意识，终究是算不上一堂真正的高效课堂的。
2.预设的东西多了，生成资源少了。
叶澜教授曾经针对生成性的课堂打过一个形象的比喻：“课堂应是向未知方向挺进的旅程，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景，而不是一切都必须遵循固定线路而没有激情的行程”。这就要求一位优秀的教师应该成为知识王国探险队的队长，而不是旅游团的讲解导游。
但是在我的课堂上，为了能保证完成我的教学任务和教学目标，我努力的让自己成为一个“好的导演”，把课堂的主导权牢牢地掌握在自己的手中。虽然我备课也算用心，也算充分，按说有生成的前提，有超越和发展预设的可能。但是，我没有大胆放手给学生充分发现“意外的通道和美丽的图景”，而是努力引导学生走向我预设的“景点”。
古希腊著名的思想家、哲学家苏格拉底认为，世上最难的是便是认识你自己，于我而言，通过这节诗歌鉴赏的公开课，我确实也认识到了自己的一部分，这足以证明这堂公开课与我自己是有价值的。最后以屈原的话自勉：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”
以上是我在教学《诗歌鉴赏专题复习》这一堂课后的反思与总结，不妥之处，还恳请各位专家及同仁批评指正。
高中诗歌教学反思 篇8
高考，诗歌鉴赏题十一分，对于福建学生而言，这是一座大山，一座有点难以逾越的大山，为什么这么说？因为学生对中国古典诗歌不知怎么搞的就是那么害怕，就是那么无语。每次考试得分率很低，不少人连诗歌的基本内容都无法读懂，只是瞎蒙乱写而已。
于是我不能不想想：我们的学生从幼儿园就开始背唐诗宋词，小学也要求背七十多首，初中又背了五六十首，到了高中至少也背四五十首，一共加起来我们的学生至少背了两百多首诗歌。按道理能够背两百多首诗歌的学生文学素养应该不太差，而实际上这些背了那么多的学生为什么对高考的十一分的古典诗歌鉴赏题居然束手无策？这是我们这些当老师的不能不反思。
是不是我们这些学生从小背诵诗歌的时候根本就是无心？还是这些学生的语文老师没有教会学生如何鉴赏诗歌？还是我们这些古典诗歌对这些学生没有一定印象力？
这些问题作为语文老师可能我们并没有仔细思考过，顶多是每次在教学生学习古典诗歌的时候，我们才会想起如何教学生如何鉴赏诗歌，如何理解诗歌，当时我们上课的时候讲解诗歌并不是按照高考诗歌考题的模式来讲，我们只是从纯粹的欣赏的角度来讲，学生听讲的`时候也只是以一种并非认真的态度来听，除非这首诗歌是他喜欢的，除非他的确是对诗歌有兴趣，不少学生在上诗歌的时候都是一种浑浑噩噩的状态，甚至有些麻木的状态。
现在进入复习的状态，有必要对以前学过的诗歌进行一个小结，既要让学生多背一些过去学过的诗歌，也要让学生在背诵的过程中慢慢地理解与感悟诗歌的特点，特别是应该适当地给予学生诗歌诵读与理解的方法与策略的指导。这个工作要做深入并不是一件容易的事情，毕竟这些学生的诗歌基础并不是很扎实，以前所学过的那些诗歌对于他们而言仿佛是遥远的记忆，仿佛是隔世的电影。
而要让学生由以前那种相对麻木相对混沌的状态转入相对积极相对明确的状态并非易事，因为大部分学生对这些古典诗歌并没有办法产生浓厚的兴趣，并没有办法在朗读背诵这些诗歌的过程中获得美妙的体验和成就感。而这是需要我们这些语文老师寻找到一个切入点，一个能够让学生经过语文老师指点之后能够慢慢进入诗歌鉴赏门口的点。这很重要。学生一旦能够从这个点开始理解了如何读诗，如何赏诗，如何品诗，这些工作是可以慢慢地一个个开展。当然真正要达到如此境地却非易事，至少是需要经过一个相对漫长的时间，至少得让学生在学习诗歌的过程中有一点点的收获，有一些进步，至少学生在教师的指导下不会像以前那样对诗歌无动于衷，对诗歌麻木不仁。
我相信，只要我们当语文老师的能够很好地理解诗歌的特点并且能够以自己的语言来表达讲述，让自己的学生能够接受与理解，学生是可以一点点进步与提升的。虽然诗歌鉴赏很难，虽然学生的基础不好，但我们一定要努力去教，去帮助每个学生，尽可能使他们有所进步。
高中诗歌教学反思 篇9
《山城的雾》是一首诗歌。作者满怀激情，以丰富的想象，用优美的语言，赞美了山城重庆的雾所特有的，无比奇幻的景致。
中国是个诗的国度，现代诗歌语言浅显易懂，而且有不少文质兼美的儿童诗歌，《山城的雾》就是很具代表性的一首。但在教学过程中，很多老师都会发现学生并不喜欢读诗，究其原因：因为它不像童话、小说那样有鲜明的人物形象、曲折的故事情节;也不像历史故事、科普知识那样能让孩子阅读以后有开拓眼界、增长知识的成就感;所以孩子们对阅读诗歌的兴趣并不高。所以这堂课我打算从诗歌的形象性入手，让孩子感悟诗歌的语言美，使孩子的思想与诗的内容形成共鸣，体会山城的雾的奇幻之美;培养学生喜欢读诗，能试着写诗的兴趣。
在教学过程中，我先以图片导入，让学生通过观察图片理解诗歌语言所表达的雾的奇幻之美，并着重分析诗歌语言所用的修辞手法，让学生感悟到诗歌语言的形象美。这是我第一次上公开课，是一次尝试，也是一次挑战。课前，我查阅了很多相关资料，并且精心准备了教案，自认为学生听课后，肯定会有收获，这才开始上课。但实际并不像我预料的那样，在整个教学过程中出现了许多问题。学生对诗歌的了解太少，兴趣也不大，课堂上更多的是我在引导、启发，学生参与的人数较少，而且有的内容学生根本不明白，所以这是一堂失败的公开课。回想起来，我感到有以下几点值得反思。
一、遵循新课标理念，结合文本特点，进行教学。
“书读百遍，其义自见”，诗歌教学应以读为主。诵读，对学生掌握诗歌主题，培养语感，具有很大的帮助。《山城的雾》是一篇文质兼美的佳作，其语境描述的美妙，语言运用的精妙，思想表达的深邃，都是引导学生感悟的重要内容。为了使这些精彩给学生留下整体印象，应该引导学生对语言文字反复诵读，以悟出语言丰富的形象内涵，意义内涵，情感内涵。同时，让学生在感悟的基础上，引导学生居高临下地对课文进行品评，在品评中深化理解，升华认识，填补空白。
而我在上这一课时，由于教学经验的缺乏，只是让学生齐读诗歌，再指名朗读。虽然我意识到要阅读课文应该培养学生各种读的能力，设计了自由读、默读，却没有在教学过程中贯穿“读”，以致于课堂气氛不够活跃。
朗读诗歌是开启理解诗歌大门的金钥匙。当然也并不是单纯的反复无目的的读，老师要营造氛围，把学生带入诗歌所描绘的意境中，充分发挥联想与想象，仔细揣摩。在设计《山城的雾》教学时，我应该让学生在读中感受诗句的画面，感受山城雾的奇幻。如“像天上的仙女撒下帷幔，山城变成了谜一样的宫殿”，引导学生在读的过程中感受雾把山城笼罩的像谜一样的宫殿，并且读出景物在大雾的弥漫下朦胧的美感：“啊，我真写不完雾中的奇景，我要把它绘成美丽的画面。”培养学生对大自然神奇创造的赞美之情。
二、调整角色地位：还学生以自主学习的空间
《新课程标准》指出：学生是学习的主人，教师是学生学习的组织者、引导者与合作者。因此，随着新课程的运行，教师就要调整自己的角色地位。要由传统意义上的知识的传播者和学生的管理者转变为学生发展的促进者和帮助者;由简单的教书匠转变为实践的研究者或研究的实践者;由教学活动的主角转变为学生学习的组织者、引导者与合作者。而我在语文实际教学中，走入了单纯“老师教，学生学”的误区。不仅使学生成了教材的奴隶，也使自己成为为教而教的机器，毫无价值，并且也没有成效。
再者，“教是为了不教”。教师在教学中，不仅应传授知识，更重要的是向学生传授学习方法。不仅让学生知道学了什么，还要让学生知道怎样学，要学什么。而我在教学过程中只着重从分析诗歌语言入手，告诉学生这句诗的'意思，用了什么手法，具有什么象征意义。却忽视了引导学生借鉴学法进行自我学习，选择自己阅读感悟的精华，进行具体表述。我应该让学生自己谈看法，学认识。让他们在各自品评中进一步升华认识。我的满灌式的教学，照本宣科，“牵”着学生一步步地走向我挖好的坑里，不利于学生各方面的发展。
通过这一次的教学让我感悟道：以教师讲解诗句含义和写作技巧为主的教学，只能是培养出能回答各种练习的解答机器，而不能达到激发学生阅读兴趣这一学习目标。
我还意识到应该尊重学生的个体差异，鼓励学生选择自己喜欢的方式学习，让学生当学习的主人，激发其学习兴趣，调动其探究的积极性。
教师提问：你觉得诗中那句最能表现山城雾的特点?
当时这样设计问题动机在于更好的引导学生理解诗意，但经反思：学生的答案可以是多样化的，学生有自己对诗意的理解;况且这个问题一提出就圈定了学生对诗歌理解的范围，不利于学生的自学自悟。我应该做的是有意识地营造气氛，让他们自己在品读诗歌中发现诗歌的美;让他们亲身体验学习过程，鼓励合作学习、自主学习和探究式学习，真正使学生获得全方位的发展;以学生学习的合作者的身份，调动和激发学生的学习兴趣，努力营造出活跃、积极的课堂氛围。
三、备教材更要备学生
俗话说：“知已知彼，方能百战百胜。”而我对三年级的学生了解太少。
我在备课中通常比较重视备教材和教法,但对于备学生,虽然知道很重要,但是真正用于实践之中的却是很少。经过《山城的雾》这一课教学，我充分认识到备学生的重要性。
提问：你觉得诗中那句最能表现山城雾的特点，为什么?
由于上课前我没有更多的接触、了解学生，因此对学生我对学生现有知识水平及其理解能力把握不太充分，导致教学设计过高，学生不易理解，因此参与的积极性不高。
可能句子回答要简单些，但 “为什么”对于三年级的学生来说就有相当大的难度了，况且学生理解诗句的能力本来就不是很好。这样一来，我的教学也打击了学生学习诗歌的积极性，这一点值得我深刻反思。这同时也说明的我的教学机智还不够，对课堂中可能出现的情况预设不充分。在课堂上，当学生已经出现理解上的障碍时，我就应该发现这个内容对学生来说太难，应该及时进行调整。比如改变提问的方式：“你觉得作者用这样的语言描写恰当吗?”“谈谈你对这句话的理解”，循序渐进的引导学生理解。这样就会降低难度，使学生真正学有所得。
虽然《山城的雾》这节课上的不是很好，但是收获甚多。我看到了自己的不足，发现了可以提高的机会。我是一名刚走出校门的新老师，除了在大学时期进行过半年形式主义的实习之外，可以说毫无工作经验。但我相信，吃一堑长一智，我错了，经过反思进而改进会进步得更快。在今后的教育教学中我还会多听有经验教师的课，及时做好经验总结，并在教学中进行实际尝试，做到快学快用。同时努力研究好新课标，提高教学效率，争取成为一名合格的、适应社会发展的新型教师。
高中诗歌教学反思 篇10
本学期高一级语文课采用与新课标要求相配套的粤版语文教材，讲授必修1、必修2两册课文。这两册课文各有一个诗歌单元，占课文篇目的四分之一，说明编者很重视在学生进入高中的时候就培养他们的诗歌鉴赏能力。作为老师应该在领会编者意图的基础上，结合学生的实际，采用适合诗歌特点的教学方法激发学生学习诗歌的兴趣，形成初步的诗歌鉴赏能力，培养美好情感。在讲授两个诗歌单元时，我花了不少工夫，力求使学生能够掌握初步的诗歌鉴赏方法，能在没有老师指导的情况下读懂难度不大的诗歌。由于必修1的单元是古诗，必修2的是现代诗，合起来谈面子铺得太广，故这里简单汇报我在教现代诗歌单元时的一些做法。
一、注重诵读指导，增强感受能力
语文学习离不开朗读，诗歌教学尤其要从诵读开始，教师应重视这一环节，所谓“熟读《唐诗三百首》，不会作诗也会吟”。诵读是培养感受力的一个必不可少的环节，我在教现代诗单元时，充分注重学生的诵读。一方面向他们讲清楚诵读的重要性，引起他们的重视，一方面循序渐进指导他们掌握诵读技巧。针对学生对诗歌这种艺术形式比较陌生，读起来并不习惯这个实际，我给学生提出一个诵读与感受
同步进行，边诵读边深化感受的四步诵读标准：一要放得开，读得起来，读出气氛；二要读出轻重缓急之节奏，结合必修2《点击链接》中关于诵读技巧的《朗诵的要领》进行指导；三要读出感情，发挥想象，把自己融入作品的氛围，酝酿并表现真正的感情；四要读出意境，结合对诗歌风格的理解，读出或雄壮（《致大海》）、或平和（《我一无所求》）、或明朗（《我和春天有一个约会》）、或宽厚（《黑八月》）的感受来。我反复跟学生讲解诵读跟感受力能够同步进行互相促进这个道理，经过动员，学生读的热情提高了，对诗歌的感受力也提高了。
在“读”的指导上，我还把它表述为读——朗读——涵咏——美读四个层级，而以美读为指归。“所谓美读，就是指把作者的情感在读的时候传达出来，美读得其法，不但了解作者说些什么，而且与作者的心灵相感通了，无论兴味方面，或受用方面都有莫大的收获。”（《叶圣陶语文教育论集》）用美读法来体味诗歌的音乐美、意境美和语言美。毕竟诗源于歌，音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，必须引导学生在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵，节拍，停顿，加深对诗歌的体会。
闻一多的《死水》是他诗歌“三美”主张的最成功试验，富于节奏感和音乐感；徐志摩的《再别康桥》将气氛、情感、景象融为一体，有一种和谐、优雅的音乐美；戴望舒的《雨巷》“替新诗的音节开了一个新纪元”；艾青的《雪，落在中国的土地上》虽以散文笔法为诗，却自有自然流利的节奏；即使是外国诗，也有译者把它译得节奏明晰、音韵讲究，如普希金的《致大海》。我引导学生对诗歌中音步（音尺）
进行划分，把韵脚的韵标示出来，在实际操作中加深了对诗歌音乐性的认识。
二、准确把握意象，体会诗人情感
高中生中有极少数人颇为喜欢诗歌，他们摘诗抄诗玩味诗（不一定读诗），却难以说出所喜爱的诗歌的妙处。这是因为他们不知道应该从把握诗歌的`意象入手来体会诗人的思想感情。所谓意象就是内在的思想情感内涵和外在的客观物象的统一，它有着浓烈的主观意向和情绪色彩。比如“双桅船”“岸”“风暴”“灯”等并不是一些普通的事物，而是诗人自身、与诗人密切相关的事业、时代风云、对光明的向往等的写照，它们共同把诗人复杂的心态和情味细腻的表达了出来。抓住诗歌的主要意象，对认识和把握作品的内涵有着很大的帮助。又如徐志摩《再别康桥》“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”，“水草”这一意象，把徐志摩对康桥深切的依恋之情自然的表达出来，具有诗人独特的个性特征。
一首诗中出现的意象通常不是单一的，而是一连串意象组合在一起，共同表现诗人对生活的理解和情感。这就需要学会两种能力：一抓住主要意象，二总体把握住多个意象所共同表达的内容。抓主要意象，如《死水》中的“一沟绝望的死水”是中心意象，其它如“破铜烂铁”“剩菜残羹”“花纹”“青蛙”“白沫”等则是围绕这个中心意象而出现的，它们突出了死水的恶臭污浊，死水与它们之间存在着主从关系。多个意象共同组合成一个有机整体的，如《我和春天有个约会》中“行云接受远天的邀请”“风筝飞出了公寓”“杜鹃烧红了山岭”“鹧
鸪临走前一再叮咛”，表达的是“我”对春天的思考正在由肤浅走向成熟。它们没有主从之分，而是共同组合成一个整体。把诗歌中这些意象的关系弄清楚，能帮助学生在看似复杂的意象中较快地理出思路来，进而把握准诗人的思想感情。
由诵读到明了意象的含义从而把握感情，实际上体现了披文、缘景、入情这一诗歌分析的基本过程，循着这个过程来解诗，虽不中，必不远矣。
三、指出表现手法，评价艺术效果
文学是语言的艺术，诗歌尤为如此。艺术必定需要借助一定的手法，才能表现所要表现的东西。学生对诗歌的表现手法并没有多少了解，这时候就必须给他们做些介绍，我把这个工作穿插在几首诗歌的讲解中间。先总体分析三几首诗，让学生初步知道鉴赏诗歌的基本知识，再集中介绍诗歌的表现手法：情景、虚实、动静、色彩、表现手法、辞格运用等，讲解时用所学过的诗作作例子，学生显得较易于接受。之后，在接下来的几首诗里就更多地要学生依据所学到的内容对表现手法进行分析，他们或自我思考，或小组讨论，基本上能够把一首诗的主要艺术手法及其效果讲出来。
这个过程是运用多样化的教学方法，并结合学生具体的情况，在教学中达到教师适度点拨与培养学生自我感悟及鉴赏能力二者的统一的过程。它着眼于提高学生对诗歌的感受力与鉴赏力这一层次。它使多数学生由知其然而不知其所以然，未窥诗歌鉴赏方法之门径，过渡到能稍为运用一点鉴赏方法来相对深入地阅读诗歌这个层次。
四、由理解接受，到尝试创作
上面涉及的内容是鉴赏，如果能够作得扎实，学生培养起一点读诗的兴趣和方法，则可算达到基本的学习目的。要深入点开展诗歌教学工作，则可以把探索问题和解决问题的“场”由课内扩展到课外，由课上扩展到课后，从而把课内外有机结合起来，在这一阶段的教学中学生可以更充分地发挥自身的能力，具体体现在以下两点：
1、在完成周记时进行诗词的摘抄评论，以随感式的评点为主，说出妙处即可，给学生更自由的发挥空间。用小作文的形式，要求学生自己选择一首诗歌，并用500字左右的篇幅对它的意象、语言、技巧进行评价。我在安排这个作业之初，对学生到底能有多好的感受、分析能力心中无数，收起来的作业却发现不少闪光之处。看起来学生的能力还是不错的。
2、自己尝试创作一首诗歌。我把它当作一次作文来要求。基本上所有的学生都完成了。还发现了一些比较有意思的作品。它们或许还显得稚拙，或许不是很和谐，却能体现学生在学习诗歌单元后的体会以及创造能力。
如果再由课内延伸到课外，则可以让学生把诗歌改写成另外的文体。比如把《雨巷》《山民》改写成记叙性散文，或改编成戏剧。也可以组织诗歌朗诵会。这些工作我都来不及做，希望今后能尝试尝试。
高中诗歌教学反思 篇11
花儿开了，草儿绿了，春天带着湿润的气息，泥土的芬芳向我们走来了，在这样一个充满生机和希望的美丽季节中，我们开展了“我们在春天里”的主题活动。在这章主题活动中，幼儿感知和发现了春季气温，人们的活动，生物生长的变化等，同时幼儿能用自己喜欢的方式表现自己对春天的感受。
诗歌《春天》是一节语言活动，诗歌语言优美、形象，而且具有趣味性。幼儿对这节活动较感兴趣，教学效果很好。诗歌中用简洁的语句概括了春天特有的美，将春天的色彩，人们的活动，自然界的生物表现的栩栩如生。语言通俗易懂，幼儿很容易熟记诗歌内容。另外，幼儿对诗歌中表现的`比喻手法较感兴趣，突发奇想，猜测“小池塘”为什么“会笑”。
在这节语言活动中，大大发展了幼儿的语言表达能力。春天是鸟语花香的季节，周围的动植物都在发生着变化，幼儿能通过生活实践，已有经验来创编诗歌，扩展想象。进一步体验到春天的美。活动结束部分，还鼓励幼儿用绘画方式表达诗歌内容。
这节语言活动，幼儿不仅进一步感知和体验到春天的美，同时通过诗歌的学习和仿编部分，还丰富了幼儿的想象，能够大胆地说出自己的想法。在活动中，幼儿与教师的互动很好，因而使这节活动能够很好的实施。
高中诗歌教学反思 篇12
家长半日活动的时间到了，作为大班即将毕业的孩子，拿什么作为向家长展示的内容呢？正值春季，根据教学计划，是有关春天的主题。于是，我将诗歌《春天》作为家长观摩的教学内容。首先我看了一下教材上的内容，发现目标比较简单，一是理解诗歌内容，感受诗歌语言的趣味性和优美的意境。二是理解诗歌中的比喻手法并运用语言表达自己对春天的感受、扩展想象。我觉得，《春天》这首诗歌既然语言优美有趣味性，为何不让他们有感情地朗诵呢？这样不仅能感受诗歌的美，更能激发热爱大自然的情感。再说，大班的孩子即将升入小学，在背诵技巧上和提高记忆力方面也需要有一定的基础，于是我将目标作了调整 ，加入了“有感情地朗诵”这一点。
在活动准备时，为了使教学活动更生动形象，我没有借助多媒体展示诗歌内容，而是采用图片展示的方法，将诗歌内容做成了三本大书，翻开大书，每一页大画面内容就是诗歌中的某一句。我觉得这样将诗歌内容一页一页地翻出来，更能形象地让孩子理解和记忆。活动开始我让孩子们听着《春天在哪里》的歌曲，回忆一起去找过的春天，通过提问：你知道美丽的春天在哪里？春天是什么样子的呢？导出美丽的春天还在老师为你们带来的这三本书里。用一句“让我们一起来听一听这三本书里都写了些什么？”来激发孩子的好奇心。
随着三本书的一一出示，孩子们的眼球都被吸引到大书中来了，翻完三本书，我让孩子们向后转，面对家长有感情地朗诵一遍，孩子们在听两遍，说一遍，共三遍的基础上，能连贯地将诗歌朗诵完整，换来了家长们一片热烈的`掌声。看看孩子们骄傲的笑脸，再看看家长们满意的表情，我明白：家长需要看到这样的效果，孩子们更需要这样的掌声。最后一个环节，我让孩子们来仿编诗歌，孩子们编出的一句句诗歌，更是让家长不相信自己的孩子还有这个能力，不时的点头和露出欣慰的微笑，看得出他们是认可幼儿园这样的教学方法。
唯一在教学过程中不足的一点是，个别孩子整个教学活动都不愿意主动发言，注意力不是很集中，虽然我一再地提醒鼓励，但由于注意力不集中，导致站起来不知道说什么，不知道家长当时是什么感想。其实，这样的孩子，在三年幼儿园生活中，我们没有少关注，这点我们和家长也沟通过，希望家长在家中也继续多督促，让孩子能尽可能注意力集中一点，为以后上小学打基础。
高中诗歌教学反思 篇13
《春天来了》，是一首旋律流畅、歌词优美的歌曲。本课教学目标，是要学生在演唱这首歌的同时，体会春天给我们带来的快乐，备课时我也立刻意识到，这是进行环境保护教育最好的一课。
上课时，我先出示一幅大的春景图片：有青翠的草地，七彩的花朵、成片嫩绿的树林、即将融化的残雪、出洞的小动物等等。然后问：“画中是什么季节?你从哪里得知是春天呢?你喜不喜欢这样的景色?”让学生自己找春天，然后用自己的话来描述图中的景色，表达自己对这幅图的情感，在朗诵歌词时，也带着对春天无比喜爱的情绪。我感觉到孩子们对春天有了直观、亲切的感受，刚要引入歌曲教唱时，有一名学生突然举手，提出了疑问：“陈老师，歌词中‘春姑娘躲在那朵花苞里’的‘春姑娘’是谁啊?”说完，学生们都看着我，我一下子被问住了，心想：是啊!春姑娘……怎么解释呢?没想到他们的心会这么细腻，这个……?我灵机一动，先让孩子们想一想，也给自己一点时间整理思绪。学生们在座位上纷纷交流起来，我也陷入深深思索中。这时，只见又有一个学生将小手高高举起，说到：“陈老师，我知道!”全班立刻安静下来。“春姑娘是看不见、摸不着的，当小树绿了，小花开了，那就是她已经来到我们身边。”我高兴地点了点头，笑了笑。他话音刚落，接着，许多学生也站起来说了说自己的看法：“春姑娘一定是热爱地球的仙女，她一来世界就变美了……”“画上面树枝飘动着，一定是春姑娘吹动的，还有小动物也出来了，一定是春姑娘用手轻轻拍拍他们，告诉他们春天来了…平时面对这65个孩子，我总是感到不知所措，回想上个学期的.音乐课，课堂上经常“乱”到了极点，总觉得他们什么也不懂，说什么也讲不清楚一样。对于这个班的孩子来说，我从来没想过他们会有这样的表现，看来，我大错特错了。后面所产生一系列对话，真是我在备课时所不曾想到的，我为自己的错误观念和准备不足感到不安，为孩子们的表现感到惊讶，也很感动。孩子们带着对春天的直观美感，不仅置身于歌曲的诗情画意中，还对歌曲中演唱的“春姑娘”有了自己的理解，他们的回答充满了童真和对大自然美妙意境的理解，那春天不就在孩子们的眼睛里，在孩子们的心里吗?
下课后，我再回头想想这节课，真正感觉到新课程实施后，给音乐课带来的变化，把感受音乐放在了重要的位置，并把可持续发展教育注入课堂，更注重学生全面发展。孩子们的心是那么纯洁、天真，但愿世界少一些不和谐，多留给孩子们一些美丽。
高中诗歌教学反思 篇14
诗歌以升华的激情，凝练的语言，灵动的意境，吸引耄每一个热爱生命的人。尤其十六七岁花季般的少男少女，正是诗情画意的妙龄，也正是诗歌教学的契机——让现代诗歌的美好意境渗入师生的心田，让语文课堂涌动师生生命的激情，成为语文诗歌教学的情感动机。
激情三步曲
师生情感的渗透，不在一朝一夕。学生对经典的感知，也不是一蹴而就。日久生情，诗意语文，同样需要感性到理性的积累。
第一步：音画组合，亲近经典。
什么样的作品培养什么样的观众，艺术作品对最初的欣赏者是一种眼光的培养。教师选择诗歌，既要符合学生的情感，又要符合自己的特点，更要将经典形象地呈现在课堂。
借助现代多媒体教学手段，将诗歌、画面和音乐完美组合，建起学生与经典诗作的形象联系，展现徐志摩《再别康桥》的辉煌浪漫、戴望舒《雨巷>的缠绵惆怅、郭沫若《炉中煤》的奔放热烈、毛泽东《沁园春·长沙》的意气奋发、舒婷《致橡树》的独立尊严、裴多菲《我愿意是激流》的柔美无我、普希金《如果生活把你欺骗》的达观坚定、泰戈尔《游思集（其一）》（春天）的不安叛逆、惠特曼《啊，船长！我的船长！》的庄严沉痛、叶芝《茵纳斯弗利岛》的返朴和灵动…．
一首首经典的诗作，化作一幅幅精美的`图画，伴着一曲曲动听的旋律，缓缓流进师生的心田。语文课成了诗的海洋，漾着情的清波，激起阵阵涟漪。经典与时尚的组合令人心醉，经典与妙龄的对接开启情弦。师生在经典的陶醉中第一次获得同一心跳。
第二步：个性选择，以诵带教。
古人说，读书百遍，其义自见。欣赏多媒体诗歌音画，只是学生与经典的第一次亲密接触，而学生对经典作品还要反复诵读，才会产生理性的认识。教给学生诵读技巧，以技巧带动兴趣，以诵读促进师生交流。
每个学生在诵读中对经典会有不同的评判。对于经典诗作不可能都喜欢，但可以从中挑选比较感兴趣的一首或某些诗句。尊重学生的个性，就是培养学生的兴趣。个性选择诵读，是教师对学生情感的尊重，是开启师生情感链接的第二步。
以读带讲，读讲结合；以练带训，训练穿插。诗歌教学一改以往教师讲带动学生读的方式，而是以学生诵读为明线，以教师纠正为暗线，引出师生对经典诗作的分析评价。训导学生从诗歌内在准确把握情感、恰当运用技巧，创造性地深情演绎作品。
课堂就是训练场，教师要对学生的精彩朗诵加以赞赏，又要不失时机地指正错误，还要充满激情地即兴示范。教师既是裁判，又是教练，还是运动员；既是观众，又是导演，还要充当演员。课堂既是舞台，也是排练场。教师可以在学生的朗诵过程中，及时调整学生的语音语调语速。发现普遍问题，集中剖析讲解。这对教师的教学基本功和激情是一种挑战。
第三步：激情创作，个性展示。
十六七岁是诗的妙龄，是点燃激情奇思妙想的年龄，是诗人情思开启的年龄。学生诗歌创作，是经典诗作在学生心中留下的回声，是学生对自己情感的审视和放大，是纯情开垦的处女地。它是学生激情的迸发、思想的沉淀和表达的锤炼。
自己朗读自己的习作，又是学生情感的外泄、言语的表露和性情的磨练。师生情在此再次升华。
情理铸激情
用教师的激情点燃学生的激情，用学生的纯情唤醒教师的纯情。这样的诗歌训读，别开生面地将诗歌教学穿插于朗诵训读中，充分调动了学生参与的积极性，使学生在自己的诵读声中，对经典诗作产生最真切的感受。
教师训导的方式可以个人和集体相结合，训导的内容可以从情感和朗诵技巧两方面着手。首先，教师要关注学生的技巧准备。对于有着十六七年诗歌朗诵经验的学生，教师给予适当的理论引领，确保教师课堂训导的有效性。其次，关注学生情感。一是学生对朗诵作品内在情感的把握，二是学生对自己情绪的把握。
教师既要对作品深入研究，又要擅长诗歌朗诵，还要对学生的朗诵能力育所了解。绝大多数学生习惯于用朗读课文的语气语调朗诵诗歌，以读代诵，缺乏诗歌朗诵的韵调，达不到声情并茂、抑扬顿挫、起伏变化的程度，显得平淡无味而缺乏激情。
此时，教师要通过分析作品，使学生体味诗人的情感，
心随诗句跳动。抓住诗歌意象，找准情感定位，把握诗歌节奏。揣摩韵调、调整音量、变化语速。
例如，许多学生喜欢朗诵徐志摩的《再别康桥》。受我国古代别离诗的熏陶，更被诗歌首尾告别情绪所感染，大多数学生都以愁绪贯穿始终，显得单调压抑，不能彰显作品的华美瑰丽。仔细分析诗人所用意象——夕阳中的“新娘”、滋润灵动的“青荇”、彩虹般的潭水以及“寻梦”归来在斑斓夺目的“星辉”里“放歌”，毫无离愁别绪，倒是迸发出浓烈的浪漫奔放和辉煌夺目的生命气息。正如诗人回忆，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）字里行间分明是诗人对母校的留恋与感激。是康桥令诗人好梦连连，是母校给诗人带来人生的辉煌。“别”也，赞也；“别”也，恋也。因此，诗的开头“轻轻的”和结尾“悄悄的”，词义虽同但情绪不同，前者平淡中略带不舍，后者凝重中饱含深情。
情到深处自然真。技巧最终会被情感所替代。当学生掌握了技巧，入了朗诵之门，感人的不再是技巧而是深情。此时，朗诵者情绪的收放是关键。每一首诗会有情绪的高潮和低谷。教师要教给学生敏锐的眼光，在诗篇的基调中找寻情绪的不同，形成突破，实现朗诵者情绪的收放自如、张弛有度。
例如，戴望舒的《雨巷》那份婉约惆怅哀怨，牵动了学生的情愫。但跟随诗人期盼“逢着”，而后“走进”“一个丁香一样地／结着愁怨的姑娘”的情绪线索，在第五段出现了诗人期盼“丁香姑娘”“走尽这雨巷”的意境。随之而来的是“在雨的哀曲里／消了她的颜色／散了她的芬芳／消散了，甚至她的／太息般的眼光／丁香般的惆怅”。“走尽”与“走近”截然相反，最后的“走尽”与“消散”分明是诗人浪漫理想的写照，它突破了前后诗句哀婉彳亍的基调，形成情绪突变的另一个境界而达到高潮。
“诗能为僵硬的世界留柔美，也能为苍白的心注入暖意，以诗为教，总比以实利主义思想为教要好”…，这是20xx年“全球青年领袖l、广东省作协一级作家谢有顺倡导的“诗教”论。诗歌教学，就要追求泰戈尔——“解放那僵滞的语言和无知无觉的劳动，增援我们正在涣散的战斗而征服死亡”般“春天”的境界，让正值妙龄的少男少女的感知、审美、情感和心灵，在诗的激情中健康生长。
高中诗歌教学反思 篇15
《秋天》是一首诗歌，描写了秋天迷人的景色和丰收的景象，抒发了作者对秋天的热爱和赞美之情。诗歌的每一小节，很值得引导孩子进行仿写。特别是二、四小节，运用了拟人的修辞手法，在理解句子的基础上，我是这样引领孩子们的，拿出来与大家分享一下，希望能得到更多朋友的指点：
一、思维引路，学会用“秋风在……”说话。
第二小节：秋风在田野里打滚，秋风在小路上奔跑；秋风抓一把桂子的香气，把夏天的脚印儿轻轻涂掉……
先和孩子们一起感受了秋风的调皮和可爱，为了打开孩子的想象空间，我问孩子们：秋风像我们小孩子一样调皮可爱，那么他们还会去哪？有了“田野、小路”的铺垫，有了自己平日的调皮经历，有的孩子们想到了果园、公园等，在此基础上，这些孩子的`回答也激发了其他孩子的记忆，他们想到了“农田、荷塘”等等地方。接着，我又问孩子们，在果园我们能看到什么？孩子们回答：看到红通通的苹果、黄黄的柿子等等，接着问其他地方的景物，孩子们回答起来显得简单多了，因为从一年级开始，我们就对春夏秋冬的景物进行过讨论，甚至写过话。这样，再来进行“秋风在……”这样的表达训练，就等于是将两个问题进行组合，孩子们表达起来得心应手。
有了引导，孩子们的写话比较顺畅，写出的句子很真实。小小展示一下：
秋风在果园里追逐，秋风在池塘里嬉戏；
秋风在公园里散步，秋风在农田里忙碌；
秋风抓一把野菊花的香气，把秋的气息布满人间。
（感慨：有些孩子的思维比较局限，在特定的环境中如果没有老师的引路，想象的空间得不到更广的拓展，所以，我们给他们多一点扶持，就等于多给他们得到成功的机会，他们的自信就会多一点，离真正的成功就更近一点！）
二、兴趣激发，学会用“……嚷着……，要……”说话
第四小节：苹果嚷着冷了，要穿红袄；葡萄嚷着冷了，要披紫袍。
如何让孩子们仿写这句话？我先让他们来说说秋天有哪些水果成熟了，各种水果成熟时是什么颜色的？起初，孩子们举手的不多，原因是他们对秋天成熟的水果不太了解。于是，我给孩子们展示了秋天的水果，五颜六色的水果图让孩子们激动，好多小眼睛亮起来了，发出了“哇”和咽口水的声音。这下子，情感被完全打开了，学习兴趣陡增，思考的激情也被激发，表达一下子就变得容易了：
柿子嚷着冷了，要穿红袄；
桔子嚷着冷了，要披黄袍。
高中诗歌教学反思 篇16
新一轮的课程改革为基础教育带来了勃勃的生机，它展现出一种新的设计思路，立足于学生的音乐学习方式的改革，关注学生创造与实践能力的培养。尽管在我们的教学实践中，不可避免地会遇到这样或那些样的困惑，但其中所受到的启示和收获是不言而喻的。在音乐教学中如何激励学生学习兴趣，让学生在课堂中愉快地接受教学，怎样充分利用孩子们丰富多彩的想象力，来完成教学任务。是音乐教学的一项重要研究课题。
以前的课堂教学，单纯注重知识的传授，教学方法与形式单调。新课程标准使教师在课堂中的角色发生了变化，教师成为课堂教学的主导，学生成了课堂的主人，教师与学生在课堂中建立了新型关系，课堂变成了开放的课堂，变成了知识再生的场所，师生在欢快的气氛中进行着情感的交流与知识的创新。改变了以往教师只是苦口婆心的说教、学生只是被动的.接受知识的局面，随之建立起来的是师生平等参与课堂的生动场面。在讲《春天》的时候，我先让学生利用课余时间自己去搜集有关春天的知识。然后在课堂上表现的时候，同学们会格外有兴趣。学生对学习有了兴趣，课堂效果会收到事半功倍的作用。在教学过程中采用分组讨论的方法让学生自己去感受，自己去创作。使学生自己发现问题解决问题，成为学习的主人，既突出了学生在课堂中的主体地位，同时让学生在欢快的气氛中学到了知识。变学生被动的学习为主动的学习。增强了学生学习的积极性。课的后半部分，我让学生充分发挥自己的想象力、创造力，自编歌词，自编动作，并鼓励学生大胆表现，给学以展现自我的机会，让学生做到学以致用的同时大胆的进行发挥、想象与创造。激发了学生的表现欲望，锻炼了学生的表现能力与创新能力。我认为本部分也是本课中的闪光部分，学生在课堂中表现出来的兴趣让我感到惊奇，而学生表现出来的创编能力更让我感到吃惊。我本以为这一环节将不会顺利，没想到学生的想象力这么丰富。平时老埋怨我们的孩子没有创造力，根本是我们平时缺少一双发现的眼睛。学生的创编活动既让学生在欢乐愉快的气氛中巩固了知识，又让学生学到了本课及本科以外的知识，做到了知识的更新、辐射与再生，还培养了学生自主学习、大胆创新的精神。在整个课堂教学中以学生为主体，体现着"以学生为本"的教育思想，教师由一个传授者变为一个指导者，一个引路人。
通过讲授这节课，我深切的感受到新课程给我们教师提出了更高、更严的要求。要求我们教师进一步解放思想、更新观念、积极探索、勇于实践、开拓创新、努力提高教育教学水平。
高中诗歌教学反思 篇17
反思此次公开课，感触颇多。有收获，更有教训。一堂公开课的价值莫过于此吧，重新的认识自己、界定自己、提升自己。
反思—发现自我
这堂课是高三诗歌复习的第一课，为了做好这节课，我做了大量准备，结合高三学生实际的学习情况和考试题型，设置了这样一堂课。在教学过程中观察学生的反馈情况，基本上我的目的达到了。反思发现自我，更多的是肯定自我，回首我三年的教学过程，我确实提高了教学技能。
1．对知识的梳理能力的提升
高中语文老师对知识的把握和要求是很高的，其实大学学的理论到高中未必适用，从高一开始，我和学生应该是同一起点，一同进步。刚开始教学，对课文的重难点、教学目标、学生的接受情况和作业设置都存在一定的问题，这使得我在工作初期教学成绩受到了很大的影响。每当静下心来思考，都会细致的总结原因，归纳教训。刚开始，要熟悉和教学相关的一切知识包括教法，学生既然要向我学习，那么前提是我一定要成为他们学习的对象。所以提高专业素质很重要。
这堂课是我自认为提高的一个表现。诗歌鉴赏系统很庞大，得高分不容易，所以一定要让学生有明确的认识，学什么。我的教学思路把考纲要求与实际试题类型联系在一起，充分挖掘整理类型题，让学生对诗歌鉴赏真正做到心中有数，有针对的复习。课堂的归纳性设置应当时我以后教学的重点和亮点。
2．对学生自主能力的.培养的提升
语文课是一定要说的课，可以了老师说，可以学生说。以往的教学经验，为了让学生加强记忆或者赶进度，教室通常就是老师的课堂，整节课可能都听不到学生的声音和想法。但如果走极端全部让学生说，这堂课恐怕就没效果了，过犹不及。综上，课堂一定有老师的声音，老师的声音在于归纳知识，启发学生。归纳的过程可以考学生的声音，这样既可以让他们思考问题，也可以集中他们的注意力，同时还能听到学生对于问题的理解存在什么样的现状，如何对待。我在问题的设置上大部分交给了学生，启动他们的思考分析解决问题，对于提升他们的自主能力是很有益处的。
反思——界定自我
虽说这堂课让我充分的有了自信，对于自己有了新的认识，但这认识绝不都是积极的，也让我看到了自己的不足。我确实有进步，但从教学过程中的片段却告诉我，“革命尚未成功，同志仍需努力。”之前的进步相当于曙光，要想完全把光芒闪耀出来，还需要跟发奋的学习。
1．课堂氛围驾驭能力的不足
好的课堂应当是有一种积极氛围，这种氛围体现在学生当中就是情绪应当高涨，充满热情的主动积极听一节课总会比没精打采的被动接受好。我的课堂上，也不乏学生回答问题，但仔细观察，除了我发问的之外，没有同学提出补充，更没有同学提出质疑，一切都是在按照我的思路走。乍看去，这群孩子很听话，积极的记笔记，回答问题。但这背后都是我在主导着，课堂没有积极热烈的氛围，学生的主动性和对知识的理解会受到局限，我也不能更真实的了解他们的心理，造成学习区域的假象。归根结底，我忽略了课堂氛围的培养，更难以驾驭。这对整堂课的效果起到了负面的影响，从我个人的教学激情出发，也存在着不足，难以激发学生的听课热情。
2．问题设置的准确度不强
课上设置了很多问题，分合作讨论、个人思考等环节回答。在回答问题时，总会出现所答非所问的情况。可能是学生对于知识概念确实有些模糊，但不可否认，关键的问题在于我设置问题时，可能没有从他们的实际情况出发，提出更精确的问题。比如我问学生手法，他们往往会大很多而没有重点，这是要加上“主要”二字，教学效果就要好的多。问题提的准确，才能让他们目标明确，答案清晰。这也能够培养学生在做试卷时分析题干的能力。显然，问题设置是一个大问题，不可忽略，这对老师来说，也是思维缜密的一种体现。我的学生回答有问题，自然折射出我在设置题目时，还是不够从他们的实际出发，准确度不强。
3．细节注重不够
课件和板书的处理是我的弱项，也是我经常忽略的地方。在此次授课过程中，暴露无遗。课件做得不够完备，当我提问题时，想启发学生照着诗句联想，可此时的课件只有问题，如果没有辅助材料，学生很难回忆起之前的诗句，对于在学生中讲课的我，讲解起来也有难处。板书的设计马马虎虎，并没有想象的补充总结的好效果，更多的成了对课件内容的压缩而缺乏总结的作用。另外我一堂课十之七八的时间都在学生之间游走，观察部分学生的状态，对整体缺乏一个完整的统筹和把握；对于初次使用的教学电子用具还不熟悉。都说细节决定成败，对于教学过程中方方面面的细节问题，我一定要注重起来。
反思——提升自我
提升实际就是发展，发展的方向、发展的目的、发展的过程应该是有目标的。正因为对自己有了新的认识，新的界定，才能更加明确如何提升自己，提升什么内容。
1．加强专业素质，提高课堂管理能力
只有把自己化为源源不断的一泓流水，才能给学生新鲜的一杯水。知识也是在更新的，专业知识一定不能丢，没有过硬的专业素质，何来传道受业解惑的资本？更难成为学生心目中的权威，信服的对象。学生的信服是对教学能力的一种肯定，而学生肯定的前提是你真的是让他们打心眼里佩服的老师。我要不断的吸取新鲜的知识，吸收总结，化作学生汲取的源泉。
学生汲取源泉只是开始，要想成为自己的一部分，则要努力地吸收。吸收过程在课上则体现为我的课堂管理能力，这节课让他吸收多少，他能消化多少，包括有没有什么影响他们学习的外在因素…..要充分考虑他们的接受能力，提高自己对整个课堂的控制、把握和驾驭能力，整体提高课堂管理的能力。
2．重视细节，打造完美
“性格决定命运”，粗枝大叶在任何领域都是行不通的。何况是要为学生作榜样的教师行业呢！重视课堂中的每一个细节，一个动作、一句话语、一个眼神、一个问题……每个细节的背后都潜在着什么，和课堂的把握有什么关系。至于板书和课件自然不必说，必须提高，这是课堂形象，不能再丢细节了。打造完美的课堂，注重每个细节的含义。
智慧的人苏格拉底认为世上最难的是便是认识你自己，那么我通过公开课确实也认识到了自己的一部分，这足以证明这堂公开课是有价值的。最后以屈子之言自勉：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”
高中诗歌教学反思 篇18
如今，在《新课程标准》的指导下，教师以应试为目的的教学活动已得到不同程度的改进，朝着素质教育方向努力，毕竟，接受教育的目的不是为了考试，而是为了学到更多的知识和技能，树立符合社会及个人要求的价值观和人生观。而对高中诗歌鉴赏教学内容，《新课程标准》指出:教读古典诗词，应有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的欣赏品味和审美情趣。
一、高中诗歌鉴赏教学存在的问题
1、以高考为教学目的，妨碍学生鉴赏能力的培养
过去以高考考高分为教学目的，使学生的鉴赏能力在目的就错误的基础上失去了增强的动力。而教师在教学过程中，只是将教师和教材的既定信息直接教授给学生，完全不顾学生主观学习能力的培养。另处，在以往的教学实践中，多是以教师为主体，从而使学生处于一个知识被动灌输的地位，自身的学习能力和创新能力完全得不到开发和培养。例如，在高中诗歌鉴赏教学过程中，教师往往会将各种诗歌表现手法及鉴赏手法进行罗列，然后给学生进行一定量的示范，之后便是用了再用的题海战术。特别是到了高三，为了应付高考，各类卷纸，各类题目如潮水般向学生涌来，让学生不堪重负。
2、教学过程乏味，缺乏灵动
在高中诗歌鉴赏教学过程中，教师大都以“一解题、二释词、三解构、四总结”这样一种模式来组织整个教学活动，使得整个教学过程机械乏味。要知道，很多诗歌中都蕴含着诗人强烈的思想情感，如果只是采用这样一种呆板的教学方式来解析，那么学生最多只能感受到教师所表达出来的教学情感，对于诗所传达的思想，便难以得到深刻的体会，而提高欣赏品味和审美情趣也就无从谈起。
3、教学形式单一，创新能力缺乏培养基础
在高中诗歌鉴赏教学中，教师单靠一张嘴和一支粉笔，采用理论分析和进行板书来达到教学活动的开展。而这种教学方式不仅表达的内容极其有限，而且还无法激起学生思考问题和解决问题的激情。所以，这种单一的教学方式不仅局限了教师的教学内容，还禁锢了学生的思维，使得如今社会所欠缺的创新能力无法在学习中得到有效的培养，是需要得到内容上和形式上的丰富的。
二、有效的诗歌鉴赏教学方法探析
1、改变教学思想，明确教学目的
想要有效提高高中学生的诗歌鉴赏能力，那么教师教学活动起到了至关重要的作用。无论什么样的活动，都在目的的指导下，拥有不同的实现方式。所以，以应付考试为诗歌鉴赏教学的目标，只会让学生成为被动接收知识和做题的机器。如今，新课程改革让教学目标得以明确，为的是提高学生自身的诗歌鉴赏能力和审美情趣。而教师便在素质教育的指导下，改变了教学心态，为提高学生各方面的素质而努力。
2、改进教学过程，生动教学环境
改进教学过程，为的是使整个课堂教学能有个井然有序而又不失热情的环境，从而为学生营造一个极易学习和愿意学习的氛围。而改变教学过程，可以以教师自己对诗歌内容的把握为基础，将诗歌讲解用各种不同的形式表现出来。例如，教师在讲授杜甫的《登高》时，便可以以浓郁的思想情感作为基调，利用带感情的朗读进行情感渲染，从而让整个教学活动都在诗人的思想情感下进行，让学生能在深刻体会的基础上，把握住整首诗所要表达出的各种内容。这是种极易学习的氛围，可以让学生不用刻意学习便能体会诗歌情感，从而加强对诗歌表达方式的探究和学习。另外，教师还可以能过多媒体教学方式，将形象的动画与诗歌联系起来，再加之与诗的内容极其贴近的音乐，那么学生的对整首诗的鉴赏能力在这些工具的辅助下，便能得到了相应地提升。
3、加强教学互动，培养创新思维
在教学过程中，教是为学服务的，以往的教学模式很显然犯了本末倒置的错误。如今，在强调素质教育的今天，教学应以学生为主体，加强教学活动中的.教师和学生的互动，从而促进学生学习热情的提高，诱发创新思维，培养创新精神。一首诗歌，给不懂得欣赏的人看就是那么几个字，而懂的人不仅能从诗的字里行间看出作者写这首诗时所处社会背景，还能体会出诗人创作时的思想情感。而每一个人对同一首诗的理解和感受是不一样的，俗话说“有一百个观众，就人一百个哈姆雷特”，说的也就是这个道理。故在教学过程中，教师要注意与学生的互动，运用各种方法，加强与学生之间的情感与思想交流，从而促进学生对诗歌的理解，并从中得出自己的看法，使创新能力得到培养。
三、总结
诗歌篇幅较短，有时候就是在短短的十几个字中蕴含着丰富的情感和哲学思想。传统的诗歌鉴赏教学多是以教师为中心的说教式教学，完全不考虑学生的实际感受和知识接受能力，只为教出考高分的学生而努力。这完全背离了教育的根本目的，不利于学生的全面发展和教育的可持续发展。我们要加强素质教育思想的普及，改变传统的教学模式，促进教学活动与社会相联结，为培养出社会所需要的人才而努力。
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