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六年级上册美术教案

时间:2023-01-23 09:38:10 美术教案 我要投稿

六年级上册美术教案(集合15篇)

  作为一位杰出的教职工,就有可能用到教案,借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么你有了解过教案吗?以下是小编整理的六年级上册美术教案,希望对大家有所帮助。

六年级上册美术教案(集合15篇)

六年级上册美术教案1

  课 题:电脑美术(computer drawing)

  学习领域:综合 探索

  课 时:1 课时

  教学目标:1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。

  2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

  3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

  教学重点:引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

  教学难点:引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。

  作业设计:利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的

  教学过程():

  师生互相问好:

  Stand up! Good morning student!

  Good morning teacher! Set down,please!

  (一) 引导阶段:

  师:同学们我们学过电脑绘画,并且用画图软件画了很多漂亮的画,那么你们用画图软件画过那些画?都用到了画图软件中的那些工具?

  生:铅笔工具 (英文怎么说?)(pencil)

  师:老师这里也有一幅同学的电脑作品,是一只小鸟(bird),可是它很孤单,它想让同学们为它找一个同样的伙伴,可以用什么办法去找呢?

  (二)新授阶段

  生:用手来画,画一个和它一样的。

  生:用电脑绘画。

  师:用那一种方法更简单?

  生:电脑绘画

  讨论:从画图软件中的那里可以找到?去找找看!

  (让学生上讲台来找给大家看。)

  师:请同学们试一试,一起来制作更多的bird。

  生:巩固练习。

  师:同学们电脑绘画有趣吧!老师也非常喜欢用电脑绘画。

  想不想和老师共同完成一张电脑画?

  生:想。

  师:我来操作,你们帮我思考。(讲解绘画过程

  )

  what‘s this?

  生:this is fish。

  师:在同学们的'帮助下这样一张电脑画就完成了,我们来给它取个名字吧!叫它什么好呢?

  生:three fish

  生: beautiful fish!

  师:同学们真聪明!非常爱动脑筋!老师奖励你们,请你们欣赏美丽的电脑作品。一边欣赏一边动脑筋想这些作品用了那些绘画工具?

  生:

  师:复制、粘贴、改变大小以及变功能操作都非常简单,

  非常有意思。那你打算用这些功能画一张什么样的

  画?

  讨论好后同学们就开始在电脑上绘画吧!

  三)学生作画 巡回辅导

  (四)课堂小结:

  欣赏有特点的作品,让学生谈一谈自己是绘画的过程。

  同学们,今天我们学习了复制、粘贴改变大小以及变换等功能,这些功能在我们的日常生活中应用非常广泛,我们欣赏的这张图片中的花纹就是老师的一件衣服。其中也用了复制、粘贴功能,生活中那些画面可以用复制、粘贴功能?

  生:

  生:

  五)课后拓展:

  师:同学们回家以后多注意观察看看那些画面可以用到复制、粘贴功能的,并且试一试在电脑上将它用复制、粘贴功能画出来。

   书:

  电 脑 美 术

  (computer drawing)

  课后小结

六年级上册美术教案2

  一、教材分析:

  (一)综合分析。

  本课的教学内容是在学习了上一节课《立线浮雕》的基础上选择厚纸条来进行浮雕造型,别有趣味。其创作方法、造型表现语言基本上与上节课相同的。可以运用有色的纸、废旧的画报、包装盒裁成纸条,以卷、折、贴的方法造型让学生在合作的氛围中体验立纸浮雕创作的乐趣,丰富学生的造型能力。

  这一课可以用制作好的作品美化自己的'教室或家庭,也可以作为小礼品互相赠送,增进同学间的友谊,既展示自己的才华,又传递了相互间的感情。

  (二)教学目标。

  培养学生动手能力、美化生活的能力和创新意识。学会用纸条进行浮雕造型的创作方法,理解立体构成的表现语言。

  二、教学过程设计:

  (一)课前准备。

  1、教具:范作、厚纸条、剪刀、白色乳胶等。

  2、学具:彩色的厚纸条、剪刀、胶水等。

  3、课时:1课时。

  (二)设计

  1、教学导入:

  (1)以由上节课的立线浮雕作品欣赏延伸到本课的范作欣赏来导入。

  (2)教师利用纸条当场进行立纸造型激发学生的学习兴趣,导出课题。

  2、教学新授:

  (1)先让学生尝试一下一根纸条怎样能立稳在作业纸上,并体验一下卷、折、贴的立纸浮雕造型方法。

  (2)让学生们欣赏书上的作品、感觉立纸浮雕造型的形式美和趣味性。

  (3)以交流、合作的形式将准备好的彩色条状卡纸进行组合造型,表现自己喜欢的事物。还可以让学生选择高低不一(即纸条宽度不一)的纸条进行浮雕造型,体验其线条的长短、曲直、深浅所带来的不同效果。

  学生结合书上的作品说说立纸浮雕的特点,小组交流自己的创意,寻找可以合作的伙伴。

  3、学生作业:

  (1)如果时间来得及,可以一人独立完成作业。

  (2)可以采取几个人合作的形式,在刚才的创意基础上完成一张或两张作业。

  4、作业展示:

  (1)可以把作业作为礼物写上祝福语互相赠送。

  (2)可以把学生作业加以展示,互相说说制作过程中的体会与收获。对同学的作品表述自己的看法,提出合理化建议。

  三、学习建议:

  1、能够用口头语言的形式对自己和同学的作业进行评述。

  2、是否积极地参与探索性活动。

  3、是否积极地动脑,在造型活动中表现己的创意。

六年级上册美术教案3

  【教学目标:】

  1.知识与技能:通过本节内容,使学生感受色彩的魅力,了解色彩基本知识。并引导学生学会用色彩来表达自己的感受。

  2.过程与方法:通过欣赏大量的图片感知色彩,感受画家笔下的线条与色彩所传达的不同的感觉。自主探索用色彩等绘画语言表现情感的方法。

  3.情感态度与价值观:感受艺术家对艺术的真挚感情,养成积极观察、传达情感和表现美好生活的良好习惯。提高色彩的感知能力,培养善于想象、大胆表现的学习态度。

  【重点难点:】

  1.针对色彩的感知、识别中感受色彩的美,了解色彩的相关概念。提高学生在生活中发现、欣赏、运用色彩表达自己内心情感的能力。

  2.充分调动学生的学习热情的同时融入色彩的基本知识。运用不同线条、色彩的组合与搭配进行有主题的表现。

  【学习准备:】

  学生:风景照片、绘画工具

  教师:风景照片、印象主义绘画作品、传统绘画作品、示范画工具和材料、PPT课件

  【教学流程:】

  一、创设情境 呈现目标

  1、助理:同学们大家好,很高兴和大家一起上美术课,今天的美术课由我和大同学一起主持。

  助理:同学们,我们的班级口号是:( ) 助理:我们来欣赏著名大画家法国莫奈画的的干草垛。(课件出示莫奈的《干草垛》)

  预设问题:(1)你看到这组画后第一感觉是什么?

  (2)这组画中,干草垛分别是什么颜色,为什么色彩不一

  样呢?

  (3)你更喜欢这组画中的哪一幅?

  助理小结:同学们说出了对画面的色彩感受。在莫奈笔下,一个普通的干草垛在早晨、正午、傍晚等不同的时刻,呈现出不同的迷人色彩。自然界的景物在不同的光照下,会产生不同的色彩变化。引出课题《记录色彩》

  2、出示目标:

  (1)发现和认识自然界中景物色彩的变化与光线作用的关系,感受其魅力。学习运用对比色、邻近色,表现适合的主题。

  (2)尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受,发展表现色彩的能力。

  (3)学会感悟色彩的情感、生命力与表现力,提高认识色彩世界的能力。

  二、示范引领 规范要求

  1、助理:那么怎样运用色彩来表现风景画呢?下面请大同学(或**美术学科长)给我们进行风景画的'画法示范。

  2、示范要点:作画步骤、简单技法:

  (1)概括描绘色彩的主色调。

  (2)丰富色彩的变化。

  (3)画前景,调整完成。

  3、大同学补充:

  (1)色彩冷暖变化是受季节时间和环境影响的。

  (2)暖色:能带给人温暖、热情、喜庆等气氛的色彩;冷色:能带给人冰凉、清爽、安宁等感觉的色彩。

  (3)丰富对色彩的感受。

  三、合作建构 小组讨论

  1、出示作业要求

  2、各学科长负责:先自画后组议,评选作品准备展示

  四、展示分享 规范指导

  1、助理:同学们的作品都已完成,哪个小队来展示?

  2、生:

  (1)、下面由我们是**小队来展示。(我用色彩记录的是-----)

  (2)我们小队展示完毕,谁来点评?

  谢谢,我会虚心接受,努力改正。

  (3)我们小队展示完毕,谢谢大家。

  3、助理:还有谁来展示?

  大同学有要说的吗?

  3、小助理点评或大同学点评。学生评价优点或建议。

  五、总结归纳 提升意义

  1、助理:学了本课,你有那些收获。快来和大家一起分享吧!(讨论1分钟)

  2、小队派代表汇报分享。(汇报语言:同学们好,通过本课学习,我有了以下收获1. 学会运用色彩的冷暖表现风景画2.体会记录色彩的乐趣3.掌握知识感受色彩魅力。)

  3、助理总结。通过本节课的学习,我发现同学们对色彩认识有所提高,学习积极性很高。各小队团结协作,互帮互助,尝试运用多种表现方法记录自己对色彩的感受。希望同学们继续努力!

六年级上册美术教案4

  教学目的:

  学习画树的画法学习,对以前学过的笔墨表现方法进行综合训练,培养学生的知识综合能力.

  重点难点:

  重点:学习树干和树叶的基本画法

  难点:由笔墨变化画出不同形状的树

  教学准备:

  课件、学生作品和教师范画、画绘画工具

  教学步骤:

  一:课件欣赏揭题

  二:讲解示范

  1:了解树的结构

  树是由树根、树干、小枝、树叶组成。画理一般从上往下画,先画树干和主枝,再添画小枝,最后画树叶。

  2:示范画画树的画法

  (1)课件分析用笔用墨方法

  (2)画树干:画干宜用中锋,以使其树干圆劲有力,用逆锋又可表现老树苍劲的质感运笔注意顿挫转折。

  对于不同的质的树干,可采用不同的`方法来表现。

  (3)画树叶:表现不同的树有不同的点叶法,教师示范胡椒点、介字点、平头点等点叶法。,点叶法不外乎圆、尖、横、直。

  (4)提醒学生注意:树叶的点画,都要有墨色变化,无论哪种树叶形,都要围绕着主枝一团团、一组组、一丛丛来画,要有整体感又要生动而有变化。

  三:学生练习和体验

  不要拘泥于树形,在宣纸上反复用干湿浓淡笔墨表现各种树形。

  四:优秀作业展示,

  画艺术源远流长,画树技法多样,今天我们学习画树的基本步骤和方法,以后可利用业余时间多练习和体验,老师相信每个同学都会有进步。

六年级上册美术教案5

  一、教学目标:

  1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。

  2、激发学生对美 的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪;

  3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度。

  二、教学重难点:

  重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。

  难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。

  三、教学准备:

  1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他;

  2、录像带《群马奔腾》;

  3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》;

  4、水墨、毛笔、纸等。

  四、教学过程:

  活动一:认识马,丰富知识。

  1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣

  提问:①你们看到了什么?他们在干什么?这些马是什么样的?(引导幼儿仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构)

  2、设置悬念,引起学生思考

  ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗?人们为什么这样叫马呢?

  ②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢?

  ③你还在哪里看见过马?它是什么样的?

  3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息。

  活动二:欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣。

  1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流(图片、图书等) 2 、提问:你喜欢马吗?为什么?

  (不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马。下面,老师就给你们讲讲他的故事)

  3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事:

  4、出示作品:《奔马》

  (1)提问:

  ①画面上的马在干什么?

  ②从什么地方看出马在奔跑呢(注意观察马的身体动作)

  ③你觉得这匹马的体魄怎样?你是怎么看出来的?

  ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢?(引出激昂、奔放等心情)

  ⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢?

  (2)配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度。

  (3)教师小结:今天,我们看到画家徐悲鸿的《奔马》,这是一只非常欢快,

  自由奔放的马儿,他有一股强大的力量,一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神,在中国 人的心目中,把马儿始终作为人才的象征。

  5、放录像,学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。

  活动三、绘画《奔马》,感受体验美

  1、欣赏作品,徐悲鸿的《群马》《奔马》。

  提问:

  ①徐悲鸿先生画的马好看吗?你喜欢吗?你觉得马的什么地方你最喜欢?为什么?(注意观察用灰墨画的身体,浓墨点的五官,焦墨扫的马尾)

  ②你们知道,徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗?为什么能使我们感到马的气势和力度呢?

  2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。

  3、教师小结:徐悲鸿先行画马时很认真,他翻来履去地画马,熟悉马的结构,肌肉,他运用中西方绘画技巧结合,大块的灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然,很生动,就像活的一样,非常有气势和力度。

  4、学生自由作画,教师巡视指导。

  5、作品展览

  学生自由分析绘画产生的不同效果,让学生自己发现存在的问题

  五、课后延伸:

  1、用收集来的图片,图书,签到布置宣传窗。

  2、鼓励学生控索多种画,进行创作。

  六.教学反思

  教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

  检查和修改,使学生养成思考、分析后再动笔的习惯,提高绘画表现的目的性,减少盲目性。通过起稿后的检查和修改,增强学生做事严谨、缜密的能力。

  课题:戏曲人物

  一、教学目标

  1.通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。

  2.学习水墨戏曲人物的表现方法,能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。

  3.引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。

  二、教学重难点

  重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。

  难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。

  教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

  教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等

  教学过程

  一、组织教学

  稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,准备上课。

  二、导入新课

  1.播放一段京剧录像,让学生感受京剧的魅力。

  2.欣赏思考

  A. 这是什么戏曲?

  B. 有哪些人物形象?

  C. 给你什么感受?

  D. 跟着录像模仿一下动作表情。

  3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。

  学生思考、回答问题。

  模仿人物动作。

  三、讲授新课 1.介绍有关京剧的知识

  A.京剧的起源:京剧是我国的国粹,是流行于北方地区的重要戏剧之一,至今已有两百多年的历史了,它从各种戏曲形式中演变而成,太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖,它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打,是一种极具观赏性的舞台艺术。

  B.京剧的行当:京剧人物分为四大行当:生旦净丑,分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。

  C.介绍京剧大师梅兰芳:表演 学生知道的要请学生介绍。

  旦角的行家。

  2.欣赏京剧人物形象

  A.分别出示该行当的人物形象。

  B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。

  C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画?

  3.讲解绘画方法

  A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象,分析他的动作、表情、服装等方面的

  特征。

  B.勾好大致轮廓,注意各部分比例。

  C.自己刻画人物的细节部分。

  D.勾线上色。

  学生讨论人物的特征:如衣着、动作、头饰、脸谱等。

  服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。

  学生分析。

  四、学生实践 1.作业要求:参照戏曲人物图片,用色彩画表现一幅戏曲人物的`作品,注意突出人物的服饰和表情、动作特点。

  2.第一课时画草图,第二课时上色完成。

  3.教师辅导学生作画。 学生作画。

  五、总结评价 1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品。

  2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。

  六.教学反思

  为了使学生了解京剧人物的形象特点,可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析,感受其不同的造型特点。另外,可利用学习课件,分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

  课题:水墨人物

  一、教学目的

  1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣。

  2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点。

  3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。

  二、教学重点、难点

  重点:对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。

  难点:学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。

  三、教学设计

  第一课时

  课前准备

  (学生)中国画工具。

  (教师)教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具。

  教学过程

  1.引入新课。

  教师引言:中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。

  2.引导分析,了解特点。

  (1)出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析:他们与一般人物画的表现方法有什么不同?三张画在表现技法上有什么不一样?分别给了你怎样的感受?你最喜欢哪一种表现方法,为什么?

  学生观察讨论,师生展开交流。

  (2)教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受。

  3.表现方法与步骤的研究。

  (1)出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考:它运用了哪些水墨画的表现技法?作画的步骤是怎样安排的?

  交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充。

  (2)教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。

  (3)学生交流自己的一些见解,补充相关的问题:如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。

  4.布置作业,鼓励创作。

  欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴。

  要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。

六年级上册美术教案6

  教学目标:

  1、发现和欣赏动物动态造型之美。

  2、指导学生运用多种形式表现具有动态的动物造型。

  3、鼓励学生探究事物的热情,以及在创作过程中团结协助的。

  教学重点:

  1、在表现动物的具体特征之外,更要表现出动物的运动姿态。

  2、将动物的灵敏、矫健等特点表现出来。

  教学难点:

  把握动物动态的具体特征,如头、躯干、四肢等产生的变化,重视对动物运动时的速度感、力量感的表现。

  教学过程:

  一、资料赏析

  动物和人一样它们也有多姿多彩的运动

  看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的运动特点。

  看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的'运动特点。

  看了它们的运动表现,你能试着画出它们最精彩的动作或说说它们的运动特点。

  豹和虎在追赶猎物,身体成”s”奔跑的姿态。马、斑马和驴子不同的奔跑的姿态。熊跳跃的姿态。大象奔跑的姿态。长颈鹿走路的姿态。你能说说它们的运动时有什么特点吗?斗羊跳跃的姿态。鹿奔跑跳跃的姿态。不同鸟飞翔的姿态。

  二、操作技巧:

  操作提示

  1、通过欣赏分析资料图文,展示各种表现方法,提问学生最喜欢哪种表现方法。

  2、让学生用自己喜欢和擅长的方法表现各种动物的动态。

  3、在表现动物动态时要对它们的内部结构等有所了解,这样才能更准确的表现它们的动态。

  4、在理解结构的基础上可大胆进行变形。

  三、作品展示

  王春雨作品(鸡.钢笔速写)鸡身短圆,胸部发达,站立时高扬。而弯颈张嘴、收胸腹、挺腰和和垂尾等动作,用线条准确地面好它。必须深入细致地观察,找出规律,把握形体特征和习性,才能生动地表现它的形和神。

  小狗猫和老鼠猫和老鼠都放开四脚,身体和脚成“小弧线”看谁跑得过谁。

  两头牛斗得难解难分。一头牛向下冲,一头牛向上顶,高翘的尾巴、高耸的脊背和八条腿的姿态,很具动感。斑马黏土

  小青虫爬行时不同的动态变化。它身体一会儿成小“s”形,一会儿身体成

  “拱”形,一会儿身体拉成“直”形的样子。

  四、作业设计要求:

  1、欣赏影视或图片中动物的运动姿态,把它们表现出来。

  2、在作业表现手法上,除了绘画之外还可以让学生尝试剪贴、纸版、泥塑、废旧材料等多种表现方法。

  五、课后拓展

  通过本课的学习,同学们一定对动物有了更深的了解,不要忘了在生活中与一些可爱的动物交上朋友喔!

  教后感:

  在上一节课的基础上,同学们对动态一词有了比较深刻的理解,当然在表现动物动态的时候有个别同学表现在动物形象的刻画上,不能够大胆的去表现,导致刻画的动物形象比较概括.应多加知道!

六年级上册美术教案7

  教学目的:

  1、通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力。

  重点难点:

  重点:常见脸谱样式的绘制步骤及有关知识

  难点:脸谱纹样的流畅、和谐与色彩的恰当运用。

  教学准备:

  课件、彩笔或水粉画工具

  教学过程:

  一、设问导入

  1、课件播放京剧节目,提问:这是什么音乐?(生答。引出戏剧)

  除了京剧外,你还知道有哪些戏曲剧种?

  戏剧表演除了要唱、念、做、打的功夫处,表演前还需要

  做什么准备?

  戏剧的化妆与生活化妆有哪些不同?

  教师:戏剧化妆色彩浓重,形式夸张,具有象征性和约定俗成的程式。

  2、课件出示张飞和角图片并简析形式特点

  二、欣赏分析

  1、在戏曲表演中,脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待,特别是净、丑角脸谱显多种多样,丰富多彩

  2、课件打出资料,并讲述不同样式特点

  3、课件录像资料,让学生再次欣赏并分辨角色行当

  4、教师:脸谱既是化妆手段,也是装饰性很强的图案艺术,具有较高审美欣赏价值,人物的忠奸善恶,爱憎分明地跃然脸上,为人民群众所喜爱.

  三、步骤演示

  1、课件打出步骤图,老师演示

  (1)画出头形、定五官位置

  (2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.....)

  (3)用线画纹样(流畅、和谐、美)

  (4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)

  四、学生作业

  1、大部份学生在作业纸上绘制

  2、请几个学生在黑板上别画出生、旦、净、丑脸谱。

  3、放戏剧音乐,挂出“戏剧大舞台”作业展示板

  五、展评

  今天,我们学习脸谱,大家不仅知道了戏剧脸谱的.审美价值所在,还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱,希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术,提高对戏剧艺术的欣赏能力,弘扬祖国传统艺术。

六年级上册美术教案8

  教学目标

  知识目标

  通过学习了解线描画中的黑白对比知识,感悟黑白对比的美感。

  能力目标 能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。

  情感目标 通过学习活动,培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。

  重点 线描画中的黑白对比知识及造型手法。

   掌握线条的粗细疏密排列,点线面合理安排

  教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

  学准备 范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片

  教学过程 第一节

  教学流程 教师引导 学生活动 教学调整

  一、组织教学 稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,做好上课准备。

  二、范画导入,揭示课题

  1. 你们看,今天的绘画有什么特点呢?

  2. 你能总结它的表现风格吗?

  揭题:线描画 (板书) 学生欣赏。

  装饰风格和写实风格。

  三、新授线描画,感知学习线描画的绘画形式

  1.《鸭子》、《鱼》欣赏,你能感受线条的魅力吗?这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢?

  2.线条的种类:点(大点、小点);线条(点的延长);面(点的聚集和线条的增粗)……

  板书:多样

  3.感受作品中线条所产生的对比效果

  (1)《门神》《印第安人》对比,你发现有什么不同?

  板书:线条粗细疏密

  (2)《门神》《牛仔裤》对比,你能发现同样是线描作品,他们又有什么最明显的不同呢?

  (3)想一想,这些黑白作品在画面中有什么作用呢?

  板书:黑白对比

  4.欣赏感悟

  引导学生分析书本学生作品:

  哪幅画对你的启发最大呢?

  能不能谈谈你的感受呢?

  (可以和色彩画相比较) 小组探究,汇报

  线条的粗细不用;线条的疏密排列不用;线条的各种样式不同……

  黑白色块。

  小组讨论相互的感受,分析其线的.组织和黑白灰关系。

  四、学生实践

  1. 如此魅力的表现手法,你也先过来尝试一下吗,那你想画什么呢?

  2. 生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢!

  3.练习用线描述物体,力求表现物体的质感,讲究线的疏密粗细、黑白对比。

  作画步骤:

  (1) 构思

  (2) 起稿

  (3) 线描

  (4) 调整

  学生设计。

  学生练习,教师辅导

  五、小结

  展示学生作业,指出优点与需要改进的地方。

六年级上册美术教案9

  1、基本形体切挖

  课时:2课时

  【教学目标】

  1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

  2、培养学生空间想象力和造型能力。

  【教学重点】

  理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的

  【教学难点】

  各个形体的切挖变化及整体的把握

  【教学具准备】

  师:范图、实例、制作材料

  生:萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀

  教学过程

  1、导入阶段

  复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)

  你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)

  师:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一,它们看似简单,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构)

  2、发展阶段

  ⑴欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。

  ⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。

  ⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。

  3、本课练习

  根据草图,在带来的材料上进行切挖练习。

  4、生作业,师巡视辅导

  5、作品展示

  作品摆在展示台上,生评价,师总结。

  6、拓展

  纸虽然是一种平面的材料,但在纸上进行切挖以后,用折、卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。

  2、点的集合

  “点”和“线”一样,可以帮助我们更好地造型表现,同时,“点”还具备“线”的表现略显不足的色彩表现能力。本课正是基于这个思路设计的。

  因为教材导语是:“如果你仔细观察,会在自然界中找到各种各样的点:豹皮上的斑点、花园里的点点小花、夜空中的星星。从高楼往下看,大树是点,车辆是点,人物也是点。抬头看,飞机、小鸟也都是点。用点可以创造出丰富多彩的图画。”为了避免先入为主地将“点”仅仅视为造型的元素,教材开始特别以点彩派的代表作品作为欣赏,并配以“修拉是19世纪末至20世纪初的法国点彩派画家。他把各种颜料挤在调色板上,不经过调和,用小号油画笔蘸取颜料,直接在画布上用点排列作画,画面由五颜六色的点构成,达到了他追求的‘最和谐、最明亮、最多彩的艺术效果’”的文字介绍。紧接着呈现的是“不同工具表现不同形状的点”的示意图,配以金钱豹和以点为主作为视觉呈现,以及以点状材料创作的不同艺术作品。这些作品和示意图共同构成了“点”在艺术创作中的多元表现特色。

  翻页后,以“学习提示”开始,通过“技法点击”和示范作品及学生作品,为同学们进行自己的创作从技法到内容,以及表现形式都提供了直观的参考。而“学习要求”清晰地点出了最终应该呈现的结果。

  以点为主线,通过欣赏法国新印象主义代表画家修拉的点彩画名作《大碗岛的塞纳河之春》及西涅克的《纳蒂布港》,对比现实主义画家米勒的作品《牧羊女》,揭示点彩派绘画技巧。通过欣赏古希腊人用马赛克拼贴的方式装饰的建筑,中国画中的点点墨迹不仅墨色万变,还概括表现各种形式的物象,现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画??充分体验点的有序和无序排列的美感,明白点无处不在。本课可采用“导入激趣—解读概念—欣赏作品—尝试创作—评价展示”来完成教学。

  一、引导阶段

  课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河之春》和西涅克的《纳蒂布港》以及现实主义画家米勒的作品《牧羊女》,请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。

  在分析回答的过程中,学生经过观察会直观地感到:不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩,画面给人朦胧的效果,与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。今天,我们就一起来学习小点点的奥秘,出示课题——《点的集合》。

  二、发展阶段

  1.解读图形,讲述概念。

  通过欣赏教材和学生思考讨论得出:金钱豹的身上有斑纹点;彩色的鹅卵石可以拼成火车的点;马赛克上三角形、长方形、正方形等是点;花园里开放着的小花是点;树叶是点;夜空中一闪一闪的星星也是点;解放军身上的帽子、徽章、枪、衣服是点,甚至他们本身就是点;楼房、汽车也是点。出示图片,请学生再次辨析点。

  通过生活中形形色色的点的分辨,学生可以得出:点的形状可以是各种样子的,只要在相对空间中较小的事物都可以看成点。

  2.欣赏作品,感受魅力。

  出示多种不同的'绘画作品让学生欣赏,学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。电脑绘画,将点整齐排列,用黑白画的形式表现图案(白点集合表现物体,黑点集合表现背景)。

  中国画中的点点墨迹不仅墨色万变,还概括地表现了各种物象。

  民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法。

  凡·高的《星月夜》用点进行方向组合,形成线化感觉,增加流动效果。

  米罗的《午夜和晨雨中夜莺的歌声》则通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。欣赏学生作品。

  3.图乐共赏,学生创作。

  这里提出作业要求:用点的集合创作一张作品。

  引导学生观看书上的技法点击,选择自己喜欢的绘画形式,用合适的材料创作,题材不限。作业要求:(1)用点画方法进行创作或临摹。(2)注意整体效果的变化,把握色彩的关系。

  三、展示与评价阶段

  对于率先出色完成绘画创作的同学采用学生自评、师生互评的手段,再通过奖励机制请这位同学巡视选择优秀作品进行师生互评,最后同组学生互评。将优秀作品展示在展示板上。四、

  1.能否理解点的概念。

  2.能否掌握“点彩派”的绘画典型特征及代表人物。

  3.能否运用点的不同排列规律、疏密变化表现作品。

  4.能否运用合理的色彩关系使画面丰富和谐点的形式表现点集合效果的方法很多,可让学生在生活中去发现去创造新的点画方法。

  3、远去的路

  教学目标:

  知识与技能:

  1、让学生了解凡是客观世界的景物都是有透视现象的

  2、让学生了解视平线心点和消失线。

  3、让学生用剪贴的方法创作一副《远去的路》

  过程与方法:

  1、出示图片让学生讨论图片中的透视现象。

  2、让学生看图片尝试画出简单的透视图片。

  3、教师小结定义什么是视平线心点和消失线教师示范画透视图。

  4、注意透视现象同桌合作完成一幅《远去的路》。

  情感、态度与价值观:

  1、培养学生热爱自然热爱生活的情感。

  2、培养团结互助合作的精神。

  教学重点难点:

  1、重点:认识近大远小近宽远窄的透视现象。

  2、难点:如何在画面中表现出近大远小近宽远窄的透视关系。

  教学准备:

  1.教具:多媒体各种近大远小的图片资料

  2.学具:旧画报等剪刀胶水

  教学过程:

  一、引入

  1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等。

  师:你能用间单的图形在纸上表现这些事物吗?

  2、讨论

  (1)在纸上表现的事物

  (2)从中你发现了什么现象?(近大远小)

  教学说明:让学生自己感受透视的微妙,使他们更有兴趣了解和掌握透视。

  3、揭示课题:《远去的路》

  二、新授

  1、讨论学生简易画,从中发现问题

  讨论:在透视现象中除了近大远小以外还有哪些透视现象?

  近高远底近宽远窄近长远短等

  教学说明:这部分内容有利于开拓学生的视野。

  提问:什么是透视?

  在生活中我们发现同样的物体在同的位置上就会产生近大远小近高远底近宽远低的变化这就是透视。

  1、出示图片:站的高的地方看远去的路站在左边看远去的路站在右面看远去的路小组讨论说说这些环境中的透视现象

  教学说明:这一环节是为了让学生更加深刻的了解生活中的透视

  2、欣赏书本上的透视图片

  (1)小组讨论找出图片中的心点消失线和视平线

  (2)教师解释这些名词的定义:

  如:想象在大海上向远处看天和水之间产生一条长长的水平线这就是视平线还比如:当两边的树木向远处延伸时就慢慢的消失在视平线上的一点这点就是心点而这两条线就是消失线

  教学说明:用这样的比喻通俗易懂让学生对这些名词的概念联系到实际生活中。

  (3)学生练习一个透视图

  5、教师展示一幅剪贴的透视关系的风景画

  (1)学生小组讨论这幅风景画是如何制作的?

  (2)教师小结:A作视平线和消失线B定山脚线和远山C贴正视的房子

  D按照近大远小近宽远高近高远底的方法贴出树和栏杆

  注意:远的地方学生选择彩纸的时候因该选择色彩模糊点的近的地方要鲜艳

  贴的时候先贴远的最后贴近的

  (3)作业要求:同桌合作一个画透视图另外一个负责剪贴

  (4)教师巡视指导

  教学说明:这一环节是为了让学生合作利用废旧的彩色画报根据前面老师所讲的透视方法来完成一幅剪贴的有透视关系的风景画使学生对透视的印象更加深刻。

  三、评价

  1、布置主题:奇妙的视觉。

  2、展示学生作品。

  3、点评:是否符合老师要求的透视变化和颜色变化。

  4、教师小结。

  4、线与造型

  生活中并不存在绘画中的“线”,是创作者根据观察和感受,为了更好地进行表现而“提炼”出来的。从一年级起,每个学年的《美术》教材中都至少会有一课涉及到线与造型。但是基本都是以感受线条,体会线条造型为主。本课在全套教材中第一次将线条表现与造型联系在一起。开始呈现的生活中的“线”,其目的就是帮助同学们形成从生活中提炼自己需要的“线”的能力。所以在导入课文中这样说:“观察我们的生活环境,你会发现许多不同类型的线:架在空中的电线,人行道上的斑马线,还有大自然中的山川河流、树木花草等等。艺术家用线创作出众多丰富的艺术作品。”首先是“观察”,然后是“发现”,最后是“创作”。观察和发现线并不是目的,其目的是完成自己的创作。接下来选登四幅中外艺术作品就是为了让同学们直接欣赏并帮助分析“线”的造型能力。“线可以用来确定物象的形状轮廓,表现明暗结构、质感肌理等,对线的研究是绘画学习中的重要内容。”翻页后,就可以看到和“学习提示”紧密结合的多种线条的表现形式,既有线条本身的多种变化,也有线条的多种组合效果。配合“学习要求”则是人物头像的线描画绘画方法。之所以选择人物头像,是因为这是上课时最容易观察到的表现对象,每一个同学都可以以自己的观察提炼出自己需要的“线”完成作品。为了强调“线”,在“学习要求”中特别强调要“着重表现人物的头发”。教学目标

  了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

六年级上册美术教案10

  教学目标:

  1、让学生感受家庭的爱和温暖,并以相应的艺术形式表达出来。

  2、学会表现群像之间大小、高矮、疏密和神态的对比关系。

  教学重点:

  寻找恰当的艺术语言,通过大小、高矮、疏密等对比,表达出丰富和的群像。

  教学难点:

  表现出一家子成员的亲密和幸福感。

  教学过程:

  一、资料赏析

  女儿最喜欢这样轻松的假日。雪再大也不冷,因为有暖融融的一家子。快乐的一家子。黑天鹅父母呵护着自己的宝宝,多么安详和谐的一家子!温馨的一家子。

  二、技巧操作

  1、确定表现对象,仔细观察对象的特征。

  2、用简单的几何体定好所要表现对象的轮廓,注意对象之间的大小、高矮关系。

  3、逐步进行细节刻画,注意对象之间年龄、神态的差异。

  三、作品展示

  四、作业要求:

  1、可以默写也可以照片,可以表现自己的家庭,也可以表现其他家庭甚至动物朋友的快乐一家子。

  2、表现出父母与孩子之间大小、高矮,年龄、神态的`差异。

  3、采用绘画、泥工等形式来表现快乐的

  五、课后拓展

  在生活中注意观察“一家子”在一起的生动有趣场景,并用各种艺术手法把他们记录下来。

  教后感:

  通过本课的学习,同学们有了更进一步的理解情亲的含义,同时大大培养了同学们的观察力,但是在把一家子组织在同一幅画面中的时候,很多同学在表现时画的比较散,画面的主次关系不够明确。

六年级上册美术教案11

  教学目标:

  1、 引导学生通过简单的策划、采访、编辑和展示活动,感受美术记者工作乐趣和成功的.喜悦。

  2、 培养团结协作精神和良好的交际能力。

  教学重难点:组织学生进行采访活动并制作采访结果。

  教学准备:相机、话筒、钢笔彩笔、纸、报纸等。

  教学过程

  一、 导入:带上相机、画笔,小记者们上路吧!

  二、 组织采访活动:

  1、 师强调活动中应该注意的问题:文明、团结。

  2、 各组按原计划进行采访活动。

  三、 指导学生整理采访结果:

  1、 用文字形式表达。

  2、 照片(待冲洗)。

  3、 用绘画或综合方法。

  四、 引导欣赏报纸,简要指导编辑报纸。

  五、 展示采访结果,引导学生互相观摩交流做小记者的感受。

  六、 汇总编辑成一张大报纸。

六年级上册美术教案12

  第一课基本形体切挖

  教学目标

  1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

  2、培养学生空间想象力和造型能力。

  教学重点:理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的教学难点:各个形体的切挖变化及整体的把握

  教学准备

  师:范图、实例、制作材料

  生:萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀

  教学过程

  1、导入阶段

  复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。

  你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?

  师:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一,它们看似简单,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构)

  2、发展阶段

  ⑴欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。

  ⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。

  3、本课练习

  根据草图,在带来的材料上进行切挖练习。

  4、生作业,师巡视辅导

  5、作品展示

  作品摆在展示台上,生评价,师总结。

  6、拓展

  纸虽然是一种平面的材料,但在纸上进行切挖以后,用折、卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。

  第二课点的集合

  教学目标

  1.点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式

  2.通过对各种点与线的美术作品的欣赏,使其掌握不同点的表现形式,从而有选择的进行创作。

  3.体验点、线作品的乐趣,激发学生的学习兴趣,陶冶高尚的审美情操,提高艺术修养。

  教学重、难点

  教学重点:点与线的集合的形式。

  教学难点:点、线、面的联系与画面美的体现。

  教学准备:

  学生:水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸

  教师:多媒体课件、作画工具、材料

  教学过程

  (一)图片对比导入。

  说明:

  课件出示画面效果完全不同的.点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河景色》以及现实主义画家米勒的作品《拾穗者》,请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。

  在分析回答的过程中,学生经过观察会直观地感到:点彩画画面以点排列的方式绘制,画面效果较为朦胧,与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。

  1.同学们是否知道这两幅画叫什么名字?作者分别是谁?

  2.这两件作品画面效果有什么截然不同的地方?(揭示课题)

  《大碗岛的塞纳河景色》(修拉)《拾穗者》(米勒)

  (二)知识全面剖析。

  此环节是本课的重点,以多媒体课件演示为主,结合学生小组讨论、回答等方式进行。

  1。点的横向排列形成什么?

  2。点向四周排列又形成什么?

  3。点疏密不同的排列会形成

  怎样不同的效果?

  4。点大小不同的排列会形成怎样不同的效果?

  各种工具表现不同的点。

  (三)欣赏点的各种形式。

  1。欣赏生活中动植物身上点的图片。

  2。中国画里的点和线。

  (四)点画作品分析。

  课本中选择了不同种类的点绘画作品,在此,可将各种作品展示于学生面前,通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析,得出不同作品的绘画方式,从而使学生全面了解点的作用及表现形式。

  1.同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。

  2.在老师的引导下,小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。

  (五)学生实际操作。

  说明:

  这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能,将画面的艺术效果表现出来,是这一环节的根本。在此过程中,教师随时给予指导和肯定,使学生的画面及时保留较好的效果。

六年级上册美术教案13

  总课时

  第 18 课时

  年 月 日

  课 题

  第7课 小小园艺师

  共 3 课时 第 1 课时

  教 学

  目 标

  知识与技能目标:欣赏盆景,能收集和利用一些盆景材料。

  过程与方法目标:制作盆景和小景模型,提高动手制作能力。

  情感态度与价值观:分工明确,体现创新精神。

  教学重

  难 点

  利用材料制作盆景和小景模型

  教法学法

  欣赏、设计、制作

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、欣赏交流

  1、引导学生欣赏树木盆景,初步感受盆景中树木的形态和造型。

  2、学生谈谈课前所了解到的对盆景的认识了解和兴趣所在。

  3、欣赏示范作品。用铁丝、橡皮泥等相近材料塑造的各种错的造型。

  二、探究体验

  1、学生尝试:根据刚才所看所想,试着运用所准备的工具制作一棵简单的树。

  2、师生探讨:在尝试制作中遇到的困难,并积极寻找解决的办法。

  三、学习新知

  1、欣赏图片与讲解:松柏--直立挺拔;

  柳树--婀娜多姿;枫树--色彩艳丽。

  2、教师示范。树干的塑造:注意树干的造型有特色。枝、叶的`塑造:注意疏密组合。

  3、学习制作树木模型的方法和要领。

  4、讲解简易的盆景制作方法。

  四、制作表现

  1、作业要求:选择合适的材料,制作几件盆景中的小屋、凉亭、小桥、小船等模型。

  2、学生作业,教师巡视辅导。

  五、展示评价

  展示学生的作品。

  评一评:你认为造型大方逼真的模型有哪一些?

  1、学生举例回答印象最深的一处园林景观。

  2、小组交流,师生畅谈。

  3、比较后面的盆景和前面所看到的盆景的共同点和差别。

  学生交流:在制作中积累初步经验。

  1、了解常见树木的基本特征。

  2、学生观察,学习方法。

  3、学生总结归纳制作步骤要领。

  学生创作,按照要求完成作业要求。小组或二人合作形式。

  说一说:在制作的想法和在制作过程中的感受。

六年级上册美术教案14

  教学目的:

  使学生初步了解色彩人物画的基本方法和步骤.巩固所学的色彩知识,学习用色彩的`深浅来表现画面层次.

  重点难点:

  重点:学习色彩人物写生的基本方法和步骤

  难点:画面色块的深浅、冷暖对比,画出每个学生自己的色彩个性

  教学准备:

  课件、水粉画工具等

  教学过程:

  一:课件引入

  1:出示学生人物速写,引导欣赏。:这些平常的速写,为色彩创作画了极好的素材。

  2:出示色彩人物创作画,画中人物形象生动,色彩层次分明

  3:板书课题

  二:新授

  1:讲解比例

  请一位学生上台来,教师引导学生进行观察分析,讲解人体比例和“立七、坐五、蹲三”的变化规律

  2:教师示范,边画边讲解步骤方法和要求

  (1)构图设计

  确定写生人物在画面上的大小,先定出头在画面的大小。因为画半身还是画全身像,所画头的大小在画面上不一样,人身体部分画得越多,头在画面上就应画得小

  (2)肯定下笔

  认真观察,抓住人物主要动态和形象特征,胆大心细地用长线肯定地勾画出所看到的形象轮廓。运用取舍表现细部和主要衣纹.

  (3)力争不改,一气呵成

  三:学生练习

  写生:同座同学分为一组,分组到室外写生,相互各为10分钟.

  四:讲评作业,布置下次色彩用品,下课

  第2课时

  一:导入课题

  1:前面我们学习了一些色彩知识,谁来讲一讲,运用冷暖对比色对画面色彩主要有什么作用?

  :能使画面色彩更加活泼、生动

  2:板书:冷暖对比

  3:问:画面色彩运用浓淡深浅变化又有何作用?

  :能使画面层次分明,主体形象突出,并有一定的立体形

  板书:浓淡深浅

  这节课我们就来运用这些知识画色彩人物

  二:新授

  1:欣赏、分析

  (1)这4幅画哪些运用了色彩的冷暖对比?

  (2)哪些又运用了色彩的浓淡、深浅对比?(学生讨论,教师)

  2:着色方法与步骤

  (1)确定用色方法

  如浓淡深浅变化的方法。人物色学浓,背景色则淡浅,反之,相反

  (2)涂画人物

  先画脸部再画衣服

  (3)画背景或周围景物

  三:辅导学生练习

  强调:调色时注意掌握水分的多少

  四:全课,展示作品,讲评色彩。

六年级上册美术教案15

  课题:第一课 远近的奥秘

  课堂类型:造型表现

  课时:1课时

  教学目的:

  1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。

  2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。

  教学重难点:

  1、通过对周围环境的观察,发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律,将透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。

  2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。

  教具学具:范图、作业纸、绘画工具

  教学过程:

  第一课时

  一、组织教学:

  二、讲授新课:

  1、导入:欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的.密疏、树木的大小等,你观察到了什么规律?

  生:近大远小。

  2、新授:

  (1)师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题:远近的奥秘)

  在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象?

  近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩)

  (2)什么是透视呢?

  在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。

  你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。

  当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。

  (3)说说周围环境中的透视现象?

  (4)欣赏课本上的范图,让学生找图中的消失点。

  (5)师示范

  ①先找到消失点。

  ②画出主要的透视线,如马路。

  ③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。

  ④将物体的外轮廓简略表现出来。

  3、本课练习临摹课本上范图

  讲解临摹作画的基本过程

  (1)先观察图片中事物的特征,寻找出符合透视变化的基本规律;

  (2)构图(考虑安排主体物的合理位置);

  (3)用线描表现(刻画主题物的特征);

  (4)画面

  三、学生作业,教师辅导

  四、作业展示

  五、拓展阶段:可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业

  教学随笔:学生以前已经接触过写生课,所以对于静物写生已经不陌生了,主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何,从作业的总体看来,学生还需加强练习。

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