实用的小学美术教案范文集合7篇
作为一位优秀的人民教师，时常会需要准备好教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那要怎么写好教案呢？以下是小编精心整理的小学美术教案7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
小学美术教案 篇1
一、教材分析：
儿童在校园的活动是丰富多彩的。本课的内容和儿童的活动与生活紧密相关，所有的构思和表现的基本素材都来源于儿童平时的校园活动和生活；画面的表达方式和表达手段也是儿童们熟悉的，但创造行为不是凭空而来的，它要受到生活中积累起来的经验的影响。因此，观察就是通过经验来获得视觉感受。引导儿童观察热闹和活泼的场面，理解和体会动态的构成因素，表现他们自己感兴趣的情节和氛围。通过画面的构图和相互的配合，可以让儿童之间有良好的感情交流；同时，通过会议、想象和美术表达，让儿童更加热爱自己的学习和生活环境。
二、教学目标：
指导儿童大胆地想象，大胆地构图和用色，表现热闹的氛围；培养儿童画面的组织能力和表现能力；培养儿童绘画和表达的兴趣；培养儿童热爱校园生活的感情。
三、教学重难点：
重点：运用夸张的造型、鲜艳的色彩和具有视觉冲击力的构图表现校园的活动氛围。
难点：人物动态的夸张表现，构图的'形式美感，色彩的大胆运用，画面的气氛渲染。
四、教学准备：
师：欣赏作品若干
生：彩色笔、油画棒等绘画工具；观察校园里的各种活动场面，积极参与活动。
五、教学过程：
*回忆和想象。
通过回忆和想象，说一说校园里活动：
1．联系自己的实际，想一想校园里举办过那些活动。
2．活动的场景。
3．想一想精彩的活动场面，上台来表演一些动作。
*欣赏图片资料，讨论表现方法。
1．欣赏教材和教师准备的图片资料，理解画面内容，感受活动气氛和表现方法。
2．小组讨论表现方法。
1）表现手段：彩色水笔，油画棒，水粉颜料，铅笔等各种材料的综合应用。
2）画面氛围的刻画：内容要充实，色彩要鲜艳，人物形象的动态要夸张，表达要大胆。
3）想一想自己要表达哪些内容，讨论：如何使画面的安排更充实，如何能表现热闹的气氛。
*课堂练习
教师鼓励学生大胆创作，尝试用各种方法刻画活动场面，表现自己的内心世界。
*展示和
相互欣赏作品，并相互点评，教师。
六、教后记：
小学美术教案 篇2
教学设计：
本课的教学指导思想是：是否了解掌握各种身边常见的物体，熟练的运用“加”“减”的方法，根据想象和变化，创造出艺术作品；整个教学是否有利于培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。
教学目标：
1．情意领域：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品，引导学生对组合造型艺术有一些基本的了解。培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。
2．认知领域：将身边的物品进行想象、变化，并尝试绘制完成不同的艺术作品。
3．操作领域：根据身边的物品，进行想象和变化，创作艺术作品。
课前准备：
1．课前教师准备一些根据不同物品变化出来的美术形象和作品。
2．教师和学生在课前收集艺术家对形象进行变化的创作作品。
3．《西游记》片段以及课件、音乐。
教学过程：
一、导入新课（欣赏与分析）
情趣导入，赠送礼品（展示课件）：欣赏动画片《西游记》中的孙悟空大战二郎神的部分片段，让学生感受到变幻无穷的魅力，激发学生学习兴趣。
喜欢老师给你们准备的礼物吗？喜欢动画片中的孙悟空吗？为什么？想有孙悟空变幻无穷的本领吗？那我们就来学习第14课吧！
课件出示课题《变幻无穷的形象》
二、讲授新课（观察与尝试）
观察：学生观察课本上范图
课件展示书本优秀图片，师生共同思考和讨论。
欣赏时思考3个问题：
a．物体本身是什么？
B．物体变成了什么？
C．用什么方法变幻？
2．观察：教师准备的范图
拖鞋（贴在黑板上）
这是什么？你能联想到什么？怎么使它变幻呢？
学生讨论回答。
大家看（贴在黑板上），这是什么？
你能想到吗？
学生讨论回答，怎么变并运用了什么方法？老师总结归纳。
扫帚（贴在黑板上）
现在我们变换一个角度，大家看这张作品是由什么变幻出来的？
学生讨论回答，老师总结归纳。并出示扫帚最原始图片。
同学们，还可以尝试不同的角度变幻呢！你们都能想到吗？
刚刚我们在欣赏作品之前老师有交代欣赏时思考3个问题，前面2个问题在我们欣赏的同时就已经解决了，现在我们要仔细的思考，运用什么方法可以变换物体的形象呢？大家想一想！畅所欲言，鼓励同学们、同桌之间大胆、积极的互相讨论、交流！选出几位学生代表发言。
师生讨论、交流，在学生回答的基础上耐心的.引导和提醒，总结出方法：
a．形状联想
b．形状改变（加一加、减一减，通过点、线、面）
c．色彩改变（水彩笔、油画棒）
这也是本课的学习重点。
欣赏：优秀的变幻作品
老师这还有许多优秀的变幻作品呢！我们一起来欣赏吧！
观察欣赏艺术家创作的各种图片和学生作品，引导学生学会欣赏造型艺术。
了解各种图形的变幻过程和方法，学习京剧脸谱的相关知识。从中悟出一个道理：先想到才会做到，再次巩固学习重点。
三、布置作业（实践与操作）
（课件展示作业图样、播放轻音乐）
图形王国要举行一个变变变的“选美”大赛，有10个小伙伴正焦急的等待着大家的帮忙，来！我们来为它们设计设计！每位同学根据自己的想象，帮助你最喜欢的一个小伙伴进行富有创意的加工美化，让它变换出奇妙、独特的形象来！
比一比，看看谁变幻的形象最美！
作业要求：
1．尝试：大胆想象、创造，试着用各种形象变化出其他的造型。
2．比一比，赛一赛，哪一组变幻出来的造型最多，最美。
3．教师巡回指导，及时表扬好的作品。
四、评价与反思
1．自己评，把你的作品介绍给大家
2．互相评，谁的作品最有趣。
3．你最喜欢谁的作品，说说他作品的优点和你给他的建议。
五、延伸与拓展
课件展示艺术作品，欣赏变幻的魅力。
生活中有许多许多艺术作品，都是身边经常可以见到的物品通过想象变化创作出来的，请同学们用你们善于观察的眼睛去找一找，看一看，你将会有更多的发现、更大的收获，原来生活能给我我们带来这么多的美好和惊喜啊！
六．宣布下课！
小学美术教案 篇3
教学目的：通过学习，培养学生的设计意识、空间立体想象能力的创造才能，培养精心、细致的制作作风。
课前准备：教师备教具，学生备硬纸片、剪刀。四年级下册美术教案
教学过程：
一、引入四年级下册美术教案新课：
出示插接造型范品，让学生观赏。四年级下册美术教案
二、新课：
讲解什么是插接造型，使学生认识到：一些简单的材料，通过插接构成形式的制作，可以设计出成功的艺术品。
三、学生根据课本内容，分组尝试制作。
1、学生分组研究制作方法。
2、学生尝试制作，互助帮助解决困难，教师辅导。
四、教师指出制作过程中存在的问题，进行小结纠正。
五、学生分组，合作一个插接造型。
六、评讲：
学生把本组的作品摆好，集体参观，让学生说说自己的观感。
课 题：风（想象画） 一课时
教学目的：引导学生根据日常生活感受，发挥自己的想象力，把风吹时所引起的`物象变化的景象，用绘画语言表现出来。
课前准备：
1、学生备画具。
2、有关刮风的资料。
教学过程：
一、引入新课：
放刮风的录音给学生听。
问：这是什么声音？能不能画出来？
二、新课：
指导学生欣赏课本中的范画的学生作品。
讲解课文，使学生理解画题的要求——通过风中的人和物表达无形的风。
三、请学生描述他们对风吹时见到的印象（包括微风、阵风、台风等），应借助具体物象或被风吹而产生形态变化的物象来表现风，出可根据此印象进行夸张性的联想进行表现。
四、启发学生构思：
应抓住风吹时物象变化最鲜明的一两件物组织画面，可根据构思的情节，画出人的反应，运用线条、色彩等造型要素，把吹风时的气氛、景象绘画出来。
五、学生作业。
六、评讲。
小学美术教案 篇4
1悠悠老街
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》
2、说说自己家乡的.老街的历史和故事
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导
（1） 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品
（2） 教师讲解并演示创作写生的方法
4、同龄人作品欣赏
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街
6、展示评价
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街
小学美术教案 篇5
教学目的： 使学生学会变废为宝，养成平凡中求神奇的思维活动，进一步巩固上节课的知识。 培养学生的归纳设计能力和养成良好的节约习惯。
教学重点：利用鸡蛋壳的碎片质感来拼贴画面，注意使画面简洁。
教学难点：作品构思巧妙，颜色自然搭配。
教学准备：图片、范画、示范用蛋壳，胶水、色纸、铅笔、蛋壳，胶水、色纸。
教学过程：
一、组织教学
二、导入新课：
1、谈话导入
教师：鸡蛋是我们每个家庭都离不开的一种营养品，一般情况下，吃完后我们就把蛋壳扔进垃圾筒里去了。可是，如果我们把蛋壳洗净，将里面的一层内膜揭去，再把它们进行合理搭配，就可以组成一幅别致、新颖的装饰画了。
板书：蛋壳碎片粘贴画
三、讲授新课：
1、欣赏范画并思考：
（1）这幅装饰画贴的是什么？是按什么形式贴的？给我们什么样的感觉。
（2）这幅画是按什么贴的，感觉怎样？
2、欣赏教师范画：
（1）用线表现的物象简洁、清晰、明快
（2）用面来表现的`物象浑厚，有一种整体的美感
3、教师示范制作步骤：
（1）根据设计选彩纸
（2）设计稿
（3）均匀粘贴碎蛋壳
4、请学生尝试一下蛋壳粘贴技能
四、布置作业：
运用不同的颜色蛋壳碎片，用胶水涂在色纸上粘线贴面，做一幅漂亮的装饰画
五、学生制作，教师巡视指导
六、展示、小结、下课
小学美术教案 篇6
教学目标：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重难点：
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
3、工具的使用。
4、用笔、用墨的训练。
教学课时：1课时
课前准备：毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：教师出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
3、新授：
教师边实践边介绍中国画的'工具材料。
(1)毛笔：羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
(2)墨汁：一得阁、中华;墨块：收藏、欣赏。
(3)纸：生宣纸：吸水性强、画写意画用;熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。
(4)砚台：收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。
4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
三、学生作业，教师辅导：
1、练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、小结：表扬优秀作业
五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
教学反思：
通过对水墨画的教学活动，使学生发现自己的能力，建立起大胆创造的信心，让学生在动手操作的过程中把自己潜在的创造力充分表现出来。这种创造的过程将会使学生体会成功。每个学生的点滴创造不单能受到大家的尊重，同时也学会了尊重别人，唤起学生美好的情感，建立起健全的人格。
让学生从低年级开始尝试各种美术表现方法，对学生的美术能力的发掘具有重要的意义。水墨画长期被儿童美术教育所忽略，认为它陈旧、僵化，会束缚孩子。其实，水墨画自有其随机、变通、接近童趣的一面。让学生们在水墨中玩起来，在游戏中了解传统、感悟自然、创造自己的表达方式，就开辟出了一块儿童绘画活动的新天地。
小学美术教案 篇7
教学目的：
使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。
教学重点：
对人物头部结构及人物神态的刻划。
教学难点：
对人物头部解剖结构的表现。
教学方法：
讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。
教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0
参考书目：
《现代素描肖像》 孙建平 著 天津美术出版社 ISBN 7-5315-0323-5/.0323
《伯里曼人体结构绘画教学》 乔治.伯里曼 著 广西美术出版社
ISBN 7-80674-065-1/.48
《素描基础知识》 郭绍刚 著 岭南美术出版社 8260.0718
《素描技法》马玉如 陈达青 著 人民美术出版社 8027.7210
〈〈苏联列宾美术学院素描教程〉〉贝洛乌索夫.柯尔布.卡别依金 著 曹春生 译
ISBN 7-5059-1262-3/.324
学时：6╳10
人物头像素描
一、 人物头像素描的意义
1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。
2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。
二、人物头像写生
1、深入研究素描头像的一般规律
深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理
在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。
3、头像的画法步骤
掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。
确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。
画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。
三、头部造型结构
1、头骨的结构：
头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的.上下颌骨所构成。
2、简化头部的形体的观察方法：
头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。
3、头部的动势和透视：
找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。
四、头部的标准比例和五官的位置
1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停。
2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。
3、不同角度的透视变化。
五、脸部的表情
1、重视五官的造型特征和神态：
要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳：
深入观察掌握结构，各角度的透视变化。
3、肌肉对表情所起的作用：
头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。
六、素描头像的其他因素
1、头、颈、胸的关系：
要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。
2、头发的表现：
头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。
3、头部质感和色感的表达：
认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。
4、背景和头像的关系：
背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。
七、素描头像的技法及工具
1、结构素描和全因素素描：
结构素描主要指以线为主的素描。全因素素描是包含光影反映真实的素描，三大面、五大调子。
2、工具：铅笔、碳笔、木炭条，
专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等，画板、画架、橡皮、定画液等。
八、素描头像的三个阶段
1、大体阶段。，
先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、颈比例和基本型正确，画出大的明暗交界线及投影位置。
2、 深入刻画阶段
深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，做到画面人物形象生动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。
3、调整完成阶段
调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，局部到整体的这样过程，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。
完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、多看大师的作品，从中吸收精华。
九、作业要求
1、长期作业：时间要把握好，严格的按步骤要求进行，多些理论的分析，完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。
2、短期作业：时间控制在四课时左右，要求造型准确，结构严谨，线条流畅，作业具备完整性和可观赏性.
3、 时间安排： 短期作业：四—六课时一副
男、女青年头像。
长期作业：十—十二课时一副
中、老年头像。