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美术教案

时间:2023-03-15 09:37:23 美术教案 我要投稿

实用的美术教案汇编五篇

  作为一位杰出的老师,时常会需要准备好教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。那么问题来了,教案应该怎么写?以下是小编帮大家整理的美术教案5篇,希望对大家有所帮助。

实用的美术教案汇编五篇

美术教案 篇1

  课时:

  一课时

  目标:

  包(江苏版教案)

  1、培养学生默画、记忆画包的能力。

  2、培养学生仔细观察事物的习惯。包(江苏版教案)

  3、鼓励学生大胆作画包,表现手法多种多样。

  重点:培养学生仔细观察事物的习惯。包(江苏版教案)

  难点:鼓励学生大胆作画,表现手法多种多样。

  准备:教师:实物、欣赏作品数件——苏教版教案

  学:准备好各种绘画工具江苏版教案

  过程:

  一、组织教学

  二、语言导入

  1、我们生活中的包,越来越新奇美观了。

  2、回忆一下到商店观赏的各种各样的'包,说说它们的外形、色彩、质地和图案。

  三、欣赏、讨论

  1、你最喜欢书本上哪一幅作品?

  2、根据特征、外形、用途来讲明自己的观点。

  四、学生作业

  1、画出你看见过的包或你最喜欢的包。

  2、表现的角度、方法、材料别具一格。

  五 、巡回指导

  1、小组间交流作品,指导一部分学生作业。

  2、指导学生用多种形式来表现。

  3、指导学生调整画面的整体性。

  4、鼓励学生画出精彩作品。

  六、小结

  1、 展评学生作品,自己说明创作意图。

  2、 评价自己或他人绘画作品。

美术教案 篇2

  一、设计意图:

  春天来了,有叮咚的流水声、有烂漫的春花、有呢喃的燕子、有飞舞的昆虫……。春天是一个美丽的季节,万物复苏,到处洋溢着希望和生机。孩子们在散步时最喜欢追逐飞舞在花丛中的蝴蝶,孩子们对蝴蝶色彩斑斓的翅膀非常地着迷,也很感兴趣,因此我想设计一节美术课,可是考虑到小班的孩子涂色的经验十分有限,不太会配色,且注意力集中的时间很短,要他们独立完成绘画蝴蝶的任务是非常困难的。于是我设计了对称印画:美丽的蝴蝶,采用纸团蘸色减少了孩子的涂色时间,再用对称印画的形式完成另一半翅膀。这样孩子们既能在规定的时间画好蝴蝶,又能让蝴蝶的翅膀色彩斑斓。

  二、活动目标:

  1、尝试用纸团印画美丽的蝴蝶。

  2、对对称印画活动感兴趣,且能保持画面和自己服装的干净。

  三、活动重点和难点

  活动重点:尝试用纸团印画美丽的蝴蝶。

  活动难点:沿线对折压印

  四、活动准备:

  1、画有蝴蝶的作品,红、黄、蓝、绿、橙色颜料每组三瓶。

  2、先搓好的纸团若干。

  3、篓子若干,抹布若干。

  五、活动过程:

  (一)导入。

  老师今天给你请来了一位小客人,看!它飞呀飞呀,飞来啦!

  (考虑到小班的孩子年龄特点,我采用拟人化的形象激起孩子活动的兴趣。)

  (二)看一看,进一步认识蝴蝶的形状特征。

  出示范画并提问

  1.你们看它是谁呀?我们来看看蝴蝶长什么样呢?

  教师逐一指蝴蝶的各部位。

  那身体两边是什么呢?(对了,是蝴蝶的翅膀)

  2.再仔细看看蝴蝶的翅膀,你会发现什么秘密?(两边的翅膀是相同的。)

  若仍未发现,教师继续引导,看看两边翅膀是什么颜色?左边怎样?右边呢?原来左右两边的翅膀是一模一样的。

  3.看又飞来了一只蝴蝶,(出示没有色彩的蝴蝶)这只蝴蝶和刚才那只有什么不同?你觉得哪只蝴蝶漂亮呢?为什么?

  4.那我们也来为它穿上漂亮的衣服,打扮一下,那我们怎样给它穿上漂亮的衣服呢?

  (本环节通过观察有色彩的蝴蝶,帮助孩子认识蝴蝶。通过观察比较发现蝴蝶的翅膀是对称的。运用有色彩的蝴蝶和无色彩的蝴蝶对比帮助孩子认识到有色彩的蝴蝶漂亮。同时巩固孩子用蜡笔涂色的经验。)

  (三)变一变,让幼儿欣赏教师示范,学习对称印画的方法。

  1.可是今天老师要用一种新方法,也能让蝴蝶变漂亮,仔细看看老师是怎么变的?

  2.这是什么(纸团),看清楚了,教师现在要给它穿衣服啦!边念儿歌边示范。

  拿起小纸团,轻轻蘸一蘸,跑到纸上涂一涂,放下小纸团。涂好后请幼儿看一下,老师只涂了一半,那另一怎么办呢?

  老师有一种新办法能让蝴蝶的.翅膀变得一样漂亮。继续念儿歌,请仔细看。沿线折一折,手掌压一压,轻轻打开来。看好了,一只漂亮的蝴蝶就变好了。你们看两边的翅膀是不是一样?

  3.提问:谁来说说老师是怎么变的?

  4.小结:老师先用纸团蘸上颜料,在蝴蝶一边的翅膀上涂上颜色,可以涂上两种不同颜色,接下来沿对折线对折压一压,最后轻轻地打开,这样一只漂亮的蝴蝶就变出来了。我们今天学了一种新的画画本领,叫做对称印画。

  (评析:通过出示作画工具毛笔并结合朗朗上口的儿歌,边示范边提问的方式帮助孩子了解对称印画的作画要领。提问和小结主要是帮助孩子再次复述作画要领,掌握画蝴蝶的技能。)

  (四)玩一玩,交代操作要求。

  1.现在呀,有好多蝴蝶都飞到我们教室里,它们也想变漂亮,你们愿意用新学到的本领帮它们吗?(沿线折一折用手掌压一压,轻轻打开来就能看到一只美丽的蝴蝶啦!

  2.老师在桌子上放了各种颜料,你可以选择你喜欢的颜色,然后用纸团蘸上颜料,在蝴蝶一边翅膀上涂上颜色,注意要涂在轮廓线内,再沿虚线进行对折压一压,最后小心地慢慢地打开,一只漂亮的蝴蝶就变出来啦!

  3.嗯!现在我们来动手变一变。

  在幼儿操作过程中,教师巡回观察,对个别能力较弱的幼儿给予关注。

  (活动之前老师再次用简短的话语讲述操作的要领,帮助孩子加深对作画步骤的印象,为孩子们真正作画做好积累经验。同时交代要求让孩子们注意一些操作规则,避免孩子作画时无法应对。老师的指导主要以语言提示为主,帮助能力弱的孩子明确操作的步骤和要求。)

  (五)评一评,谁的蝴蝶最美丽。

  我们一起来看看,谁变的蝴蝶最美丽,为什么?

  (评价主要是让孩子感受一下作品的色彩美,同时提高孩子的鉴赏作品的能力

美术教案 篇3

  教材分析:

  人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点,并联系我国其他的著名石窟,从石窟艺术追溯佛教的起源,对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史、文化的了解,对宗教文化的了解。在本课教学中,教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限,把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中,以便让学生更好的理解敦煌艺术,升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。

  教学目标:

  1、知识目标:了解敦煌艺术所处的地理位置,初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。

  2、能力目标:通过查找资料,了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。

  3、情感目标:充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育,激发学生的爱国主义热情。

  教学重点:

  认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点,激发学生学习探索兴致和爱国热忱。

  教学难点:

  感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。

  教学手段采用:

  1、倡导“表现性学习”,以真正体现学生的主体性。

  2、多媒体辅助教学丰富课堂容量,加强课堂的直观性与趣味性。

  3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。

  教学过程设计:

  一、引入

  1、组织教学,诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。

  2、学生回答后播放幻灯片,让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。

  教师提问:你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受(考查直观感悟的能力)、欣赏、评述。学生回答:纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大,神色都较慈祥等,壁画色彩鲜艳,线条比较流畅。

  3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟

  二、新授

  1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。

  (通过学生自主的整理归纳,让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系,以及石窟艺术的时代背景及发展过程。)

  此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息:

  A、地理位置:敦煌在今甘肃省西北角,莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上,前临宕泉河,南北长1680米,高50米。

  B、发展过程:始于前秦建元二年(公元366年)(引入乐傅和尚的故事),莫高窟现存有壁画和雕塑的492个,石窟大体可分为四个时期:北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

  C、艺术特色:莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体,以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。

  学生活动:结合教材与准备材料,进行探讨交流和总结。

  教师活动:利用多媒体辅助教学,验证学生们的探究结果。

  2、分析讨论:敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点,升华对传统艺术的情感。(师生互动完成)

  【幻灯链接】:(辅助资料)

  建筑:它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。

  壁画:莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内,内容博大精深,主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广,有的.瑰丽华艳,体现了不同时期的艺术风格和特色。

  雕塑:莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外,其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深,而且与壁画相融相衬,相得益彰。

  学生活动:结合课前预习,进一步认识和研究敦煌艺术特点,谈出自己认识和感受。

  教师活动:结合学生的谈话,进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就,激发学生的自豪感。

  3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术,全面认识和学习石窟艺术。(强化对祖国优秀传统美术作品的热爱,深化爱国思想。)

  教师活动:用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式(以壁画、雕塑为主),引导学生进行分组讨论,并尝试归纳其艺术特色。

  学生活动:讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。

  【幻灯链接】:(辅助资料)

  a、北朝时期:共有36个,窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟,彩塑有圆塑和影塑两种,壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕,神情端庄宁静,风格朴实厚重。

  b、隋唐时期(重点探究分析):现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑,造型浓丽丰肥,风格更加中原化,并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊,壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽,美术技巧达到空前的水平,内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。

  c、五代和宋:这一时期的洞窟现存有100多个,多为改建、重绘的前朝窟室,形制主要是佛坛窟和殿堂窟。

  d、西夏和元代:莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个,多为改造和修缮的前朝洞窟,洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。

  教师活动:结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。

  学生活动:分组探究,交流成果。

  4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。

  (丰富学生认识,进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事,创设互动机制,激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。)教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事,但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品,使学生易于接受,且易于比较,避免面面具到。

  教师活动:幻灯展示典型图片,讲解升华。答惑。

  学生活动:讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事,并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。

  5、藏经阁的发现和失窃历程。

  (激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。)

  教师活动:幻灯展示以上内容,引导学生列举与之相似的例子,同时进行德育渗透:爱国爱传统。

  学生活动:例举、谈感受,并谈一谈自己今后应该怎样做。

美术教案 篇4

  教学环节

  教师活动 学生活动 设计意图

  导入新课5’ 讲授新课30’

  提问:

  (1)是否去过美术馆或博物馆? (2)哪些美术作品为什么那么有名?

  (3)艺术家为什么要用这种方法创作?表达了什么意图? 总结,引出课题。 一、什么是美术鉴赏? 1.展示:《天安门》 提问:感受

  总结:通过认知、回忆、想象获得审美感受,过程蕴含美术鉴赏的特征。

  展示课件《捣练图》、《拾穗》 提问:

  (1)请判断此作品所属门类?

  (2)两幅作品存在哪些相同之处和不同之处? 时代背景、主题内容、绘画手法、作者意图

  对以上两幅作品进行总结,纠正、补充学生的回答,并进行语言过度,引出美术鉴赏定义及方法步骤。

  总结:美术鉴赏定义--运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的审美活动。 方法步骤:先鉴后赏

  学生思考回答问题 激发学生学习兴趣

  引入美术鉴赏的主题

  了解学生知识掌握情况 为学生理解美术鉴赏及其方法步骤进行铺垫。

  总结出美术鉴赏的意义。

  通过图表让学生知道什么是美术鉴赏。

  通过图片展示,得出美术作品的分类。

  通过作品分析明确学习美术鉴赏的意义。

  学生回答问题

  学生欣赏并回答问题:绘画 学生讨论并回答

  学生听授

  鉴:甄别、归类、分析、判断,具体就是作品直接呈现的内容(作 者、创作年代、材料、手段、语言形式、主题内容)和相关知识 (作品产生社会、历史、文化背景) 赏:欣赏,审美判断与审美评价。 2.展示:吴冠中《根扎南国》徐悲鸿《奔马》和梁楷《太白行吟 图》 小组分析探讨。 总结:鉴是基础,赏是目的。 二、美术作品是如何分门别类的? 展示:书本第1、2页各类美术作品图片 《捣练图》、《天安门》、《中国银行标志设计》、《黄山日出》 《熹平石经》、《萧景墓石辟邪》 提问:同学们知道这些作品的艺术种类吗? 学生欣赏总结美术作品的分类: 作品 艺术门类划分:绘画、建筑、设计、摄影、书法、雕塑 学生欣赏形式语言特征划分:具象艺术、意向艺术、抽象艺术 后回答问三、美术鉴赏的意义? 题 展示三幅作品图片,分析背景,认识各自功能 学生听授 (1)《捣练图》认识功能--画家根据唐代宫廷妇女生活素材提 炼,通过美术作品的内容或形式,认识不同时代、不同文化、不 同民族下的人们的'生活、历史、风俗、观念等。

  总结巩固 5’作业布置 5’

  (2)(2)《千年土地翻了身》教育功能--美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响,社会、人生以及自我的态度

  (3)《根扎南国》审美功能-- 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。

  美术是社会存在的产物,负担社会功能角色。社会功能:认识功能、教育功能、审美功能

  总结:本科主要讲了什么是美术鉴赏和美术鉴赏一般过程和方法以及美术鉴赏的意义。

  请在本课课文中选取一件自己喜欢的作品,谈谈自己的想法和感受

  听授讲课,归纳总结

  学生听授

  实践练习,思考

  回顾总结内容。

  引导学生进行实践,进一步掌握美术鉴赏方法。

美术教案 篇5

  第一单元美术作品的深层意蕴

  第一课情感的抒发与理念的表达

  学习领域:欣赏·评述

  教材分析:本课为“欣赏·评述”领域,教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析,力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象,它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象,不仅是一种外在的表现形式,还会蕴涵某种情感和精神。

  教学目标:

  知识与技能:了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。

  过程与方法:知道美术创作是某种理念和情感的表达

  情感、态度和价值观:提高对美术作品的欣赏能力。

  教学重点:了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴,学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。

  教学难点:学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品.教学时数:1课时

  1

  2

  第一单元美术作品的意蕴

  第二课弘扬真善美

  学习领域:欣赏·评述

  教材分析:

  3

  艺术的功能主要是满足人们的精神需要,提高人们的文化素质,陶冶人们的道德情操,促进社会的发展与进步。美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想,来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。真善美是人类精神

  世界追求的永恒主题,为此,美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美,揭露和鞭挞假恶丑。

  教学目标:

  知识与技能:初步了解美术作品的.艺术功能。

  过程与方法:知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。情感、态度和价值观:提高对美术作品的分析和欣赏能力,增强弘扬真善美的意识。

  教学重点:了解美术作品的审美价值,文化价值和社会价值。教学难点:理解作品说要表达的意思,使自己形成正确的价值观。教学时数:1课时

  4

  5

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实用的美术教案汇编五篇

  作为一位杰出的老师,时常会需要准备好教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。那么问题来了,教案应该怎么写?以下是小编帮大家整理的美术教案5篇,希望对大家有所帮助。

实用的美术教案汇编五篇

美术教案 篇1

  课时:

  一课时

  目标:

  包(江苏版教案)

  1、培养学生默画、记忆画包的能力。

  2、培养学生仔细观察事物的习惯。包(江苏版教案)

  3、鼓励学生大胆作画包,表现手法多种多样。

  重点:培养学生仔细观察事物的习惯。包(江苏版教案)

  难点:鼓励学生大胆作画,表现手法多种多样。

  准备:教师:实物、欣赏作品数件——苏教版教案

  学:准备好各种绘画工具江苏版教案

  过程:

  一、组织教学

  二、语言导入

  1、我们生活中的包,越来越新奇美观了。

  2、回忆一下到商店观赏的各种各样的'包,说说它们的外形、色彩、质地和图案。

  三、欣赏、讨论

  1、你最喜欢书本上哪一幅作品?

  2、根据特征、外形、用途来讲明自己的观点。

  四、学生作业

  1、画出你看见过的包或你最喜欢的包。

  2、表现的角度、方法、材料别具一格。

  五 、巡回指导

  1、小组间交流作品,指导一部分学生作业。

  2、指导学生用多种形式来表现。

  3、指导学生调整画面的整体性。

  4、鼓励学生画出精彩作品。

  六、小结

  1、 展评学生作品,自己说明创作意图。

  2、 评价自己或他人绘画作品。

美术教案 篇2

  一、设计意图:

  春天来了,有叮咚的流水声、有烂漫的春花、有呢喃的燕子、有飞舞的昆虫……。春天是一个美丽的季节,万物复苏,到处洋溢着希望和生机。孩子们在散步时最喜欢追逐飞舞在花丛中的蝴蝶,孩子们对蝴蝶色彩斑斓的翅膀非常地着迷,也很感兴趣,因此我想设计一节美术课,可是考虑到小班的孩子涂色的经验十分有限,不太会配色,且注意力集中的时间很短,要他们独立完成绘画蝴蝶的任务是非常困难的。于是我设计了对称印画:美丽的蝴蝶,采用纸团蘸色减少了孩子的涂色时间,再用对称印画的形式完成另一半翅膀。这样孩子们既能在规定的时间画好蝴蝶,又能让蝴蝶的翅膀色彩斑斓。

  二、活动目标:

  1、尝试用纸团印画美丽的蝴蝶。

  2、对对称印画活动感兴趣,且能保持画面和自己服装的干净。

  三、活动重点和难点

  活动重点:尝试用纸团印画美丽的蝴蝶。

  活动难点:沿线对折压印

  四、活动准备:

  1、画有蝴蝶的作品,红、黄、蓝、绿、橙色颜料每组三瓶。

  2、先搓好的纸团若干。

  3、篓子若干,抹布若干。

  五、活动过程:

  (一)导入。

  老师今天给你请来了一位小客人,看!它飞呀飞呀,飞来啦!

  (考虑到小班的孩子年龄特点,我采用拟人化的形象激起孩子活动的兴趣。)

  (二)看一看,进一步认识蝴蝶的形状特征。

  出示范画并提问

  1.你们看它是谁呀?我们来看看蝴蝶长什么样呢?

  教师逐一指蝴蝶的各部位。

  那身体两边是什么呢?(对了,是蝴蝶的翅膀)

  2.再仔细看看蝴蝶的翅膀,你会发现什么秘密?(两边的翅膀是相同的。)

  若仍未发现,教师继续引导,看看两边翅膀是什么颜色?左边怎样?右边呢?原来左右两边的翅膀是一模一样的。

  3.看又飞来了一只蝴蝶,(出示没有色彩的蝴蝶)这只蝴蝶和刚才那只有什么不同?你觉得哪只蝴蝶漂亮呢?为什么?

  4.那我们也来为它穿上漂亮的衣服,打扮一下,那我们怎样给它穿上漂亮的衣服呢?

  (本环节通过观察有色彩的蝴蝶,帮助孩子认识蝴蝶。通过观察比较发现蝴蝶的翅膀是对称的。运用有色彩的蝴蝶和无色彩的蝴蝶对比帮助孩子认识到有色彩的蝴蝶漂亮。同时巩固孩子用蜡笔涂色的经验。)

  (三)变一变,让幼儿欣赏教师示范,学习对称印画的方法。

  1.可是今天老师要用一种新方法,也能让蝴蝶变漂亮,仔细看看老师是怎么变的?

  2.这是什么(纸团),看清楚了,教师现在要给它穿衣服啦!边念儿歌边示范。

  拿起小纸团,轻轻蘸一蘸,跑到纸上涂一涂,放下小纸团。涂好后请幼儿看一下,老师只涂了一半,那另一怎么办呢?

  老师有一种新办法能让蝴蝶的.翅膀变得一样漂亮。继续念儿歌,请仔细看。沿线折一折,手掌压一压,轻轻打开来。看好了,一只漂亮的蝴蝶就变好了。你们看两边的翅膀是不是一样?

  3.提问:谁来说说老师是怎么变的?

  4.小结:老师先用纸团蘸上颜料,在蝴蝶一边的翅膀上涂上颜色,可以涂上两种不同颜色,接下来沿对折线对折压一压,最后轻轻地打开,这样一只漂亮的蝴蝶就变出来了。我们今天学了一种新的画画本领,叫做对称印画。

  (评析:通过出示作画工具毛笔并结合朗朗上口的儿歌,边示范边提问的方式帮助孩子了解对称印画的作画要领。提问和小结主要是帮助孩子再次复述作画要领,掌握画蝴蝶的技能。)

  (四)玩一玩,交代操作要求。

  1.现在呀,有好多蝴蝶都飞到我们教室里,它们也想变漂亮,你们愿意用新学到的本领帮它们吗?(沿线折一折用手掌压一压,轻轻打开来就能看到一只美丽的蝴蝶啦!

  2.老师在桌子上放了各种颜料,你可以选择你喜欢的颜色,然后用纸团蘸上颜料,在蝴蝶一边翅膀上涂上颜色,注意要涂在轮廓线内,再沿虚线进行对折压一压,最后小心地慢慢地打开,一只漂亮的蝴蝶就变出来啦!

  3.嗯!现在我们来动手变一变。

  在幼儿操作过程中,教师巡回观察,对个别能力较弱的幼儿给予关注。

  (活动之前老师再次用简短的话语讲述操作的要领,帮助孩子加深对作画步骤的印象,为孩子们真正作画做好积累经验。同时交代要求让孩子们注意一些操作规则,避免孩子作画时无法应对。老师的指导主要以语言提示为主,帮助能力弱的孩子明确操作的步骤和要求。)

  (五)评一评,谁的蝴蝶最美丽。

  我们一起来看看,谁变的蝴蝶最美丽,为什么?

  (评价主要是让孩子感受一下作品的色彩美,同时提高孩子的鉴赏作品的能力

美术教案 篇3

  教材分析:

  人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点,并联系我国其他的著名石窟,从石窟艺术追溯佛教的起源,对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史、文化的了解,对宗教文化的了解。在本课教学中,教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限,把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中,以便让学生更好的理解敦煌艺术,升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。

  教学目标:

  1、知识目标:了解敦煌艺术所处的地理位置,初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。

  2、能力目标:通过查找资料,了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。

  3、情感目标:充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育,激发学生的爱国主义热情。

  教学重点:

  认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点,激发学生学习探索兴致和爱国热忱。

  教学难点:

  感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。

  教学手段采用:

  1、倡导“表现性学习”,以真正体现学生的主体性。

  2、多媒体辅助教学丰富课堂容量,加强课堂的直观性与趣味性。

  3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。

  教学过程设计:

  一、引入

  1、组织教学,诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。

  2、学生回答后播放幻灯片,让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。

  教师提问:你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受(考查直观感悟的能力)、欣赏、评述。学生回答:纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大,神色都较慈祥等,壁画色彩鲜艳,线条比较流畅。

  3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟

  二、新授

  1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。

  (通过学生自主的整理归纳,让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系,以及石窟艺术的时代背景及发展过程。)

  此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息:

  A、地理位置:敦煌在今甘肃省西北角,莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上,前临宕泉河,南北长1680米,高50米。

  B、发展过程:始于前秦建元二年(公元366年)(引入乐傅和尚的故事),莫高窟现存有壁画和雕塑的492个,石窟大体可分为四个时期:北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

  C、艺术特色:莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体,以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。

  学生活动:结合教材与准备材料,进行探讨交流和总结。

  教师活动:利用多媒体辅助教学,验证学生们的探究结果。

  2、分析讨论:敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点,升华对传统艺术的情感。(师生互动完成)

  【幻灯链接】:(辅助资料)

  建筑:它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。

  壁画:莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内,内容博大精深,主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广,有的.瑰丽华艳,体现了不同时期的艺术风格和特色。

  雕塑:莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外,其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深,而且与壁画相融相衬,相得益彰。

  学生活动:结合课前预习,进一步认识和研究敦煌艺术特点,谈出自己认识和感受。

  教师活动:结合学生的谈话,进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就,激发学生的自豪感。

  3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术,全面认识和学习石窟艺术。(强化对祖国优秀传统美术作品的热爱,深化爱国思想。)

  教师活动:用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式(以壁画、雕塑为主),引导学生进行分组讨论,并尝试归纳其艺术特色。

  学生活动:讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。

  【幻灯链接】:(辅助资料)

  a、北朝时期:共有36个,窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟,彩塑有圆塑和影塑两种,壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕,神情端庄宁静,风格朴实厚重。

  b、隋唐时期(重点探究分析):现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑,造型浓丽丰肥,风格更加中原化,并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊,壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽,美术技巧达到空前的水平,内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。

  c、五代和宋:这一时期的洞窟现存有100多个,多为改建、重绘的前朝窟室,形制主要是佛坛窟和殿堂窟。

  d、西夏和元代:莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个,多为改造和修缮的前朝洞窟,洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。

  教师活动:结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。

  学生活动:分组探究,交流成果。

  4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。

  (丰富学生认识,进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事,创设互动机制,激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。)教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事,但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品,使学生易于接受,且易于比较,避免面面具到。

  教师活动:幻灯展示典型图片,讲解升华。答惑。

  学生活动:讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事,并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。

  5、藏经阁的发现和失窃历程。

  (激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。)

  教师活动:幻灯展示以上内容,引导学生列举与之相似的例子,同时进行德育渗透:爱国爱传统。

  学生活动:例举、谈感受,并谈一谈自己今后应该怎样做。

美术教案 篇4

  教学环节

  教师活动 学生活动 设计意图

  导入新课5’ 讲授新课30’

  提问:

  (1)是否去过美术馆或博物馆? (2)哪些美术作品为什么那么有名?

  (3)艺术家为什么要用这种方法创作?表达了什么意图? 总结,引出课题。 一、什么是美术鉴赏? 1.展示:《天安门》 提问:感受

  总结:通过认知、回忆、想象获得审美感受,过程蕴含美术鉴赏的特征。

  展示课件《捣练图》、《拾穗》 提问:

  (1)请判断此作品所属门类?

  (2)两幅作品存在哪些相同之处和不同之处? 时代背景、主题内容、绘画手法、作者意图

  对以上两幅作品进行总结,纠正、补充学生的回答,并进行语言过度,引出美术鉴赏定义及方法步骤。

  总结:美术鉴赏定义--运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价,从而获得审美享受,它是一个综合的审美活动。 方法步骤:先鉴后赏

  学生思考回答问题 激发学生学习兴趣

  引入美术鉴赏的主题

  了解学生知识掌握情况 为学生理解美术鉴赏及其方法步骤进行铺垫。

  总结出美术鉴赏的意义。

  通过图表让学生知道什么是美术鉴赏。

  通过图片展示,得出美术作品的分类。

  通过作品分析明确学习美术鉴赏的意义。

  学生回答问题

  学生欣赏并回答问题:绘画 学生讨论并回答

  学生听授

  鉴:甄别、归类、分析、判断,具体就是作品直接呈现的内容(作 者、创作年代、材料、手段、语言形式、主题内容)和相关知识 (作品产生社会、历史、文化背景) 赏:欣赏,审美判断与审美评价。 2.展示:吴冠中《根扎南国》徐悲鸿《奔马》和梁楷《太白行吟 图》 小组分析探讨。 总结:鉴是基础,赏是目的。 二、美术作品是如何分门别类的? 展示:书本第1、2页各类美术作品图片 《捣练图》、《天安门》、《中国银行标志设计》、《黄山日出》 《熹平石经》、《萧景墓石辟邪》 提问:同学们知道这些作品的艺术种类吗? 学生欣赏总结美术作品的分类: 作品 艺术门类划分:绘画、建筑、设计、摄影、书法、雕塑 学生欣赏形式语言特征划分:具象艺术、意向艺术、抽象艺术 后回答问三、美术鉴赏的意义? 题 展示三幅作品图片,分析背景,认识各自功能 学生听授 (1)《捣练图》认识功能--画家根据唐代宫廷妇女生活素材提 炼,通过美术作品的内容或形式,认识不同时代、不同文化、不 同民族下的人们的'生活、历史、风俗、观念等。

  总结巩固 5’作业布置 5’

  (2)(2)《千年土地翻了身》教育功能--美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响,社会、人生以及自我的态度

  (3)《根扎南国》审美功能-- 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。

  美术是社会存在的产物,负担社会功能角色。社会功能:认识功能、教育功能、审美功能

  总结:本科主要讲了什么是美术鉴赏和美术鉴赏一般过程和方法以及美术鉴赏的意义。

  请在本课课文中选取一件自己喜欢的作品,谈谈自己的想法和感受

  听授讲课,归纳总结

  学生听授

  实践练习,思考

  回顾总结内容。

  引导学生进行实践,进一步掌握美术鉴赏方法。

美术教案 篇5

  第一单元美术作品的深层意蕴

  第一课情感的抒发与理念的表达

  学习领域:欣赏·评述

  教材分析:本课为“欣赏·评述”领域,教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析,力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象,它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象,不仅是一种外在的表现形式,还会蕴涵某种情感和精神。

  教学目标:

  知识与技能:了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。

  过程与方法:知道美术创作是某种理念和情感的表达

  情感、态度和价值观:提高对美术作品的欣赏能力。

  教学重点:了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴,学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。

  教学难点:学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品.教学时数:1课时

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  第一单元美术作品的意蕴

  第二课弘扬真善美

  学习领域:欣赏·评述

  教材分析:

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  艺术的功能主要是满足人们的精神需要,提高人们的文化素质,陶冶人们的道德情操,促进社会的发展与进步。美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想,来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。真善美是人类精神

  世界追求的永恒主题,为此,美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美,揭露和鞭挞假恶丑。

  教学目标:

  知识与技能:初步了解美术作品的.艺术功能。

  过程与方法:知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。情感、态度和价值观:提高对美术作品的分析和欣赏能力,增强弘扬真善美的意识。

  教学重点:了解美术作品的审美价值,文化价值和社会价值。教学难点:理解作品说要表达的意思,使自己形成正确的价值观。教学时数:1课时

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