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美术教案

时间:2024-10-14 04:55:33 美术教案 我要投稿

有关美术教案范文集锦6篇

  作为一位兢兢业业的人民教师,常常要根据教学需要编写教案,借助教案可以恰当地选择和运用教学方法,调动学生学习的积极性。如何把教案做到重点突出呢?以下是小编整理的美术教案6篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

有关美术教案范文集锦6篇

美术教案 篇1

  教学目标:

  1、学会观察、寻找生活中物体的美丽纹理。

  2、掌握拓印的技巧和方法。

  3、培养认真细致的学习习惯。

  重点:掌握正确的拓印方法,表现出物体的美丽纹理。

  难点:线条力度的'均匀。

  教学准备:硬钱币、钥匙、树叶、范图。

  教学过程:观察导入:(投影仪)

  师:请同学们看,这里画的是什么?这是画吗?

  (学生议论回答)

  小结:对,是硬币和钥匙,是画,叫拓印画,今天我们就来学习这种拓印画。

  (板书:有趣的拓印)

  一、了解、认识。

  拓印就是最早的印刷,我们书上的文字,现在是印刷厂印出来,是靠电脑制版的,过去是人工将一个个的小小铁字排成版后再印刷,再过去是在石头上刻字后印刷,也就像拓印一样。

  1、想一想:为什么硬币、钥匙能拓印?拓印要什么条件?

  (讨论)

  小结:物体的一个平面中有凹凸不平的纹理,就可以拓印。

  2、找一找:生活中有什么物体可以拓印?

  (硬币、钥匙、树叶、象棋、花玻璃、树皮等)

  小结:硬币、钥匙、象棋、花玻璃、树皮这些物体都是比较硬度东西,就是树叶比较软,树叶要找叶脉背面纹理深硬一点的。

  3、拓印的工具:铅笔、蜡笔。

  4、水彩笔能拓印吗?:不能!因为水彩笔的水容易渗到凹凸处,使纹理不清楚了。

  5、怎样有漂亮的拓印?:(比较两图)

  结论:拓印要用力均匀,线条方向一致。

  二、学习方法。

  1、握笔:拇指、食指、中指从上方拉笔。

  2、托物放平,上面将作业纸盖住,左手按紧,右手蜡笔在纸上涂线,线条要轻、要长,方向一致,直到纸上印出的物体纹理清楚。

  3、请同学上台试一试。

  三、学生作业,老师指导。

  (分析上台学生的作业,提出要注意点。)你们还想来画?那我们大家都来练练吧!

  1、帮学生选好拓印物。

  2、指导拓印方法、姿势。

  3、展示线条涂抹好的、图案清晰的作业。

  4、方法掌握好的学生,可以出教室去找树皮拓印。

  四、作业评价。

  对完成好的作业,不仅给予“优”还加上“”。

  五、小结:今天,我们学习的拓印画,拓印画也是一种表现物体美的一种形式,我们今后还要多多的练习,只要你发现物体的表面有凹凸不平,你就可以进行拓印,经常练习,你会越练越好,手会越来越巧。

美术教案 篇2

  一、教学目标:

  1.了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱

  2.能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品

  3.培养学生发现问题,解决问题的能力

  二、教学重点、难点:

  教学重点:自悟生肖动物外形的重要性

  教学难点:抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观

  三、教学准备:

  课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、

  彩色、纸剪、刀胶棒

  范作、生肖乐园的'背景图

  四、教学过程:

  (一)、导入:听十二生肖的歌曲,十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流收集的各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)

  (二)、自悟生肖动物外形特征的重要性

  1试着画一画:选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画

  2讲评:你认识他们画的生肖动物吗,他们画的怎样?

  3教师修改:擦去内轮廓线,如五官,身上的花纹,再观察还像吗?为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢?(学生讨论)

  4总结:剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……(不需要老师再归纳和提醒,他们一下子就理解了本节课的绘画要领。)

  5修改作品,威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗?运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面,特别注意动物的外形。

  (三)、剪纸造型

  1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说:剪刀比铅笔更敏捷,一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……

  2用剪刀剪下外形,内轮廓可稍做变化,如团花的剪法

  3学生实践、体会

  (四)、评价展示

  布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示

  (五)、拓展延伸

  欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得中国传统文化的浸染,激发爱国主义情感。

美术教案 篇3

  一、教学目标

  (一)学习剪贴画和绘画技法的同时,提高学生的合作和创新。

  (二)尝试用纸、剪子、胶水、吹塑板、水粉色等多种工具和材料,通过想想、看看、画画、做做等方法,自由、大胆地把所感所想表现出来,体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用色。

  二、教学重点和难点

  (一)重点:用绘画或剪贴画的方法表现一幅美丽的天空。

  (二)难点:作业的新颖和富于情趣。

  三、课前准备:

  (一)学生课前准备:彩纸、白纸、剪刀、胶棒、油画棒

  (二)教学器材:电视、电脑、录音机

  (三)教学课件:《课件—美丽的天空》

  四、教学设计

  学习内容

  学生活动

  教师活动

  一组织教学

  师生问好

  二讲授新课

  1、创设情景,引入课题

  师生谈话,感受旅途中的

  美丽风景、增长知识、见闻。

  学生根据声音、图像展开想像,并用画笔表现出所想。

  师:你们喜欢旅游吗引到大自然中美丽的地方去游玩,是一件很好的事情,我们不仅欣赏了美丽的景色,还知道了许多新的知识。你们都去过那些美丽的地方?

  师:今天我要组织一个旅游团,带大家去一个美丽的地方,你们愿意和我一起去吗?看,这就是我们的交通工具,你们猜到我们去哪儿了吗?

  师:想搭乘本次航班的同学用线画出在天空中见到的或是想象到的一种景物,作为此次航行的机票,在音乐声停止时,请你迅速把它贴在胸前。

  2欣赏图片,

  启发思路

  ⑴作起飞准备(放起飞声音)

  ⑵欣赏

  ⑶欣赏作业,选择作业形式

  小组讨论,进行竞赛

  根据课件内容,学生边讲解,边欣赏。

  学生观察、讨论并回答。

  师:现在飞机就要起飞了,请大家系好安全带。

  师:各位乘客请注意,欢乘坐本次航班,我是此次空中旅行的导游,现在行你想象一下,待会儿我们会在空中看到哪些景物呢?(小组讨论,看那个组说的最多)

  师:让我们透过飞机窗口,一起欣赏来欣赏大家提到的这些景物(出示课件,边欣赏,学生边讲解)

  师:我们这次愉快的.旅行就要结束了,为了留住这些美好的回忆,咱们一起把天空中美丽的景物表现在纸上,好吗?

  师:见书,谁知道这些作业是用什么方法创作出来的?你喜欢哪种?除了这些方法以外,你还想用哪种表现?

  3创作实践

  学生创作。

  师:请选择你喜欢的方法创作一张美丽的天空。

  教师指导

  4

  欣赏画面、讲故事

  师:大家将自己的作品拼在一起,根据自己的画面内容,讲有关天空的故事。

美术教案 篇4

  教材分析:;本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会;教学目标:;1.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变;2.掌握明度渐变的调色方法;3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节;教学重难点:;1.学习色彩明度渐变的知识;2.掌握明度渐变的调色方法;教学准备:;师:范画、毛笔、水粉颜料;生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等第1课 色彩的明度渐变

  教材分析:

  本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,由此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

  教学目标:

  1.学习色彩的明度渐变知识,并能用色彩的明度渐变创作图案画。

  2.掌握明度渐变的调色方法。

  3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。

  教学重难点:

  1.学习色彩明度渐变的知识。

  2.掌握明度渐变的调色方法。

  教学准备:

  师:范画、毛笔、水粉颜料

  生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

  教学过程:

  一、练习、观察

  今天上课同学们都准备了什么工具?同学们喜欢用颜料作画吗?

  老师现在要考考同学们,看大家是否忘记了色彩的调制方法。 请从颜料盒中任意拿出一种颜色(除黑白灰),挤一些在调色盘里,然后把白色颜料拿在手里,多次与这种颜色调,每次加一点白色,用毛笔调匀,再依次练习,仔细看色彩用什么变化。(同桌两人一起调色练习,仔细观察色彩的变化)与平时调出的色彩有什么不同?(全部交流)

  这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。(板书课题)

  二、介绍知识

  明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况:一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮,弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与

  其相应的明度。黄色明度最高,蓝紫色明度最低,青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度,如红色加入黑色以后明度降低了,同时纯度也降低了;如果红色加白则明度提高了,纯度却降低了。

  色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗及其明度对比关系的特征。整体的色彩是暗的,还是亮的;是明度对比强烈的,还是对比柔和的,这种明暗关系的特征,将成为这个设计的色彩效果的基础。

  按照孟谢尔色寺的明度色阶表,将色彩的明度划成十个等级,即存在10种明暗基调。即:低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。

  在高调中(亮色调):为了避免色弱感,可以在色彩排列上加强色相的对比节奏,这样可以增强高调色的色彩力度。

  低调色(暗色调):有一种重量感和物质感,在处现低色调时,加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。

  三、欣赏

  如果用色彩的明度渐变来创作一幅画,会是什么效果?让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变作为表现手法的作品。

  欣赏老师准备的范图、美术书中的图片、优秀学生作品

  四、 交流

  欣赏了这些优秀的渐变画,你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果?

  师总结:只要逐渐加入黑或白,任何一种颜色都可以形成渐变,成为有序排列的明度渐变图案。

  五、创作

  1.老师示范:

  教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

  2. 学生练习:

  要求:用水粉颜料色完成作业,独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 3.评价

  六、学生优秀作业展示

  1.评出“最佳效果奖”。

  2.你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?

  3. 你的作品哪一部分表现得最好,哪一部分有待改善?

  七、延伸

  寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。

  第2课 点彩游戏

  教材分析:本课属于“造型 表现”的学习内容。主要是让学生初步感知生活中的色彩空间混合效果,了解色彩空间混合的`原理,而且能通过学习,了解简单的点彩画,让学生初步接触点彩派,知道点彩的特点及简单技巧。积极运用这些形,色,肌理等丰富学生的空间想象力,激发其对美好事物的表现,以及创造的欲望。引导学生富有创意的运用各种类型的材料,尝试进行点彩画的创作,逐步形成创造性的构思。我们可以通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神。

  学习目标:

  1.通过学习了解点彩画,让学生初步接触点彩派,知道点彩的特点及简单技巧。

  2.引导学生富有创意的运用各种类型的材料,尝试进行点彩画的创作,逐步形成创造性的构思。

  3.通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神。

  学习重难点:

  1.了解点彩派的特点。

  2.学习点彩的基本方法和技巧。

  3.启发学生的想象,进行创作,表现。

  4.多给学生一些欣赏作品。

美术教案 篇5

  教学目标:

  1、通过启发学生联想,想象,指导学生堆出一座造型奇特,色彩艳丽的“沙工程”,培养学生的形象思维能力及造型能力。

  2、培养学生热爱生活,向往未来的思想感情。

  教学重点:

  初步了解沙土的性质和用途,掌握制作“沙工程”的基本方法。

  教学难点:

  启发学生在基本形的基础上大胆想象,创作新颖奇特,富有儿童特色的“沙工程”。

  教学准备: 提前了解离学校最近的沙堆,并观察沙堆附近环境为教学做好充分的准备。

  教学过程:

  学生活动:30分钟。

  一、集体整队,教师领队前往选择好的沙堆。

  二、分析建筑结构,导入课题:

  教师讲解“沙工程”的基本建筑模型。

  引导儿童观察沙的基本性质。

  今天,老师和同学们一起设计我们自己的'“沙工程”。

  三、学生继续作业,教师指导。

  巡视指导,有针对性地选择几位学生个别指导,师生共同作业。动手时就学生提出的或是存在的问题,及时指出,并示范讲解。

  四、学生自由发挥想象,制作自己喜欢的建筑物。

美术教案 篇6

  教学目的

  ①了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品;

  ②结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验。

  内容结构

  ①中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类。

  ②私家园林以苏州为最盛,设计以中国山水画为蓝本,追求细腻曲折丰富的变化,形成浓郁的人文环境。

  ③中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验。明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述。

  教学教学重点和难点:了解中赵州桥教学设计国造园艺术的原则精神

  教学过程:

  一、导入:你们游览过哪些园林?去过苏州园林吗?

  二、新课

  我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者摹仿自然山水作为园林造景的主题,这比西方18世纪兴起的英国“风景式”园林大约要早两千多年。的`圆明园,它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林,因此而被西方人誉之为“万园之园”“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的境界。因此,过去的造园匠师们口授心传,多少都接受一些诗画方面的陶冶,而的造园家如计成英语教学方法、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道。历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的,其中如唐代的王维、白居易,宋代的赵佶、司马光,元代的倪元镇,清初的石涛、李渔等人,为了渲染园林的诗的情调,常常借助于各种音响效果。寄畅园“八音涧”、谐趣园“清琴峡”的流水丁冬,沧浪亭“听橹楼”的欸乃桨声,乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁清音,都能以“音”入景。曹雪芹笔下的潇湘馆,那“凰尾森森、龙吟细细”更是绘声绘色,点出园林浓郁的诗情画意。

  播放课件:读图认识感知江南水乡———苏州及园林怎样学好高中化学

  1、师:如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢?

  讨论,指名说说,师板书:“虽由人作,宛自天开”

  园林艺术的构成

  a、自然环境的山形水势,包括人工叠山和开凿的泉流湖水;

  b、建筑物及其特殊的人文内涵;

  c、园林内的树木花卉;

  d、园外大环境的景观、氛围。中国造园艺术是多方面因素的配合,达到人与自然的和谐。

  2、讨论皇家园林与私家园林有何差异。

  皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海。清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期。皇家园林布局以江南园林为参照,并以神话传说的东七年级上册历史试卷海三神山进行设计、构思,以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色。北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠。

  三、总结:

  园林艺术作为中国封建文化的一部分渗透了封建文人的艺术情趣,它取法自然,高于自然,融建筑美和自然美为一体。

  四、拓展:

  结合文字和图片写篇关于园林的抒情散文。

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