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美术教案

时间：2023-07-15 08:31:08 美术教案我要投稿

【必备】美术教案范文汇总八篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编为大家整理的美术教案8篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

【必备】美术教案范文汇总八篇

美术教案篇1

　　活动目标

　　1.培养幼儿对折纸活动的兴趣，体验制作成功的喜悦。

　　2.培养幼儿观察力和初步的空间辨别能力。

　　3.引导幼儿尝试用看图示的方法折蝉。

　　活动准备

　　1.课件-花灯片：折纸步骤图示。

　　2.课件-声音：蝉的叫声，图片：蝉

　　2.正方形彩纸每人一张。

　　趣味练习

　　涂色

　　声音

　　活动过程

　　一、导入

　　1.播放声音：蝉的叫声

　　小朋友，你们听这是什么在叫？

　　（蝉）

　　2.出示图片：蝉

　　引导幼儿观察蝉的外形特征

　　二、展开

　　课件：步骤示意图

　　1.引导幼儿学看步骤示意图，认识折纸符号。

　　看看折纸步骤图上有什么符号？（箭头）

　　你知道它们表示什么意思吗？

　　2.帮助幼儿掌握折叠的步骤和方法

　　引导幼儿逐步观察折纸示意图，请幼儿讲讲折法。

　　3.教师逐步演示折法

　　（1）对折成三角形

　　（2）再对折成三角形，在中间形成一道折痕线

　　（3）沿着折痕把一角向上折

　　（4）用同样的方法折另一边

　　（5）把上折的'一角向下折

　　（6）用同样的方法折另一边

　　（7）翻过来把，把第一层纸的角往下折

　　（8）把剩下的一个角向下折

　　（9）把两个末端向后折

　　（10）把两个小角向前这一点（头）

　　一只蝉就折好了

　　4.你认为蝉的哪一步分最难折？

　　让幼儿讲讲还不清楚的地方，老师再细讲。

　　5.鼓励幼儿看着折纸步骤图示，尝试折蝉

　　（1）提醒幼儿每个步骤都要折齐，压平

　　（2）引导幼儿根据步骤图示，最后画上眼睛。

　　教师巡视，帮助个别幼儿。

　　三、结束

　　1.把幼儿折的蝉，都插在大树背景图上

　　2.组织幼儿互相欣赏，交流作品。

美术教案篇2

　　课时：1课时

　　教学目标：

　　1．通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。

　　２．通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

　　3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。

　　教学重点：

　　认识形体的`基本特点

　　教学难点：

　　学会运用各种形体进行雕塑创作

　　教学过程：

　　一．导入阶段：

　　1．欣赏几何石膏形体

　　师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？

　　生答：是立体的

　　2．导入课题：《形体的组合》

　　二．发展阶段：

　　1．形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

　　2、《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）

　　展示各种建筑、雕塑形体等。

　　师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）

　　生答：略

　　师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）

　　几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）

　　自由形体（自然界存在的）

　　三．拓展阶段：

　　1．怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。

　　2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。

　　3．制作步骤（教师示范）

　　四．学生作业：

　　1．作业要求：设计、制作一件立体作品。

　　2．学生练习，

　　3．教师巡回辅导。

　　五．作品展示：

　　1．小组单位展示、评述学生自己的作品。

　　2．学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

　　六．收拾和整理：

　　收拾并整理好自己的桌面。

　　教学反思：学生初步在学习中体会了形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。

　　并从活动中体会到乐趣。还应拓展思考：用立体形状还可以创造什么作品。

美术教案篇3

　　“中国红”是中国人的魂，尚红习俗的演变，记载着中国人的心路历程，经过世代承启、沉淀、深化和扬弃，传统精髓逐渐嬗变为中国文化的底色，弥漫着浓得化不开的积极入世情结，象征着热忱、奋进、团结的民族品格。

　　通过这次集体活动，让孩子感受“中国红”，了解传统民间艺术，并动手制作红色饰品打扮周围环境，表达自己喜庆快乐的情感。

　　【活动目标】

　　1、在看看、讲讲以红色为寓意的“喜庆、吉祥”事物过程中，感受中国红明快艳丽的色调，倾听同伴的表达并大胆表达自己的感受，

　　2、尝试制作各类红色的民间装饰品，提高幼儿对民间艺术的兴趣。

　　【活动准备】

　　1、师生共同收集红色的吉祥物，如：红包、中国结、窗花等。

　　2、多媒体课件“中国红”。

　　3、传统乐曲“恭喜恭喜”和录音机。

　　4、剪刀、胶水、红纸、彩笔、打印好的福字若干。

　　【活动过程】

　　一、欣赏传统乐曲“恭喜恭喜”，体验乐曲中“喜庆、热闹、红火”的情感。

　　1、欣赏传统乐曲“恭喜恭喜”，请幼儿谈谈自己的感受。

　　提问：“这首乐曲给你们的感受是怎样的?”(喜庆、热闹、红火)

　　2、出示四种颜色“红、蓝、紫、绿”，选出一种和乐曲给你的`感受相同的颜色。

　　3、红色象征喜庆、热烈、吉祥，世界上再没有哪个国家会像我们中国人那样喜欢红色了。

　　最近我们小朋友也收集了一些红色的物品，今天请他们来介绍一下。(红包、福字)

　　提问：你收集的红色的东西是什么?是用来干什么的?

　　(老师要对这些东西充分地了解，对孩子回答中有价值的东西提升一下，可以再问问为什么喜欢，如：这样东西我也很喜欢，为什么?师生的呼应)

　　二、欣赏课件，感受“喜庆、吉祥”的寓意，体验中国红明快的色彩。

　　1、今天我们再来看一看、找一找、猜一猜，还有哪些中国特有的红色物品。(中国结、剪纸、灯笼、鞭炮、国旗)

　　提问：你看到了什么?我们会在什么时候用到?都是什么颜色的?看见了这些心里有什么感受?有些什么意义呢?

　　2、你们知道吗?外国人啊可没有我们中国人的这些红色的物品，所以他们对这些东西特别感兴趣，他们来到我们中国总是会到小商品、城隍庙去买一些带回去，在那里他们还跷起大拇指GOOD、GOOD连声说好，你们猜猜看他们会带哪一样红色物品回去?(互动)

　　(教师小结：在中国红色代表“喜庆，吉祥”。过年，过节的时候，人们喜欢穿上红色衣服，表达开心快乐的心情。用许多红色的饰物来装扮周围的环境，表达祝福。)

　　三、幼儿自制红色饰品，布置周围环境，表达喜庆快乐的情感。

　　在音乐中幼儿分五组，开展以下活动：剪窗花、贴福字、卷炮竹、贴红包、制作中国结。

美术教案篇4

　　目标：

　　1.能大胆地用绘画表现自己的面部特征。

　　2.能发现自己的五官特点，喜欢自己。

　　准备：舞蹈房的大镜子，图画纸，画笔

　　过程：

　　1.激发幼儿观察自己的兴趣。

　　（1）我们每个人都长得不一样，你知道自己长着什么样子吗？

　　（2）带领幼儿到镜子前面观察自己。

　　看得到自己吗？看到自己长什么样子吗？

　　你的脸是什么形状的？像什么？

　　脸上有什么？在什么地方？是什么样子的？

　　（小结）：在美术活动“这是我”的.组织过程中，开始我按照综合课程上的教材少许进行了一些调整，把幼儿带到了舞蹈房，面对大镜子照照、说说。

　　（3）幼儿做各种表情，引导幼儿感知无关的位置，并知道与别人长相的不同。

　　开心的时候和不高兴的时候眼睛是什么样子的？嘴是什么样子的？和别人有什么不同？

　　2.画出自己的五官。

　　幼儿在有脸型的图画纸上，画出自己五官的特点。

　　（小结）由于环境的改变，孩子们的兴趣非常高，看着镜子里的

　　“我”有说有笑，可动笔的时候大多数幼儿都不知从何下笔，最终在老师的指导下基本完成了作品，但有的孩子说：“老师，这不像我。”

　　活动反思：

　　活动结束后，我进行了反思，认为临摹画对小班年龄的孩子是有点难度。于是我根据本班孩子的年龄特点，在区角活动中投放了镜子和画笔，对于那些不敢下手的孩子，我会鼓励他们大胆作画，并指导孩子我画一笔，孩子画一笔的方法，鼓励孩子画出人物的基本特征，当一孩子画面上很乱，很多的圆圈连在一起，这时，我会蹲下来问你画的自己呢，孩子会指给我看。当孩子的作品展现在作业栏中后，不管是色彩还是形态较第一次活动相比，效果非常好。

　　总而言之，教师应根据小班幼儿的年龄特征进行绘画教学，表扬、肯定和善于发现美，是教师进行美术教学时所不可缺少的。小班孩子的创作还不能像大班孩子那么成熟，只要教师耐心指导，他们的画同样也能呈现出一个多姿多彩的世界，虽然里面没有过多的技巧，所以更会呈现出一些原生态的东西。

美术教案篇5

　　红色的画教学目的：

　　1、显性内容与目标。应知：1、认识三原色

　　2、知道红色的画是以红色为主的画面。认识不同的红色，运用不同的红色使画面更有层次。

　　应会：能以红色为主画一副画。2、隐性内容与目标。

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　　培养学生生活的情感，提高对色彩美的感受能力，加强对学生探究式学习及合作学习能力的培养。

　　教学重点：认识三原色、感受红色特有的美感及各种红色在画面上的运用。教学难点：能画出有创意的绘画作品，运用各种红色使画面更有层次、主体突出。

　　学习材料：水粉用具、水彩笔、蜡笔、色彩纸、剪刀、胶水、红色实物等。教学过程：一、组织教学。

　　全班分成四组：红队、蓝队、绿队、黄队。四个队分别以四种颜色树代表。获得奖励的.在相应的树上贴上一个果子。二、认识三原色（出示课件，展示色卡）

　　师：你们猜猜世界上有哪三种颜色是其他颜色无法调配出来的？生：红、黄、蓝

　　师：同学们知道的可真不少，这三种颜色我们又把它叫做（三原色）（出示课件）

　　师：这三种颜色中你最喜欢哪种？喜欢红色的同学谈谈你喜欢的理由？导出课题

　　今天，我们就一起来认识红色，学习用红色作画。（课件出示课题）三、新授

　　1．体验红色的美感及红色的特点。

　　图片上是什么？这些图片上的红色给你什么感觉？（课件出示）

　　平时你还见到哪些红色的物体？2．欣赏书上的作品。

　　生活中的红色给你这么多美的感受，下面让我们学习红色在绘画作品中是如何表现的？

　　（1）欣赏书上作品（课件出示，感受红色在绘画作品中的美感，学生从无意识到有意识的涂抹色彩。）

　　师：看了这么多红色的画，你最喜欢那一幅，为什么？生：（自由说）

　　师：这些图有什么共同的特点？生：都以红色为主。

　　总结：这些作品都以红色为主，分别表现了丰收、欢庆、美丽的场面。（2）欣赏色调不同的两幅图片（解决：学会运用不同的红色使画面层次更丰富。）

　　师：这幅画还有其他的小朋友也画了，这两幅画哪幅好，为什么？生：······

　　师：这副画中有哪些红色？生：······

　　师：你能调出来这些红色吗？

　　学生自由调色、展示（实物投影）

　　（3）欣赏其他作品（课件出示、拓展学生思维）

　　刚才我们欣赏了这么多美丽的红色的画，认识了这么多红色，看看小朋友们是如何表现的？

　　四、学生实践（刚才欣赏了小朋友的画，你们想不想把自己对红色的感受也表现出来？）

　　1、启发思维，引导作画。

　　如果让你以红色为主画一副画，你想画什么？用哪些红色？2、学生作画，教师巡视辅导。五、评价学生作业。学生自评、互评相结合。

　　六、总结。今天这节课你学到了什么？

美术教案篇6

　　1.目的：能运用图形组合的方法大胆画四肢着地站立的动物。

　　2.根据画面进行想象桥上、桥下的事物。

　　3.大胆地运用儿歌讲述画面。

　　2. 准备：1.黑色水彩笔

　　2.过桥作品

　　3.图片小狗、小猫、老虎、狮子等四肢着地站立的动物

　　1.欣赏与讨论

　　⑴今天，老师给小朋友看一张听儿歌猜一猜的图画，我来念儿歌，请大家猜一猜。

　　⑵出示欣赏作品的局部并念儿歌：“地上有座桥，鸟儿桥上飞，小兔桥下跳，请你猜一猜这是什么桥。”

　　⑶提问：这是一座真的桥吗？（这是动物可不是真桥）这座桥的桥面是动物的什么部位？（桥面是动物的身体）四条腿是桥的什么呢？（桥墩）那么，它到底是谁呢？（教师展示全图：“原来是座小狗桥）

　　⑷这是一首可以变的儿歌：教师用换纸的.方法遮住画面头部，引导幼儿念儿歌，念到最后一句变出“狮子桥”、“老虎桥”、“小猫桥”。

　　⑸刚才，我们一看到动物的头，就猜出这是什么桥，大狮子头的周围有什么？（狮子头四周长着长长的毛）小狗的耳朵长在哪里？（狗

　　耳朵长在头的两边）猫和虎的耳朵都长在两角上，又有什么不同？（猫的耳朵尖，虎的耳朵圆的）

　　2.引导思考

　　a.除了鸟儿在桥上还有谁（白云、气球、星星、蝴蝶，幼儿说，老师画）

　　b.除了小兔在桥下还有谁（青蛙、乌龟、蜗牛??等）

　　3.幼儿作画，创作要求。

　　a.小动物都想要变桥给大家猜，你们还会变些什么四条腿动物呢？

　　b.要把头画大，身体画长。

　　4.引导评价

　　看小朋友的作品念儿歌，猜猜这是什么桥，找找，哪些地方变样了。

美术教案篇7

　　一、教材分析

　　初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

　　教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

　　中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

　　教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

　　在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

　　学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

　　二、教学目标

　　*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

　　*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

　　*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

　　三、教学思路

　　本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

　　在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

　　课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

　　整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

　　首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的'知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

　　勒法、没骨法、勾皴结合法。

　　２．关于教学情境创设的建议。

　　本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

　　３．关于教学方法灵活运用的建议。

　　教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

　　４．教学媒材和教学手段择优使用的建议。

　　本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

　　“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

　　５．关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

　　技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

　　学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。.anxue

　　四、教学资料

　　●参考书目

　　*《芥子园画传》第二集人民美术出版社

　　*《关山月画梅》湖南美术出版社

　　*《美学与意境》人民美术出版社

　　中国画，是中华民族创造的传统绘画，凝聚着我们民族几千年来的审美精神。它历史悠久，技法丰富，以其独特鲜明的艺术风格，屹立于世界美术之林。

　　中国画讲究笔墨意趣，强调意境。以笔墨传神达意。重视对物象本质的表现，以线为主的造型方法表现对象。作品具有形神兼备，气韵生动的艺术效果。中国画常与诗、书、印有机结合，成为完美的艺术形式。中国画用笔一般有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、皴、擦、点等。墨色一般可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等。用墨的方法有积墨法、泼墨法、破墨法等。水墨画中，即以墨代色，故古人有“墨分五色”之说。

　　中国画从题材上分人物、山水、花鸟三大类；从表现技法上分工笔、写意等类别。

　　花鸟画早在唐朝就成为一个体系完整的独立画种。梅、兰、竹、菊是花鸟画的一部分，这一题材的寓意性被历代文人称为“四君子”，是坚贞高洁的象征。梅花，高标绝俗，不畏严寒，历代诗人画家讴歌不已。