现在位置：范文先生网>教案大全>美术教案>美术课小学教案

美术课小学教案

时间：2024-05-15 07:28:44 美术教案我要投稿

美术课小学教案

　　作为一名教职工，常常需要准备教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。教案应该怎么写才好呢？下面是小编为大家整理的美术课小学教案，欢迎阅读与收藏。

美术课小学教案

美术课小学教案1

　　第二课、画家的调色板

　　教学目标

　　认知目标：色彩产生的原因，色彩的三要素：色相、明度、纯度色性：暖色调及冷色调色彩的对比：色相的对比、明度的对比、纯度的对比、冷暖的对比等

　　技能目标：

　　1、探索理解色彩产生的原因，提高欣赏画作的品味。

　　2、提高在生活中正确

　　情感目标：学会对色彩的理性分析，学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现自己的个性。

　　教学难点：色彩学中的名词术语的理解落实，用色彩来表达自己的感情。

　　教学重点：对色彩基础知识的真正理解。

　　教学过程：课前激趣让同学们看动画并跟着唱七色光之歌。同学们看动画并跟着唱七色光之歌。激活气氛，引出课题

　　课堂引入

　　1、请同学玩睁眼闭眼游戏。

　　2、教师总结：没有如果没有光（人工光，自然光）那么我们什么也看不见。因为有光的作用，我们才看到五颜六色的景物，因为颜色是一种视觉信息，不同的颜色会给我们产生不同的感

　　3、欣赏图片，感受色彩的魅力。（光线的魅力、大自然的色彩、动物的色彩、花朵的色彩、摄影的色彩、绘画的色彩、装饰

　　通过亲身体验，以感受光的特殊作用，明白色彩的产生离不开光。

　　通过图片对视觉的直接冲击感受光的魅力。

　　课堂发展

　　色彩的三要素：

　　概念：色相——色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。如红，黄，蓝三原色：红，黄，蓝。三间色：橙，绿，紫。

　　复色：间色之间相互调和的'其它颜色。

　　小游戏：认识色相小游戏。

　　老师摆出七只杯，然后在七只杯里盛上多少不一的水，提供三原色给学生，再让学生上来调出三间色及其它复色。让学生在游戏中学会色彩的调配。

　　明度——色彩的明暗程度。继续以上的小游戏，要学生在两杯同样颜色的水中分别加入白色和黑色。

　　纯度——色彩的纯净程度。拿原色及间色和复色比较

　　欣赏画面，并谈谈画面色彩给自己的感受。为下节课讲色彩的明度、纯度对比，及色性——冷暖对比做准备。

　　音乐与联想：听两段音乐，然后说出自己听后的感想。

　　出示四张同样画面的画纸，请学生分组完成四个不同季节的景物的颜色。

　　1）、观察、欣赏、讨论，向大家介绍自己的体会。

　　2）、听讲，注意体会相关的概念。不能理解的地方及时提问讨论。

　　3）、积极参与游戏，并在游戏中感受色彩的变化，加深体会。

　　4）、理解体会画面中色彩的特点。

　　5）、听音乐，用心感受并表达出来。

　　6）、分组练习，小组合作完成作品。

　　7）、学生自评、互评，写下体验感受。培养学生的审美能力、观察分析能力、动手表现能力。通过实验引出课题以游戏的方式让学生加深体会，认识有关色彩的相关知识，通过直观的图片对比，让学生学会、用语言来表达自己的感受。

　　从音乐中感受色彩通过小组合作的方式完成一幅作品，让学生在实际操作中学会运用色彩知识。通过自评、互评，写体验等，提高学生的欣赏评价能力及表达能力。

　　课后作业

　　1、请同学们上网收四季的不同景色的画面，

　　2、请同学们找到大海的图片及天空火烧云的图片，进行比较，体会情感。

美术课小学教案2

　　教学目标

　　情感态度与价值观

　　通过对《美国的悲剧》的学习，使学生从主人公克莱德的悲剧中找到对自己人生发展的警示；通过约翰·克利斯朵夫的一生，让学生充分感受道德的力量，即宽厚、仁慈和友爱的力量，了解罗曼·罗兰所倡导的进步的人道主义思想；通过对《等待戈多》的学习，认识现代荒诞派艺术，学习正确评价荒诞派艺术的成就；通过赏析《格尔尼卡》，理解艺术家的成功离不开强烈的社会责任意识。

　　在对现代文学艺术表现形式的学习中，让学生感受创新的意识和精神，理解并尊重“现代派”所创造的新文化，增强面向世界的国际意识。

　　知识与能力

　　学习本课，学生应了解并掌握现代欧美文学和美术方面的主要成就，包括美国作家德莱塞的长篇小说《美国的悲剧》、法国作家罗曼·罗兰的长篇小说《约翰·克里斯朵夫》、法国剧作家贝克特的剧本《等待戈多》、现代派艺术画家毕加索及其代表作《格尔尼卡》。

　　通过对三部文学作品的学习，让学生能够有意识地将作品与时代联系起来分析，培养学生归纳、判断的能力；通过对《格尔尼卡》的介绍，提高学生分析现代美术作品和艺术鉴赏的能力。

　　过程与方法

　　鉴于教材对三部文学作品的介绍比较简略，而很多学生以前又没有读过这些作品，因此可布置学生在课前阅读这三部文学作品的青少年版。课堂上教师可引导学生较详细地介绍这些作品，然后再让学生进行分析、讨论及交流，明确作品内容与特定历史背景的关系，逐步形成对20世纪世界不同地区文学艺术的正确理解。

　　借助多媒体手段，展示毕加索的《格尔尼卡》及其他作品，与学生共同分析、欣赏，提高学生鉴赏现代美术作品的水平。

　　重点与难点

　　重点：现代欧美文学和美术方面的主要成就是教学的重点。

　　《美国的悲剧》通过一个穷教士的儿子克莱德·格里菲斯为追逐金钱财势堕落为蓄意杀人犯的故事，揭示了利己主义恶性膨胀的严重后果，揭露了金钱至上的生活方式对人的罪恶性腐蚀毒害作用。作者将人物构思和心理刻画与社会环境紧密结合起来，使作品具有丰满的现实主义内容和巨大的艺术感染力。

　　《约翰·克里斯朵夫》以第一次世界大战前的欧洲生活为背景，通过音乐家约翰·克里斯朵夫一生个人奋斗的经历，反映了19世纪、20世纪之交知识分子的精神探索(人道主义和个人英雄主义)。表现出作家反对现存秩序的进步立场和坚持人类进步文化的艺术观点。

　　《等待戈多》被认为是荒诞派戏剧的代表作之一。作者用怪异、离奇、荒诞的内容和形式去揭示资本主义社会对于人们日常生活的控制，表现生活在西方世界中的普通人的尴尬难堪的处境。剧中人对于戈多的徒劳等待，表现了西方人精神上的空虚以及对生活的无望和麻木。剧中人彼此间的不可分手离弃，则隐喻着西方人逐渐已丧失了独立、健全的人格，也反映了在冷漠的西方世界中人们的某种精神需要。

　　毕加索是西方现代美术诸流派中最具影响力的人物，其名字已成为“现代艺术”的代名词。他是立体派绘画艺术的开创人，他把数学概念引入绘画艺术，用“三度空间”来画人物，把不同角度的同一对象表现在同一幅画面上。作品《格尔尼卡》以半写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色组成低沉的调子，渲染悲剧性的气氛，充分表现了战争带给人类的灾难。

　　难点：学生限于认知水平，很难理解《等待戈多》的内涵，也难于感悟立体派和超现实主义绘画作品，因此如何理解和评价现代派艺术是本课的难点。“荒诞”是现代艺术的重要表现形式，这种形式在本课《等待戈多》和达利的作品中有所反映。荒诞派艺术在表现手法上有悖于传统的艺术规律和原则，以反传统、无逻辑和非理性为主要特点，涉及戏剧、文学、绘画、摄影等诸多领域。西方现代荒诞派艺术的产生，有其特殊的社会文化背景：20世纪，社会生产力的发展给人类带来了空前的物质繁荣，同时也使人的异化进一步加剧，许多人为外部的物质所控制，内心空虚，物质和精神严重失衡，代之而起的是一种极度的空虚感和焦虑感，于是就有人借助艺术，以怪诞、扭曲、反理性等形式来宣泄人类的这种不良情绪，表达对现实的不满。可以说，在荒诞派艺术看似无逻辑、非理性的表达方式背后饱含了人类的'许多辛酸与无奈，它是现代资本主义社会发展到一定阶段的特殊产物，对揭示资本主义制度下人与人之间的关系，人与社会的关系及人的各种心态有一定的启发作用。

　　教学准备

　　教师准备：对教材提到的每一部文学艺术作品，教师都应对其产生的背景、内容、艺术风格及影响有所了解，这对教师来讲是必须的。搜集对《美国的悲剧》、《约翰·克里斯朵夫》、《等待戈多》、《格尔尼卡》等作品的名家评论，以帮助学生加深对这些作品的理解。查找毕加索、达利的代表作品，制成幻灯片。

　　学生准备：课前阅读《美国的悲剧》、《约翰·克里斯朵夫》、《等待戈多》这三部文学作品的青少年版，了解其主要内容。查找毕加索、达利的代表作品及简介，形成对现代派艺术的初步印象。

　　学习内容

　　学生活动

　　教师活动

　　导入新课。

　　文学名著。

　　1.《美国的悲剧》；

　　2.《约翰·克利斯朵夫》；

　　3.《等待戈多》。

　　现代美术。

　　学生根据自己的了解作答。

　　学生讨论，交流自己搜集的相关资料。

　　学生发言，交流自己搜集的相关资料。

　　学生听讲，观看录像，两名学生朗诵剧中两个流浪汉的部分对白。

　　学生援引搜集的资料发表自己的观点，进行讨论和交流。

　　学生回忆：《蒙娜丽莎》、《向日葵》等。

　　方案一：请看几条报刊上的消息标题：“等待戈多──汽车三包何时来？”“房贷证券化──等待戈多”“等待器官，就像等待戈多”。

　　这些标题中都提到了“等待戈多”，这一典故从何而来呢？

　　方案二：1997年，德国总统赫尔佐克向西班牙北部小镇格尔尼卡的居民专门发出一封致歉信，就60年前德国空军对小镇的轰炸表示“认罪”，并“请求宽恕”。德国人何以在战争结束半个多世纪以后承认自己在西班牙内战期间犯下的罪行呢？这要从西班牙著名画家毕加索的《格尔尼卡》说起。

　　提问：说一说你都读过或知道哪些20世纪的世界文学名著？

　　指导学生阅读教材上重点介绍的三部文学名著。

　　请学生介绍《美国的悲剧》的内容，让学生讨论克莱德悲剧产生的原因。

　　请学生介绍《约翰·克利斯朵夫》的内容，让学生畅谈阅读小说后的感受以及对约翰·克利斯朵夫的评价。

　　介绍《等待戈多》的内容。播放舞台剧《等待戈多》的录像片段。然后选择剧中两个流浪汉的部分典型对白让学生朗诵。

　　提问：①听了两个流浪汉的对白，你有什么感受？

　　②你认为戈多是谁？

　　③你觉得《等待戈多》要表达什么寓意？

　　学生讨论时，予以适当补充和点拨。展示贝克特自己和其他人有关《等待戈多》的观点，帮助学生理解该剧。

　　引导学生回忆以前了解过的世界近代美术名作。待学生回答后，加以转折──到了现代，产生了与我们熟知的写实绘画作品迥然不同的现代派艺术。

　　1.毕加索及其《格尔尼卡》；

　　学生观看后，谈自己的感受。作了课前准备的同学展示自己搜集的毕加索的作品图片，并作解说。相互讨论。

　　认真观赏《格尔尼卡》，了解画面内容及风格，可就此适当讨论。

　　结合作品内容、创作背景和毕加索的话思考毕加索艺术的社会性。

　　展示毕加索的多幅作品如《亚威农的姑娘》、《三个舞蹈者》，等等。让学生形成感性认识。

　　请学生发表自己的观后感，让学生相互交流，注意适当引导。然后展示介绍立体派绘画的文字资料，帮助学生理解。

　　重点分析《格尔尼卡》，展示该画，引导学生结合教材引文了解画面内容及风格。相应介绍这幅名作的创作背景，并展示毕加索发表于《法兰西文学报》的一段文章，引导学生推论出：毕加索之所以能够取得如此高的艺术成就，是与他热爱祖国，提倡人道，维护正义的人格分不开的。

　　2.达利的超现实主义绘画。

　　学生观赏，发表观后感，体会超现实主义绘画追求超现实的精神世界，描绘梦境、幻觉的特点。

　　展示达利的代表作，如《记忆的永恒》、《里加港的圣母》、《西班牙内战的预感》等。相应介绍超现实主义绘画的特点。

美术课小学教案3

　　一、教材分析：

　　漫画因其简单夸张的造型，幽默风趣的风格，言简意赅的表达，成为孩子们喜闻乐见的一种绘画形式。本课的学习内容是卡通漫画。卡通画漫画越来越广泛的应用于我们的学习、生活、工作之中，逐渐成为人们尤其是青少年特别喜爱的一种绘画形式。初中美术第1４册第３课《夸张有趣的脸》正是这一热点的体现。本课教学题材适应了社会的需求，学生通过喜闻乐见的漫画的欣赏、学习，学会幽默，学会化解生活中的烦恼，顺应了现代的教育理念，注重人格的培养。本课教材首先要解决的是学生对漫画的正确认识，在喜爱的基础之上加以引导，使学生多角度、多方面去创造、欣赏这种视觉造型艺术，了解漫画。我在设计中遵循了本课承载的内蕴和责任，运用了创造性思维和某些基本概念，结合课堂教学的基本环节，培养学生的各种思维能力，并以生活中的人物原型作为学生创作的'对象，让学生学会观察，学会以幽默的手段表现。

　　二、学生分析：

　　据调查表明，大多数学生每天花在课外阅读上的时间平均仅仅为30分钟左右。许多学生课外阅读的是娱乐和休闲类书刊，其中喜欢卡通漫画故事的比例为39%，可以毫不夸张地说当今孩子们的世界就是一个卡通的世界、漫画的世界，但事实上他们的认识仅仅停留在临摹一些卡通人物上，并没有创新，没有想像。因此，在本课的教学中，我认为临摹

　　只能作为训练孩子们的绘画技巧的手段，而不能作为课堂教学练习的唯一目的，而以培养学生的观察力、想象能力、创新思维能力为重点。

　　三、教学目标：

　　1、知识目标：通过对肖像漫画的学习，初步了解漫画的造型方法及特有的表现语言。

　　2、技能目标：初步掌握肖像漫画的基本表现手法，能够进行简单的肖像漫画创作。

　　3、情感目标：通过欣赏漫画作品，引导学生感受漫画艺术的表现魅力，培养学生学习漫画的兴趣，培养学生的正确的审美情操，幽默的生活情趣。

　　4、创造目标：通过欣赏、评述、体验，培养学生的思维变通能力，“激活”开发学生的创造性思维，能自主创作一幅抓住人物特征，突出人物个性，带有真情实感的肖像漫画。

　　四、教学重点：

　　1、漫画肖像画的变形、夸张手法的理解和运用。

　　2、漫画人物形象的欣赏和生活中的设计应用。

　　五、教学难点：

　　运用漫画表现手法进行人物形象设计，传递自己的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。

　　六、教具准备：

　　多媒体课件、教材、漫画范图若干张、铅笔、纸张。

　　七、学具准备：

　　教材、笔、作业纸。

　　八、课时安排：1课时

　　九、教学过程：

　　（一）导入新课：

　　1、课件显示明星漫画像，看看他是谁？

　　我看很多同学都是大笑着喊出他们的名字的，大家喜欢这样的作品吗？为什么？

　　2、揭示课题：

　　这就是我们今天要学习的新课——夸张有趣的脸。人物因夸张而有趣了，也就是肖像漫画。

　　设计意图：选择大家都喜欢的明星漫画肖像作品，提出问题，引起学生的注意和兴趣，学生根据图片的转换，自然喊出他们认识的人的名字。肖像漫画幽默诙谐、夸张有趣的风格立刻博得大家的喜爱，自然引出课题。

　　（二）试一试，应用夸张、变形的方法进行五官的单独设计：

　　漫画家在创作人物时，往往会把重点放在脸部，因为脸部是最能体现人物特征，传递情绪的地方，所以对五官的设计尤为重要，下面我们就小试牛刀，用夸张变形的手法分别设计眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴，每组选择其中之一，每人设计六个个不同的造型，小组分别展示最有创意的五个图形。

　　设计意图：让学生进行尝试性的练习，感受漫画的夸张和有趣的特点，

　　这一环节的设置，也使课堂教学有一定的层次感和节奏感。

　　（三）玩一玩：师生互动，完成一张夸张而有趣的脸：

　　1、老师和学生一起合作来完成一张肖像漫画创作。

　　第一步，画几何形，作为脸型。（有老师来完成）

　　第二步，在几何形的上方画上眼睛（第一组同学代表完成）第三步：在眼睛的上面画上眉毛（第二组同学完成），

　　第四步，在眼睛下方画鼻子（第三组同学完成），

　　第五步，鼻子下面画上嘴巴（第四组同学完成）

　　最后，加上耳朵、皱纹、头发、衣服等，一个肖像漫画就完成了（老师完成）

　　2、展示交流：

　　这个方法很简单而且很有意思，只要同学们充分发挥想象，想象各种有意思鼻子、眼睛、嘴巴、发型等，就能创作出各种各样的肖像漫画。设计意图：通过图形的趣味添加形式，尝试应用夸张、变形的方法，进行初次创意设计。由于老师事先提供了夸张的脸型，所以给同学们的初次创意设计降低了一定的难度，同时又示范了肖像漫画的步骤。以游戏法提高了学生学习的趣味性。

　　（四）欣赏评述、探索归纳夸张、变形的方法：

　　漫画，这个人物只是我们想象出来的，是虚拟的，如果我们要创作真人版的肖像漫画，还能这样天马行空的随意夸张随意变形吗？那么我们如何来夸张变形呢，下面我们带着问题来欣赏几幅漫画。

　　1、根据脸型进行夸张：

　　姚明的方脸，巩汉林的长脸，傅彪的圆脸（课件）

　　2、抓住五官中最感人处进行夸张：

　　这两幅漫画都是从哪方面进行夸张变形的呢？（牙齿、鼻子）

　　3、抓住性格特征、个性动作、爱好等特点进行夸张：

　　（多媒体对比展示学生自画漫画肖像。）

　　设计意图：在上一环节尝试“漫”画的基础上，让学生通过欣赏不同造型的作品，进一步探究漫画方法，拓展漫画的知识面。

　　（五）找一找，人物的肖像特征：

　　小活动：请大家仔细观察老师，说一说老师有什么特点，看一看老师该如何画自己的漫画自画像？请一位学生介绍自己的观察与思考结果，教师在16K素描纸上用线描的方法作示范。（突出了眼镜，夸张了眼睛与嘴巴的小，发型与工作特性也表现出来了）。

　　设计意图：让学生理解夸张、变形只是一种表现手法，最主要的是要表现出描绘对象的特征。老师的现场作画不仅和学生做了很好的互动，而且把绘画步骤给学生做了示范，为学生的创作做铺垫。

　　（六）画一画，自画像创意设计：

　　请你给自己或同学画一幅肖像漫画。

　　提示：1、画自画像的同学对照镜子或照片自己找特点

　　2、可找最具特点的同学进行创作

　　要求：1、采用夸张、变形的手法

　　2、抓住特征，突出人物个性

　　3、要有真情实感

美术课小学教案4

　　纸筒上的秋天

　　活动目标：

　　1、关注周围的事物在秋季的变化，感受秋天的美。

　　2、大胆尝试在纸筒上绘画，合理布局画面表现秋天的美。

　　3、积极表达自己的感受，体验创作的快乐

　　活动准备：

　　图片、纸筒、黑记号笔

　　活动过程：

　　一、谈话导入，引起兴趣。

　　师：一年中有哪些季节？现在是什么季节？（关注事物在秋天的变化）

　　二、欣赏图片，引导幼儿谈论“我知道的秋天”

　　1、出示图片，引导幼儿欣赏美景。

　　提问：图上画的.是什么？你觉得哪里好看？

　　2、提问引发思考，秋天是什么样的。

　　提问：你们心中的秋天是什么样子？

　　（幼儿大胆介绍“我知道的秋天”）

　　三、画一画我知道的秋天

　　1、出示纸筒。

　　我们一起把看到的多彩的秋天画出来吧！不同的是我们今天要把秋天画在纸筒上。

　　2、出示纸筒画，幼儿欣赏，激发创作的兴趣。

　　3、幼儿尝试拿纸筒作画的动作，教师小结并示范。

　　四、幼儿自由作画，教师指导。

　　1、鼓励幼儿大胆表述。

　　2、根据个别幼儿的情况及时给予帮助

　　四、展示作品，相互欣赏。

　　请幼儿介绍自己的作品，评价并相互欣赏。

　　活动延伸：

　　幼儿根据纸筒画的内容创编故事，鼓励幼儿大胆想象。

美术课小学教案5

　　一、教学目标

　　1.认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点。

　　2.通过做做、玩玩，学习纸蝴蝶的基本制作方法，提高学生对手工制作的兴趣。

　　3.培养按程序学习、制作的良好习惯。

　　二、教材分析

　　1.编写思路。

　　蝴蝶舞姿翩翩，纹饰亮丽，美丽动人，是学生乐于欣赏、喜于表现的内容。学习纸蝴蝶的制作，学生肯定喜欢。

　　纸蝴蝶的制作过程，是学生造型能力、创造美的能力和动手做的能力得到训练和提高的过程。通过做做、玩玩，增强学生的学习兴趣，这同时也是学生将学到的知识化为能力的过程。

　　2.重点、难点。

　　重点：学会用对称的方法剪纸蝴蝶。

　　难点：做出式样、纹饰独一无二的纸蝴蝶。

　　三、教学设计

　　●方案一

　　课前准备

　　(学生)32开大小的白卡纸、色卡纸、彩色水笔、废纸盒、剪刀

　　(教师)各种式样的纸蝴蝶若干只、各种蝴蝶图片、课件

　　教学过程

　　1.组织教学。

　　检查课前准备，安定情绪。

　　2.营造情境。

　　(1)课件演示蝴蝶在花丛中飞舞、蝴蝶群大规模迁徙以及各种蝴蝶图片等，动静结合营造蝴蝶王国情境，让学生具体感知蝴蝶的美丽(灵动之美、形状之美、色彩之美)。

　　(2)“蝴蝶飞呀飞，飞到我们课堂里来了。看一看，老师这里有几只蝴蝶，好看吗?”(教师演示纸蝴蝶。)

　　(3)揭题——今天我们就来学习制作纸蝴蝶。

　　3.做一做——尝试制作蝴蝶。

　　(1)将学生分成若干组，每组分发一只纸蝴蝶，让学生自己观察、思考制作方法。

　　(2)归纳小结：根据蝴蝶形状的对称特征，折剪蝴蝶图形：①将纸对折后画上半只蝴蝶的轮廓线，注意别忘记画上触角(蝴蝶的'身体中线须与纸折叠成的中线重叠);②沿轮廓线剪下。

　　(3)欣赏各种蝴蝶图片，分析蝴蝶花纹造型特征：①蝴蝶花纹：可用小圆点、瓜子形、曲线、短线等图形装饰纸蝴蝶，花纹、颜色两边须一致。②鼓励学生想出各种方法装饰蝴蝶。如：绘画形式、剪贴形式、复印形式??

　　4.玩一玩——让纸蝴蝶飞起来。

　　(1)纸蝴蝶为什么会飞呢?(仔细观察纸蝴蝶。)由于两边剪了两个小洞，手指套入小洞一紧一松，纸蝴蝶的翅膀就扇动起来，多有趣!

　　(2)指导学生用剪刀头剪两个小洞，大小以自己手指刚好能伸进为宜。

　　5.作业与辅导。

　　(1)作业要求：制作一只漂亮的、独一无二的蝴蝶，给蝴蝶取个好听的名字。

　　(2)辅导要点：要求学生充分利用纸张大小，尽可能地把纸蝴蝶制作得大一些;对画得快的学生可要求正反两面都配上图案;要求学生将剪下的废纸装入废纸盒中，保持桌面整洁。

　　6.评价与延伸。

　　(1)让学生拿着纸蝴蝶玩耍，比一比谁做的纸蝴蝶最漂亮，“飞”得最灵活。

　　(2)要求学生课后去大自然中或网上寻觅蝴蝶，了解蝴蝶知识，制作蝴蝶标本等。

美术课小学教案6

　　教学内容与目标：

　　知识：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。

　　能力：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。

　　情意：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。

　　教学重点与难点：

　　重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。

　　难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意。

　　学习材料：

　　各种塔的资料、图片、电脑课件等。

　　教学过程：

　　一、调查了解：

　　1、塔的历史发展。

　　2、谈谈我们看过的塔。

　　3、我们周围有什么样的塔。

　　教学意图：

　　培养学生收集处理信息的能力，养成善于观察生活的习惯，以及培养学生的表达能力。

　　二、欣赏感受：

　　1、相互欣赏课前收集的各种塔的图片。

　　2、欣赏书中各种塔的图片：（可以用课件）

　　（1）、学生思考问题：

　　塔由几部分构成？

　　这几种他有什么不同之处？

　　你喜欢什么样的塔？为什么？

　　（2）、我们大家一起看世界上的名塔。

　　思考：书中展示了什么塔的图片？

　　三座塔分别建造在什么时间？

　　三座塔各有什么不同？

　　三座塔分别是用什么材料建造的？

　　你看后有什么感受？

　　教学意图：

　　通过大量的图片欣赏，让学生了解不同塔的结构和材质，各种塔的造型；通过观察比较，认识塔的.不同之处。并感受不同风格的美感。从而为下一步创作塔的造型打下一个基础。

　　三、探讨研究：

　　1、欣赏书中塔的作品：

　　2、研究一下塔的表现方法：

　　如果你现在就是一个小小的设计师，你准备设计一个什么样的塔？

　　教师提示：（1）、先画什么？再画什么？

　　（2）、怎样让塔更美观？

　　（3）、可以在什么上画？用什么方法？

　　教学意图：

　　欣赏童稚的学生作品，贴近学生的情感体验。肯定学生的不同的绘画步骤，主要表扬表现形式丰富，思路有创作的学生。

　　四、实践创作：

　　1、作业要求：可以表现生活中的塔，也可以自己设计一个造型新颖的塔。要求构思独特，构图饱满，形象生动，色彩艳丽。

　　2、学生创作，教师巡回指导。

　　教学意图：

　　鼓励学生大胆观察、联想、创造，让学生感受创作的乐趣。

　　五、展评学生作品。

　　1、引导学生在构思、构图和色彩等方面进行欣赏评价。

　　2、谈谈创作感受。

　　教学意图：

　　培养学生欣赏作品的能力，感受创作的乐趣。

美术课小学教案7

　　教学目标：

　　1、通过观察、了解，画出想象中的地方，并进行美化装饰。 2、培养学生对自己生存环境的关心与热爱之情。

　　教学重点、难点：

　　1、引导学生想象，发展孩子们的求异思维。

　　2、引导学生如何画出这个地方的'“怪”。

　　教学准备：

　　1、欣赏作品“汽车家”，教师范画“手套家”。

　　2、构线笔、绘画纸。

　　教学过程：

　　一、欣赏讨论

　　二、创作要求

　　三、学生作画，教师指导

　　四、引导评价

美术课小学教案8

　　课时安排

　　1课时

　　教学目标

　　学生能够用画笔或彩纸等材料创作出自己心目中的吃虫植物。过程方法

　　学生通过听故事、欣赏教学光盘，感知吃虫植物的形体特点和吃虫过程，并用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。进而创作表现心目中的吃虫植物。

　　情感态度

　　1．提高学生的想象力和动手动脑能力。

　　2．开阔学生的眼界，增长知识，培养学习兴趣。

　　3．培养大自然的情感。

　　教学过程

　　设计预设教学路径预设学习活动

　　备选方案

　　导入：

　　1．大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？

　　2．吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？

　　3．你知道有哪些植物呢？

　　新授：

　　1．点击教学光盘，请学生欣赏吃虫植物图片，指导学生了解吃虫植物的形态特征。

　　2．交流你能说说吃虫草为什么要吃虫子吗？

　　3．总结吃虫植物的特征。

　　4．播放教学光盘，播放吃虫植物的吃虫过程。

　　5．讲讲吃虫植物的作用。吃虫植物吃的一般都是害虫，它们对维护生态平衡有重要的作用，它们是人类的朋友。

　　6．拿出吃虫植物教具，让学生直观的观察、触摸。

　　请学生用自己喜欢的方式表现吃虫植物。

　　1．先让每个小组同学讨论一下用什么方法表现。

　　2．教师辅导时，鼓励学生大胆创新，对有创意的作品及时给予表扬。

　　3．作品讲评请每一小组选代表将创作完的`作品展示给同学看。介绍相互提出改进意见，取长补短。

　　教学小结

　　1．教师谈话：同学们，通过今天的课你们有什么收获？

　　2．教师小结：我们通过今天的学习找到了一个好朋友，下面我们一起唱《找朋友》这首歌。学生倾听（学生知识介绍）学生好奇地欣赏，仔细观察各种吃虫植物的形态特点，并根据画面想像描述。学生自由发挥。学生试说。学生观察吃虫植物是怎样吃虫子的。学生听老师讲，增强保护意识。学生表演吃虫植物捕食虫子。学生创作，可以用彩笔描绘，也可以手工制作。学生说一说创作的构思和内容。学生可用简单的一句话来表述，或谈一下自己对这节课的感受！学生齐唱《找朋友》这首歌，下课。也可以拿出吃虫植物教具直接导入学生也可以描述吃虫植物是怎样吃虫子的。教师巡回指导。

　　辅导要点：

　　构思新颖；抓住吃虫草的特点；背景关系的处理。学生也可以离开座位

美术课小学教案9

　　一、教学目标

　　在教师的引导启发下，学生通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

　　二、教学重点、难点

　　美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？

　　三、教学环境

　　局域网；Internet；书本及相关文字资料。

　　四、网络资源

　　教师提供与主题相关的网址，并指导学生查阅相关网页。

　　五、教学过程设计

　　（一）启发引导，揭示课题

　　课题：美术分类知识

　　（二）欣赏导入，讲授新课

　　1、提出问题。（出示四张图例及美术分类知识大树）

　　自学要求：美术分为哪几大类？

　　2、学生自学。

　　3、提出问题。

　　内容：美术的.分类

　　4、反馈交流。

　　美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。

　　自学要求：

　　A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？

　　B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。

　　5、学生分组自学。

　　内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包含哪些内容，代表作品有哪些。

　　6、反馈交流。

　　A.从种类上分，绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。

　　B.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。

　　C.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。

　　D.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。

　　2）师生交流每一类的代表作品。

　　（三）学生练习

　　1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。

　　2.学生分组完成"美术分类"填充练习。

　　（四）教师小结

　　（五）拓展练习（可以课后完成）

　　自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并下载交流。

　　六、教学设计表

　　七、教学流程图

美术课小学教案10

　　教学目的：

　　1、引导学生回忆对称形状，色彩绚丽的昆虫，并能把自己认识的最美丽的昆虫凭记忆画出来。

　　2、同时培养学生热爱大自然的情感，激发学生勇于观察探索科学的能力。

　　教学重点：启发学生回忆昆虫的外形特征。

　　教学难点：昆虫花纹颜色的对称搭配。

　　教具准备：自制课件、昆虫标本、作画工具一套。

　　学具准备：收集的昆虫资料、彩笔、油画棒。

　　教学过程：

　　一、导入：

　　课件出示各种各样的昆虫，学生认知，（有访花酿蜜的蜜蜂、色彩纷飞的蝴蝶、）说到昆虫，它可是个大家族。早在三亿五千万年前它就是地球上种类最多的一种动物了。不管是在寒冷的南极、北极，还是炎热干旱的沙漠、赤道，不管在水里，土壤里，草地上，石缝中到处都有它们的痕迹。它----就在我们的'身边。今天这节美术课，老师将继续带领大家进入神奇美丽的昆虫世界，去画这些可爱的小生灵。板书课题

　　二、了解新知：

　　1、要画这些美丽可爱的小生灵，我们就要了解他们的结构及特点

　　大家说得可真棒，这些昆虫不管怎样变化多端，但通常都分为头、胸、腹三个部分，头上有一对触角，胸部有三对足，两对翅膀，形状各异，色彩丰富。

　　2、欣赏：今天老师还为大家准备了一些漂亮的昆虫图片，下面我们一起来欣赏一下，希望同学们在看的过程中，要认真仔细，最少记下一种昆虫身体的形状、图案和颜色等特征。观看过程中可以讨论交流。（播放配乐朗诵昆虫课件。） 3、讲解示范作画步骤：

　　A、构思：选择自己熟悉喜爱的昆虫。

　　B、起稿：构图要饱满，直接用黑彩笔画，如果画错则用修改添加法进行巧妙掩盖。

　　C、装饰：在昆虫身上添加图案花纹，注意两边对称。用学过的线和基本形来装饰。

　　D、涂色：色彩要鲜艳，多用对比色。涂背景色时可多用近似色丰富画面层次。三、学生作画，教师巡回辅导：

　　教师在巡视过程中，对勇于创新、大胆作画的同学予以表扬。提醒学生活学活用，多运用以前学过的知识进行创作。鼓励学生画出和别人不一样的美丽的昆虫来。

　　四、作业展评：《我眼中的昆虫》画展

　　让学生自己进行评价，选出最美的昆虫作业。教师引导学生从构图、色彩、创意等方面进行评价，尽量肯定每一个学生的优点。

　　五、课堂小结：

　　看了同学们画了这么多美丽的昆虫，老师心里真开心。昆虫和我们生活在一起，有的是益虫，如：蜻蜓、蜜蜂、七星飘虫等，我们要保护它。有的虽然是害虫，如：苍蝇、蚊子，但它们也为科学家们的科学研究提供了帮助。老师希望大家在课后多去观察了解这些昆虫，并且把你们在生活中观察到的美的东西用画笔把它记录下来。

美术课小学教案11

　　教材分析：

　　《编织美丽》是一节创编课，更符合新课程的理念，更富有诗情画意。《编织美丽》是一堂手工制作课，是儿童工艺美术教学的传统课题之一，属于设计应用学习领域。学习采用编织过程中装饰的最基本技法，感受用废旧塑料瓶经过学生搓出的纸绳材料而编织成的有趣作品。

　　本课基本编织要求是学习创造美的方法，力求精致美观。体现了培养学生创造思维的时代要求。这一课最重要的不是只让学生掌握装饰方法，通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱，用美装点生活，用所学知识、技能创造美。

　　学情分析：

　　《编织美丽》一课里，编织过程中的装饰方法对学生来说，还比较容易掌握。但要设计出更精致美观的作品就比较困难了。针对学生这一特点，我采取了让学生认真观察精美作品图片，通过观察分析掌握装饰方法，给学生提供了大量的创作作品，开拓了学生的视野，拓宽了学生的创新思维，解决了学生缺乏创新意识的难题。与此同时也突破了本课的难点。

　　教学内容：

　　我根据生活的实际情况、教学对象的美术技能基础及年龄发展特点创编《编织美丽》这一教学内容。在教学环节设计中，我采用提出问题——分析问题——解决实际问题——直观演示—启发点播—归纳拓展”等系列活动，引导学生积极主动的、饱含热情的参与到学习中来，在探究中发现问题，进而解决问题，提高探索意识，在欣赏中感受美，在观察分析中拓宽视野，启发、拓宽学生的创作空间，在交流中使学生感到成果喜悦。内容设计贴近学生生活实际，符合他们的美术学习发展水平，利于学生进行艺术创想。

　　教学目标

　　知识技能方面：

　　1、通过编织基本技法，提高学生动手操作能力。

　　2、采用编织的基本技法制作一件作品。

　　过程与方法：

　　1、在交流作品中了解编织的作用，在欣赏中感受编织装点生活之美，在自主探究中发现问题、进而解决问题，培养学生探索意识。

　　2、在观察分析、实践体验中掌握装饰方法。

　　3、在欣赏中开阔视野，拓宽创新思路，在合作体验中用废旧材料创造美，在评价中鉴赏美。在拓展中感受传统文化之美。

　　情感态度价值观：

　　通过学习民间文化陶冶学生的情操、提高审美能力，激发学生对生活的热爱。在生活中学会利用废旧材料发现美、创造美。

　　教学重点、难点

　　教学重点：掌握编织装饰制作方法、技能。

　　教学难点：作品力求精致美观。

　　教学过程

　　（环节、层次清晰完整；重难点突出，设计详尽）

　　教学过程:

　　一、组织教学：

　　二、作品导入：（出示编织作品事物）

　　1、同学们，前一段我们一直在进行编织，这些作品有什么作用呢？（学生介绍）

　　生：……很漂亮！

　　（1）例如：《台灯》可以帮照明、储物盒能帮我们收纳东西、花瓶可以装饰环境。这些作品不仅外表美观，同时还具有生活实用价值呢。（板书：美观实用）

　　（2）编织品在我们的生活中随处可见，看！（出示图片）它给我们的生活带来了方便、增添了色彩，装点了生活。（板书：装点生活）

　　（3）同学们这些编织作品都是利用废旧物品做成的，还非常环保呢！

　　（设计意图：教师事先出示实物作品及学生制作作品等实物引导学生欣赏，感受构成的形式美感，感受编织作品的作用，不仅外表美观还具有生活实用价值，既美观又实用，接着欣赏以生活中的编织物品，让学生了解编织与我们生活密切相连，给我们的生活带来了方便还装点了生活，使学生感受到利用废旧材料创造美。）

　　三、讲授新课

　　那同学们，在编织的过程中你都遇到了哪些困惑呢？你们又是如何解决的呢？

　　发现问题：

　　1、绳子搓的过程中有开的现象。（解决了吗？你们小组是怎样解决的`？谁来帮他们解决）

　　2 、在盘的过程中有缝隙（怎样解决的）

　　解决问题：盘的过程中绳子在接的过程中一种剪掉细头，另一种细头部分靠前点在粘。

　　3、脏了怎么办？(用什么方法装饰、什么材质？学生说说)

　　教师演示：

　　关键是同学们在摸胶的时候小手碰上胶了，手上黏糊糊的特别容易脏。一个办法是粘时如左手压住绳子，右手缠绕，右手的其中一个指头压住绳子，右手的大拇指就可以向上推绳使其粘匀。另一办法是在脏的基础上修改弥补不足之处，什么地方脏，什么地方没盘好，我就对其进行装饰，（用什么方法装饰、什么材质）不仅起到整体修饰美观还能弥补不足之处。使我们的作品锦上添花，让它变得更美丽！

　　小结：在实践活动中让我们收获了技能操作中的新经验。

　　（设计意图：学生在自主探究中发现问题，进而解决问题，针对学生普遍存在问题教师直观演示使学生更好掌握装饰方法，使作品更精致美观，教师起到点播引导作用，解决了本课教学重点，体现我校时空探索教育理念，培养学生探索精神。）

　　四、艺术实践

　　1、作业要求：今天我们的作业要求，把我们的作品装饰的更美丽！

　　2、温馨提示：（大屏幕出示）1、小组合作声音要轻。2、搓、盘、粘的过程要耐心、细致，团结互助。3、作品力求作品精致美观。 4、使用剪刀要注意安全。

　　艺术辅导：鼓励学生耐心细致、团结互助。

　　（设计意图：明确此课任务及操作要求。学生作业可采用小组合作制作的方式完成，锻炼学生学会

　　与他人配合，共同完成作品。体现本教研组研究专题在实践操作中构建尚美课堂，学生在实践探索中获得知识、掌握技能。培养学生利用废旧材料创造美。）

　　五、佳作赏评

　　这两排是同学们新做的作品，你喜欢哪件作品呢？为什么？

　　自评、他评、师评 (评价：美观实用、编织美丽)

　　小结：今天同学们表现非常出色，完成作品既美观又实用，老师真为你感到骄傲！快把掌声送给自己。

　　（设计意图：作业评价，不仅提高学生的表达能力、还开阔学生视野，增强学生的自信心。培养了鉴赏美，陶冶了性情，使学生的整体素质得到了和谐发展。）

　　六、拓展提升

　　1、编织在我国有着悠久历史，在不同地区形成了不同特色的地方编织，你们想不想了解？（出示图片）

　　工艺非常有名的有：浙江湖州的竹编，福建、广东的藤编，陕西蒲草编织，都是纯天然、非常环保的。

　　2、今天老师还给大家带来一件礼物：中国结

　　师：中国结有什么寓意呢？

　　生：象征吉祥、美好的祝愿、对美好生活的祝福。

　　师：不同的结有不同含义寄托人们的美好情感，老师带来的这个礼物祝愿我们在座的同学和每

　　位老师一生幸福、平安、健康。

　　（板书：美好情感）

　　最后，老师希望同学们学以致用，用灵巧的双手“编织美丽，装点生活”，让我们的生活充满诗情画意。

　　（设计意图：使学生了解更多有关编织的一些知识，开阔视野。感受劳动人民聪明、智慧、勤于动手，用灵巧双手创造美好生活，进一步激发学生对民族文化的热爱，对美好生活的热爱。让孩子们真正体会到美来源于生活，生活创造美的深刻内涵，审美能力和美术素养在欣赏中不断提高。最后教师送祝福，感悟编织表情达意的情感之美，感受编织不仅造型美、色彩美同时他还具有深刻寓意寄托人们美好情感。）

　　板书设计

　　编织美丽

　　美观实用

　　装点生活

　　美好情感

美术课小学教案12

　　课前准备

　　(学生)画纸，绘画工具。

　　(教师)，水粉画工具等。

　　教学过程

　　1.实验引入，揭示课题。

　　（1）在一个大玻璃杯里倒入黄颜色的水，然后慢慢地加入蓝颜色水。提问：请问玻璃杯里水的颜色有什么变化？（颜色慢慢地由黄变绿直到变成蓝色）

　　（2）小结：色彩的世界充满了无限的神奇！在今天这节课上，我们将进一步来学习色彩理性方面的知识，我们将认识色彩的三大要素：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。像刚才的实验中我们看到颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。

　　出示课题：《色彩的世界（二）》。

　　2.排列游戏，理性分析。

　　（1）将刚才两种颜色水的变化用色彩卡片排列出来（由黄色排到黄绿色、绿色、蓝绿色，再排到蓝色）。

　　（2）将黑板上的其他色彩卡片按照颜色的渐变排列（由绿到粉绿到白色，由绿到黄绿到黄色），并作相关的色彩实验游戏。学生观察、感受。

　　（3）出示示范图片，让学生把眼睛眯成一条线来观察，感受色彩的明度变化。

　　（4）小结：

　　①色相：在刚才的活动中我们看到了色彩在变化过程中呈现出了不同的相貌，这就是色彩的色相。红橙黄绿青蓝紫就是七种不同的色相。色相是色彩的最大特征。

　　②纯度（彩度、饱和度）：在活动中我们还看到色彩在渐变过程中其纯度也发生了变化。色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色彩成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色彩成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。

　　③明度：明度是指色彩的深浅、明暗程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。二是各种颜色的不同明度。

　　色彩的色相、纯度和明度三特征是不可分割的，在色彩学上也称它们为色彩的三要素。

　　3.深入生活，感受色彩渐变。

　　我们不仅要感激色彩为我们带来的视觉美，更要学会用心灵捕捉生活中的色彩。色彩本身就是一种语言，有时不用具体的形象，美丽的色彩世界通过一年中四季的变化，它就可以告诉你它存在的意义。

　　（1）提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩？

　　（2）学生讨论，教师小结：早上朝霞升起的时候能看到渐变色，晚上很多大型霓虹灯色彩是渐变的，天空是渐变的，海水是渐变的……刚才大家所说的都是生活中所观察到的渐变色彩,实际上有一种绘画中也常用渐变色彩,就是装饰画。

　　（提示：讲解色彩知识包括色彩的明度、纯度、色相的理解，阐述色彩的冷暖变化。）

　　4.欣赏教材，观察分析。

　　（1）提问：观察这些不同的'色彩推移作品，说说它们的色调特点。运用渐变色彩画出来的画与普通的画有什么不同的感觉？

　　（2）小结：画面有十分奇妙的光感与空间感。

　　5.讲解示范，明确要求。

　　（1）选择好渐变的色彩，想一想将这种色彩变成另外怎样的色彩。

　　（2）颜料里不要随意加水。

　　（3）渐变色彩的第一格颜色就是直接挤出来的色彩，比如红色，然后慢慢地在红色里加入黄颜料，要把握好色彩渐变的度，越往后黄色越多，最后一格就直接用黄色涂上。

　　（4）不要涂出框格子外。

　　6.学生作业，教师巡视指导。

　　作业要求：

　　（1）在一排方格内完成三组色彩的推移。如图（可以选择自己喜欢的色彩）：

　　（2）选用恰当的颜色，运用色彩推移的方法为空白图案填色，要求画面工整，颜色搭配适当。

　　7.作业讲评，小结下课。

　　鼓励学生在今后的色彩绘画中多尝试渐变色，并出示优秀的学生作业进行欣赏、小结。

　　准备一幅你认为最有色彩感觉的绘画作品在下一节课展示。

美术课小学教案13

　　一、设计理念：

　　神奇的大自然变换无穷，我们每天亲近她，细细体味着阳光、冰雪、风雨、雷电带来的温暖、寒冷、凉爽和震撼……三年级的学生，能够关注生活中的一些事物和现象，本课的学习内容和学生的生活经验密切相关，平时学生就积累了一些关于风的感性体验和一定的理性分析，并能对常见的自然现象进行分析和简单的描绘。他们上课思维活跃，敢于想象，乐于动手。通过媒体资料的进一步了解和小组探讨，培养学生从生活中熟悉的经历和现象中去发现问题是很有益的。

　　二、教学目标：

　　1、了解各种性质风的特点，学习风的表现方法；

　　2、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力和绘画表现能力；

　　3、促进学生的思维能力、想象力和记忆力的发展；

　　重点难点：

　　让学生感受风在不同季节时的特点；

　　让学生初步掌握运用绘画形式表现风吹来时的情景；

　　如何运用不同绘画形式表现风吹来时的情景；

　　教学准备：

　　教师：CAI课件、范作、示范教具

　　学生：绘画工具

　　三、教学过程：

　　(一) 引导阶段：

　　1、师：请同学们闭上眼睛，用心倾听，听到了什么声音？想象到了怎样的场面？

　　生：（惊喜的异口同声回答）是风的声音！板书课题：风来了。

　　分析：利用听觉来让孩子们初步感受风，看不见摸不着的风，说出这是不同的风声,自然也联想到不同的画面效果.很快地就进入到情境中了。开门见山直奔主题。

　　2、实验：风扇和柳树（模型）。

　　师：仔细观察当风吹来的时候，柳树会发生什么变化？想想当风速、风向发生变化时，又会有什么不同？

　　这个时候有个学生自告奋勇的提出：老师，让我来试试！

　　大家在观察中顺利得出下面的结论：

　　A、强弱不同，摆幅不同； B、和风的方向一致。

　　分析：让学生亲身经历这一变化过程，联系生活实际他们就能很快总结出我要引出的两点，自然且巧妙。让学生自己体会出物体随风而动和风的大小对物体的影响。这一环节的设计为进一步了解本课做下了很好的铺垫。

　　（二）发展阶段：

　　1、师：和电闪雷鸣一样，风是一种常见的大自然现象,你见过什么样的风？带给你什么样儿的感受？

　　生：大风、微风、狂风……

　　在互相交流的过程中解决这样几个问题：

　　A、不同的风对四周景物影响一样吗？

　　B、不同季节的风给人感觉一样吗？

　　C、表演：大风吹来的时候我们怎么走路？

　　（欣赏各种风的录象后讨论）

　　分析：这一环节不仅检验了学生的观察事物辨别事物的能力.同时也更好激发了学生的学习热情,他们的兴致更高了!学生和教师之间通过网络获得图、文、声并茂的教育信息进行学习，并与其他学习者进行即时的交流，实现实时交互式教学。

　　2、讨论：

　　师：看完这段录象你有什么感受?有的风威力那么大，我们可以转换利用它吗？

　　分析：了解风的形成、认识飑风、水龙卷和陆龙卷风.能在美术课堂上也接触到了一些自然知识让学生情绪非常高涨，生动有趣的场景激活了学生的思维，诱发了学生探究的动机，使学生进入了主动探究的学习状态，在他们的脑海里勾画出了各种风的景象，也为后一步的作画铺下了良好的基础。

　　3、师：其实风是看不见也摸不着的，那在绘画中我们怎样表现风来了的效果呢？

　　A、线条表示；B、物体所发生的方向变化。

　　出示三幅图片，分别是晾挂的衣服、高楼大厦、蒲公英。

　　师：当风吹过的时候，哪些物体会发生变化？怎样变化？

　　生：不同的风会使物体发生不同的变化。如…..

　　（翻转图片，肯定学生的预测）

　　师：你能用线条来尝试画画风向吗？

　　（接着拿出一幅旋转着的树叶的.图片引导学生）

　　这种风又有什么不同？

　　4、（出示画面一静止的画面）

　　师：当大风吹来的时候画面中哪些物体会发生变化？鼠标点击学生说到地方，肯定学生的结论。

　　5、（出示画面二——有几处错误的画面）

　　师：这幅作品画的如何？有什么不足之处吗？

　　分析：三幅巧妙的范作引导学生预测风来的时候会有什么变化以及风的方向，他们联想到不同性质的风会取得不同的效果，培养学生的审美能力和分析判断能力，使每一位孩子都得到锻炼和提高。

　　6、欣赏分析画家与学生的作品。

　　①这些作品各表现的是什么场面？

　　②表现不同的风画面的色彩有不同吗？

　　③画法有什么不同吗？带给你什么不同的感觉？（可同桌互相讨论后回答）

　　分析：这环节主要培养和提高学生的艺术审美修养、欣赏能力、语言的表达能力。也是锻炼学生自主探究、小组合作的学习能力。

　　（三）动手实践，应用创新：

　　师：想把自己的感受和经历告诉大家吗？准备画什么？画面色彩？线条？物体？

　　生：谈谈自己的构思.

　　分析：给孩子们一个自由的空间，让他们运用今天所学的知识，根据自己已有的生活经历、结合自己的喜好选择表现形式和画面色彩，表达自己内心对风的感受，从而达到让学生能够学以致用的目的。

　　（四）交流成果，互相评价：

　　选择部分典型作品进行展评，让学生自己观察，总结对作品的感受。

　　分析:通过引导，学生能说出好的作品好在何处，它们又有什么可以相互吸纳的优点？并对有的作品提出建设性的修改意见。在学生对作品进行自评和互评的过程中，各种富有个性的创作思维得到相互碰撞，是对自己审美意识的养成与提高。

　　（五）深化主题，拓展延伸：

　　师：除了绘画表现风，谁还可以用别的方式表现？

　　生：音乐、舞蹈、诗歌……

　　师：你可以为大家表演一下吗？

　　师：同学们棒极了，这节课你有什么收获和体会？

　　老师发现还有几位同学是共同合作的，用的是剪贴的方法，主题突出，色彩鲜明。还有几位同学的画面构思巧妙，还有很多同学的作品非常出色，下课了大家可以继续互相交流传看，把你的意见告诉他们，相信你们会共同进步的！

　　在咱们的身边随处可以见美好的事物，只要你有一双善于发现的眼睛，我们的世界将越来越美好！

美术课小学教案14

　　教材分析

　　在感情世界里，有一个字叫“爱”。有了爱，便会生出许多联想，许多感受，许多心情，许多渴望。孩子便是爱的结果，爱把孩子和世界紧紧连在了一起。家是我们一生的港湾，是孩子们赖以生存与成长的地方，每个人都应该拥有并热爱自己的家，“爱”便由家而开始……

　　家是我们一生的港湾，是孩子们赖以生存与成长的地方，每个人都应该拥有并热爱自己的家。在小学生的生活范围里，最熟悉的环境莫过于是自己的我爱我家，且家中每一个角落、每一件物品都承载着他们的情感，让他们回忆、牵挂，我爱我家对父母亲及其家人更是一往情深，永远依恋。《我爱我家》是在这样一个情感基础上编排的，因而对它的学习与表现具有特别意义和诸多内容，也有较大的教学拓展余地。

　　教材我爱我家在编排上考虑到了家的空间秩序和情感的由浅入深，教材安排有父亲、母亲的照片，用于教学时对男女不同形象特征的区别与把握，使学生能举一反三画出自己父亲、母亲的'形象与性格，加深对双亲的认识。学生作业分别从线描画头像、画全身像和表现家中快乐生活的不同场景，体现家庭生活的丰富多彩，也暗示可以用不同的绘画工具和不同表现形式来画父母之像、来画家人的生活。通过遴选，呈现在教材上的应该是最合适的：温暖、美观、实用，可作为教学时对家的认识与生活追求的一种标准。

　　学情分析

　　1.学生主体条件。

　　很多时候儿童都能够用五彩画笔创造出造型奇异、色彩丰富的内容，在此基础上只要老师给予的是鼓励与支持，他们就更能将自己听到、看到、想到的，信心十足的表现出来。选择温暖、美观、实用的家居图片，通过对同龄人创作的“家”的优秀美术作品，丰富学生的表象素材，打破学生僵化的思维，拓宽学生的联想空间。但教师除了适当的引导与促进外，不过多地示范和讲解，以免禁锢学生的思维。在教学过程中，评价用语也应尽量是肯定与鼓励。

　　2.适宜学生的工具。

　　考虑到开发学生创造思维和培养探索精神以及体验成功教学法的需要，同时也考虑到二年级学生的年龄特点，学生准备水彩笔、油画棒等绘画常用材料，让学生坚决自信地“照着自己的意思去做，”教师不进行范画，不限定创作规则，实施表现材料的自由选择制，以最大限度地发掘儿童的表现可能性，激发他们的学习兴趣。

　　教学目标

　　进一步了解自己的家人，自己的起居环境，学会制作立体纸相框。

　　1、引导学生凭记忆画出自己家的一隅，给父母家人画像或画一幅表现家人生活场景的画。

　　2、培养学生更好地热爱生活与家庭，孝敬长辈，珍惜快乐幸福的童年生活。

　　教学重点和难点

　　重点：引导学生给父母家人画像或画一幅表现家人生活场景的画。

　　难点：如何画出父母家人的形象与性格。