高中音乐教案

时间:2024-05-15 09:03:16 高中音乐教案 我要投稿

高中音乐教案汇总【15篇】

  作为一名默默奉献的教育工作者,往往需要进行教案编写工作,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那要怎么写好教案呢?下面是小编精心整理的高中音乐教案,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

高中音乐教案汇总【15篇】

高中音乐教案1

  活动形式:钢琴课

  活动内容:《青蛙跳舞》

  内容分析:

  《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。难易程度方面属于难度较高的曲子,因为乐曲里面不仅有跳音与保持音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记,而且在识谱方面音符的跨越性比较大,还有三个最近刚学的的音符。再者,要弹出乐曲特有的意境也需要用心去体会。总之,这首乐曲学习点较多,是一首比较有价值的幼儿钢琴练习曲。

  活动目标:

  1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。

  2、熟练的识谱、唱谱,能在教师的提示下根据调式找出曲中的变化音,认识曲子中“跳音、保持音、休止符、强、弱”等标记。

  3、分手练习,能比较流畅的弹奏,边唱边弹。乐曲节奏准确。能准确表现四三拍的节奏特点

  4、简单了解作曲家“丁善德”及代表作品。

  活动重点:

  识谱、分手弹奏

  授课对象:

  王晓语邱泊斐、苗淑沛

  活动准备:

  曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准确的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》

  活动过程:

  一、以“小音符捉迷藏”的形式,引导幼儿复习高、低音谱表上学过的音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。

  二、教师出示青蛙图片,告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲子。

  教师示范演奏,引起幼儿的学习兴趣。

  三、识谱、唱谱

  1、出示高音谱表上的乐谱。

  ①请幼儿观察“这是几拍的曲子?”(3/4拍,以四分音符为一拍,一小节三拍)

  “音符上有什么标记?”(引导幼儿说出跳音,保持音记号)

  “都有哪几拍的音符、各唱几拍?”(四分跳音,附点二分音符,各唱半拍,三拍)

  “有变化音吗?”(引导幼儿看谱号后面的调号,知道是G大调,变化音为#F)

  ②教师引导幼儿演唱高音谱表上的乐谱,用节拍器伴奏。

  要求:节奏准确,跳音要唱出来。

  ③教师弹琴,幼儿人手一本书唱谱。

  ④幼儿一一演唱,检查幼儿的识谱情况。

  2、出示低音谱表

  ①“你看到了哪些标记?“(休止符、双音跳音)

  ②“休止符有几种?”(全休止符、四分休止符,各休止1小节及1拍)

  “双音由哪些音符组成?”(请幼儿在钢琴上找出并弹出来,教师逐一检查)

  ③“双音像什么?”(青蛙的叫声,初步感受乐曲的意境)

  四、幼儿练习弹奏,教师指导

  1、先练习右手部分,教师示范讲解跳音弹奏要领:乐曲活泼、可爱、可用指尖部分把跳音弹出来,弹轻巧。

  ①幼儿练习,教师巡回指导,要求边唱边弹,节奏准确,跳音要弹的有跳跃感。

  ②逐一检查右手的.弹奏。

  2、练习左手的弹奏。

  ①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领:手指准备好,有跳跃感,要利用好休止符的时间来快速的找下一个双音,双音下键要统一,音色要统一。

  ②幼儿练习,教师巡回指导。要求边弹边数拍子。

  ③教师逐一检查左手弹奏

  3、幼儿自由练习左、右手。

  教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题,单独指导。

  五、幼儿欣赏教师的完整弹奏,感受乐曲的意境。

  幼儿听乐曲自由表演。

  六、欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。

高中音乐教案2

  教学目标:

  1、通过欣赏和学唱,了解京剧艺术的基本知识:角色、行当、西皮与二黄唱腔、主要伴奏乐器。以及一些代表人物(梅兰芳)。

  3、欣赏并熟悉几段著名的有代表性的京剧唱段,能够感受京剧艺术作为国粹的独特魅力。

  4、通过学唱《甘洒热血写春秋》,使演唱有一定的京剧韵味。

  教学内容:

  1、音乐知识:中国京剧的历史、行当、唱腔等代表人物。

  2、欣赏《海岛冰轮初转腾》(选自京剧《贵妃醉酒》选段)《迎来春色满人间》(选自现代京剧《智取威虎山》选段)。

  3、学唱现代京剧《甘洒热血写春秋》(选自现代京剧《智取威虎山》选段)及模仿动作表演。

  4、节奏训练:打击乐“锣鼓经”练习。

  教学方法:

  以看、听、学、唱、做、感受相结合的师生共同活动的教学方法。

  教材分析:

  京剧是流行于全国各地的戏曲剧种之一,是我国重要的文化遗产,有着两千多年的历史,它继承了昆剧、皮黄、梆子诸声腔的精华,并加以集中而成。

  京剧的行当为生、旦、净、丑。

  京剧的唱腔主要分西皮、二黄两大类。

  目前已成为包含文学、音乐、舞蹈、美术等及人物扮演等多种因素的综合艺术形式。

  作品分析:

  (1)《海岛冰轮初转腾》是选自中国京剧《贵妃醉酒》选段。(剧情略。教材207页)

  (2)《智取威虎山》剧情:1946年冬件,我档人妊民解放军在东北皋战场取夯得辉郭煌村胜利,委某毁部摈团贴参谋长少册剑宽波率一支追剿队单进跋入深山,以便粘消斜灭荚逃珍进威北虎酗山的座山雕卯土匪厦武讳装健。少砒剑波旨派侦察排长杨逢子荣改甄扮责土匪,歇打入威虎山弟。杨子荣魔凭借勉丰秤富御的战斗接经烹验,多胖次战胜洋凶淘恶殴狡腊猾的座饮山雕禹的盘问棍与镇试俗探,取牟得了座笑山脉雕掷等寨人的信任闻,被柴封腋为八威诽虎库山老九姚。絮他利戴用“师九苟爷掂”监的违身份知,以性“练糕兵濒”颂为虑名,送出情报。当舞追押剿队避得到阮情妙报整个装待沃发时,被壁我方硬逮谅捕的土匪栾在平在被押送泞途锡中逃到威虎囊山,给蝎杨子荣造扩成了宽严惶重威胁。但杨子嘿荣临筒危尘不幻惧,雨机试智沉堑着,抓住栾平车的弱点轮主动进攻估,最逗后务亲手尤处颜死汝栾鞋平锄。眠借为与座惯山雕祝寿耀之机林,杨子荣辛将全部匪掣徒集中述在威虎寺厅柬用灌酒颅灌饮醉磅,缉追一剿队蒙和片民童兵及时届赶栓到,纸与杨子红荣忍里遂应喧外合滞,彻底消畜灭炳了决这欢股顽匪。[西皮的曲调以七声音阶跳进旋法为主,每一句起拍都在弱拍,落拍多在强拍,拍点色彩明朗,多用于叙述描写。二黄的曲调以五声音阶段进旋法为主,每句的起、收拍均在强拍,委婉流畅,多用于叙事和表达人物的内心感情。]

  教学过程:

  一、提示课题:(用看、听、初步接触京剧音乐,激发学生学习兴趣)请看录像《唱脸谱》教师出示《海岛冰轮初转腾》(简说《贵妃醉酒》剧情)

 二、导入新课(用问、答、讲、看,了解京剧音乐,过渡作品欣赏)

  1、提问:这段音乐是是《贵妃醉酒》中的什么唱段?是谁演唱的?(师生共同活动、了解京剧表演艺术家梅兰芳)

  2、教师简单介绍京剧的历史、行当,唱腔等。使用不同脸谱:介绍着名京剧艺术家及传统剧目。

  三、1、聆听《海岛冰轮初转腾》全曲的音乐,分析唱腔与旋律特点。全面了解作品(用听、唱、感受及实践。培养音乐感受与表现能力,渗透思想教育)

  2、介绍讨沦“旦角”的成套唱腔特点及梅派的风格。

  3、模唱(让学生自己选一句表演),学学“贵妃”。

  4、欣赏《迎来春色满人间》和《甘洒热血写春秋》。

  师生谈感受

  ①西皮快板与二黄慢板的'区别。

  ②传统剧目与现代京剧在原有基础上的创造与发展。

  5、教师小结:

  二黄导板高亢有力,慢板的特点委婉流畅,多用于叙事和表达人物内心感情。西皮唱腔拍点鲜明,色彩明朗,多为叙述描写性唱段。

  从这两段的唱段中看到我国优秀戏曲文化的悠久传统,而且为此而感到自豪,我们要继承和发扬祖国悠久的传统文化,从而更加热爱我的祖国及祖国的优秀文化。

  四、练习学唱与体验京剧韵。

  1、节奏练习串子(乐谱略)乐器:鼓、小锣、钹、大锣教师钢琴伴奏四位同学表演全体同学读锣鼓经

  2、集体学唱《甘洒热血写春秋》西皮快二六,请学生介绍《智取威虎山》剧情及杨子荣唱段。

  教师介绍发声方法,注意唱腔、韵的学唱听录音模唱看录像学唱学生自演自唱由教师钢琴伴奏,学生集体表演《甘洒热血写春秋》。

  五、小结

  布置作业,在第二教时时交流。熟唱《甘洒热血写春秋》。

  谈谈对京剧音乐的感受(唱腔,行当,行头,脸谱,锣鼓经,流派等选一个)屏幕显示教学要点:京剧音乐

  1、20xx多年四大徽班、四大名旦、四大老旦四大行当:生旦净丑唱腔:西皮二黄板式:快板、慢板二六散板等

  2、表演手段:唱做念打场面:(伴奏)文武场打击乐锣鼓经祖国戏曲优秀文化热爱、继承、发扬

高中音乐教案3

  一、导入:

  1.进行简短的自我介绍。

  2.播放4首乐曲片段(悲剧美、欢乐美、优美、壮美),让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。

  教师总结:不同的音乐元素形成不同的音乐美,不同的音乐美带给我们不同的感受。——引出书P26页的一段文字。

  提问:“我们把音乐美分为哪几个基本范畴?” 学生可答:“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。”

  提问:那优美和壮美都有哪些具体的表现特征呢?

  设计意图:用四首学生较为熟悉的乐曲片段,来引出新课音乐的美的6个范畴。

  二、欣赏优美的作品:

  1.仔细聆听无伴奏混声合唱曲《牧歌》的片段

  提出问题:演唱形式是什么? 作曲家是用什么样的'手法来表现草原的宽广和辽阔的。

  2.带领学生用“lu”哼唱《牧歌》的主题,再次体会属于优美范畴音乐的特征。

  3.欣赏全曲,思考优美的乐曲在旋律、节奏、速度与力度上有何特点。

  设计意图:通过对比较有优美特点的歌曲仔细分析后,学生可以基本掌握优美的特点。

  4.欣赏民族管弦乐队《彩云追月》。着重介绍乐器、演奏形式、特有节奏。(让学生试着跟音乐打节奏)

  5.再听辨乐曲《国际歌》,同样让学生听辨类型—壮美。此时自然引入到对壮美的表现特征的分析。

  三、欣赏壮美的作品:

  1.介绍《国际歌》的创作背景。再把《国际歌》的第一段让学生跟琴演唱一遍,以体会壮美的音乐特征。

  (引导学生回答)

  3. 欣赏属于壮美范畴的器乐曲《大进行曲》(选自歌剧《阿依达》),简单介绍创作者以及剧情。

  4. 通过欣赏《大进行曲》片段,来分析主奏乐器。以及分析进行曲的几个主要特点。

  【本课评价】:

  用连线的方式,对学生区别优美和壮美的能力进行检测:

  《夜曲》、《草原上升起不落的太阳》、《亚麻色头发的少女》、《七律·人民解放军占领南京》、《义勇军进行曲》。

  【拓展】

  找一首乐曲《歌唱祖国》,其中既有壮美又有优美,让学生试着说出它属于优美还是壮美

  结论:其实有时候一首乐曲中音乐美的范畴并不是唯一的,有可能是一种,也有可能会有很多种。所以咱们在判断的时候千万不能以偏概全,要完整的去研究它才是。

高中音乐教案4

  一、学习目标

  (一)聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段,了解唱段内容,感受体验现代戏曲音乐的表现力,理解角色的思想感情,享受表演唱段的乐趣。

  (二)了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。

  二、重点与难点

  重点:聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》,感受、体验其变化着的音乐情绪,掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的'知识。难点:理解声腔(以西皮、二黄为主)、板式、伴奏,在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。

  三、教学内容安排

  (一)唱段初次欣赏;引领学生思考教师课前已准备的试题板所示思考题目(题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容,难易依据学生实际情况和能力水平而定)。

  (二)二次欣赏唱段中重点部分节选,引领学生边听边依据题板、记录作答。

  1、再次欣赏:学生间的交流,教师针对某些学生中还不清楚的知识点,进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。

  2、分组展示学生艺术实践活动:从完整唱段中根据声腔及板式的特点,有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板式节奏敲击体验。

  四、教学资源建议

  (一)学生资源(二)多媒体资源(三)网络资源

  五、教学方法与学习指导策略建议

  (一)知识的学习,采用在教师指导下自主预习式学习方法,每个人搜集的资料互相交流,共享。同时在音乐实践活动中顺带讲解有关音乐知识。

  (二)重要唱段的了解、掌握,采用针对性多次重复听赏、听辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。

  六、教学过程

  七、教学评价建议

  (一)能基本掌握中国戏曲的声腔、板式、伴奏、行当等以及现代京剧基本知识,能在课堂上主动与他人进行交流。

  (二)能与他人或小组间进行合作,唱上一小段现代京戏唱段并能进行表演设计。

高中音乐教案5

  教学目标:

  1、通过学习歌曲《长城谣》体验抗日时期我国人民爱国热情,激发学生的爱国主义感情。

  2、通过歌曲练习表现质朴自然、苍凉悲壮的深切感情。

  3、注意歌唱的发声和吐字。

  课时:共两课时。本课为第一课时。

  教学过程:

  1、导入新课(约10分钟)

  (1)复习演唱前面学习过的歌曲 。注意引导表达歌曲的情绪,力求做到有感情地歌唱。

  (2)通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。

  (3)听歌曲范唱录音(合唱)。在聆听之前,提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听后引导学生简单讨论。

  2、学习新歌(约30分钟)

  (1)进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的历史背景。

  A、学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。

  B、请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。

  C、再听歌曲的范唱演唱(最好是教师范唱,也可听独唱录音)。

  D、调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度(可用举手统计方法,也在可课前进行)。

  (2)随琴视唱歌曲歌词(为了体验歌曲的情感,也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度)。

  A、 请学生分析歌曲的节奏特点。

  B、学生读节奏(可用“哒”或其他读法)。提示读节奏时要注意节奏的乐句。

  C、 在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下,再读一遍节奏。

  (3)学习歌曲的曲调。

  A、学生随着教师的`琴声试着视唱曲谱(只唱一遍,以便确定下面的练习方式)。

  B、请学生分析一下歌曲的“旋律线”(可用手势来表示,注意一个乐句用一个动作)。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作,一边进行视唱曲谱练习。

  (4)学习歌曲的歌词。

  A、联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。

  B、在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。

  (5)用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。

  3、小结(约5分钟)

  (1)再听一遍歌曲录音,请学生对比一下,自己的演唱还有哪些不足。

  (2)了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。

  (3)指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。

  注:本教案(摘自《音乐课标解读》案例)。谱例、基本节奏

  句型和歌曲的旋律线未转摘。

  简评:

  这节课里,采用“学歌词和学歌谱相互交替”学习新歌的方法,从学习的过程来说,按照“综合——分析——再综合”的模式进行新歌的学习,避免了把感受、体验歌曲情感作为一个环节放到学习歌曲的最后阶段去进行的缺点。这样的学习新歌方法改变了传统的“先学歌谱,后学歌词”的模式,比较符合初中学生的实际,符合学生对歌曲的认知规律。

  在学习歌曲曲谱的时候,先从节奏入手,这种方法也值得提倡,因为它“先易后难”,切实可行。用类似于指挥动作的单手划“旋律线”的方法,使学习读谱与身体动作相结合。这些都有利于提高读谱的效果和减低读谱的难度。

高中音乐教案6

  第二十三节爵士乐

  教学内容:1.欣赏:南部之子不知为何

  2.知识:迪克西兰爵士乐自由爵士乐

  3.拓展与探究:

  教学目标:欣赏两首爵士乐-----《南部之子》和《不知为何》,引导学生感受,体验爵士乐

  的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵士音乐的知识。探索爵士音乐对当代音乐的影响。

  教学重点难点:引导学生感受,体验爵士乐的风格特征。知道爵士音乐的主要特点和有关爵

  士音乐的知识。

  教学用具:多媒体课件图片相关资料教材教案

  教学过程:

  一.组织教学:

  1.师生相互问好!2.检查有无缺席学生!

  二.导入新课:

  1.导言:

  爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐,源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”,后成为美国的流行音乐,进而成为世界性的现代流行音乐之一。爵士乐是一种即兴性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏,将所奏的旋律进行即兴变奏,演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而多变幻,多用连续切分,令人迷惘,富于刺激性。

  爵士乐在其漫长的演进过程中,吸收了各种不同的音乐文化,特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于夜总会,酒吧和舞厅,使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的印记。

  严肃音乐也受到了爵士乐的'影响。作曲家格什温的钢琴与乐队作品《蓝色狂想曲》把爵士乐元素用于音乐会作品,并获得了很大成功。贝尔格的歌剧《璐璐》也采用了爵士乐的音乐语言。

  2.名人名言:

  如果有人是爵士大师的话,那他就是路易斯·阿姆斯特朗。他是爵士音乐的缩影,而且永远都是。------【美】杜克·艾琳顿

  3.出示课题:

  三.新课教学:

  1.爵士乐

  爵士乐是19世纪末20世纪初兴起于美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐,源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”,后成为美国的流行音乐,进而成为世界性的现代流行音乐之一。爵士乐是一种即兴性演奏形态。演奏者常是根据某种规定的和声骨架和节奏,将所奏的旋律进行即兴变奏,演奏者往往就是作者。爵士乐的节奏离奇而多变幻,多用连续切分,令人迷惘,富于刺激性。

  爵士乐在其漫长的演进过程中,吸收了各种不同的音乐文化,特别是从许多民间音乐中去吸收养料。爵士乐音乐家们主要活动于夜总会,酒吧和舞厅,使这种音乐形态从诞生以来就带有商品化的印记。

高中音乐教案7

  一、教学目标

  【情感态度与价值观】

  聆听《草原放牧》《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,感悟音乐的表现和创造,逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心,从而形成健康向上的音乐审美观。

  【过程与方法】

  对比欣赏,感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。

  【知识与技能】

  学习掌握聆听音乐的方法。

  二、教学重点

  通过欣赏,感受音乐要素在作品中所发挥的作用。

  三、教学难点

  探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。

  四、教学用具

  多媒体、音响

  五、教学过程

  (一)导入

  师:各位同学大家好,欢迎来到《学会聆听》节目,我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前,我想先问大家两个问题。大家平时在生活中听歌吗?通过歌曲大家都能感受到什么,可以举例子说明。

  (生举手发言)

  师:音乐存在于我们生活中的方方面面,当播放一段音乐时,我们不只是听,还要会听,听它在音乐方面的特点,听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生,也许我们不是作曲家、音乐家,但我们每个人都可以听,可以看,可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品,那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗?我们首先来回忆一些基本知识。

  (二)新课教授

  1、回顾音乐要素

  音乐的基本要素:音的高低、长短、强弱和音色。

  音乐的形式要素:节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。

  一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱,是构成音乐的第一要素;力度是音量的'强弱程度;速度是音乐进行中的快慢程度。

  2、欣赏《草原放牧》

  (1)欣赏并回答问题

  ①哪些音乐要素发挥了主要作用?(节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。)

  ②独奏乐器是什么?(琵琶)

  ③音乐情绪是怎样的?(生机勃勃、活泼的,能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。)

  《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分,作于1972年春。创作这部作品的目的是:尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合,来表现社会主义革命的现实题材。

  这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法,将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来,将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来,将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来,进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。

  (2)分别欣赏作品的第一、第二主题

  学生练习分别打出两个主题的节奏,再加入旋律线哼唱主题旋律,最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主题:

  ①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复,通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。

  ②第二主题与第一主题形成鲜明的对比,从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美,又好像在描画着草原人民的幸福生活,更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。

  3、欣赏《第六(悲怆)交响曲》第四乐章

  (1)欣赏并回答问题

  ①作品表达的情绪是怎样的?(缓慢的哀歌)

  ②说出这个乐章调式调性和曲式结构?(b小调,省略展开部的奏鸣曲式)

  《第六(悲怆)交响曲》是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲,也是他最钟爱的一部作品。通常,交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板,而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌,其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。

  (2)再次播放音乐,并分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表,教师分段播放作品,小组代表边听边解说,主要提升学生对音乐的敏感度。

  (三)巩固提高

  最后分别完整欣赏《草原放牧》和《第六(悲怆)交响曲》第四乐章,学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。

  通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来,可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。

  (四)小结作业

  师:通过这节课的学习,相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下《长江之歌》,并学唱。下节课,老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里,下课!

  六、板书设计

高中音乐教案8

  一、教学内容分析:

  本课选自花城版高中音乐鉴赏教科书第二单元《音乐与民族》,第一节《多彩的华夏之音》之《戏曲篇》第一课时。我国的戏曲博大精深、种类繁多,本课将以南音作为主要学习的内容,通过南音欣赏、老师传唱学唱、并用亲身体验的方式尝试南音小乐器演奏,让学生开心的了解身边的戏曲,进而了解我国更多的戏曲文化,弘扬民族音乐、乡土文化,传承戏曲、曲艺文化。

  二、学生学习情况分析:

  现在的高中生,由于受流行歌曲的影响较深,对教材上的歌曲不是很感兴趣,特别是戏曲部分更难接受。大部分学生对戏曲了解很少,有的甚至很难接受,所以学习难度很大。希望通过身边熟悉的戏曲引导学生喜爱戏曲音乐,把南音引进课堂降低学习欣赏戏曲音乐的'难度。激发学生学习的欲望。

  三、设计思想:

  我对南音了解较多,擅长南音演唱、演奏,多次获得南音比赛金奖,而且我校以南音为办学特色,大家对南音也相对比较不会陌生,所以对本课我将以南音为主,通过学校南音教学成果展示,老师参加演出、比赛视频,亲身体验有趣的南音演唱、小乐器演奏等,通过自主、合作、探究的学习方式,引导学生进一步了解戏曲文化,让学生充分感受戏曲、曲艺的艺术魅力,使学生更加热爱民族音乐、热爱戏曲,弘扬乡土文化。

  四、教学目标:

  1知识与技能:

  能初步了解南音基本知识:流传地、伴奏乐器、构成等。能够用方言(闽南语)演唱简单的南曲《直入花园》片段,并能亲身体验用南音打击乐器进行伴奏,加深对南音的了解并感受和体验。

  2过程与方法:

  A通过欣赏学生南音获奖比赛照片,及电视台报道,配上音乐(南音《三千两金》)及文字资料切入主题,吸引学生了解南音的意愿。激发学生的学习的欲望。

  B初步认识南音的基础知识,并通过欣赏老师参加演出、比赛视频,让学生充分感受南音的魅力。

  C通过南音演唱(片段)学习,用闽南语演唱,练习咬字、吐字有趣的学习,感受体验南音唱腔艺术。理解方言在戏曲音乐中的独特表现力

  D通过南音小乐器亲身体验,自主、合作表演,让学生喜欢上戏曲艺术。在快乐的学习中期待下一节课。

  3情感态度与价值观:

  通过方言演唱了解南音的咬字、吐字等发生方法的特别之处、演奏南音小乐器,让学生在快乐的学习中热爱民族音乐、热爱戏曲文化。通过这节课的学习,让学生能喜爱戏曲艺术,喜欢民族音乐,并愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价,进一步继承弘扬、传承民族音乐。

  五、教学重点和难点:

  教学重点:让学生愿意并喜欢聆听和观看、学习戏曲音乐,并参与创造性实践活动。

  教学难点:能用闽南方言南音演唱、并能用南音小乐器演奏《直入花园》,师生互动,让学生在快乐和谐的唱奏中感悟南音魅力、戏曲艺术。培养学生自主、合作、探究的学习方式。

  六、教学过程设计:

  七、教学小结与反思:

  南音是我比较擅长熟悉的戏曲剧种,我曾开过市级南音公开课,反思本课,我觉得本课是较为成功的,其成功之处在于:戏曲本来是比较难上的一个课题,我充分发挥自身特点教唱南音,并通过快乐、趣味学唱南音反被动学习为主动学习,课的最后会让学生舍不得离开教室,他们还会想要学习更多的演唱、演奏等,让学生不但喜欢音乐鉴赏课,还喜欢戏曲艺术,充分发挥学生的主体作用,让他们在课堂上能快乐自主的学习,热爱民族音乐。

  本课为高中音乐鉴赏课,我突破常规教学,选用了教材之外的内容,把身边的音乐引进课堂,让学生更容易接受,并把鉴赏课与演唱演奏相结合,让学生亲身体验了戏曲艺术的魅力,产生学习了解戏曲的欲望,改变了原本较为枯燥的单一鉴赏课。让学生有了继续聆听和关注戏曲音乐的愿望。结合课外预习使本单元《音乐与民族》的学习进一步拓展回归主题。

  不足之处的设计主要是在时间控制上,南音演唱、演奏学习是难点,时间不好控制,可多设计一课时,让学生进一步学习南音。

  总之,通过这节课的学习,希望学生能喜爱戏曲艺术,喜欢民族音乐,下节课能愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价,进一步继承弘扬、传承民族音乐,那这节课就是成功的一堂好课了。

高中音乐教案9

  [教材]

  人音教版普通高中《音乐》第六单元——爵士音乐

  [年级]

  高中一年级

  [课时]

  一课时

  [教学目标]

  让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响),在课堂上进行展示与交流,共同探讨爵士音乐的风格特点,并了解其相关文化及艺术价值;引导学生用开放的心态,正确审视美国黑人爵士音乐文化,增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。

  [教学重点]

  由于某些历史与社会的原因,学生对爵士音乐接触比较少,没有太多的感性认识,虽然通过大量的资料收集,但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐,让学生初步了解爵士音乐的音乐特点(特别是即兴性),鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

  [教学准备]

  一、求学生以小组为单位,多渠道(互联网,书籍,报刊,传播媒体,音响等)收集有关“爵士乐”的资料,并自选展示作业的形式(手抄报,文稿,网页,课件等),用文字和音响配合说明——什么是爵士乐?

  二、教师需准备一些有关的资料,并制成相关课件,随时与学生进行交流或补充。

  三、学生以小组为单位围座,以方便进行讲座和交流。

  [教学过程]

  一、听辨导入(3分钟)

  1、对比听赏:

  管弦乐《北风吹》爵士乐《北风吹》

  师:请大家分辨一下,两段音乐有什么不同?

  2、学生谈对音乐的理解

  3、引出课题:“什么是爵士乐?”

  (说明:对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解,并自然导入课题)

  二、交流与探讨(25分钟)

  1、学生的交流

  ①学生展示各自的作业(手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等),并互相交流。

  ②由课代表主持,按组自选介绍的内容,并选出代表进行作业展示:爵士乐的起源,使用的乐器,发展与流派,演奏形式,风格与特点,代表人物及其作品……

  (说明:此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况)

  2、学生分组展示并作介绍

  由于没有在介绍的内容上做硬性的规定,教师应灵活掌握,根据学生介绍的情况、内容,及时、灵活地进行交流、切磋和补充。着重在以下三方面作适当引导、交流:

  ⑴、感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点:

  空虚布鲁斯(1923年“布鲁斯女王贝西。史密斯原版录音)

  ①学生根据派发的歌谱,随音乐哼唱,并模仿长号的吹奏。

  ②学生谈感受:忧郁、悲伤;难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

  ③学唱一两句,体验黑人喧泄情感的方式。

  ④引导学生对比哼唱课件展示的谱例,感受降三音、降七音的音乐色彩。

  ⑤学生总结:“布鲁斯“的风格特点。

  “枫叶”拉格泰姆(作者:“拉格泰姆之王”,司各特·乔普林Scott·Joplin)

  ①说出聆听的感受——适合跳舞的舞曲音乐。

  ②引导学生随音乐做律动,找出重音基本节奏。

  ③学唱主题音乐,帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

  ④引导学生总结拉格泰姆的特点。

  教师总结:布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。

  ⑵、关于爵士乐的即兴性

  ①让学生尝试解释为什么被称为“灵魂音乐”、“陈述心灵本能的音乐”表现在哪些方面?能否用一段音乐来说明?

  ②师:即兴演奏(演唱)是爵士音乐的灵魂,是它的生命所在。它自由的即兴风格,要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力,由此这些无法准确记谱的美妙音乐,中能用录音的方式把它记载下来。有人说:一张张的爵士唱片汇民了一部爵士音乐史。

  ③对比欣赏:“What a wonderful wold”两个不同的版本。

  ⑶、关于爵士乐的发展流派

  ①简单总结各流派的音乐特点,引导学生尝试进行音乐流派的听辨。

  ②教师谈谈自己的看法:在爵士音乐的发展史中总有一个群体在推翻另一个群体,使爵士音乐在不断地否定——创新的过程中发展,使爵士音乐充满了活力与生机。

  (说明:此环节既充分体现了学生的主体性,也显示出教师的指导作用;教师要根据学生展示与介绍的情况,灵活、及时地作出反应;同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果,尊重其学习的过程。)

  3、爵士乐的艺术价值

  ⑴、爵士交响乐的产生——《蓝色狂想曲》

  最大的价值在于:把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。

  ⑵、复习主题音乐并模仿乐器演奏哼唱。

  ⑶、欣赏洛杉矶奥运会百台钢琴演奏《蓝色狂想曲》的盛况。

  ⑷、师:为什么美国要在洛杉矶奥运会上演奏《蓝色狂想曲》?这说明了什么?设想一下,中国的2008年奥运会会向世界人民献上什么音乐呢?

  (说明:提出一些理性的思考,使学生对知识的理解由感性上升到理性)。

  三、思考与创作(10分钟)

  1、爵士乐在中国

  ⑴、欣赏影片片段:解放前的舞厅中以爵士音乐做背景的.场面。

  师:在这个影片片段中你们看到了什么?听到了什么?想到了什么?

  ⑵、学生交流看法,并根据自己的理解,谈对爵士乐在中国的看法。

  ⑶、师:爵士乐在中国的影响由来已久,当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后,舶来了东方;三四十年代的上海,“百老汇舞厅”“和平饭店”等,其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。

  ⑷、欣赏:《蔷薇蔷薇处处开》

  师:由于历史的原因,爵士乐在很长的时间内,与颓废甚至反动这些词汇联系在一起,成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道:爵士乐本是美国黑人创造的,是美国黑人情感的渲泻与流露,表达的是劳动人民的心声;只是基某些因素的影响,使人们对美国这种音乐缺乏正确、全面的了解与认识……但现代开放的中国,我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化,应以开放的心态来了解、学习多元的音乐文化,丰富自己的视野。

  (说明:结合中国的实际,让学生再次进行理性的思考,并导出本课的学习目的:学会用审视的眼光对待外来的音乐文化,体现对多元文化的接纳与包容。)

  2、中国的爵士乐现状

  师:步入开放的中国,爵士音乐已逐渐走进人民的生活,日益受到大众的喜爱,故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。

  ⑴、欣赏:具有爵士音乐风格的中国民歌:《采茶舞曲》片段。

  ⑵、分析与交流:

  师:这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面?(布鲁斯音调的和声、切分音的节奏以及演奏者的即兴的技术发挥)

  (说明:再次归纳爵士乐的主要音乐特点,并为以下的即兴创作环节做铺垫。)

  3、创作和表演

  鼓励学生进行简单的创作与表演:

  可做简单的旋律风格改编(教师稍做示范,并提供一定的范围)

  可为旋律配节奏的伴奏

  可表演一段你学过的爵士音乐

  可模仿爵士乐手的演奏

  ……

  (说明:通过实践,让学生真正体验“什么是爵士音乐”)

  四、归纳与总结

  1、再次提出课题:什么是爵士音乐?

  引言:“若你非问不可,你是永远不会知道的”——路易斯。阿姆斯特朗。

  2、师:你们认为老师组织这次学习的目的是什么?

  (与学生交流学习的感受与收获)

  3、师:通过音乐我们了解一种文化,而通过文化又让我们更好地了解了音乐。我很感谢大家,是你们的作业给了我无数的灵感,是你们让我了解了“什么是爵士乐”,是你们又让我看到了“什么是爵士乐”,让我真正领悟到了“什么是爵士乐”,谢谢大家。

  (说明:让学生理解教师的教学目的,是本课的点睛之处,也是对本次学习的总结与提升;更重要的是让学生了解:老师也是一个有限的主体,整个的学习过程应是一个师生双向互动与交流的过程)

高中音乐教案10

  1、聆听《阳关三叠》和《扬州慢》,感受体验其音乐情绪、音乐风格,认识其所反映的历史现象、音乐内容及作品的艺术价值。培养学生热爱民族音乐,弘扬民族音乐文化的思想感情。

  2、初步掌握有关中国古代艺术歌曲的基础知识。

  教学重点与难点:聆听《阳关三叠》和《扬州慢》,感受体验其音乐情绪、音乐风格,认识其所反映的历史现象、音乐内容及作品的艺术价值。

  教学准备:

  1、布置学生收集或整理古代艺术歌曲的相关知识;教师可以引导学生通过电脑网络、图书馆、杂志等方式查阅音响和书本资料。

  2、相关教学用具:CD机、多媒体

  教学过程:

  一、导入:

  课间播放古琴曲《流水》。(让学生感受中国古代器乐音乐的`魅力,引入中国古代声乐作品)

  学生简述搜集的中国古代艺术歌曲的资料(教师补充)。

  二、听赏部分:

  (一)《扬州慢》

  教师提问:南宋末年的社会情况(引出姜夔创作此诗的历史背景)

  这首词写于宋孝宗淳熙三年(1196)冬至日,姜夔因路过扬州,目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象,抚今追昔,悲叹今日的荒凉,追忆昔日的繁华,发为吟咏,以寄托对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

  1、请学生朗诵诗词(感受其中意境)

  2、听赏《扬州慢》。

  3、完成书本174页:对歌曲的内容、音调、情绪、结构等内容做简要的评论。

  4、教师小结

  (二)《阳关三叠》

  1、教师提问:何为阳关?何为三叠?

  学生回答,教师补充

  阳关:故址位于敦煌市城西的古董滩上,在玉门关南,而古以南为阳,故称“阳关”,阳关是古代中外陆路交通咽喉之地,也是“丝绸之路”南路必经的关隘。 古城关东面为农田,远处有寿昌城废址,三面沙丘,沙梁环抱,流沙茫茫,一望无际;北面墩山上有一汉代烽燧,保存完好;东为红山口;西有南北走向的深沟,长约20米,沟中泉水涓涓,甚为甘冽,两岸有汉墓多座。现在古阳关虽已被流沙掩埋了,但从古董滩向西翻越几道山梁,仍能看到阳关的遗迹,其墙基隐约可辨,碎瓦破砖遍地散落。只能令人发思古之幽情了

  三叠:在当时演唱时将其中诗句反复吟咏三遍,用一个曲调作反复变化,叠唱三次。

  2、提问:当时的历史背景以及诗词含义

  学生回答。

  教师补充:

  唐代国势强盛,内地与西域往来频繁,从军或出使阳关之外,在盛唐人们心目中是令人神往的壮举。朋友西出阳关,虽是壮举,但阳关以西还是贫荒绝域,自不免经历万里长途的跋涉,备尝独行贫荒的艰辛寂寞。因此临行之际的“劝君更尽一杯酒”,就像是浸透了诗人全部丰富深厚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。

  这里面,不仅有依依惜别的情谊,而且包含着对远行者处境、心情的体验,包含对前路珍重的殷勤祝愿。

  3、聆听合唱曲

  注意哪个段落重复了三遍,区分上阕和下阕,并体验其音乐情绪。

  三、实践部分:

  学生学唱《阳关三叠》的上阕

  渭城朝雨浥轻尘

  客舍青青柳色新

  劝君更进一杯酒

  西出阳关无故人

  四、拓展部分

  学生听赏当代抒情歌曲《我爱你,中国》

  比较与《阳关三叠》、《扬州慢》在风格上的不同。

  五、总结下课

高中音乐教案11

  一、教学目标

  【情感态度与价值观】

  通过对欧洲音乐作品的学习和理解,学生能够了解欧洲民间音乐的特点,并感受世界音乐风采,理解音乐文化多样性。

  【过程与方法】

  通过歌曲演唱、小组讨论等方式,分析欧洲民间音乐特点,体会欧洲民间风俗。

  【知识与技能】

  学生能够说出欧洲音乐的特点及乐器,并能用自己所学知识对作品进行分析。

  二、教学重难点

  【重点】

  了解欧洲音乐的特点及乐器。

  【难点】

  用所学知识分析作品。

  三、教学用具

  钢琴、多媒体

  四、教学过程

  (一)新课导入

  同学们,前几天老师收到一份来自外国好朋友的邮件,邮件中包含了一首歌曲,老师听到之后感触很深,今天老师将这首歌曲带来,给大家欣赏一下,大家来听一听这首歌的是什么?你有什么样的感受?

  (教师播放苏格兰民歌《友谊地久天长》)

  音乐停了,大家听出来是哪首歌曲了吗?学生异口同声的回答《友谊地久天长》。

  谁来给大家分享一下你的感受?教师请不同的学生进行回答。

  大家的音乐感受力都非常的强,这首歌是一首来自欧洲的苏格兰民歌,歌曲描述的是朋友之间的友谊,旋律优美、自然,抒情,平稳的音域仿佛在诉说着对朋友的思念、怀念。欧洲民间音乐是西方音乐家的创作的源泉,拥有着自身的特点,今天我们一起走进欧洲世界,去看看欧洲的音乐文化。

  (二)探究学习

  首先,我们先来到了保加利亚,我们来听听保加利亚的音乐有什么样的特点?

  教师播放苏格兰人民跳舞的图片,并播放歌曲《鸟儿在歌唱》。

  学生欣赏歌曲,回答问题:歌曲采用的是什么样的形式?通过歌曲与图片的结合,听到了歌曲中什么特点?

  学生自由回答。

  教师总结为:这首歌曲是多声重唱的形式,歌曲给人感觉轻快、自由;音色清澈、音域适中;像图片中人们华丽的穿着打扮一样,歌曲也十分的华丽,多次出现了滑音等装饰音记号,歌曲丰富又具有表现力;歌曲中还加入了自由的喉音与二度音程;这种演唱方法叫做“欧亚唱法”,是保加利亚特别的演唱方法。

  接着,我们再次来到了苏格兰,这次我们听一首乐曲《优雅》

  学生欣赏乐曲,回答问题:乐曲的音乐风格特点有哪些?演奏这部作品的乐器具有什么特点?

  学生自由回答

  教师总结为:《优雅》是苏格兰有名的风笛曲,采用五声音阶,乐曲气势宏伟又不失优雅;风笛是由一个气袋以及簧管、旋律馆还有持续音管组成的;分为苏格兰风笛与爱尔兰风笛,其中苏格兰风笛也具有一定影响意义,其发音粗狂有力、音色嘹亮,采用各种装饰音,适合演绎具有英雄气概的作品。

  播放爱尔兰风笛作品,请学生说一说两地风笛有何不同。学生自由回答。

  教师总结为:爱尔兰风笛发音柔和,更适合表现抒情的乐曲。

  最后,我们来到了罗马尼亚,听一首乐曲《森林的多伊那和妇女的'舞蹈》,教师播放乐曲。

  学生欣赏乐曲,回答问题:乐曲采用的演奏乐器与前面乐器有什么不同?这首乐曲你能想象到什么场景?

  学生自由回答

  教师总结:乐曲采用的是排箫,由不同长短的管组成,善于发出华丽的颤音以及音阶式的经过句。通过聆听作品以及联想的方式,可以想象到鸟儿在森林里唱歌,和妇女们尽情舞蹈的场景。表达人物欢乐、愉悦的心情。

  (三)巩固提高

  1.教师播放乐器,请学生进行分辨。

  2.分小组创编

  以前后四人为一小组,为罗马尼亚民族作品编排舞蹈动作,老师巡视指导。小组进行表演,师生互评、生生互评。

  (四)课堂小结

  今天我们学习了《欧洲民间音乐》,了解欧洲多样的音乐文化,感受到不同民族的音乐风格,感受那里人们的喜怒哀乐;不论我们学习哪部作品的时候,都要首先了解其文化背景,以及演绎方式,才能更好的了解不同民族的不同音乐;

高中音乐教案12

  设计意图:

  通过本课学习了解现代京剧,培养学生对京剧艺术的兴趣及爱好,引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力,掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识及技能,初步认识京剧的艺术的特征。

  课型:新授课

  课时:一课时

  教学目的:

  通过听赏《雄心壮志冲云天》及《十七年》,使学生了解唱段内容,感受体验其情感表现,理解角色的思想感情,以及懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的相关知识,培养学生对京剧的热爱。

  教学重点:

  掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的知识。

  教学难点:

  引导学生进行模仿,学唱京剧。

  参考教具:

  多媒体、锣、鼓等。

  教法:

  讲解、引导欣赏、互动。学法:欣赏、记忆、听辨。

  教学过程:

  1、导入:播放京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》,介绍剧情,提出问题:演唱者在京剧的行当中属哪个行当呢,与上节课的《海岛冰轮初转腾》相同吗,(学生知道是旦角,但不一定清楚这两者的区别)

  2、京剧的行当(见书p64页)生:男性人物,可细分为老生、小生、娃娃生等。(展示扮相图片及播放生行的唱段视频。)旦:女性人物,可细分为青衣、花旦、老旦等。(举例、展示扮相图片。)净:俗称“大花脸”,为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物,可分为花脸、架子花脸等。丑;为反派人物或诙谐、滑稽的人物。(展示扮相图片。)

  3、介绍脸谱,播放《说唱脸谱》。(展示扮相图片。)

  4、播放唱段《雄心壮志冲云天》《十七年》视频,让学生分辨角色属什么行当。复听《雄心壮志冲云天》,让学生感受音乐情绪变化。

  5、京剧的唱腔和伴奏(见书p64页)

  (1)京剧的唱腔以西皮、二黄为主。一般,二黄比较深沉,带有浑厚、凝重的`特色;西皮明朗流畅,带有欢快兴奋的特色。(举例说明)

  (2)京剧的伴奏称做“场面”,场面中又分为“文场”和“武场”。文场伴奏乐器主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、唢呐、笛子等,武场主要有板鼓、大锣、小锣、铙钹等。不同乐器演奏出不同的效果,描写不同的场面。

  (3)展示锣、鼓乐器。让学生通过敲击感受鼓、大锣、小锣、拨,然后由教师指导学生模仿,走男女台步,自创亮相动作。

  6、念白

  (1)念是指人物有节奏感、韵律感的吟诵诗句,音乐性较强。白是指人物之间的对话。白又分为“京白”和“韵白”。京白多使用北京生活用语,口语性强,生动活泼。韵白有声调,有节奏、无韵律的长短句。

  (2)《都有一颗红亮的心》唱段与《十七年》唱段中都有念白,对塑造人物形象、情感有很大帮助。

  (3)节选《十七年》唱段中的白,让学生听、想、学、演。

  7、现代京剧

  今天欣赏的京剧是现代京剧。现代京剧在狭义上说是指中华人民共和国成立之后,在“双百方针”指导下,通过戏曲改革,运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。与传统京剧相比,表现在“生不刮须,净不构脸,引进交响音乐”等。

  8、播放中西混合乐队演奏《雄心壮志冲云天》。(出示现代京剧乐队照片)

  9、学唱京剧,体会京剧的唱腔、行当、伴奏、韵味以及表演艺术。唱段《甘洒热血写春秋》,简单介绍剧情和人物。

  10、结束语

  京剧作为从清代光绪年间至民国乃至新中国成立前夕的“流行音乐”,在我国以及世界音乐史上都占有很高的艺术地位,它融合了歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、武打技艺、服装设计、化妆等多种艺术门类。然而,我国现代化步伐日益加快,人们的生活节奏频频提速,各种“快餐文化”应时而生,冲击着我国众多的传统艺术,包括京剧。如何使京剧艺术吸引更多同学的眼球,让我们的“国粹”变为流淌的音符呢,请同学们听过《说唱脸谱》、《粉墨人生》、《苏三说》、《onenightinbeijing》、《刀马旦》、《折子戏》等通俗歌曲后,就京剧艺术的发展前景以文字形式发表一下自己的观点。

高中音乐教案13

  教学理念:

  音乐是民族性的文化,也是多元化的文化,本课围绕“非洲的灵感”这一单元,选择了具有浓郁的非洲风俗的鼓乐为主要教学内容。旨在让学生通过感受,体验非洲鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳,进而产生兴趣,以此来扩大学生的欣赏视野。

  教学目的:

  1、帮助学生了解喜爱非洲鼓乐。

  2、感受、体验非洲鼓乐、并为歌曲配上鼓乐伴奏

  教学内容:

  《非洲鼓乐》是根据义务教育课程标准实验教科中《音乐》(人民音乐出版社)第十四册第二单元内容——《非洲的.灵感》,整合重组拓展延伸成第二课时的教学内容。

  教学重、难点

  1、感受、体验非洲鼓乐节奏

  2、运用非洲鼓乐节奏为歌曲伴奏

  教学对象:

  初一学生

  教具准备:

  多媒体教材、非洲康加鼓

  教学过程与方法

 一、导入

  1、师击鼓、学生进教室

  2、出示图片

  3、揭示课题、非洲鼓乐

  二、情境导入

  用直观感性的设问,吸引学生上课的注意力与好奇心

  三、新课教学

  1、图中文鼓的特点?

  2、感受鼓乐。

  3、师总结引出非洲鼓语。

  4、学生创设自己的鼓语。

  5、找出图中的组成部分。

  6、引出鼓在非洲的又一象征。

  7、感受鼓乐,学生对非洲鼓乐的认识由感性上升为理性,突出本课的重点,对非洲鼓乐加深一层了解。学生的积极性得到了极大地提高,解决了本课的难点,加深了对非洲鼓乐节奏的了解

  课后反思:

  这节课,我曾在市直中学的新课程展示课中上过。以下是本人的教学反思与听课老师的课后的评价。这堂课中,我突破以往旧的教学观念紧紧围绕课题,始终以“玩鼓”为主线,巧设问题,课堂气氛十分活跃。只要每位老师,巧设教学环节,就会使学生从被动转变为主动的学,学生就会喜欢上音乐课。

高中音乐教案14

  一,指导思想

  本课程依据《课程标准》为基本理念,以“健康第一”为指导思想,注重激发和保持学生的运动兴趣,培养学生团结互助的精神和终生体育的意识。通过其课程的学习,丰富学生的校园课外体育活动,促进学生每天一小时活动的开展,符合20xx年九月教育部下发的关于《学生每天活动一小时课外活动》的要求。

  二,教学内容与分析

  本课程教学内容为“仰”的正确姿势与行进技巧,通过其动作的学习,不仅使学生在今后舞蹈教学中更加快捷,顺利的学习舞蹈基本步伐和姿态控制,也使学生的身心得到锻炼,为规范今后舞蹈动作起到关键作用。

  三,教学目标

  知识目标:学生学习掌握仰身爬基本动作要领,有利于学生今后的舞蹈动作更加洒脱有力。

  情感目标:培养学生认真、仔细的学习态度;通过发现问题和解决问题的过程,增强学生的求知欲和对舞蹈的热情。

  能力目标:学生能够掌握仰身爬行进技巧和姿态控制,使百分之九十以上的学生能够在行进过程中正确的手脚配合与替换。使百分之八十以上的学生在正确姿态控制下,正确掌握仰身爬的行进技巧,部分学生能做出标准的仰身爬动作,姿态优美,而且行进过程中有很强的节奏感

  四教学重点与难点

  重点:学生学习掌握仰身爬行进技巧和姿态控制难点:行进过程中手脚的`正确配合与交换

  五教学教法与学法

  教法:讲解法,示范法,引导法,点评法。学法:模仿探究学习方法,分组练习和团结互助的学习方法。培养学生敢于创新与团结互助的精神。

  教学过程

  一、准备部分:

  1、课堂常规(体育委员整队,报告人数,师生问好,安排见习生,教师宣布学习内容)

  2 、热身活动,教师带领学生通过做行进间直推走进行热身,使学生的关节和肌肉得到充分活动。

  二、基本部分:套路学习

  1,准备姿势,身体后仰,两手支撑地面,手间距略等于肩,手脚垂直与地面,腰部收紧。

  2,行进方法,以左脚为例,左脚向前迈步,同时右手跟随向前移动,然后是右脚左手,以此类推。教师活动:

  1教师按照循序渐进的方法对新动作进行详细讲解。

  2教师讲解的同时,给予学生示范,让其对动作有个初步的了解和认识。

  3分组练习,教师巡回指导,发现错误之处及时纠正,并提出改正方法,发现做的好的同学出来示范,并指出优点之处。

  4教师组织学生展示学习成果,学生之间互评,教师点评。

  三、结束部分:

  1、 放松练习:教师带领学生在轻音乐的伴奏下调整呼吸和身心,使学生的身心得到放松。

  2、课堂总结:教师对课堂进行总结,说出优缺之处,给予学生表扬或鼓励。

  3 、教师布置作业,并宣告下节课学习内容。

  4、 师生再见。(教师安排学生归还器材)

  本次说课我主要从教学指导思想,教学内容分析,教学目标,教学重点与难点,教学教法与学法,教学过程六个方面进行分析,我的说课完毕,谢谢各位专家和老师。

高中音乐教案15

  教学目标:

  一、通过欣赏现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》,使学生对京剧艺术产生兴趣,从而喜爱我国的“国粹”。

  二、通过聆听《打虎上山》唱段,模唱“引子”主旋律、学唱京剧唱腔,体验京剧的韵味和英雄杨子荣捣匪巢的豪情壮志。

  三、了解唱段中的唱腔、板式特点;能模唱“引子”音乐主旋律,学唱“二黄原板”唱腔,诵读“西皮快板”唱词。

  教学重点:

  一、模唱“引子”主旋律,感受风雪弥漫、莽莽林海的情景。

  二、在音乐学习实践活动中体验唱段中的唱腔、板式特点。

  教学难点:

  学唱“二黄原板”唱腔,诵读“西皮快板”的唱词。

  教具使用:

  多媒体课件,合成器。

  教学过程:

  一、营造氛围,激趣导入

  (一)流程:感受京韵简介国粹导入新课

  1.教师演奏乐曲,设问:老师首先给同学们演奏一首富有独特韵味的乐曲,请同学们仔细听,你能从中联想到我国哪种戏曲艺术?

  2.教师演奏后与同学交流,并总结这首乐曲是采用了京剧音乐素材编写而成。

  3.简介:京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有二百多年的历史了,在20xx年被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

  4.导入:【师】今天我们就来欣赏一段现代京剧《智取威虎山》中的唱段《迎来春色换人间》又名《打虎上山》。

  (二)设计意图:通过富有京剧韵味的乐曲,营造了学习京剧的氛围。同时,设问也启发学生对京剧艺术的先前所知。通过简单的介绍让学生了解京剧的文化背景,激发学生学习京剧的兴趣。

  二、欣赏唱段,整体感知

  (一)流程:了解剧情欣赏唱段

  1.教师简介现代京剧《智取威虎山》剧情。“智取威虎山”讲述的解放战争初期,我解放军侦察排长杨子荣化装成土匪打入敌人内部,与敌人斗智斗勇,最后将敌人一举消灭的故事。

  2.设问:请同学们认真欣赏,在欣赏之后说说你从唱段中都感受到什么?

  3.播放现代京剧《打虎上山》唱段(视频),师生共同欣赏。

  4.师生交流。

  (二)设计意图:通过整体感知《打虎上山》唱段,使学生对唱段的.韵味、故事背景、场景、人物大致有所了解。并能够初步了解现代京剧艺术形式。

  三、分段欣赏、互动体验

  (一)流程:模唱“引子”(主旋律)聆听“二黄导板”学唱“二黄原板”唱腔诵读“西皮快板”唱词。

  1.欣赏【引子音乐】并讲解这段引子音乐在乐队的巧妙烘托下,表现出杨子荣挥鞭疾驰在狂风暴雪、茫茫林海、广阔雪原上的飒爽英姿。

  2.请同学们分别聆听引子音乐中的三个音乐片断,感悟音乐特点,让学生用“四字词语”来谈感受。

  3.师生合作。教师用合成器模仿演奏管弦乐背景音乐,学生用“U”模唱引子音乐中圆号的主旋律共同完成引子音乐,体验风雪弥漫的莽莽林海。

  4.展示课前搜集资料,聆听【二黄导板】。学生以小组学习的方式,介绍课前搜集的京剧“唱腔”、“板式”、“二黄导板”板式,聆听教师学唱“穿林海跨雪原气冲霄汉“的唱腔,感受杨子荣气冲霄汉的英雄气概。

  5.聆听【二黄回龙、原板】唱腔,模唱声腔。

  ⑴请学生介绍京剧“二黄回龙”、“二黄原板”板式后欣赏唱腔。

  ⑵欣赏后教师讲解通过原板这么一个抒情段落,我们感受到杨子荣这个英雄角色对革命的坚定信念。戏曲中的角色在戏曲中称为行当,分生旦净丑4大行当,其中生行是扮演男性角色的一种行当。那象杨子荣这样的中年男性人物,则被称为老生。

  ⑶教师范唱,请同学们模仿老生唱腔用“真声”学唱这句“迎来春色换人间”,体验一下杨子荣的内心情感。

  5.诵读【西皮快板】唱词。

  ⑴请学生介绍搜集的京剧“西皮快板”的特点。

  ⑵教师讲解京剧中的“板”与“眼”,并模仿演奏京剧锣鼓经西皮快板的节奏,请学生理解、感受。

  ⑶诵读唱词。先用学生熟悉的现代音乐“说唱”节奏读唱词,体验快节奏;再用锣鼓经伴奏诵读唱词,体验西皮快板。

  6.聆听【西皮快板】唱腔。请学生随着唱段节拍“拍腿”,感受由抒情段落逐渐转为急速的过程,体验杨子荣“捣匪巢定叫它地覆天翻”的必胜信心。

  7.师生交流:

  【师】设问:唱段运用了多种板式,从不同的角度来刻画英雄人物杨子荣,你感觉他是一位怎样的英雄人物?

  【生】畅谈感受……

  (二)设计意图:这个环节是本课重点。通过模唱、聆听、学唱、诵读等教学方法感受《打虎上山》风雪弥漫、莽莽林海的情景,体验英雄杨子荣的豪情壮志。通过不同的音乐活动吸引学生注意力和激发学习兴趣,调动学生眼、耳、口、肢体等多种感官参与教学活动,从而使学生在活动中学习京剧知识,体验京剧韵味,喜爱京剧艺术。

  四、拓展体验

  (一)流程:教学反馈体验锣鼓经

  1.教学反馈。播放两个唱段(部分),分辨二黄、西皮唱腔。

  2.体验京剧锣鼓经。学生用口模仿京剧武场乐器——大锣、小锣、铙钹的声音,演唱锣鼓经——慢长锤。

  (二)设计意图:拓展练习是检测学生对二黄、西皮唱腔的认识能力。京剧的锣鼓经是戏曲音乐中特色的,让学生用声音模仿锣鼓经,即提高学生的参与意识与合作意识,又使学生对锣鼓经有个初步的认识,进而使学生更加喜爱京剧。

  五、板书设计:

  打虎上山

  现代京剧

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