五年级下册美术教案
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，通常会被要求编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。快来参考教案是怎么写的吧！以下是小编为大家收集的五年级下册美术教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
五年级下册美术教案1
第一课时
一、欣赏导入
1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。
3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?
4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
课件出示关于编钟的图片。
二、分组制作
1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。
2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。
3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。
5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?
6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。
三、装饰美化
1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。
四、工具材料
五、即兴表演
小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。
第二课时
教学程序
教学活动
媒体运用
一、欣赏导入
1．欣赏有渐变效果的绘画作品。
2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?课件展示几张有渐变色摄影图片。
三、掌握规律
1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。
2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?
3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。
4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。
教学程序
教学活动媒体运用尝试作业
看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。
色彩工具作业反馈
根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。
学生作业体验效果
1、出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。
3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?
4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。
课件出示平面效果的圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。
出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。
学生作业，教师巡视指导。课件出示作业要求。
赏评拓展
1．赏评作业。
2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。
实物投影展示学生的作业。
第三课时
一、初步感受
1．拿出几组模型
(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。(3)排列整齐的一组小棒。
2．请学生观察，说说感受。
3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。
4．请学生再说说感受。
5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。
教学用具
二、欣赏感受
1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。
2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。
分组讨论
1．看看如何利用自己所带的材料。
2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状?
3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作?
学生自带材料
分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。
1．学生练习，教师巡回指导。
2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。
作业评议总结
1．展示作品，展开评议活动。
2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。课件出示生活中有近大远小的透视现象的画面。
第2课家乡古建筑
第一课时
教学程序
一、考察小结导人
师：我们已对家乡的'古建筑进行了考察，了解到古建筑有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗?学生述说后
教师小结：
①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。
②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。
③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。在室内用多媒体设备或幻灯演示。
二、引导分析
1.师：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口。等形的组合，大家看是不是这样?
2.多媒体演示或打出灯片，电脑制作时用闪现功能或变色效果。
三、深入了解
1.师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。飞檐是怎样翘起的?重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?
2.连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。也可利用多媒体演示，更好更快。
四、教师演示学生观摩
1．教师讲授线画写生步骤、要求：
a．观察思考后构图定位；
b．从屋顶处开始下笔；
c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；
d．画出些细部，看不清的想像完成。
教师边指点实物边画。可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。
五、布置学生作业
1．在室外时教师安排学生自选一处建筑物或建筑物的一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。
2.在室内时，则按古建筑照片进行线描。在室内用多媒体设备或幻灯演示。
六、作业相互观摩
1．在室外时教师将学生所画之作业集中摆放一起进行评价、比较与改进，对照实景能解决很多问题。
2．在室内画古建筑照片时，所画作业可以放在投影仪下打出，能更便于指出优点改进不足。
七、评价总结
教师引导学生对学习活动全过程进行评价。
1.学习工具的准备情况。
2.学习态度表现；表扬与批评。
3.学习效果的评价；知识获得怎样。
五年级下册美术教案2
一、教学内容与目标
1. 显性内容与目标
应知：
(1)通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。
(2)知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。
(3)通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。
应会：
(1)在教师的指导下，学生通过对书中提出问题的思考和讨论，能够表达自己的看法。
(2)能够选择一幅自己喜爱的作品，从作品的表现形式、艺术特色和个人感受方面写一篇观后感。
2. 隐性内容与目标
(1)通过本课学习，学生对中国画有进一步的认识，增添了对中国画的兴趣。
(2)用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要善于观察，持之以恒。
(3)引导学生学习齐白石老人热爱大自然、热爱生活的道德情操。
二、教学重点与难点
重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格，兼工带写的表现方法。
难点：用简单的美术语言或文字，表达自己对齐白石的作品及艺术成就的感受。
三、教学设计
（一）、设问引入
1．讲有关齐白石的故事，让孩子们初步感知，猜一猜，他是谁？（生答） 通过设问，激发学生兴趣，导入新课。
2．出示课题，板书：齐白石
（二）、学生交流资料：
1．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石？
2．请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。
通过师生互动学习，引导学生了解齐白石传奇的一生，感受他刻苦、勤奋以及对艺术坚持不懈的`追求精神。
（三）、欣赏齐白石的花鸟鱼虫作品
1.欣赏齐白石在众多的花鸟中，齐白石画的虾和蟹勘称一绝（出示课件） 作品。 欣赏小组交流：
你觉得齐白石画的怎么样？能用一个词语来形容一下？（生：生动、栩栩如生、逼真）
我们再来看一下，画中的虾和生活中的虾有什么不同之处？把你的发现和同桌交流一下？（生讨论）谁来说一下你的发现？（生：触须长、钳子长、比现实的瘦一些、并且画的非常明显）
2.你能发现画家是用什么墨色表现画中的虾呢？
3.齐白石笔下的绚丽世界
白石老人一生作品丰富，有但擅长花鸟，还有大量的山水和人物作品。下面分组欣赏以下几幅画，讨论后汇报：
（1）《蛙声十里出山泉》
①画作是如何表现诗句的？
看着蝌蚪，仿佛随着流水，听到了蛙鸣，使人产生联想。
②说说你看画的感受。
展现了画家丰富的想象力和创造力，笔简意远。
师补充简介：这是51年老舍持清人查初白诗句“蛙声十里出山泉”请白石老人作的一幅画。
（2）《竹楼荷塘》
①看到这幅画，你有什么感受？ 宁静、朴实、深远，诗一般的意境。
②读一读这首诗，结合起来理解这幅画。
（3）《荷花蜻蜓》
①荷花和蜻蜓的表现方法有什么不同？
写意与工笔结合。师简介：工虫花卉，即兼工带写，乃白石晚年独创，前无古人。即虫以工笔而花卉用写意的方法。
②这样的画面有什么样的效果？
粗与细、虚与实的强烈对比，豪放与细腻、动静结合，妙夺天工，奇趣盎然。
4．诗书画印的全才
课件介绍白石老人的书法、篆刻和诗文作品1.齐白石是一位诗、书、画印全能的艺术大师，我们一起来看一看老人的书法、篆刻和诗文作品。
同时感受齐白石绘画内容的全面、鸟虫花卉的精妙、山水画意境的深远。
齐白石不仅画画得好，诗作得妙，而且他的书法、篆刻、样样精通（课件）
书法、诗文、篆刻作品，说说欣赏后的感受。
书法：气象雄浑、自然纯朴、稚拙而富有情趣
诗文：清新质朴，感情真挚
篆刻：布局奇特、雄奇奔放、气势纵横宏大、用刀如笔、下刀肯定、一气呵成。
（四）、学生作业
1．作业要求：选择书中你最喜欢的一幅作品，写写自己独特的观后感（可从意境、表现方法、画面效果、感受等方面入手）或者谈谈你学完本课后的收获。
2．生作业，师巡视指导
（五）、小结
1．请部分学生读一读自己的观后感或收获。
2．板书：人民艺术家（完善课题）
五年级下册美术教案3
课题：
第十一课 微观世界
课时：
1课时
课堂类型：
造型 表现
教学目标：
1、通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯。
2、让学生尝试运用不同的表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣。
3、提高学生对抽象美的认识和熏陶。
教学重难点：
1、微观事物的细致观察与表现。
2、微观世界的表现。
教具学具：
显微镜、放大镜、可观察的动植物图片及实物
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）引导阶段
1、多媒体欣赏几种海洋与陆地的动、植物（如：海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等）在不同生存环境中的生活情境，观察它们外在的形状、颜色和质感
2、欣赏与比较的几种方法 由远到近的观察对比方法：
A、海星外在的整体形状是多角形刺状。 B、局部观察时面部凹凸有致。
C、在显微镜下表面呈各式星状且形态各异，还参差着无规则的小圆点。
剖面观察法：
A、两种不同植物的根、茎横切，虽都以圆为元素，但由于它们的轨迹不同，形成两种截然不同的图象
B、螺是一种贝类海洋动物，其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后，是发射式渐变状，色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。
（二）发展、表现阶段
A、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织，能表达出微观物体的运动态势。
B、以点的大小为排列基数，通过运动轨迹来体现形象的节奏感。
C、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化，使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。
D、注入自身的情感，更能创造出美丽丰富的`微观世界，并从美的角度进行塑造，使其更具艺术性。
三、布置课堂作业
根据所观察的对象，用笔把见到的微观世界描绘下来。
四、学生作业，教师辅导
五、作品展示与评价
1、作品让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动
2、谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业？
3、通过微观世界的观察与描绘你们有何收获？
六、教学廷伸与拓展
通过仔细观察和大胆想象相结合，鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品，描绘出更多的微观世界画幅。 教学反思
《微观世界》选自人教版五年级下册第十一课，属于“造型.表现”领域内容。在本课我充分体现了新课程改革的“新理念，新策略，新课堂”的特点，做到了以学生为本。能够积极调动学生的学习兴趣，在活动中能够使学生学到丰富的美术知识，减少以往美术课堂中的单调和乏味，注重在美术课堂中培养学生绘画及审美意识，陶冶情操。在教学中通过欣赏、观察、体验比较等环节让学生体会到微观世界的丰富变化，并能尝试利用各种绘画工具去表现。
在教学之前我做了大量的课前谁备。通过让学生观看《微观世界》的纪录片，把学生带入到微观世界之中，激发学生的学习兴趣。以微观世界的精彩画面，大量的图片资料，情景创设，亲身体验，观察比较等来激发学生学习的积极性，让学生自主控制学习活动。学生观察、比较微生物的外形特征，并根据本课题的内容进行表现。在本课中，我除了引导学生掌握基本知识技法外，还注意培养学生的观察习惯，以及自己发现问题，解决问题的能力。在创作要求上，适应不同层次学生的需求，全员参与，共同提高。
学生学习积极性高，但是由于时间的关系，学生的作品没有完成，在第二节课上，学生们能够积极用我们学过的方法来完成作品，本节课课堂气氛活跃，学生能够积极大胆的进行表现。但个别创作困难的学生，我只是鼓励他，让他多看范例，今后还要加强这些学生的辅导。
五年级下册美术教案4
教学目标：
1.了解非洲原始雕刻在世界艺术宝库中的地位和其独特的造型语言、艺术手法非洲雕刻艺术和审美趣味。
2.从多角度去欣赏非洲雕刻，大胆发表自己的意见，培养儿童对世界多元美术文化的`兴趣。
教学重点：
了解非洲的历史地理、风土人情、物产环境的一些情况，从而加深对非洲原始雕刻产生的原因的了解,用陶土仿制非洲雕刻。
教学难点：
感受非洲雕刻的独特造型、材质肌理和审美情趣非洲雕刻艺术。教学媒体：图片
教学过程：
一、导入:
欣赏非洲雕刻的图片
二、新授：
（1）讨论、描述课本例图中的非洲原始雕刻作品，非洲雕刻艺术发表各自的感受和见解。
（2）比较一下非洲雕刻和中国以及其他国家雕刻作品的相同和不同之处。
（3）可以用黏土仿制课本上的非洲原始雕刻作品。
（4）可以在黏土作品干透后用水粉色着色。
三、指导学生练习:
操作技巧
1.可以临摹非洲雕刻作品，也可以参考它们的造型特点，然后加上自己的意思进行创作。
2.泥工造型可以夸张、变形，不完全和真实的物象一模一样。作品要简炼、概括、生动有趣。
3.泥工作业中要注意控制黏土的水分多少。水分少了，黏土干硬；水分多了，黏土过于湿软，都不适合于造型。
操作步骤
1.学生一起做泥工练习，对泥工作业进一步的感受。
2.先捏制大的形状，再做细部。
3.可适当运用泥工工具。
四、评析学生作品
五年级下册美术教案5
课题：
第十课 风的魅力
课时：
2课时
课堂类型：
造型 表现 设计 应用
教学目标：
1、引导学生认识风能。
2、引导学生发挥想象力，将各种材料加工成风力玩具。
3、通过制作，培养学生的探究能力和动手能力。
教学重难点：
1、利用风能，制作风能玩具。
2、如何将风能的运用和纸玩具完美结合。
教具学具：
竹条，薄纸、绘画工具
教学过程：
一、组织教学：检查学用品的准备情况，稳定学生的情绪。
二、讲授新课：
1、引导学生说说什么是风？什么是风能？举例说明。
2、引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。（风能发电，风车的利用----）
3、师引导学生说说风筝的简史： 风筝简史
中国风筝有悠久的历史，据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。梁武帝时曾利用风筝传信，但未成功。南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。唐朝的张丕被围困时曾利用风筝传信求救兵，取得了成功。这些说明，中国风筝的历史至少有2000多年了。
从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛作成的响器，风吹声鸣，因而有了"风筝"的名字。也有人说"风筝"这名字起源于五代，从李邺用纸糊风筝，并在它上面装竹笛开始。
到了宋朝，风筝已有很大发展，品种增加，性能提高与人民生活发生了密切的联系。如"武林 日事"中记有"少年郎竞放纸鸯，以相勾引，相牵剪截，以线绝者为负"；北宋张择端的"清明上河图"和苏汉臣的"百子图"中也都有放风筝的场面。明朝画家徐渭写过很多与风筝有关的诗，如"柳条搓线絮搓棉，搓够千寻放纸鸯。消得春风多少力，带将儿辈上春天。"又如："我亦曾经放鹞喜，今年不道老如斯，那能更驻游春马，闲看儿童断线时。"到了清朝，玩风筝之风更盛。传说慈禧叫大监跑到天津找"风筝魏"给他扎过一个"寿星老骑仙鹤"风筝玩。现在故宫里还藏着三只傅仪玩过的大风筝。
从唐宋开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来亚等东南亚国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的.哈格瑞夫和德国的李林达尔等人，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。
因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着："人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。"
（五）引导学生说说风筝的玩法： 中国风筝的玩法：
《全唐文》"纸鸢赋"中说："代有游童，乐事未工动息乎丝纶之际，竹工乎掌握之中。"可见玩风筝之妙趣。中国风筝的玩法很多。
（1）斗风筝：宋朝已有"以相勾引线绝者为负。"后己失传，现只有广东、西藏几处尚存。
（2）装响器：从唐开始，风筝响器可分三类：弦、哨、打击。 （3）"送饭"（叫"碰"）：是一种靠风力把物品沿风筝线送上天的装置。到达顶端后与预先拴好的"横棍"相撞，风翼折起，自动沿线滑下来。有的还可以在下面自动张开又飞上去，叫做"来回碰"，或"来回饭"。
（4）挂灯：把带着灯的风筝放上夜空，十分美丽。在唐已盛行，但后因引起火灾而被禁，现有电池灯可用，十分安全。
（5）操纵：北京的鹰风筝可以通过放风筝人的巧妙操纵，使其在空中盘旋，谓之"打盘儿"。通过操纵也可使龙头蜈蚣在空中摇头摆尾，像"活龙"一样。
近代的双线操纵风筝可以在空绘出各种图形，更是令人眼花镣乱。
4、欣赏风筝的图片：
引导学生欣赏风筝的图片，从风筝的造型，色彩等方面进行描述。
5、引导学生说说人类是怎样利用风能及其原理为人类造福。（风能发电机、滑翔机、降落伞
6、引导学生在了解生活中风能运用的基础上，发挥想象力，交流自己对风能纸玩具的设想（纸蜻蜓、风车、飞机）
7、引导学生学习课本中的技法点击：
（1） 先将竹条绑扎成"十"字形。
（2）然后用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上。
（3）用一根线在横杆与竖杆的交点上，另一根栓在下端。
三、学生动手制作风能玩具或风筝，师巡视指导。
要求在制作完作品后，通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。
四、评价、交流、展示：引导学生展示交流他们的作品，从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。
五、收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。
六、课后延伸：利用放学或活动的时间进行风筝、玩具的放飞和比赛 教学反思
《风的魅力》是一节美术制作课，启发学生制作出风力玩具。课始，在启发学生想一想可以制作哪些风力玩具之后，教室里顿时炸了锅：“可以做风筝”，“可以做风车”，“可以做纸蛇”......甚至有的孩子踊跃的说：“老师，我会作八卦风筝。”“我会作双轮小风车”，望着孩子们因为兴奋而涨红的小脸，我说：“这节课就请同学们发挥自己的聪明才智，制作出自己喜欢的风力玩具。也可以小组合作，不仅要制作出来，还要做的美观一些，可以吗？”“好”孩子们异口同声的说，我也受到了感染，看着孩子们饱满的热情，也想参与到他们中间，跟他们一齐来制作。“老师，咱俩合作吧！”一个小男生，将手中的竹片递给我，“你来拿好骨架，我来帮绳子。”孩子边说边从位底下取出一捆绳子。我按照他的“吩咐”将风筝骨架摆好，他扯了一段绳子挨着将每一个缺口固定住。做好支架，我们又将彩色皱纹纸粘贴在支架上，“你说我们要不要在上面画些图案？”孩子在征求我的意见，“你觉得呢？今天我就给你做帮手，主要还是你自己拿主意。”我不断鼓励他。听了我的话，他坚定的说：“2008年北京要举办奥运会，这是大好事，我想在风筝表面画上奥运会标志，当我的风筝高高飘扬在空中时，人们都会为奥运会的顺利举办默默祝福的。”我心里一阵欣喜，没想到平时粗枝大业的“男子汉”也有心思细密的一面。我高兴的说：“这主意真不错，我来帮忙。”我们一起动手将奥运标志—五环画在了上面，又在四周装饰了奥运福娃，注上了“2008，北京欢迎您！”的字样，望着手中的作品，孩子开心的笑着：“老师，我现在就想到外面试一试风筝能飞多高？”“好，等同学们都做完了，我们一起去放飞。”再看身边的孩子，手中的作品完成得差不多了，有：风车、各种各样的风筝（图案不一样）。“起风了，我们出去试一试吧！”窗边的孩子喊起来，其他孩子也都喊着：“去吧，老师。”“好！”孩子们飞奔出教室，将手中的作品纷纷放上天空。望着他们那一张张笑脸，我也象回到了童年，跟孩子们在一起，真是太开心了。
五年级下册美术教案6
教学目标：
1、初步了解古团扇的制作工艺及特点。
2、欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。
3、制作团扇，运用所学装饰扇面。
4、培养学生热爱中华民族传统文化的感情。
教学程序
一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化
1、教师演示课件。
2、学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。
3、教师板书课题。
二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点
1、提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。
2、学生分组交流学习，教师参与。
3、继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。
三、讨论分析，感受扇面画的形式美感
1、继续演示课件，提出活动要求：
(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。
(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。
2、学生分组讨论，教师参与。
3、每组选派代表上台评述。
4、教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
四、制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面
1、指导学生剪出团扇的.形状。
2、观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美?为什么?
3、学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。
4、引导学生根据扇面的形状安排画面。
3、学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。
4、引导学生根据扇面的形状安排画面。
五、教学评价与延伸
1、展示作品，自由欣赏，自由交流。
2、自评、互评。
3、多媒体欣赏折扇的扇面画。
五年级下册美术教案7
一、 教学目标
1、 了解写意动物的笔墨特点，运用水、墨、色表现动物的结构、神态、特点 。
2、 通过欣赏名家作品，学习运用笔、墨、色概括表现动物的方法，画出动物的特点 。
3、 欣赏名作，体会水墨动物画的美 。
二、 教学准备
师：课件、写意动物作品图片，写意画所需的工具材料 。
生：毛笔（大楷、斗笔）、调色盘、墨汁等工具 。
三、 教学重难点
重点：用笔、墨、色概括动物的形体、动态、神情等特点，用水墨画表现一至两种动物 。
难点：巧妙地运用笔、墨、水、概括表现动物的特点 。
四、 教学过程
1、 引导阶段
a播放水墨动漫作品《功夫熊猫》 。让学生观察视频画面是用什么方法来表现的 。
b组织学生对水墨动漫《功夫熊猫》中的表现技法、表现主体进行交流 。
2、 发展阶段
a欣赏教材中的三幅名家写意动物作品，引导学生观察、分析作品的用笔、用墨特点 。
b小组交流分享，最后由教师总结用笔方法，即点厾法、和破笔法，以及用墨方法，即破墨法、积墨法等 。
3、 分析教材中《松鼠》的画法，了解动物结构与用笔的关系，并进行示范 。师做范画时要引导学生注意观察作画顺序，以及如何用概括的方法来表现松鼠的结构特点（头、胸、腹、臀、四肢、尾巴等） 。
4、 欣赏教材里的三幅学生习作，拓展学生的创作思路 。师重点引导学生围绕作品中的动物形象的.笔墨特点、构图形式等进行欣赏 。
5、 实践体验：引导学生创作自己喜欢的动物，鼓励学生大胆作画，并提醒学生注意用水、用墨的好习惯 。教师进行巡视指导，发现问题及时给予纠正 。
五、 展评阶段
组织学生开展喜欢的动物作品展评交流活动，让学生谈谈写意动物画法的一些体会，比如，如何应用笔墨特点表现动物特征等 。
六、课后整理：
指导学生收拾整理学具，养成良好学习习惯 。
五年级下册美术教案8
教学目标：
1、知识与技能
学生在教师引导下，初步了解民间美术的不同形式，并能简单评述民间美术作品在造型、色彩、图案、寓意、用途等方面的特点。
2 、利用搜集资料、游戏探究、分组讨论、对比分析等多种形式，分析民间美术作品在图案、色彩、寓意上所蕴含的文化精神。
3、情感、态度和价值观
通过本课学习，引发学生对民间美术的关注、认识和兴趣，激发学生对多元文化的了解与包容，培养学生热爱民间艺术，涵养人文精神。
教学重难点
1、教学重点：欣赏不同形式的民间美术，感受民间美术的吉祥寓意和多元的造型特点。
2、教学难点：感受不同地域民间美术的特点。
教学准备：课件
教学过程
一、导入新课:
1、导入新课，播放中国民间美术简介视频，导入本课。
2、初步了解图案的吉祥寓意。
（1）认图案：考考你的学问！不同的图案，你能想到什么？（课件出示——蝙蝠-福；
鸡-吉祥；鱼-有余；花瓶-平安；猫-？蝴蝶-？）
（2）把图案自合起来，你又想到了什么？
将图案组合起来思考，鸡与鱼结合：吉庆有余；猫、蝴蝶与牡丹结合：耄耋，指八九十岁的年纪，泛指老年，富贵。
（3）利用图案的吉祥寓意表达美好愿望，就是民间美术的魅力。
出示课题——多彩的民间美术
3、讲授新课
（1）积极地“思”——找吉祥图案
请学生在自己带来的民间美术作品中找吉祥图案。（学生之间拿出民间美术作品，相互欣赏。请1-2名学生说说自己带来的作品。）
总结：这些和谐取意的吉祥图案，就是为了讨得“口彩”，使一件作品表达出吉祥如意的象征意义。
（2）民间美术除了传达吉祥的寓意，还有些什么独特之处吗？我们从民间美术的`“活化石”上挖掘一下。
4、分析作品
（1）专注地“听”——讲解剪纸的特点。
剪纸的表达手法。抢答：在剪纸的造型中指出那些是吉祥图案，说说它们有什么寓意。（学生快速抢答，并指出寓意——牡丹和蝴蝶-爱情甜蜜、婚姻美满之意；鱼和莲花-连年有余；鸡-大吉大利……）
总结：完整的外形有时也可表达不同的含义。
（2）民间剪纸的二维空间关系
观察不同类型的剪纸，你觉得这些剪纸有什么特别之处吗？
观察《放牧》和《老虎》等剪纸作品，总结剪纸的特点：《放牧》中把牛剪成两个头，放牧的孩子三个头；《老虎》中侧面的老虎又剪了两只眼睛，与生活中的不同，是一种夸张的表现方法。
总结：民间剪纸艺术家创作出简单形象，把单调的形象变得丰富有趣。
（3）艺术性与实用性相结合
这么多丰富有趣的剪纸造型，你都在哪些地方看到过呢？（过年时窗户上贴过，衣服上绣过，有点嗨绣在鞋垫上……）
看来剪纸的实用性还特别强，再请大家看一幅剪纸作品，它哪里最吸引你？为什么？（重点观察陕西剪纸《牛》身上的旋毛部分。利用旋转的花纹，用极度夸张的手法剪出牛身上的花纹，既增添了视觉的动感变化，又增加了形式美感。）
总结：民间美术最大的特点还在于它的使用性与艺术性的完美结合。
5、分组讨论
大胆地“讲”——同一主题、不同形式的作品展示不同的美感。
师：我们学会了从多个角度欣赏民间剪纸，下面我们再看一些民间玩具，看看你能从中解读些什么？
（1）观察民间玩具，分析狮子、老虎不同材质、不同表达手法以及相同的寓意的特点。
1、分组讨论，对比观察生活中的狮子、老虎形象和民间美术作品中老虎、狮子造型，看看哪些相同，哪里又有所不同。分析为什么即使表现同一题材还存在差异。（比较后发现：民间美术作品中的狮子、老虎造型有的大方、憨厚，有的朴实、隽秀，还有的玲珑、精巧。由于地域不同、文化不同，所以其造型也发生了改变。）
师总结：虽然取材相同，但是造型各异，与人们生活习惯和文化差异有很大关系。
2、下面我们来分析一下，民间美术作品中都用了哪些颜色，为什么用这些颜色？（讨论后总结：色彩以白、红、黄、绿、蓝、紫为主，对比强烈。这些颜色显得喜庆吉祥，热烈。）
师总结：色彩鲜艳、对比强烈，反映了红火热闹的色彩气氛和意愿。
3、大家再来看看，老虎、狮子身上还有很多花纹，那这些花纹又代表着什么呢？（老虎和狮子在民间有辟邪的寓意，它们身上大多有牡丹的花纹，象征着富贵吉祥。）
师总结：民间美术中老虎和狮子并不是生活中的动物形象，而是人们观念的产物。
（2）简单了解石狮的作用
师：在老虎、狮子造型的民间玩具中，有一些是大家常能见到的，还有我们很少看见的，如这件石狮子。你们知道它是做什么用的吗？（栓娃石。是为了避免孩子从炕上翻下去而设计的，栓娃石一般会雕成小狮子、小猴子、小狗等动物形象。等娃娃大了，栓娃石也可以成为玩具。）
师总结：民间把狮子当成娃娃的守护神，含有消灾、保平安的寓意。
（3）谈谈美感
师：这些民间民间美术作品中的狮子，由于材质不同、造型各异，传递给我们不同的美感。你最喜欢哪件作品？能说说你的感受吗？（学生阐述自己的观点）石质：造型活泼、夸张，制作粗矿、稚拙。面塑：充分发挥面的特质，自然天成、朴实浑厚，让人爱不释手。布老虎：憨态可掬。泥塑：颜色鲜艳，体现了喜庆、热烈的气氛。
6、实践活动——引导学生艺术实践，体会剪纸的艺术魅力。
师：课本中还有很多民间美术作品，请你选择一件作品，和大家说一说。（同时欣赏教材第一页的《生命花树》或者本科的民间美术作品，从形象、色彩、图案、寓意、用途等方面进行评述。）
7、活动评价
师：请你评价一下刚才那位同学的看法，并说出你的不同想法。
（评价要点：1、了解民间美术是人美喜闻乐见的艺术；2、谁评得最全面，谁描绘得最清晰。）
8、总结提升
民间美术与大众的生活、劳作相伴相随，一幅剪纸、一件木雕、一只青花瓷碗、一块蓝印花布、一条挑花围裙……上面的每一幅图案纹样都倾注着劳动者的心血和智慧。
五年级下册美术教案9
教学目标：
1.培养创造力审美情趣
2.掌握设计的方法和造型的技巧
重点：培养想象力和创造力
难点：掌握动手设计的方法和运用材料表现夸张的技巧
教具：范例、录像
教学活动：
一、导入：
同学们，上节课我们学习了人类和动物的表情你能告诉老师你有什么发现吗？你能说一说吗？
出示图片
你看，几乎所有的形象，都可以用纸、黏土或其他材料来表现。这些做出来的头像，都表现出强烈或微妙的情感。
二、出示课题：
老师带来了录象，大家想看看吗？
出示录象
那位同学有了灵感？谁能说一说，
你的想法也应该是很有创意的。
三、你想不想看看别的同学设计制作的作品？
你发现了什么？你觉得他们的'设计那些地方吸引你？
四、你想不想也来做一回小小设计师？
我们用黏土、纸或其他材料，
也来表现一个富有表情的脸。
作业选择：
1.做时需抓住不同表情的特征，并可以夸张这些特征。
2.争取每个人做的表情都不一样，把作品聚集一起观摩，肯定非常有趣，说一说为什么
五年级下册美术教案10
教学目标：
1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴画的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。
2、学会拼贴画的基本方法，尝试剪纸方法和粘贴的方法。
3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。
教学重点：
利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。
教学难点：
纸材的巧妙利用，创新的表现内容。
教学准备：
教具：课件、挂历、广告纸、彩纸等。
学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、导入新课
播放教学课件
1、出示各种纸材。
2、据纸材设计拼贴内容
3、拼贴方法。
二、讲授新课
1、组织小组讨论。
引导学生分析纸材的`肌理和花纹图案。
2、组织欣赏交流。
（1）书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。
（2）学生优秀作品。
（3）分析拼贴方法和添画方法。
每组重点分析一幅作品。
3、师演示剪纸添画和撕纸添画。
（1）提示作业步骤：
构思（确定主题）——选纸材——构图——剪纸或撕纸——贴——添画。
（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。（3）观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。
三、布置作业
1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。
2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。
3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。
四、展示作品
六、小结
欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。
五年级下册美术教案11
教学目标：
1.培养观察能力和想象能力
2.掌握绘画的方法
重点：能把想到的怪兽表现出来
难点：能运用各种绘画方法进行创作
教具：多媒体、范例
教学活动：
一、导人
你知道那些海洋怪兽？那一种最有趣？
在童话和神话里还是你的梦中里的？
很多海洋怪兽都是从海里出来的。
二、出示多媒体
老师在网上的商店里看到许多特别的海洋怪兽，大家跟随我一起去看看吧。
观察这些怪兽，说一说这些怪兽的.外形、色彩、特点的与众不同之处
三、如果让你设计你会设计出什么样的怪兽呢？
让我们先来看一下同学们是怎样画的？欣赏同学成功作品。
画一个你最喜欢的海洋怪兽。
四、作业设计
1、可以画出你想象的海洋怪兽。
2、也可以用你各种材料把它做出来。
教学随笔
五年级下册美术教案12
教学目标：
1.培养绘画能力
2.掌握人物画的绘画技巧
重点：用人物画技巧来表现人的各种表情
难点：能自由运用绘画技巧进行绘画
教具：图片、镜子、范例等
教学活动：
一、导人
同学们你观察过自己的表情吗？
请你照照镜子看看自己的小脸上都能变化出哪些表情来呢？
大笑、愤怒、生气、伤心、惊吓、哭泣、疑虑、困倦┄┄
小小的脸上变化万千。
请你好好观察一番，画出表情丰富的脸。
出示图片
如果让你也来画一幅画你会怎样来表现？
二、板示课题
你发现人在做表情的时候，脸上的.肌肉和五官有怎样的变化？
你觉得有趣吗？谁来说一说，自己的新创意？
三、范例
你又有新的想法了吗？
留心观察周围人们的各种表情，也可自己对着镜子做出各种表情，看看脸上的肌肉和五官有怎样的变化？
同学们还可以上台表演各种表情让大家伙儿看看。小组讨论一个创意并动手协作完成。
作业选择：
1.你画的是什么表情，要让人一目了然。
2.可以用绘画去表现，也可以用剪贴添画等方法去表现。
教学随笔
五年级下册美术教案13
课题：
第八课 十二生肖
课时：
2课时
课堂类型：
造型 表现 设计 应用
教学目标：
1、通过教学，掌握用纸造型的方法，能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识，激发对传统文化的热爱，培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、培养学生发现问题，解决问题的能力。
3、从粘贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。
教学重难点：
1、用纸条粘贴的造型方法，制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。
2、掌握纸条造型的技巧，粘贴平整牢固，图形不变。
教具学具：
彩纸、彩泥、手工工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
用谜语引入课题。
"一人有一个，全国有几个？准确一计算，只有十二个。" 你猜这是什么？
学生猜出谜底后出示课题（既谜底）"十二生肖"。
（二）新授
1、十二生肖，作为中国特有的民俗文化，在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
2、学生自由说说对十二生肖的认识，各抒己见。
十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"
3、剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生威风的虎，勤勉的`牛，温和的羊，灵敏的猴你的生肖图案能与众不同吗？
三、学生作业，教师指导：可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们，以示对长辈的关心。 教学反思
本节课在导入新课时，我设计用猜谜的形式，把全班学生的积极性都调动起来，同学们的参与热情也很高，从而引出十二生肖是指哪十二种动物？
授课时，先展示课前收集的一些精美的古代生肖作品，一一呈现在学生的眼前。通过分析作者是抓住生肖动物什么特征？最大创意在哪儿？充分让学生感受到生肖文化的魅力，从而发展学生热爱中国的传统文化。在欣赏完古代生肖作品后，为了让学生更清楚地知道：要完成好一件生肖作品，必须要抓住该生肖动物最突出的特征。我是这样设计：观察老师现场作画的几种生肖简笔画，说说老师画得像吗？从哪儿看出老师画得像？从而引导学生认识到：只有抓住该动物的特征，并让它大的更大，长的更长，使该生肖动物更形象生动（这也是本课的重点）。同时，老师现场作画，即展现老师的基本功，又吸引学生的注意力，使课堂效率更高。
这节课我始终坚持对学生的闪光点，哪怕一点小小的成功都应该用激励性语言给予肯定，使学生时时刻刻感受到：我能行！让学生更愿意参与到教学活动中。在指导学生制作的环节中，我对每个人同学的创意都给予充分肯定，使学生更大胆去想象，富有创意的作品一件件应运而生。
本节课中能融合新课改的教育理念，关注、鼓励每一个学生，让学生在动眼、动手、动脑、动口的活动中，学会用彩泥制作十二生肖的方法，并能及时发现学生的闪光点，适时评价鼓励，充分体现了评价的激励、导向和调控功能，培养了学生的自信心，让学生时时刻刻感受到我能行、我最棒。当然，在其他教学环节中，还有些不完善的地方，比如：结尾部分太仓促了点。在今后教学中我将努力探索，进一步完善。
学生能回去跟爸妈说一说今天学习的关于十二生肖的知识，更进一步感受十二生肖所带来的文化。
五年级下册美术教案14
课题：
第九课 学画山水画
课时：
2课时
课堂类型：
造型 表现
教学目标：
1、了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。
2、通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学重难点：
1、了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。
2、水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图
教具学具：
中国画绘画工具
教学过程：
第一课时
一、组织教学
二、讲授新课：
1、欣赏导入
引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。 引导欣赏感知中国画中的三远：高远。深远。平远。
2、揭题：学画山水画
3、新授
山水画是中国画科之一，具有几千年的悠久历史：简称"山水"。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏、晋、刘朝，逐渐发展。但仍作为人物画的背景；至隋、唐，已有不少独立的山水画创作；五代、北宋而益趋成熟，作者纷起，从此成为中国画中的一大画科。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上，讲究经营位置和表达意境。 引导学生观察课本画面，思考：
A造型特点 B技巧运用 C表现手法 D感受 E 如何表现 F 绘画步骤
4、山水画作品欣赏。
《游春图》展子虔
这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。这幅作品在透视关系的处理上，已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次，把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局，历来被评论家视为"开青山绿水之源"的重要作品，在山水画发展史上具有奠基的意义。
5、师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的`笔墨情趣。
6、讲授示范表现山水画技法
A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D点苔。
讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。 皴法是中国山水画特殊的表现形式，和其他绘画形式表现山水有很大的不同。它是以干、湿、浓、淡的水墨，粗细、方圆、转折、长短的线条，表现不同山水的质地、纹理和空间感。皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。
（1）披麻皴：分长、短披麻皴，中锋或中锋略带一点侧锋，大胆落笔，连勾带皴，一气呵成。皴笔长短相间，错错落落，或干、或湿、或浓、或淡，上轻下重，上疏下密，皴出阴阳，最忌平头齐尾，毫无变化。短披麻皴，皴笔上松下紧，笔锋按至笔肚，皴、擦并用，下笔不可迟疑。皴笔上紧下松、枯、湿、浓、淡作一笔呵成。先皴、擦，再勾山石轮廓、皴笔要沉着痛快。这是表现土山外观的主要方法，多用来画我国南方的山水。
（2）斧劈皴：斧劈皴分为大斧劈皴和小斧劈皴两种。其特点是侧锋落笔，头重尾轻。画大斧劈，一般连勾带皴，一气呵成，不可迟疑，用笔要沉着、痛快。小斧劈，一般先勾山石轮廓，再加皴擦，画出阴阳。画大斧劈，用笔尖按至毛笔腹部，小斧劈小按用锋。表现火成岩山岩崩溃的部分与突出的部分的主要方法，往往和披麻皴一起使用。
（3）点苔：中国画技法名。用毛笔作出直、横、圆、尖，或"介"字、"个"字，或"梅花"、"鼠足"，或"破笔"等形状的点，有浓淡变化的墨或颜色，疏密相宜，以表现山石、地坡、树干和树根的苔藓杂草，以及峰峦上的远树等。点法也用于线条之纠结处，借以明显界限，或墨光不显、阴凹不深处，即以点苔法补之。传统山水、花鸟画中，点苔用笔宜轻，忌杂乱板滞。
7、画山石一般可分为四个阶段：
（1）勾。用墨勾出山石的外形和主要轮廓。 （2）皴。用墨皴出山石的脉络纹理。
（3）染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。
（4）点。最后着色点苔。
点：用毛笔作出直、横、圆、尖或"破笔"或"介"字、"个"字等形状的点子，来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草，以及峰峦上的远树等，在身水画中应用较广。 染：或称"渲染"用水墨或颜色烘染物象，分出阴阳向背或前后层次，加强艺术效果。
三、学生练习，教师辅导
第一课时完成基本技法的练习，试创作。师巡视指导。
第二课时
一、组织教学：
二、引导创作
1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。
2、小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。
3、请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。
三、学生创作，教师辅导
1、以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。
2、师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图，处理远近关系等。
3、帮助个别后进学生的造型创作。
四、作业展评
生自评、互评，选出优秀作品并说出喜欢的理由。
五、课后拓展
1、通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创造的乐趣。
2、利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。
教学反思
画家亨利曾说，绘画就是拉根线条去散步。这句话形象地描述了绘画和玩的关系。教学《学画山水画》第一课时，我通过游戏的形式，让学生在水墨之间尽情玩耍中，感受水墨线条的浓淡干湿和曲直粗细的变化，感受水墨线条的丰富性和动态美。学生用水墨的点线表现人物、动植物和场景，表现实在的事物和想象的事物，表现愉快的事和烦恼的事。无论学生的水墨尝试是什么样的效果，他们都觉得自己是非常优秀的，体验是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悦，创造能力也得到了培养。
上中国山水画一课时，也可以制作古诗词与画相结合的课件，供学生学习欣赏，同时也可以带领他们欣赏充满诗情画意的自然景观。在许多自然风光中，留下了历代诗人名人的词句，为这些自然景色增添了不少的人文色彩。在向学生介绍这些自然风光的同时，给他们介绍历代学者文人写下的诗篇，使学生从景色中领略文学描写之美，并为我们祖国有秀美的自然景色而感到自豪。这样既帮助学生理解了作品的画意又理解了诗词的含义，调动了学生学习的积极性，让学生自觉主动地参与到课堂教学中。
五年级下册美术教案15
【教学目标】：
1、知识与技能：
知识：认识雕塑艺术造型表现形式，感受古今中外雕塑作品的魅力与内涵。初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等。
技能：学习用美术语言评述雕塑的美感，表达欣赏感受，提升对雕塑的认识能力，培养欣赏评述的能力。
2、过程与方法：
创设学习情境，引领学生借助已有知识和相关资料，在对比观察、小组探究的过程中，掌握欣赏方法，了解雕塑的审美特点，感受雕塑的作品美。
3、情感态度价值观：
在对雕塑作品的观察、研究、评述的过程中，引导学生感受作品的外部形态美，感悟蕴含于作品的内涵美，从而发展学生的审美能力和人文素养。
【教学重点】：
了解雕塑作品的特点，欣赏体会雕塑作品之美。
【教学难点】：
理解不同时代中外雕塑作品的内涵，感受雕塑作品的艺术美，并用语言、文字等多种形式表达自己的欣赏感受。 【教学准备】：
图片、课件影视资料等。
【教学过程】：
一、创设情境，导入新课
1、启发引导：同学们，2008年的奥运会，让我们每一个人都难以忘怀，下面，我们来一起欣赏奥运会开幕式上的舞蹈节目。播放奥运会放飞和平鸽的视频资料。
二、走近并认识雕塑
1、这段舞蹈给你留下了怎样的感受？
舞蹈中的哪一个动作给你的印象最深？你能学着做出来吗？用什么方法可以把这个美丽的瞬间留下来，让它成为永恒？
学生交流体会：这段舞蹈表现了放飞和平鸽，祈求和平的情景。可以用绘画、摄影等方式让它们成为永恒。（为欣赏雕塑做好铺垫）板书部分课题：美
2、我们来看一看用雕塑定格的《放飞和平鸽》。 3、课件出示雕塑作品《舞》。雕塑《放飞和平鸽》美吗？
4、这节课我们就一起来学习《雕塑之美》。补充课题：雕塑之美
5、下面，请同学们边欣赏边思考：雕塑与其他艺术形式有什么不同？《卢舍那大佛》：位于我国著名的四大石窟之一的洛阳龙门石窟奉先寺外，高达17.14米，是按照武则天的形象塑造的。
《人民英雄纪念碑》：高200厘米，长354厘米。
《人首翼牛》：正面表现为圆雕，侧面为浮雕，象征睿智和健壮。生欣赏雕塑艺术，思考雕塑与其他艺术的不同，并根据欣赏所得各抒己见。师适时归纳雕塑定义
三、讲授新课：
1、雕塑的分类：雕塑按表现方法的不同可分为圆雕和浮雕两种形式。（出示实例）
A、圆雕，可以从不同角度进行欣赏。
B、浮雕是在一个平面上突起的形象，它介于绘画和圆雕之间，不完全立体。形象突出的比较厉害，我们叫他高浮雕；只突出表面一点点，就叫浅浮雕。板书：表现方法：圆雕、浮雕
现在同学们一定很容易就能分辨出圆雕和浮雕了，对不对？浮雕介于圆雕和绘画之间，你知道雕塑和绘画有什么区别吗？（出示雕塑和绘画实物）
（材料上：绘画使用的是颜料和画笔等，雕塑使用的材料是石头、木、泥土、凿子等；另外绘画是平面的二维的、雕塑是立体的、三维的。）
2、通过观赏和比较，你能告诉我什么是雕塑了吗？雕塑定义
同学们一起朗读一遍加深印象好不好？
雕塑的最大特点就是立体。犹如绘画中的线条和色彩一样，形体是雕塑的基本语言。
下面我们一起去欣赏雕塑之美
四、雕塑之美的欣赏：
不同的雕塑，蕴含着不同的美感，下面这些雕塑在哪些方面给我们以强烈
的美感？我们一起来看一看：
A、造型的写实美：
首先，我们来看第一个，古代西方雕塑：
米开朗基罗的《摩西》西方古代雕塑
提问：看到这请大家欣赏这个雕塑。请仔细观察这个雕塑的内容是什么？你有什么感受？雕塑的哪些地方让你有这种感受？再看一看他的神情动作是怎样的？人体比例准确吗？胡须，衣服、肌肉的质感强不强？你觉得怎么样？总结：是的，这件雕塑作品太写实了。像真的一样。这是意大利文艺复兴时期的著名雕塑家米开朗基罗的作品，表现的是基督教里伟大的领袖和先知摩西。米开朗基罗的作品在欧洲雕塑史上是一座难以逾越的高峰，在他活着的时候，人们就把他称之为神。米开朗基罗自己也非常喜欢这件作品，据说他曾经拿着木棒敲打《摩西》的膝盖让他开口和他说话。由此可见，欣赏这样的雕塑我们得到的一种震撼人心的写实美。板书：写实美
B、表情美：
西方古代雕塑有着一种震撼人心的写实美，那么中国古代雕塑又有着怎样的美呢？我们一起来看一下：
《击鼓说唱俑》，同学们，这是我们中国非常著名的古代雕塑《击鼓说唱俑》，表现的是一个说书艺人正在说书。请同学们观察他的头，他的脸，他的胳膊、他的腿，请你说一说他和西方古代雕塑《摩西》的区别？现在我们不看他的外形，你猜一猜他说书说得怎么样？是精彩还是平淡？你从哪里看出来的？我们一起来看他的表情和动作。你能用恰当词语形容一下他的表情和动作吗？这件陶俑用夸张的手法，把这个说书艺人的形象，表现得活灵活现，简直太逼真了，是不是？但它的写实和西方雕塑的写实是一样的吗？他注重的是人物的形体比例、质感吗？他注重表现他的什么？神韵，对不对？现在你们觉得他那儿美？
板书：表情美
提问：通过对中西方古代雕塑的欣赏，你们觉得中西方古代雕塑的特点有什么不同？
西方：强调人体比例、质感中国：神韵
总结：所以欣赏中国古代雕塑我们必须用我们中国人的审美习惯，像欣赏中国写意画那样，来欣“以形写神”的写意美。西方雕塑从古希腊时期起，就努力摹仿再现自然，写实性极强。
C、壮观的美：
中国古代的雕塑，都是“以形写神”的吗？有没有像西方古代的雕塑那样强调质感写实性强的呢？
多媒体展现《秦始皇兵马俑》
介绍秦始皇兵马俑:占地2万多平方米，相当于50个篮球场那么大，兵马俑大约8000件,件件逼真，个个人物栩栩如生，惟妙惟肖。它再现了2000多年前帝国大军的威势。想象一下，陶俑刚完成时那刀枪林立、全副武装的庞大阵营会使你产生什么样的感受？你感受到的是一种什么样的美？
生，谈感想，师适时总结：《秦始皇兵马俑》规模之宏大，古今独一，它不仅有着写实美，更有着无与伦比的壮观没
板书：壮观美D、抽象的美：
雕塑除了写实美、表情美、壮观美，还有没有其它的美呢？我们一起来欣赏下一个雕塑《红动中国》
《红动中国》，这件作品和刚才那几件雕塑一样吗？你能一下子看出这件雕塑是什么吗？
这件作品不是直接再现自然界中的具体形象，而是用点、线、面、体等造型要素塑造艺术形象。这样的雕塑是什么风格的`雕塑？我们欣赏的习惯总是一看就要问这是什么，其实雕塑的作用就是引起、激活你心里的一些感受。抽象雕塑不让我们一下子看出他的表现内容，给了人们更大的想象空间，欣赏本身就是一种创造性的活动，雕塑本身加上我们的想象，就能产生丰富的内容和无限的美感，我们要尊重自己的感受。那么你们说一说，你看到这个雕塑联想到了什么？你觉得他像什么，表达的是什么意思？
生畅言，师适时总结板书：抽象美
无论是石雕、泥塑、木雕还是铜塑，雕塑都离不开材料，材料本身就具有不同的美感，所以雕塑还有它本身固有的
E、材料的美：
除此之外，不同的色彩运用，又给雕塑增加了F、色彩的美；
雕塑装饰了我们的环境，同时环境又反作用于雕塑，成了雕塑的一部分，使之更加完美，因此，雕塑又有了独特的G、环境和谐美；
雕塑虽是静止的，但它已静示动，寓动于静，故而它有H、动感美幽默的美；
雕塑大胆运用夸张手法，展现了它的I、幽默的美
自主欣赏，评价雕塑
课件出示雕塑《人首翼牛》、《红蓝黑》小组讨论，结合我们刚才的发现认与认识，来观察雕塑作品，说一说作品给你怎样的美感。
（材质、造型、风格、年代、文化背景、主题环境等方面展开评述）生欣赏并自主评述，师适时给予引导。
五、艺术实践：
参照欣赏雕塑的建议，对书中第一页的《着衣母婴卧像》进行赏析，写一篇赏析小短文，相、互交流。
【五年级下册美术教案】相关文章：
小学五年级下册美术教案12-31
小学五年级下册美术教案（精选20篇）08-03
小学五年级下册美术教案（精选22篇）03-20
五年级下册美术教案：多样与统一03-04
小学五年级美术下册《动态人物一》教案12-31
小学五年级下册美术教案(合集15篇)12-31
小学五年级下册美术教案（通用20篇）10-26
苏教版小学美术五年级下册《画性格》教案12-31
小学五年级下册美术旅游节教案08-26
五年级美术下册教学计划12-13