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初中美术教案

时间：2024-05-23 16:36:38 初中美术教案我要投稿

(荐)初中美术教案

　　作为一名教职工，总不可避免地需要编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。教案应该怎么写才好呢？下面是小编为大家整理的初中美术教案，欢迎大家分享。

(荐)初中美术教案

初中美术教案1

　　教学目标：

　　1、通过蛋壳人造型设计，制作，进一步丰富学生的想象力，提高学生的表现力，创造力审美情趣。

　　2、进一步丰富学生美化生活的能力，体验设计和制作的一般规律。

　　教学重、难点：

　　蛋壳人造的设计、制作。

　　课型：手工课

　　学习领域：造型、表现

　　学具准备：蛋壳、彩色纸、剪刀、胶水，彩笔或颜料等

　　教学过程

　　一、激发审美兴趣，导入主题

　　教师拿出蛋壳，让学生想一想，它们能做什么？

　　学生的思维立即活跃发言，有的说做小丑、有的说做京剧脸谱、有的说做不倒翁……

　　师：同学们的回答都很好，这些被人们扔弃的废品经过加工，同样可以成变艺术品。那我们的这节课用蛋壳也来做一做自己构思选择人物。

　　二、发展阶段

　　①结合教材中蛋壳人造型作品，请学生分析蛋壳人造型的类型和方法：

　　蛋壳人偶类型——用蛋壳制作人物头型，用布料制作服装，组合后可用来演偶戏。

　　蛋壳人摆设——用蛋壳与圆筒组合，制作成各种人物造型。

　　蛋壳不倒翁——把蛋壳内部放入熔化的蜡及重物，制成不倒翁。

　　京剧脸谱造型——用蛋壳做京剧人物的头部，取硬纸剪出造型人物的髯口和部分躯体，再制作一顶帽巾子，按谱式画好脸谱及服饰，头饰着色。

　　②引导学生结合相关相关资料讨论蛋壳人设计思路。

　　③辅导学生绘制设计草图。

　　④布置学生结合图稿完成蛋壳人造型制作。

　　三、学生作品展评：

　　把做完的作品集中到讲台，相互评论，将设计有创意的.作品，讲一下构思、创意，给予表扬，及时鼓励好的作业，对有缺陷的作品提出修改的建议。

　　四、收拾与整理

　　教学中注意加工后材料的处置，可事先准备塑料袋，尤其是苯板，切割后的碎屑要及时收集，防止污染环境。

　　课后反思：

　　素质教育的重要内容是注重学生创新能力的培养，注重学生个性的发展，因材施教，因地施教。美术教学不以统一的标准和模式来要求学生，而是让学生充分显示和发挥自己的个性，鼓励学生创新，学会不同于他人，不同于自己的新思维方式。

初中美术教案2

　　课型:综合课

　　授课教师：洪英华

　　课时：2课时

　　教学方法:欣赏、讲解和手工制作相结合。

　　一、教学目的

　　1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。

　　2、学习绘制和装饰纸盒的方法,提高设计能力。

　　二、教学重点和难点

　　1、重点:盒面的装饰和配色。

　　2、难点:纸盒的结构设计。

　　三、教具与学具准备

　　1、教具:各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。

　　2、学具:素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。

　　四、教学步骤

　　本课按排为二节课,第一课时主要介绍纸盒包装的作用、特点和形式。并要求学生在纸盒展开图上构思盒面装饰的铅笔稿。

　　第二课时讲解盒配色特点和涂色方法,指导学生进行纸盒面的配色,并完成作业。

　　第一课时:

　　一、组织教学:检查学具,按定情绪。

　　二、课前谈话导入新课。

　　(一)包装设计的作用:

　　同学们,当你们走进商店购物时,你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确,好的包装设计能吸引购买者的注意,能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今,由于生产力的发展,商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此,包装的外形能否直接抓住顾客的注意力,直接关系到产品的销量。

　　(二)包装设计的特点:

　　商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”,一个好的包装具有哪些特点呢?

　　1、包装既能保护商品,便于储藏、运输、携带,也能美化生活。例如:课本范图-----“毛巾包装”既方便携带,又美观精致。“火锅包装”便于开启。

　　2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如:课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确,封面构图易辨,购买者一看便知道是“钟”的包装。

　　3、包装的外观造型要具有独特的风格,使购物者有新鲜感。例如:课本“糖果包装”和“食品包装”。

　　4、与同类商品在市场上竞争时,具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。

　　5、能刺激购买者的`购买欲。

　　6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合,达到统一与调和的效果。

　　(三)包装设计的形式:

　　商品包装的形式很多,有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计,两者结合才能产生完美的艺术效果。

　　1、结构设计:

　　常见的纸盒在结构形式上,大致分为:六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的纸盒应用最多。

　　2、装潢设计:

　　文字、图形、标志、色彩是装潢设计中的四大形式要素。

　　a. 盒面装饰一般以文字为主,纹样为辅,两者互相结合。我们应掌握好各种字体的写法,字体要书写得正确美观。文字既可作设计标志用,也可作说明用。甚至在一件包装设计中完全用文字表现,也能朴素无华地突出重点。

　　b. 纸盒装饰的图形要和商品内容一致,发挥摄影、抽象造型、装饰纹样、结构设计等手段,也可用绘画方法表现。中国的包装应该体现中国的民族色、地方物色,如用中国画,中国书法,使我们的包装设计具有民族风格。

　　c. 标志的设计既要使人有记忆感,容易辨认,容易记住,还要有联系感,商标与产品之间要有联系,使人看后产生联想。

　　d.在现代消费市场上,商品包装设计中的色彩效果,具有提高商品销路的决定作用。因此,盒面装饰应色调统一明快,引人注意。成功的色彩应用,能给消费者留下极深的第一视觉印象,从而产生购买的欲望。

　　(四)纸盒包装设计的步骤:

　　1、首先要确定纸盒的造型和展开图。

　　2、确定哪个面是主要的,哪个面最易被观众注意;哪个面是次要的;哪个面是装饰;哪个面不要装饰。

　　3、画铅笔稿。先画主要部分的装饰,纹样要简练、切题,文字要明确、清楚,安与纹样应取得平衡呼应,并注意到它们的比例和位置。其它像厂名、文字说明等,可按排在其他几个面上。

　　(五)构思设计纸盒包装:

　　要求学生设计一只简单的纸盒,并在纸盒展开图上画盒面的铅笔稿,要求盒面造型新颖、大方、文字和纹样要美观、醒目、内容、形式不限。(六)课堂小结:教师巡堂指导并讲评小结,指出学生在构图设计过程中存在的不足,表扬优秀作业。

初中美术教案3

　　教学目标：

　　1、指导学生根据获得的情感，用雕塑的方法进行设计和制作练习；使学生掌握基本的雕塑造型方法，体验雕塑创作的乐趣。

　　2、引导学生通过雕塑欣赏，讨论了解和认识雕塑的艺术特点。

　　3、鼓励学生进行雕塑作品的展示和交流，学会接受和理解他人的艺术作品，提高合作交流能力。

　　教学重点：引导学生对自己的设计方案逐步完善最终成品的过程。

　　教学难点：引导学生用合适的手法表达设计意图。

　　教学设计：

　　1、导入阶段

　　A、“艺术手法——雕塑”导入：

　　a、有一种艺术手法它用立体的方式表达对形的理解，淳厚、质朴的形象，生动、优美的姿势，有着手捏或斧凿的痕迹表现力……同学们猜猜看它是哪种艺术手法呢？

　　b、教师预测：学生能够答出“捏泥”、“浮雕”、“雕刻”，甚至能够非常准确的回答出“雕塑”；如学生回答出现困难，教师提示“音乐、舞蹈、绘画、摄影等”艺术手法类别。

　　B、“主题——战争”导入：

　　a、小时候用橡皮泥捏个小泥人、小动物、小房子……其实啊这就是雕塑语言的表现，老师这里有件雕塑作品，请同学们再猜一下：它表现的是什么？

　　b、教师预测：学生能够回答出“像个人、呐喊之类的”，教师适时提示“姿态、情绪、形状等方面”

　　C、“课题——沉重的纪念”导入：

　　a、这是法国著名雕塑家扎金特的作品《被摧毁的城市》，是为了纪念二战中遭受德国法西斯铁蹄蹂躏和屠杀的人民而立的纪念碑。在人类历史长河中，流血被屠杀被毁灭的例子举不胜举，本节课我们学习以雕塑的方式来纪念那一场场战争。

　　b、点击幻灯片：雕塑制作篇沉重的纪念——战争

　　2、欣赏讨论阶段：

　　A、讨论导入

　　a、近两年来，我们生存的这个地球上战争不断，阿富汗战争、巴以冲突……还有过去一年里是金额瞩目的伊拉克战争，同学们思考一下：究竟战争带来了什么？

　　b、教师预测：学生根据原有认识讨论能够答出“痛苦、经济萧条、自然环境恶化、给人民心灵带来创伤、失去生命、失去亲人、流血……

　　B、第一阶段欣赏导入：

　　a、老师这里有一组关于伊拉克战争的真实图片，我们来验证一下。教师点击幻灯片

　　b、教师总结：在图片中，我们清晰的看到子弹当作玩具熟睡的幼小孩童、失去亲人悲痛欲绝的伊拉克人民、成排的准备埋葬死去的同胞的墓、失去家园在战火中流离失所的人们、一个美国大兵面对死去的战友黯然泪下，面对战争他们又将是何感触呢……战争啊！这就是战争！同学们，用你们灵巧的双手来呼唤和平、拒绝战争吧！

　　C、学生讨论设计方案：

　　（这一环节大概需要五分钟，课前把学生分为四组，分小组准备陶泥或纸张等雕塑材料）。

　　请每个小组围绕“呼唤和平、拒绝战争”的主题，根据自己准备的材料，讨论一下设计方案。

　　D、学生初步阐述设计方案：

　　（这是一个把学生原有认识反映出来的环节，学生的设计会比较简单，却能够为接下来的学习做好准备，学生也能够很好的`投入。）

　　教师发问：我听这声音感觉大家已经讨论出结果了，哪一组先来说一说你们的设计方案？

　　教师预测：学生的设计方案可能会根据和平鸽展开；也可能会导入课题时的雕塑造型启发，表现战争的破坏性……

　　E、第二阶段欣赏导入：

　　同学们设想的都非常好，许多大师们也用雕塑来表现战争，我们一起来欣赏借鉴一下：

　　（教师讲授雕塑制作手法和类别，学生欣赏、思考、借鉴）

　　a、这是联合国大厦前的雕塑，制作者戏剧化地在枪管上打了个扣儿，其寓意一目了然，这是通过弯曲的手法，达到雕塑很深的象征性和隐喻性目的。

　　b、一只被武装起来的和平鸽。这是一种宣扬和平却诉诸武力战争的行为，是一种虚假的和平。

　　c、教师提问：这件雕塑表达什么呢？

　　J、教师预测：学生可以从人物的情绪、折断的剑找到痛苦、拼杀、死亡等战争的因素。

　　教师总结：夸张拉长的四肢、低垂的头，表现一种消瘦、忧郁的感觉，战争与失去亲人，失去战友、失去安宁这之间似乎是相等的，战争到底是为了什么？造型中的人物似乎在思索这个困惑不解的问题。造型中折断的剑起了点睛之笔，寓意战争的破坏性。

　　d、这也是一组隐喻性的雕塑，名为《回家》。战争结束老兵回到家乡，没有士兵的气宇轩昂，满身的疲惫不堪。前方“人”型镂空的造型像是个母体，老兵正在回归他属于的地方。

　　e、雕塑中的人物一只手握住长剑，另一只手举着骷髅。战争、武器、死亡似乎是分不开的。

　　f、在制作手法上还有一种浮雕形式，这种形式可以很好的表现场景。

　　F、讨论评述：

　　a、欣赏完大师们的作品，同学们是不是有多了些更好的创意？请每个小组迅速讨论一下。这个环节需要五分钟。

　　b、教师预测学生存在的问题：

　　材料特点上：有的小组准备的是陶泥，制作手法单一，可以通过捏、掏、挖、堆等手法；有的小组准备的是卡纸等材料，应跟绘画区分开，可以通过折叠、重叠、压制、弯曲等造型手法。

　　表现手法上：空间上的分布应聚散有致，主题应突出。

　　3、制作展示阶段：

　　A、制作导入：有的同学早已按捺不住雕塑创作的冲动，给同学们一次实现自己创想的机会，现在就开始吧！

　　这个环节需要十五分钟。教师根据每组具体情况作辅导。

　　B、展示导入：刚才同学们制作得非常认真，成果也非常得显著，谁先上来展示一下呢得作品？

　　教师评价或学生互评。

　　C、教师总结：这些作品表达了每个同学心里面得愿望，老师也深受感染。这节课同学们制作了这么多好得作品是为什么呢？谁来说一说？通过问题重申本课主题。

　　4、课后拓展阶段：

　　希望同学们能够把本课制作得雕塑作品进一步完善或组织起来在班级间交流展示。

初中美术教案4

　　[课题]

　　我为校园添色彩 ——服装设计与模拟制作

　　（人教版七年级上册）

　　[教学目标与基本要求]

　　1．通过学生装、校服设计与模拟制作练习活动，我为校园添色彩了解服装设计的基本常识。

　　2．提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。

　　[教学重点、难点]

　　教学重点

　　通过学习让学生建立符合中学生特征的健康的'、积极向上的着装观，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。我为校园添色彩教学难点能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。

　　[教学载体]

　　多媒体教学设备及课件

　　[教学方法]

　　欣赏、讨论、讲解、示范

　　[学法指导]

　　边看边议边学习，建议小组合作完成课堂练习。

　　[板书设计]

　　我为校园添色彩——服装设计与模拟制作

　　1．学生装应该具有什么特色？

　　2．在服装设计过程中我们应注意：

　　（1）服装的款式造型设计；

　　（2）服装的色彩设计；

　　（3）服装的面料选择。

　　3．小练习：我为校园添色彩每人尝试设计男女学生装各一套，并写出设计思路。效果图的绘制：铅笔画草图 → 彩笔着色完成

　　4．小组活动：各小组讨论并模拟制作艺术节的演出服一套。用碎布头、彩纸或塑料、纸盒等废旧材料剪贴：画轮廓 → 剪服装 → 粘帖我为校园添色彩

初中美术教案5

　教学过程

　　(一)创设情境，问题导入

　　采用情境导入的方式导入新课：“让国宝会说话，阔别许久，我们依然是一个年轻的节目，我们究竟有多年轻?没错，上下五千年!在之前的《国家宝藏》节目中我们越葱岭，蹈东海，凌长白，尽南沙，看尽九州神器，溯求华夏根流。同学想不想继续倾听国宝故事，续看中华历史芳华?那就让我们一起走进本期《国家宝藏》之《以形写神》，一起来续看昨日芳华吧!”

　　(板书课题：以形写神)

　　(二)引导分析、深入讲解

　　1.初识形神

　　教师课件播放两幅国宝作品：何家英的工笔人物画《绣女》以及齐白石的写意人物《老翁》。

　　提问学生：同样是中国人物画，它们有什么区别?

　　学生积极回答后，教师总结：在中国人物画中，人物形象千姿百态，画家的表现手法也多种多样，但不论是工笔或写意、古代还是现代。它们都有一个共通之处就是，画家笔下的人物神态都是通过外在形体来传达的。

　　教师继续提问：请同学们谈一谈你所理解的“形”和“神”。

　　学生积极回答后，教师总结：“形”是反映客观现实的外在形象，“神”是指内在的精神本质，人物的内心活动。

　　2.形神兼备

　　教师引导学生赏析国宝作品《韩熙载夜宴图》。

　　教师讲解并提问：这是中国五代画家顾闳中的画作，这幅作品主要描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。画面描绘的就是一场完整的韩府夜宴过程。

　　请同学们讨论分析这组箫管乐女的“形”与“神”。可以从：神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析。

　　总结得出：形与神都不会是独立存在的，形与神相互呼应。

　　接着引导学生赏析国宝作品齐白石的作品《挖耳图》，并提问：画家通过哪些方面来刻画人物神态?

　　教师与学生共同总结：在中国传统人物画中，“神”以“形”为依据，“形”因为有“神”而生动。通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动，两者达到高度统一，这就是“神形兼备”。

　　3.以形写神

　　教师引导学生回顾之前所学的笔墨技法的知识。通过学生回答回顾笔法有钩、勒、皴、擦、点等。墨法有烘、染、破、泼、积等。

　　在此基础上，教师引导学生用线描的方式来尝试绘画自己的同学，感受中国人物画的以形写神。

　　(三)短文评述、交流分享

　　教师要求各位国宝鉴赏师们根据自己所了解的中国人物画的.特点，为自己喜欢的中国人物画作品做一个不一样的“国宝身份证”。教师组织学生在班级内举办“中国人物画鉴赏特展”，学生间相互分享，交流鉴赏心得，并通过投票的方式由全体学生选评优秀的鉴赏文章，并由作者向大家介绍自己的想法和鉴赏过程，教师对学生的课堂表现和作品进行总结性的评价，挖掘学生的闪光点，指出学习过程中的问题。自评、互评、教师进行点评小结。

　　(四)课堂小结，拓展延伸

　　最后，以电视栏目的形式邀请鉴宝大师们总结所学的内容，让学生加重对中国人物画以形写神形神兼备特点的印象。引导他们热爱中华传统文化，保护中华传统文化，继承中华传统文化。课下请学生收集中国人物画背后的故事，下次上课进行分享。

初中美术教案6

　　1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

　　2、表达对色彩的感觉。

　　3、培养学生对大自然的情感和保护大自然的意识。

　　1.教学重点

　　1、了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

　　教学难点了解色相环、色彩三要素(色相、明度、纯度)和色彩对比(色相对比、明度对比、纯度对比)等色彩基础知识。

　　教学流程教师活动学生活动教学策略及意图

　　1、课前准备准备教具组织教学集中精力准备上课

　　2、导入目标播放生动的视频导入课题学生观看让学生感受到大自然丰富的生命色彩激发学生的学习兴趣

　　3、导学达标播放婺源四季自然风光学生观看后结合课本中的画面谈谈对四季森林色彩印象由自然风光的美丽过渡到森林四季色彩的特点

　　看看画家是如何表现自已心目中的色彩学生观看并讨论四季色彩变化真实的造化之美与艺术的魅力对比，让学生感受到真实与艺术的不同

　　2.教师小结：

　　四季色彩的特点

　　教师讲解三原色、三间色、三复色并画出十二色相环教师指导学生实践调色了解色相环，色彩三要素和色彩对比等色彩基础知识

　　3、导学达标教师实践演示

　　多媒体演示

　　教师讲解色彩三要素和色彩对比(多媒体演示)让不同色相衣服的学生上讲台，学生说说他们的色彩对比(色相对比，明度对比，纯度对比)通过实践活动让学生对色彩的有关知识理解更深刻

　　引导学生分析名画佳作的色彩及时提示学生运用本课所学的色彩知识加以表述学生欣赏后回答让学生用所学到的色彩知识分析名画佳作，提高学生的.鉴赏能力

　　4、知识运用教师提问：

　　1、环卫工人为什么户穿黄色的工作服;

　　2、红、黄、绿灯运用了什么色彩对比;学生讨论回答让学生把所学到的色彩知识运用到实际生活中

　　5、拓展讨论

　　森林是人类生存不可或缺的朋友，在全球环境日益恶化的今天，我们不仅要学会用优美的色彩去赞美歌颂它，还应该树立保护环境的意识。教师质疑：如何从实际行动中去保护环境?学生讨论如何从实际行动中去保护环境。培养学生热爱大自然的情感和保护大自然的意识。

　　6、课外练习

　　1、做十二色相环;

　　2、书中东山魁夷的《湖》和科罗的《枫丹白露森林》分别属于什么色调?它们给了你怎样的感受?

　　3、从今天起我们每个人都要成为保护地球环境的小卫士。

初中美术教案7

　　教学目标：

　　1、知识与技能：了解抽象画，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。

　　2、过程与方法：通过探究体验活动，了解抽象艺术形式语言，学会欣赏抽象画，能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画创作。

　　3、情感态度和价值观：培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。

　　教学重点：

　　正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。

　　教学难点：

　　能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。

　　教具、学具准备：

　　教学课件、画家作品、学生优秀作品、各种颜料、绘画工具等。

　　课时计划：

　　2课时

　　第1课时

　　教学过程

　　一、走进抽象的绘画世界：游戏抽象，在纸盒中放一张A4大小的纸，请学生们随意将颜色泼、滴、洒、甩在纸面上。

　　理解抽象，小组观察讨论：滴流的红色有爆炸和恐怖的感觉;黑色的点有紧张的感觉，流动的蓝色线条看上去很优美。为什么有的同学拿着盒子晃动或者转动?

　　小结：颜色在瓶子里时，他只是颜色而没有意味，颜色离开了瓶子，变换个样子出现在画面上，就有了意味，这就是抽象带给我们的感受。当你们试图晃动盒子的时候，是为了好看，这是，你就已经产生了创造抽象美的意识。

　　二、品读抽象：

　　1、从质疑走近抽象画，课件出示作品。提问：这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉?他这样创作容易么?

　　2、在观察中发现。播放抽象画的创作视频除了滴、甩、洒，那你还发现了什么?答：没有接触画布问：如果没有接触画布，它是如何改变画面图案的?

　　小结：一些画家可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此，有人称他为“行为画家”。研究抽象画。

　　三、学画抽象画：

　　1、对比与改变。提问：你的作品与画家的作品相比少了什么?画家的`线条和色彩有什么特点?布局上有什么特点?对比视频画家的作品与自己尝试创作的作品。小组思考、讨论。

　　提问：怎样才能让色彩有层次? 总结：视频画家的抽象绘画作品色彩层次丰富，相互呼应，线条繁杂。他在创作时也是边滴洒边思考边改进，不断完善作品，知道满意为止。

　　2、给色彩加点料。请同学们观察抽象画布局，看看这些颜色有什么。答：颜色里看上去有沙子。

　　小结：动作的轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果。

　　第2课时

　　教学过程

　　一、艺术实践表现抽象：

　　实践提示：创作一幅点、线、面有对比有变化的抽象画。强烈推荐利用橡皮泥制作半立体的抽象画。

　　抽象之美秘籍：

　　1、多样的面。

　　2、运动中的线。

　　小结：动作的轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果。

　　二、展示评价：

　　展示作品，组织学生从以下几方面进行自评、互评：

　　1、那个画面带给你美感，为什么?

　　2、你是怎样表现这些点线面的?

　　3、说一说，你运用了那些抽象语言?

　　4、说的画面抽象语言比较丰富?哪里比较丰富?

　　三、教师点评

　　实践提示：

　　请你运用吹、甩、滴、洒、点的方法，创作一幅富有动感、变化丰富的抽象画。拓展展示当代平面设计、服装设计、家具设计中的抽象图案。

　　学生欣赏。

初中美术教案8

　　一、教学目标

　　知识与技能：

　　学生通过学习能够理解“艺术源于生活，高于生活”的道理，认识表现性艺术与再现性艺术。

　　过程与方法：

　　通过艺术作品的欣赏与分析，初步学会欣赏艺术作品，在思考和讨论中养成合作解决问题的能力，加强对于艺术作品的评述能力。

　　情感态度和价值观：

　　养成参与意识，养成对于美术学习的持久兴趣，并养成接纳多元文化的心态。

　　二、教学重难点

　　重点：

　　理解艺术创作的题材、内容与技法等均源于生活，但艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。

　　难点：

　　以美术作品作为切入点，理解“艺术源于生活，高于生活”以及表现性艺术也源于生活这一特点。

　　三、教学过程

　　环节一：激趣导入

　　讲授毕加索的故事，毕加索的名画《格尔尼卡》在展出时，现场一位德军将领问毕加索：“这是您的杰作吗?”毕加索回答：“不，这是你们的杰作。”提出问题：同学们知道这幅作品描绘的'是什么内容吗?为什么毕加索要这样回答呢?引导学生从以下回答：描绘了战争的场景，讽刺战争。从而总结毕加索创作《格尔尼卡》的背景并引出课题《艺术源于生活，高于生活》。

　　环节二：描述分析

　　1、课件出示齐白石生平故事以及相关作品，引导学生观察并思考问题：齐白石的作品有哪些题材内容?学生初步了解齐白石相关背景，欣赏思考回答问题：齐白石的作品题材大都来源于生活中的虾鸟鱼虫，题材丰富，作品生动有趣。

　　2、展示齐白石作品《虾》与虾的系列照片进行对比并提问：绘画作品中的虾是如何进行表现的?有什么不同?学生观察思考后从虾的造型特点及其笔墨特点回答。

　　3、提出问题：齐白石画虾的题材与生活有什么关系?与生活中的虾又有哪些不同?引导学生总结出：艺术源于生活，高于生活。

　　4、多媒体展示董希文油画作品《开国大典》与摄影作品《开国大典》，首先邀请同学简单介绍开国大典历史背景，进而引导学生对比观察并思考以下问题：油画中的天安门城楼与真实的天安门城楼有什么样的区别?两张作品中，哪一张的毛主席形象更加突出，作者是如何去突出表现的?作品还通过什么方法突出表现盛大场面的?学生根据课前搜集历史知识，简单讲解开国大典历史背景。学生对画面进行观察分析合作总结：油画中原本有的红色柱子被省略，目的是为了更加突出毛主席的形象，同时使画面视野更加开阔。绘画作品中毛主席的突出形象是通过构图与透视充分体现的。作者通过毛主席身边的人物透视线月灯笼灯穗线的指向突出主题人物形象。画面当中通过色彩进行表现，蔚蓝色的天空与红色的地毯、柱子、灯笼等形成鲜明的对比。教师总结并提出问题：如果现实生活中没有发生这一事件，艺术家能创作出这样的作品吗?在人物的表现上，油画《开国大典》与照片相比较，哪个更集中、更典型地表现了开国大典这一历史事件?引导学生回答得出：艺术是源于生活但高于生活的。

　　环节三：总结解释

　　组织学生合作探究：艺术创作的题材、内容与表现手法与生活有什么关系?学生观察、合作探究总结得出：创作的原型从生活中来，经过艺术家筛选和创造加工产生新的艺术形象，这个生化的过程真正体现出艺术源于生活并且高于生活。

　　环节四：欣赏评价

　　1、播放塞尚油画作品《拜克托瓦尔山》与拜克托瓦尔山摄影作品、梵高油画作品《夜间咖啡馆》与夜间的咖啡馆摄影作品引导学生进行鉴赏。

　　2、教师巡视辅导，针对艺术作品背景知识给予讲解与提示。

　　3、组织学生小组为单位对两幅作品进行鉴赏总结。学生从作品的笔触与色彩等方面进行评价与鉴赏。

　　环节五：小结作业

　　总结重点知识，并升华情感，引导学生加强对于艺术作品的热爱，善于发现生活中的美，并且能够运用多种表现技法进行艺术创作。并引导学生课后思考还有哪些案例是能够体现出艺术是源于生活并且高于生活的。

　　四、说板书设计

　　常见问题我要提问

初中美术教案9

　　一、教材分析

　　凝固的音乐依据课程标准的目标，综合“欣赏·评述”和“造型·表现”学习领域的学习内容凝固的音乐，本单元凝固的音乐采用了课程标准提出的教学活动建议，以建筑为教学题材，通过欣赏、制作教学活动，目的在于发展学生的感知能力和形象思维能力；凝固的音乐形成学生的创新精神和技术意识以及基本的美术素养。

　　课题《凝固的音乐》应理解为：建筑艺术和音乐一样，能够使人的情感和精神得到升华。

　　教材从欣赏进入，以不同类型、风格的经典建筑为对象，分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示，启发学生进行联想，引导学生用体积、空间的认识方式感受优秀的建筑作品的魅力。

　　两个教学活动按梯次由浅入深展开，从简单形体的制作尝试中理解建筑的某个部分，进而丰富学生的想像，通过合作学习，完成较完整的建筑模型。在制作过程中，学习和运用立体构成的制作技法，获得知识技能的能力。

　　资料库提供的术语解释：节奏与韵律，是音乐与造型艺术通用的术语，结合图片，帮助学生进一步感受建筑在造型结构与空间上的艺术表现。

　　学习大空间是对本单元知识内容的延伸和拓展，分别从生活中构成形式的运用、中国古代建筑等方面进行引导，鼓励学生走出课堂，在社会生活中学习和运用知识。

　　教材综合欣赏和制作两方面的学习内容，教学中应以形体空间感受和认识为主线，联系建筑艺术的人文精神和立体制作的技能方法，让学生在感受与表现、知识与技能方面都能够有所获得。根据学生能力条件设置模型制作的难度水平及要求，注意活动之间的梯次关系，发挥合作学习的效能，力求做出较完整的作品。

　　二、教学目标

　　*赏经典建筑的形式美，体会和认识建筑所蕴含的人文精神；

　　*制作简单的形体，并构想建筑模型，画出设计草图，根据设计草图，制作简单的建筑模型。

　　三、教学思路

　　１．教学题材

　　首页图片用于欣赏活动，感受不同类型、风格的经典建筑，分别从造型结构、光影变化、色彩以及环境等方面加以提示，教学运用中应该有所侧重，能够让学生了解欣赏建筑艺术的一般方法。

　　布达拉宫随山势耸峙，俯瞰山峦环抱的一片广袤的平原，宏伟壮观；色彩搭配单纯、简洁，错落的组合给人丰富的视觉感受。可以比较下图加拿大蒙特利尔某住宅，同样是直线造型，不同的组合产生不同的空间感受。

　　天坛祈年殿层层台基和重重屈檐以平稳的节奏，造成向上的动感，表现与天相接，突出“天”的肃穆崇高。

　　悉尼歌剧院富有诗意的建筑群，重复的壳体形成强烈的节奏感，让人联想到出海的白帆、盛开的百合。比较上海体育场飞扬的曲线造型，用以启发学生对建筑构图的认识。

　　教学提示启发学生对建筑作品进行联想，引入对简单形体的思考。活动一设置的教学任务可以作为制作活动的第一阶段，让学生从简单形体的制作中学习基本方法，逐步完善建筑模型的构思。第１６页的图片为学生提供了想像的参照。

　　活动二的学习任务是创意制作，教材为此呈现挖切、折叠和粘合等制作技法详细的步骤图和相应的学生作业。创意制作应该在简单形体制作的基础上丰富和完整，体现教学的延续性。

　　２．教学组织

　　课前准备：多媒体课件、制作模型用纸张、工具刀、尺子、铅笔垫板、直尺、圆规、胶棒等；分小组制作模型；明确制作过程中安全、卫生以及爱护公物等注意事项。

　　３．教学策略

　　从建筑艺术给人的视觉、形体和空间感受以及其中蕴含的人文精神等方面理解“凝固的音乐”：即好的建筑不仅仅是用于遮风避雨的构筑物，它还像音乐一样，使我们的情感和精神得到升华。

　　欣赏过程注重视觉效果的感受，启发对生活的联想，达到升华情感的目的；从造型、结构、色彩、环境等方面对建筑作品进行分析，学习欣赏建筑艺术的基本知识，了解建筑艺术的形式美法则，并运用于对建筑作品的评述。鼓励学生积极参与、大胆尝试，培养他们敏锐的视觉意识，能够对建筑作品做出积极的?穴或许是独特的?雪反应，追求更高的审美品位，并保持自己独特的审美趣味。

　　高音比较适合这种舒展、明快的建筑风格。针对学生对建筑和音乐的理解所存在的差异，可以考虑在课前组织一次评选活动，让学生为教材中的某件作品选配一段背景音乐，并说出自己的想法和用意，促使他们表达自己独特的审美趣味，创设他们认可的教学情境。

　　３．关于教学方法灵活运用的建议

　　为处理好传授知识与培养能力的关系，提出问题和解答问题有机结合，随机调整师生的主从关系，把更多的学习空间留给学生。如：设置“阳光下的悉尼歌剧院”、“世界屋脊上的.神殿”、“建筑的直线和曲线”等话题，让学生运用多方面的知识描述自己对建筑作品的感受；点评突出的制作，让学生介绍制作方法与体会等。诸如此类，教师与学生的积极互动，使学生更为主动地、富有个性地学习。

　　４．关于教学媒材和教学手段择优使用的建议

　　拍摄当地有特色的建筑图片运用于教学，引发学生对周边环境的关注，形成观察习惯。

　　注重运用示意图归纳形体结构，帮助学生更好地理解建筑作品；强调动手演示的作用，直观感受更有利于制作技巧的传授；制作几何体的展开平面图，供学生随时查阅。

　　５．关于采纳不同教学组织形式的建议

　　提供一定数量的图片和具有指导意义的文字，利用校园网络或橱窗，举办“建筑博览会”；通过征文的活动形式，利用课外时间完成欣赏教学。不仅能够增强学生自主学习的能力，还可以缓解课时不足的压力。

　　６．关于学习指导方法和学习小窍门的建议

　　几何体体积和它展开平面的形状有很大区别，帮助学生完成从平面到立体转换是教学中的难点。可以利用几何模型教具，从各个角度观察其平面投影。对学生而言，更简便的方法如：拆开一个旧包装纸盒，即可获得展开平面图。

　　六、教学资料

　　建筑与音乐

　　德国文学家歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，因为建筑可以像音乐那样唤起人们某种情感，例如创造出庄严、雄伟、幽暗、明朗的气氛，使人产生崇敬、自豪、压抑、欢快等等情绪。建筑与音乐的联系突出体现在节奏和韵律、重复和再现以及对比等概念与方法上。

　　节奏和韵律在音乐和美术中的应用极为普遍。古今中外的建筑?熏不论是单体建筑或群体建筑?熏乃至细部装饰，几乎处处都有运用韵律美造成节奏感。

　　在音乐中某一主旋律的重复或再现，通常有助于整个乐曲的和谐统一。在建筑中，往往也可以借某一主题的重复或再现来增强整体的统一性。一般说来，重复或再现总是同对比和变化结合在一起，这样才能获得良好的效果。凡对称都必然包含着对比和重复这两种因素。中国古代建筑中常把对称的格局称为“排偶”，偶是成对的意思，也就是两两重复地出现。同一种形式的空间如果连续多次或有规律地重复出现，还可以造成一种韵律节奏感。如：悉尼歌剧院、天坛祈年殿、故宫角楼的屋顶和香港力宝大厦等。

　　建筑形式美法则

　　一个建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。建筑形式美法则就表述了这种规律。建筑物是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，而形状（及其大小）又可抽象为点、线、面、体（及其度量），建筑形式美法则就表述了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。

　　建筑形体的几何关系

　　古代一些美学家认为圆、正方形、正三角形这样一些简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性，是统一和完整的象征，因而可以引起人们的美感。

　　抽象的一致性指这些形状有确定的几何关系。例如圆周上的任意一点距圆心的长度是相等的，圆周的长度是直径的π倍；正方形或正立方体的各边相等，相邻的边互相垂直；正三角形的三条边等长，三个角相等，顶端处于对边的中线上。这些形状既然有明确、肯定的几何关系，就可以避免任意性。这种观点对建筑构图影响很大。古代许多优秀建筑作品不论是平面形状、体形组合，乃至细部处理，都以上述几种简单的几何图形作为构图的依据?熏从而获得了高度的完整统一性。后来虽然突破古典建筑形式，出现了多种不规则的构图法则，但有时仍然借助于简单几何图形来达到构图上的完整统一。参看希腊巴特农神庙、卢浮宫金字塔、台方斯大拱门等。

　　直和曲的对比

　　直线能给人以刚劲挺拔的感觉，曲线则显示出柔和活泼。巧妙地运用这两种线型，通过刚柔之间的对比和微差，可以使建筑构图富有变化。西方古典建筑中的拱柱式结构，中国古代建筑屋顶的举折变化都是运用直曲对比变化的范例。现代建筑运用直曲对比的成功例子也很多。特别是采用壳体或悬索结构的建筑，可利用直曲之间的对比加强建筑的表现力。如：悉尼歌剧院、上海东方之珠、上海体育馆。

　　虚和实的对比

　　利用孔、洞、窗、廊同坚实的墙垛、柱之间的虚实对比将有助于创造出既统一和谐又富有变化的建筑形象。如：朗香教堂的窗孔使厚实墙体显得和谐而富有变化。

初中美术教案10

　　一、教学目的：

　　1、学习风景构图知识，远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

　　2、学习铅笔风景写生的方法和步骤，懂得如何区别主次进行概括。抓住重点，分清层次，能画一幅简单的风景画。

　　3、鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。

　　二、教学重点难点：

　　1、运用构图知识和铅笔画技法，画一幅以树木为主的风景画

　　2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感

　　三教务长：风景写生的范图

　　教学设计：

　　一、组织教学

　　二、导入

　　风景画欣赏导入。展示许多风景写生的.范图，使学生产生浓厚的兴趣。

　　揭示课题，《风景写生》，板书

　　三、学习新课：

　　老师：请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。

　　（学生发言踊跃，通过发言复习了透视、构图知识。）

　　老师：自然界处处存在美，要靠我们自己去发现和表现。

　　（老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。）

　　学生：原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀！我也要画一画我们的校园。

　　课堂外学生分组开始校园写生，师生共同活动。

　　四、学生作业：

　　教师巡回指导。

　　五、作业展示：

　　展示学生优秀作业，请其他学生来点评，指出画的好的地方和还欠缺的地方。

　　六、课堂小结：

　　请学生谈谈出去写生的感受。

初中美术教案11

　　教学目标：

　　1、通过吉祥物的设计培养创造性的想象力和创造性的思维品质。（创造意识）

　　2、训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的创造。（双基）

　　3、培养学生对集体活动的兴趣。（德育）

　　4、感受夸张造型的情趣和明快的色彩关系。（审美）

　　教学重点：

　　吉祥物的创作构思

　　教学难点：

　　吉祥物的造型和色彩设计

　　教学过程：

　　导入

　　教师在黑板上写上大大的“NBA”。这三个字母组合，在座的除了外星人以外，我想大家都是知道的。其实说到NBA，同学们都懂的比我多。即使了解少的女同学也知道姚明和他所在的火箭队吧，同学们认识这个吗？（出示火箭熊图片）对，他就是火箭队的吉祥物“火箭熊”。如果说姚明是火箭队的明星，那么“火箭熊”就是火箭队的福星，火箭的球迷们相信他能为火箭带来吉祥和好运。

　　学习新知识

　　知识介绍

　　含义，

　　明确内容其实吉祥物古已有之，中国的龙凤成祥，蝙蝠送福。而我们现在展示的、包括同学们经常挂在嘴边的、也是今天要讲的吉祥物，则属于当代视觉传达设计的范畴，更具现代性和商业性。同学们经常会在书本上，电视上，生活中见到，那谁知道什么是吉祥物呢？请同学们来回顾一下，你见过一些什么样的吉祥物，是属于哪个活动？（学生之间相互讨论，发表意见）师：请同学们把书翻到第13课，仔细地看一看书，待会我想请一位同学告诉老师，吉祥物到底是什么？他有什么意义呢？

　　（学生通过对课本的阅读了解到吉祥物含义。）

　　吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性形象，象征欢乐吉祥、内含期盼成功的愿望。

　　注重学生自主观察、思考与集体的讨论想结合，了解吉祥物的含义，同时也简单认识到吉祥物与主题的关系，为下面的学习做铺垫。

　　欣赏研究

　　一、明晰含义

　　①猜猜看他们是谁的使者？

　　这是1999年韩国国际环境博览会吉祥物。他们是太阳山和水，象征了阳光、空气、水、大地等和环境息息相关的物质。

　　②这是日本足球联赛吉祥物。用足球作为足球赛的吉祥物十分的典型，被拟人化处理的足球头戴皇冠，身披斗篷，双手握拳，准备要向前冲的样子，形象憨态可掬，色彩鲜明，具有很强的视觉冲击力，有效的表达了足球的精神。

　　结：吉祥物应该选择合适的原型进行设计，充分表达活动主题。为了是主题更明确我们可以在设计的时候加上一些服饰和道具。

　　二、造型特点

　　看了这些吉祥物，大家有没有发现，虽然我们刚才反复说到原型是某个动物或者某个玩具，但是，吉祥物并不是简单的对原型的复制，它还加入了一些东西，让人感觉到特别的卡通可爱。我们以吉祥物“盼盼”为例来看一看。

　　③盼盼的.原型是大熊猫，熊猫在艺术家的笔下慢慢转变了。哪位同学能告诉老师，“盼盼”和真实生活中的大熊猫到底有哪

　　教案《七年级美术上册《设计吉祥物》教案二》，来自网！

　　些地方不一样呢？（提示从表情、动作、道具三个方面阐述）

　　师总结原因：吉祥物运用了夸张和拟人的方法进行设计，看上去和真实生活中的不一样，更加的可爱、夸张、活泼、憨厚，符合活动主题。

　　生对照总结，观看几幅课本吉祥物的图片，加深印象。

　　④1996年亚特兰大奥运会的吉祥物“艺奇”的主色调是什么颜色？

　　A、白色

　　B、蓝色

　　C、红色

　　⑤1998年长野冬奥会吉祥物“小雪”的主色调是什么色系？

　　A、红色系

　　B、绿色系

　　C、蓝色系

　　我们再仔细观察其他作品，除了都有一个主色调外，还发现了什么？

　　观察总结：对比鲜明色彩亮丽

　　利用①、②两个问题，形象化地巩固了吉祥物的含义，强调吉祥物应该选择合适的原型进行设计，充分表达活动主题。同时也灌输了一些吉祥物的设计知识，比如形象、服饰，甚至姓名都应与活动吻合。

　　通过③，学生初步认识吉祥物的造型与表现手法，在对比分析中明确，解决教学难点的关键部分。

　　通过④、⑤两题了解吉祥物色彩的重要性，初步认识到设计色彩的统一性、协调性。

　　识探究总结，解决难点1、确定一个主题。（主题班会，爱鸟周，体艺节等）

　　2、选定一个原形。（小动物，小文具，器皿等）

　　3、对原形进行大胆的拟人化的夸张变形：形体，动作，表情，服饰，手持的代表性道具等。

　　4、色彩设计：要求大胆，鲜亮，明快，有特点。

　　教师的示范使学生有的放矢，消除了学生对设计的恐惧心理

　　结合前面内容，培养学生的观察能力，总结能力。使学生把握住知识重难点

　　教师示范（和相关内容同步）

　　主题：书画展

　　原型：毛笔、画笔、墨汁、砚台、调色板等（教师用手绘线条的形式呈现）。

　　拟人化：选取以上当中的一种进行拟人化处理。

　　色彩：师生根据色彩特点创意上满意的色彩。

　　学生体验巩固提高自己确定主题和原形设计一个吉祥物，另外给自己设计的吉祥物取个好听而且体现主题的名字。

　　作业要求：

　　⑴用绘画的手法将设计表现出来，注意线条的清晰，色彩的鲜明。

　　⑵干后用剪刀剪下所画形象，注意留白边，衬托效果，也可以将作品裱在黑板纸上。

　　⑶在背后加支撑，使其能够在桌面上稳定摆放。

　　通过动手设计制作，将书本知识和感受倾注于画布，培养学生的绘画造型能力和对美的感受。

　　展示欣赏体验成功学生展示自己的作品，畅谈创意或得意之处。

　　自评互评结合，教师鼓励学生学习积极性。

　　积极的评价，培养学生的语言组织能力和自信心。使学生不畏惧困难，体验成功的喜悦。

　　课堂小结拓展延伸总结本课知识点，建议学生课余将设计图做成立体效果。或为其他活动设计吉祥物。

初中美术教案12

　　开场语：各位评委老师，大家好！（鞠躬）我是xxxx，今天我试讲的题目是《广而告之》。（板书：广而告之）下面开始我的试讲。

　　组织教学：上课！同学们好，请坐！

　　一、视频导入

　　师：很高兴见到同学们！请同学们看大屏幕，相信同学们对于这段视频应该不陌生，这是我们学校上一届“校园艺术节”的视频和艺术节的招贴。

　　师：通过观看我们学校上一届“校园艺术节”的视频及招贴，谁能说说这个招贴向我们传递了哪些信息?

　　师：我们有请举手最快的那个男生来回答一下吧！

　　师：你说啊！这个招贴的图案符合我校“校园艺术节”的宗旨，文字有“校园艺术节”的标题，还注明了我校艺术节的举办时间和地点，为我校艺术节的开办起到很好的宣传效果。

　　师：这位同学回答的很好，请坐。

　　师：通过这位同学的回答，我们不难发现，招贴在日常生活中无处不在，它们传递着各种信息。本课将带领同学们了解招贴的特点，学习招贴设计的基本规律，为我校即将举办的”校园艺术节”设计一幅招贴。

　　二、讲授新知

　　（一）初步感知

　　师：请同学们看大屏幕，欣赏这些招贴作品，哪位同学说一下你从这些招贴作品中可以获得哪些知识呢?

　　师：请那位靠窗第三排的女同学来回答一下吧！

　　师：你说啊！你通过欣赏这些招贴作品发现，这些招贴很像我们生活中的宣传海报，经常被张贴于户外，出现在街道、展览会、车站、公园、机场等公共场所。

　　师：通过你刚刚的描述，老师发现你是个善于观察生活的同学，请坐。还有哪位同学有不同的见解呢?

　　师：请那位靠墙穿黑色衣服的男生来回答一下吧！

　　师：你说啊！你欣赏了这些招贴作品，发现它们所宣传的内容不同，有关于政治的、文化的、公益的、商业的、娱乐的等。

　　师：你的回答对招贴的内容进行了分类，很好，请坐。

　　师：同学们从不同的视角和理解方式欣赏了招贴，从同学们的介绍中，我们了解了很多招贴的知识。

　　师：招贴又名海报或宣传画，属于户外广告，分布于各处街道、影（剧）院、展览会、商业区、机场、码头、车站、公园等公共场所。招贴的类型主要有政治类、文化类、公益类、商业类、娱乐类、比赛类等。

　　（二）深入探究

　　师：欣赏了这么多的招贴作品，那同学们知道如何去设计一幅招贴作品吗?

　　师：请同学们看大屏幕，仔细观察招贴《水墨的年代》的创作过程，说说如何去设计一幅招贴作品?

　　师：下面请同学们以四人小组为单位，开始你们的讨论！

　　师：老师听到讨论声渐渐的小了，相信同学们都已经有了答案，那哪一个小组来分享一下你们的讨论结果呢?

　　师：请第4小组的代表来回答一下吧！

　　师：你说啊！你们小组通过讨论分析，这幅主题为“水墨的'年代”画展招贴从设计草稿到完成定稿，首先，确定设计主题文字“水墨的年代”；然后，进行图形的选择和修改，使其图形的内容与文字“水墨的年代”画展这一主题相匹配；最后，进行色彩的搭配及整体布局的调整，对文字和图形进行合理安排，达到最佳的视觉传达效果，关于这幅“水墨的年代”画展的招贴就创作完成了。

　　师：请坐！非常棒！通过这个小组对“水墨的年代”招贴的分析，我们了解到招贴的构成要素有图形、文字与色彩。（板书：图形、文字、色彩）

　　师：图形——一个好的招贴通常图文并茂，图片的选择一定要与“主标题”所表达的内容有关。文字——主标题师招贴所传达的主要信息，传达的内容应该简洁有力，第一眼就能吸引人们的目光，说明文字应言简意赅，字号不宜过大，注意在板面中整体把握主次关系。色彩——适合主题创意，有个性，引人注目。

　　师：最后把招贴的这三个要素进行整体布局和调整，我们就完成了招贴作品的创作。

　　三、教师示范

　　师：老师也为我们的“校园艺术节”制作了一个招贴。

　　师：请看大屏幕，老师将设计海报的过程制作成了PPT，并和同学们一起分享老师的设计步骤！

　　师：第一步，确定招贴文字内容及创意图片。第二步，设计主图的大小和位置。第三步，设计主标题文字及说明文字。第四步，调整完成。

　　师：同学们，你们学会了吗?

初中美术教案13

　　教学目标

　　通过了解人的长相的差别所在，让学生学会如何观察人的长相，感知自我。并表现出内心到外形最具特点的我。

　　重点

　　引导学生学习观察人物五官的特点。

　　难点

　　如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。

　　教学准备

　　五官比较有特色的人物图像小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。

　　教学方法

　　展示、实践法等。

　　板书设计

　　雕塑自己的形象

　　一、面部构成：眼、鼻、嘴、眉毛、耳朵等。

　　二、雕塑方法：刻、粘、挖等。

　　教学过程

　　一、引入新课

　　我们每个人的脸都是一张无声的介绍信，传达了我们的面部特征和一些内在信息。

　　特别处于青春期的你们，更在意自己的脸，因为它代表了自己个性的形象。你能准确的说出自己的特点么？是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢？板书标题：“认识我们的脸”。

　　二、新授

　　经过同学们的观察与讨论，我们得知，五官以及脸型、发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“相貌”的知识。（课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳）

　　（一）头发是我们头上的一片茂密的森林，它不但反映性别，还表现出人的某些爱好，性格。

　　讨论总结：长发、短发、直发、卷发、传统发型、新潮发型……，反映出潇洒、直率、古典、时尚等个性。

　　（二）脸的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，

　　人脸基本上是卵圆形，但仔细分析又各有特点，找几个脸形有特点的同学分析，如方形脸、圆形脸、瓜子脸。老师可用八个字来概括每个人的脸“田国目用，甲申由风”。请同学们用小镜对照自己的脸形，找出自己更靠近哪一种？

　　（三）眉毛是我们脸上的一道天然屏障，脸上浓重的一笔。眉毛又是有什么样的特点呢？学生观察并讨论。长眉、短眉、浓眉、淡眉、平眉、上挑眉、下垂眉……等

　　（四）眼睛像是什么呢？眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。看看自己的眼，杏眼、吊眼、垂眼、平眼、细眼、眯眯眼……你是哪一种？

　　（五）鼻子又像什么呢？——“脸上挺拔的山峰”。看看、摸摸自己的鼻子，它是什么样子?高鼻、塌鼻、瘦鼻、肥鼻、长鼻、短鼻、勾鼻等等

　　（六）下面我们一起看看自己的唇形，有平嘴、大嘴、小嘴、上厚嘴、下厚嘴……无论那种嘴，老师都希望它的嘴角永远是向上提的，因为这说明我们永远在微笑。微笑的.姿态永远是最美的！

　　（七）我们的头上还有一对永远也不能见面的“双胞胎兄弟”——耳朵，它也有长短、厚薄、大小之分。

　　以上我们了解了自己的脸，怎样去表现才让人过目不望，印象深刻？先看看冯小刚、陈佩斯、宋丹丹的相片，每看一位都让学生讲出他（她）的五官特征、脸型及发型特征，讲完后再让学生看明星的漫画像，通过漫画像证实学生分析的正确与否。

　　讨论如何表现人的特征：一、夸张的手法，将特征因素适当加强，例如嘴大是一特点，就适当将画中嘴的尺寸比实际还大。二、用突出的手法，增强特征部分的对比强度和刻画力度，或用削弱非特征部分强度的方法，突出特点，也就是要有主次之分，不处处夸大。比如重点刻画有特点的眼睛，削弱非特征的耳朵。

　　三、布置作业：

　　利用小镜子观察自己的五官、脸形、发型特点，并结合自己的性格，从不同角度选一自我感觉最美、最酷的造型，可结合漫画的表现手法，为自己画一张生动的画像。此时教师在教室巡视，帮助一些学生分析他们的特点并进行造型的辅导。

　　四、小结：

　　用展览的形式将学生作品共同分享，体会是否挖掘了内心的情感和突出了自己的外形特征。

　　通过这一节课的设计，我觉得学生的积极性一旦被调动起来，能量是巨大的，他们会去主动地联系自己，学习效果便十分明显。教与学真的是需要花一番工夫去研究的，不能把全部的知识都通过教师交给学生，要善于引导学生自己去发现、去寻找他们想要的东西。

　　教学反思

　　我觉得课上如果做雕塑同桌的形象效果会更好．现在的学生全部为独生子女，平时在家娇生惯养，很多孩子表现出自私，不独立，活在自己的世界里，有些时候导致老师在讲台上讲课，他们在下面幻想自己的世界，很大程度上影响学习成绩。有些家长问老师孩子的成绩为什么上不去，有部分原因就在这里，所以我认为在原雕塑自己形象的基础上改为雕塑同桌的形象，这样可以培养学生的合作能力和关心他人的情感，而不是只活在自己的世界里。

初中美术教案14

　　（一）、教材分析

　　新课程标准就是为让学生在美术学习中多欣赏优秀作品，多给学生感受美术作品的机会，在中外优秀美术作品的欣赏中开展美术学习活动。《捏塑造型的乐趣（设计与生活）》选自江西美术出版社美术教材八年级上册。本课突出介绍了泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。还主要是为了加深学生寻民间泥塑和现代泥塑的了解，扩大他们的艺术视野，提高他们的审美能力。

　　（二）、学情分析

　　1．本节内容除了让学生了解泥塑的基本概况以外，还更加让学生能贴近生活、学生能更好增进对雕塑的兴趣。

　　2．学生能在近似于玩的学习过程中充分体验自由创造的无穷乐趣，在愉快的玩耍中得到美的享受。

　　（三）、教学目标

　　1.使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。

　　2.通过对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏，增进学生对雕塑艺术的认识和兴趣。

　　3.通过不同艺术类别的比较，使学生拓宽艺术视野，提高审美能力。

　　（四）、教学重点和难点

　　重点：使学生能更好地对民间彩塑和现代泥塑作品的欣赏。

　　难点：使学生了解泥塑的特点和方法，并初步掌握泥板浮雕的制作方法。

　　（五）、教学过程

　　一、教学环节

　　（1）．由图片导入新课。由泥塑图片《大阿福》引入。

　　（2）．讲解新课（教师活动）

　　1.什么是泥塑?

　　2.我国五大雕塑主要由哪些部分组成？

　　3.泥塑的特点和制作方法应是怎样的?

　　4.欣赏并讲解民间彩塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等的制作过程.

　　5.欣赏并讲解现代泥塑《渔家女》、《三只骑羊猴》、《鲁迅像》等作品。

　　6.让学生自己学会动手制作泥塑？

　　7.选出学生中较优秀的作品展示给大家一起欣赏。学生注意力集中。

　　（预设学生行为）

　　1.学生通过看书从课方中找出泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。

　　2.学生分为几个小组一起欣赏泥塑作品，说说作品美的妙处。

　　3.能学生区分民间泥塑和现代泥塑作品。

　　4.在欣赏过程中要让学生自已归纳、概括、合作。

　　5.学生本人动手制作泥塑。

　　6.学生兴趣高

　　（设计意图）

　　1.通过对本课的理解更加能清楚地知道泥塑的含义、类别、特点、制作方法等。

　　2.欣赏过程中充分发挥学生的主体作用，做到学生为主，老师为辅的教学目标。

　　3.在欣赏民间彩塑的过程中既要激发学生的.学习热情，也锻炼了学生的思维能力。

　　4.使学生在愉快中学习更加增强对其它艺术的学习兴趣。

　　5.鼓励学生大胆发表自己的看法

　　6.提高作品效率。

　　（3）．小结，讲评

　　（六）、板书设计

　　1.泥塑的含义、分布、特点、制作方法。

　　2.我国五大传统雕塑：陶、木、石、铜、泥。

　　3.欣赏民间彩塑作品。

　　（七）、学生学习活动评价设计

　　1.学生展示自己的泥塑作品。

　　2.分组对这些作品进行点评：选出你认为最好的作品，说说理由。

　　3.请学生本人介绍自己在制作泥塑过程和感受。

　　4.针对学生的作品做一个等级评定并给学生提出好的建议。

　　（八）、教学反思

　　我的教学设计体现了新课程标准理念。密切关注学生的身心特点，通过图片展示、现场示范等形式，让学生通过直观欣赏民间泥塑和现代泥塑作品及泥塑的制作过程，并在教师的引导下得出一般性规律，进而提高作业效率。并且我对本课讲解较为详细，学生都能掌握泥塑的基本知识，也都能在欣赏民间泥塑和现代泥塑作品过程中做到认真并积极地参与讨论，学生学习了本节后能够用文字形式表达出自己对雕塑艺术的了解和感受。本课没有使用多媒体课件，但我精心准备了大量的图片和实物并进行现场演示，有利于重难点的突破。