美术教学教案汇编[15篇]
作为一名人民教师，就有可能用到教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。那么你有了解过教案吗？下面是小编帮大家整理的美术教学教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
![美术教学教案汇编[15篇]](https://p.9136.com/00/l/bdccd1a711_5fbf7f226e9f1.jpg)
美术教学教案1
目标：
1．学习撕贴水果。
2．能体验与同伴共贴水果树的快乐。
准备：
若干不同颜色的长条纸，一棵画有空白水果轮廓的果树。
过程：
1．观察图片引起兴趣。
?提问：树上的果娃娃没有衣服，你们会给它们穿上漂亮的衣服吗?
2．幼儿尝试用长纸条撕成小碎块。
3．幼儿尝试将撕碎的纸粘贴在果树上。
?边做边说一说：我给什么果子穿上了什么颜色的衣服。例如：我给苹果穿上了红颜色的衣服。
4．共同欣赏作品。
建议：
可以提供更多的彩色纸让幼儿撕贴，粘贴秋天的花、草、树叶等。
评价：
1．会选择色纸撕贴水果。
2．会与同伴共同粘贴水果树。
幼儿园小班美术教案--漂亮的'花布
目标：
1、引导幼儿学习在纸上进行印画，培养幼儿对印章画的兴趣。
2、体验美术活动中的美感和快乐感。
准备：
1、胡萝卜印章、盘子各36个，红、黄、蓝颜料若干，
2、范画一张，幼儿操作纸人手一份 重难点：怎样使整个图形完整的印在纸上，把握好所蘸颜料的量和印时的力度。
过程:
（一）教师导入活动，引起幼儿兴趣 1、“以洋娃娃在哭”引出漂亮的花布（出示范画） 2、引起幼儿兴趣“你们知道这些漂亮的花布是怎么做出来的吗？”
（二）引导幼儿学习印章画，师生共同参与作画
1、教师示范讲解（重点强调所蘸颜料的量和印画的方法、力度）
2、 请个别幼儿选印章进行操作
（三）交代要求，幼儿作画，教师指导
1、让幼儿乘“快乐大转盘”进行印画，提出要求
2、 重点提醒幼儿在蘸颜料时要适度，不要太多或太少，用力、方法到位
3、 注意卫生，强调一个印章印过一种颜料后，不可以再去蘸其它颜色。
4、 尽量多印，使画面色彩丰富
（四）总结评价，结束活动 以“洋娃娃口吻”说：“今天我们小朋友为我设计了那么多漂亮的花布，我太高兴了，这些花布我都收下了谢谢你们。
美术教学教案2
教学目标
知识目标：通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，并加以学习和运用。能力目标：培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力
情感目标：通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国戏曲艺术独特的美。
教学重点：培养学生对祖国传统艺术的认识的热爱。教学难点：对中国戏曲人物的了解及特征的抱窝。
教学方法：讲解
教学手段：示范 板书设计
京剧与美术
教学过程
一、组织教学
二、导入
播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。并问戏中的人物是谁？演的是哪段戏曲？同学们回答的真不错，那你还想了解更多的戏曲人物吗？出示课题：精彩的戏曲（契合学生生活的案例学生很容易被这段戏曲所吸引，并有很浓厚的兴趣）
三、新授
（一）了解中国戏曲
1、中国戏曲，是一种综合舞台艺术样式。
2、中国戏曲之特点
（二）中国戏曲史
(三)中国戏曲特有的角色。
生、旦、净、末、丑是中国戏曲中特有的角色行当。它既是戏曲中艺术化、规范化的性格类型，又是带有性格色彩的表演程式分类。
（四）京剧中的脸谱
京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料，用以象征角色的性格、品质、命运。一般红脸含有褒义，代表忠勇者；黑脸为中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸多含贬义，代表凶诈者；金脸和银脸表示神秘，代表神妖。
（五）中国戏曲的曲目及故事
黄梅戏：优秀剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》。豫剧：《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《试夫》、《红果，红了》。京剧：《《牡丹亭》、《白蛇传》、《百劫同心》、《贵妃醉酒》。故事：《白蛇传》
（六）学生制作
1、说一说，你还熟悉哪个神话故事中的戏曲人物。
2、你能根据人物的特点和身份制作出道具吗？
（七）教师小结
《京剧与美术》教案
（造型表现）
教学目标：
知识技能：了解京剧的相关知识，体会京剧与美术的关系。感受京剧人物独特的服饰、造型、和表演。学习没骨法、勾填法等表现技法；提高学生的国画表现能力。
能力目标：培养学生观察能力、分析能力、欣赏评述能力及综合学习能力。情感目标：通过学习京剧人物，感受京剧艺术带给人们的美以及培养学生对民族艺术的自豪感，培养学生热爱生活、热爱民族传统文化的情感。
教学重点：感受京剧人物独特的服饰、造型、表演特点，以及京剧艺术带给人们的美感。
教学难点：学习用国画技法（没骨法、勾填法）表现京剧人物。
作业要求：运用国画技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
课前准备：
教师：课件、生宣纸、京剧人物图片。
学生：课前参与查找京剧人物资料、美术书、国画用具
教学过程：
第一节
一、引入新课：
1、欣赏京剧片断。
思考：你认为观看的京剧片段中什么最吸引你？
2、你还想了解哪些有关京剧的知识？
3、出示课题：京剧人物
服饰、造型、和表演最有浓郁的民族特色
思考并提问 激发学生兴趣、体会京剧艺术特色。 培养探究精神
二、讲授新课：
（一）回忆
1、说说京剧中人物分为哪几个行当？
2、说一说你喜欢的京剧人物的特点。（教师板书、课件配合）
（二）京剧人物独特的服饰、造型具有浓郁的民族特色，也是许多中国画家乐于表现的题材。
欣赏中国画——京剧人物
（三）分组讨论：
第一、二组：分析没骨法、勾填法的技法特点。说一说课本中那些作品运用了没骨法，那些运用了勾填法。（教师课件配合）
第三、四组：在绘画中如何表现不同角色的人物特点？（造型、服饰、性格特征）
第五、六组：在绘画中如何表现不同角色的.人物动态？
第七组：勾填法、没骨法画出的作品给你什么不同感受？
（四）教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
生、旦、净、丑
生—文、武、小、老
旦—青衣、老旦、花旦、武旦
净—花脸
丑——反面、幽默滑稽
生—儒雅、俊美
旦—娇媚、女性
净—粗犷、暴躁
末—类似
丑—幽默风趣
学生欣赏 分析书中的作品
没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。（孙悟空）勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。（白蛇传）抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
感受京剧艺术中人物塑造的魅力。
引出表现方法，使学生了解本课教学意图。
互动学习培养学生分析问题、解决问题、自主学习能力
解决教学重点
解决教学难点。
三、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用所学没骨技法表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
学生了解作业要求并开始作画。
培养学生学生造型表现能力。
四、评价、展示阶段：
1、填写评价表
2、小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评学生自评、互评培养学生评价意识及习惯
五、课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。学生领会不同表现手法的艺术作品。培养发散思维
第二节
教师活动学生活动教学意图
一、组织教学：准备用具稳定情绪
二、复习引入新课：
1.没骨法：直接用颜色或墨画出脸、身体、五官和衣纹。
2.勾填法：先用墨线勾画出人物形象，然后填上相应的颜色。
三、教师演示：运用勾填法、没骨法结合画出京剧人物。
抓住人物性格、造型、服饰特点
抓住人物动态特点并进行夸张
3.学生分析：
勾填法：精细中带有干练
没骨法：豪放、大气
也可同时使用勾填法及没骨法，效果也很好。
学生感受京剧艺术中人物造型的多样性。
解决教学重点
四、布置作业、学生作画
欣赏京剧人物图片，画一幅你喜欢的京剧人物。
作业要求：运用勾填法、没骨法结合表现你喜欢的京剧人物，要求表现出京剧人物的造型特点和动态。
教师巡视指导。
五、评价、展示阶段：
1、填写评价表
2、小组互评：分析运用画法、造型特点、动态特点。
3、师评
六、课后延伸：
可以用更多表现方法表现京剧人物。
学生了解作业要求并开始作画。
学生自评、互评
学生领会不同表现手法的艺术作品。
培养学生学生造型表现能力。
培养学生评价意识及习惯
培养发散思维
美术教学教案3
活动目标：
1、 愿意用多种材料自由表现吹泡泡。
2、 感受美术活动的乐趣。
活动准备：
1、 经验准备：玩过吹泡泡；会用油画棒画圆形或涂画圆形；会用棉签蘸胶水粘贴纸片。
2、 材料配套：事先拍摄的幼儿吹各种泡泡的图片；每人一张印有小女孩及草地的绘画
底图；用胡萝卜制作的印章，颜色、大小不一的图片；泡泡枪、瓶盖、胶水、棉签、海绵、棉花、颜料、抹布、炫彩棒等。
3、 环境创设：布置“大草地”展板。
活动过程：
1、教师吹泡泡导入，让幼儿进一步感知泡泡的外形特征。
师：小朋友们，前几天你们玩过了吹泡泡，好不好玩啊？今天老师要吹泡泡，等会你们来玩泡泡，看泡泡，好不好？
教师吹泡泡，幼儿观察泡泡，玩泡泡。
引导幼儿对泡泡形状、大小、色彩等进行观察，让幼儿对泡泡形状、大小、色彩等进行观察，让幼儿有初步的审美感知，为后续的活动奠定基础。
2、借助泡泡图片激发幼儿已有的经验，师幼交流泡泡的特征。
师：小朋友们，你们看到的泡泡是什么样子的？大家一起来说说。（出示泡泡图片）这里有你们吹泡泡的照片，我们一起来看看，泡泡是什么样子的？
根据小班幼儿直觉行动思维的年龄特点，教师抓拍有代表性的'照片：有许多单个的泡泡，也有重叠在一起的泡泡图片，直观地引发幼儿交流。
3、鼓励幼儿用自己喜欢的方式去创作和表现吹泡泡。
（1）引出画有小女孩的底板，激发幼儿创作兴趣。
（2）介绍材料，讲解用法。
师：今天，老师给你们准备了很多的工具，一起来看看。（教师逐一介绍）
师：这里还有不同大小、不同颜色的圆形纸片，还有胶水，你们也可以来贴泡泡。 师：这里有胡萝卜、瓶盖印章，可以蘸颜料印泡泡。怎么印呢？请一个小朋友来试试。 活动要求：从哪个盘里拿出印章，印完后就放回刚才的盘子里；要注意别把颜料弄到身上；如果手弄脏了可以用抹布擦。
（3）引导幼儿自由选择，大胆表现。
幼儿自由选择材料在底图上“帮小女孩吹泡泡”教师尊重幼儿的表现和创造。
教师巡视指导，重点观察幼儿印的情况，并适时给予具体的帮助与指导，提醒幼儿注意桌面和衣服的整洁。
改变以往的教学模式，不用范例，不具体讲解示范画面的要求，而是在强调方法的基础上，引导幼儿在教师创设的丰富艺术环境中自主与多种材料互动。尊重幼儿自发的表现和创造，注意从幼儿的兴趣性、主动性、独立性、坚持性，对材料的操作以及艺术活
动中的行为习惯等方面评价创作过程，让幼儿在宽松的氛围中感受美术活动的乐趣。
4、展示作品，引导幼儿感受泡泡的美感，鼓励幼儿用语言描述泡泡。
师：你们可以和你的泡泡说说话，也可以看看其他小朋友的泡泡。
幼儿根据自己作品来说泡泡。
师：她的泡泡是用油画棒画的，她的是粘的，她的是用瓶盖印的，各式各样的，真棒。 老师都喜欢你们每个人的泡泡，你们的小手真能干，帮小女孩吹的泡泡有大的、小的，有红泡泡、黄泡泡、蓝泡泡，有的是一个一个的，有的好几个泡泡像好朋友一样靠在一起。
活动自然结束。
在活动结束的评价方面，教师不用像不像、好不好来评价，而是利用展示作品的方式，让幼儿和同伴说说吹了什么样的泡泡，看看同伴吹了什么泡泡，在此基础上肯定和接纳幼儿的作品，尊重幼儿的表现，让幼儿逐渐喜欢美术活动。
美术教学教案4
活动目标：
1．学习用海绵笔点画雪花，尝试点画出大小不一的雪花。
2．在点点画画中体验和同伴一起活动的乐趣。
教学重难点：
重点：用海绵点画雪花。
难点：能用不同方法点画大小不一的雪花。
活动准备：
1．已经观看过雪花飘落的美景。
2．蓝色卡纸（六张，粘在桌子上），白色的颜料，海绵笔每人一支，雪人六个。
活动过程：
一、激起幼儿作画的兴趣
1．师：今天老师带来了一支笔，你看是什么笔？
2．师：其实它是支海绵笔，你能用海绵笔让天空中变出雪花吗？（请个别幼儿尝试用自己的方法画雪花。）
二、讨论画雪花的方法
1．师：刚才他是怎么把雪花变出来的？（请其他幼儿讲述。）
2．教师小结：他先拿着海绵笔在白色的颜料里面蘸一蘸，然后和天空亲一亲，一朵一朵，雪花飘起来了，可别让它们挤在一起了。（教师一边小结一边示范。）
3．师：唉，怎么样让雪花变的更大一些呢？（请幼儿尝试画更大块的雪花。）你是用什么方法让雪花变大的？（鼓励幼儿大胆讲述自己的画法。）
4．教师示范：他的办法真好，我也来试试。要让雪花变得更大，可以用力的点。还可以把它们一点一点的.围在一起，一点、两点变成了一朵大雪花。（示范时可以画更多的方法，如用三点、五点等。）
5．师：你们看，那里还有好多地方还没下雪呢，我们让那里也飘满有大有小的雪花。
三、幼儿绘画
1．指导幼儿点画雪花的方法，雪花不要都挤在一起，提醒幼儿作画时应用力点。
2．鼓励幼儿用不同的方法点画大小不一的雪花，点与点之间靠的紧点。
四、展示幼儿作品，互相欣赏雪花飘飘的美景。
1．将幼儿的作品布置成雪景。师：雪下的真大啊，雪娃娃也来了。
2．师：你觉得哪里的雪下的最漂亮？为什么呢？
3．师：雪下的真漂亮，我们拍照吧。
反思：
本次活动，我还是将美术活动中最常用的教学手段“示范讲解法”放到了幼儿尝试后，采用了“幼儿尝试在前、教师示范在后”的方法，主要是为了体现“幼儿才是活动的主体。在教具的准备上运用了新的材料——海绵笔，让孩子们掌握一个握笔的方式，也增加了他们参与活动的兴趣。在整个活动的环节，层次比较清晰，环节紧扣。活动评价时，让孩子们尝试自己讲评，指出不足之处，并讲解下次作画时应该注意的事项。但我发现自己组织本次活动的积极性不怎么高，导致孩子们在活动中参与的时候也不怎么投入。讲评时没有合理利用“雪娃娃”这一道具，讲评环节比较散乱，如何让孩子们积极参与讲评有待深思。
美术教学教案5
小班孩子刚刚入园,他们的注意力、自控能力差,其绘画发展水平也正处于“涂鸦期”。由于他们年龄小,手部小肌肉群发育不够完善,手部力量不够且动作不够灵活,加上他们绘画的目的不太明确,又没有一定的技能做基础,所以他们只是把绘画当成一种游戏,随自己兴趣任意涂抹,画出的物体不太规范,似像非像,让人难以捉摸。因此,幼儿园小班美术教学难度较大。
一、树立自信心,激发幼儿对绘画的兴趣
二、认识绘画工具及材料
幼儿绘画,特别是小班幼儿绘画,形式应多样化,不能让幼儿单一使用一种绘画工具来作画,这样容易导致幼儿失去新鲜感,减弱学习兴趣。
三、教给幼儿一些简单的绘画技能
在教学过程中,我们要由浅入深、由易到难的教给幼儿一些简单的基本知识和技能,如:认识基本的三原色,认识点、线(横线、竖线、曲线等),认识简单的图形(圆形、三角形、方形等),并运用于绘画过程中,如用小点表示花朵,用短斜线画雨,用小射线画小草,用竖线画树干,用横线画棍子、绳子等。在教学过程中我先教画点、线,然后过渡到点线组合(花草)、线线的组合(格子布、方形)、再教画图形(如吹泡泡,画手绢)及涂色,最后是点、线及图形组合。
四、培养幼儿良好的作画习惯
“培养好习惯,赢在起跑线”,良好习惯的养成对孩子今后的学习和成长都很重要。
五、用儿歌、故事内容导入,激发幼儿对绘画的兴趣,调动积极性
生动的儿歌、故事能够引起幼儿情感的共鸣,能给幼儿以美的享受,丰富幼儿内心情感世界。如:教画鱼时,教师配上儿歌“鱼宝宝,胆子大,天黑下雨都不怕,能唱歌,会游泳,乐得爸妈笑哈哈。
六、激发幼儿想像,培养幼儿的创新意识
美术活动对于幼儿来讲既是学习,也是一种思维创造的实践活动,幼儿美术教育的价值在 图片已关闭显示，点此查看
于它引发了幼儿的审美情感,培养了幼儿的创新意识,并能通过“儿童画”这一特殊的语言, 展现幼儿的内心世界,奏出创新的主旋律。作为教师首先要做的是创设一个个引人入胜、能激发幼儿好奇心和兴趣的良好环境,为幼儿自主参与探索创造良好的条件。其次是丰富幼儿经验,为幼儿提供想像的经验基础。
七、用发展的眼光、积极的心态正确评价幼儿作品
幼儿每次完成的.作品,我都一一把它们布置在走廊内,引导幼儿观察、分析,评价每个幼儿的绘画特点,让幼儿形象、直观的欣赏作品。俗话说:“好的孩子都是表扬出来的”,因此,我对完成作品较好的孩子总是给予积极的表扬,不好的也总是先表扬,在表扬的同时指出不足之处,使幼儿在表扬中得到进步,得到发展。
总之,通过具体的工作实践,我认为,做好幼儿小班的美术教学工作意义深远、责任重大
美术教学教案6
活动目的：
1、知道一些关于京剧脸谱的初浅知识。
2、有创意地大胆表现京剧脸谱，学习用对称的方法来表现脸谱。
3、通过系列活动，了解京剧脸谱的艺术表现形式和特点。
4、萌发对中国传统艺术的美好情感，感受美、表现美。
活动准备：
1、京剧表演VCD。
2、京剧脸谱范例（脸谱图片）。
3、京剧音乐磁带。
4、幼儿人手一份卡纸、各色颜料。
活动过程：
一、让幼儿在听、看中引入本次活动。
1、让幼儿欣赏京剧音乐。
幼儿讨论：你们听到了什么？和我们以前的音乐有什么不同？
师小结，并介绍京剧。
2、请幼儿观看京剧VCD。
幼儿观看完后进行讨论，它们身上穿的衣服是怎样的？演员们的脸部化妆有什么特点？
教师小结：他们穿着长袖子、拖地板的.衣服，脸上化成黑色、白色、红色、蓝色和金色，还带有图案。
二、教师出示脸谱图片，引导幼儿观察脸谱的特征及所代表的意义。
1、师：小朋友们，这些脸谱上哪些地方与我们的脸很相似，又有哪些地方与我们的脸不一样的？（幼儿自由回答）
教师小结：他们都像我们一样有眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴，但是脸谱上有许多颜色，我们没有，脸谱上的图案很漂亮，是对称的。
2、教师引导幼儿讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义，初步感受京剧艺术象征、夸张的手法。
幼儿自由讨论。
师小结：红色代表英勇；白色代表阴险；黑色代表正直；蓝色代表刚强；金色、银色表示神秘。这种表现手法，我们可以叫做夸张、象征，而且他们的图案都是对称的。
三、幼儿作画
1、教师提出作画要求：根据自己的脸型大小剪下合适的卡纸，画脸谱时，可以用对折的方法，画成对称图案，并把五官画得夸张点。
2、教师巡视指导，帮助有困难的幼儿。
3、幼儿把做好的脸谱戴在脸上，进行脸谱展示，作出评价，并以“脸谱”游戏轻松结束本次活动。
四、活动延伸
引导幼儿到美工区在鹅卵石、白色T恤上绘制脸谱。
反思：
幼儿园的美术活动是为了让幼儿具备初步的审美意识，挖掘和发挥幼儿的创造能力。大班的幼儿已积累了较多的美术知识经验，在此基础上，我选择了各种不同题材、不同风格的欣赏作品来拓宽幼儿的创造思路，提高幼儿的欣赏能力。在这次活动中，我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，旨在让幼儿了解中国的工艺艺术。以脸谱精致、绚丽、独特的装饰风格来吸引孩子，引起创作兴趣，提高幼儿感受美、表现美的能力。幼儿通过这一主题内容获得了较好的发展。然而，在活动中也存在一些困惑与问题：
1、由于幼儿对美术的感受能力不一，部分幼儿不能很好地观察并把握脸谱对称的特点，所以装饰绘画中出现了脸谱不对称的现象。
2、由于幼儿对美术表现能力的差异，有的幼儿不能较好地运用线条、色彩夸张地表现脸谱特征。比如：线条不够连贯、流畅，色彩较单一、配色不够鲜明等。
在以后活动中值得注意的是应加强对幼儿观察能力的培养，增强幼儿对美术活动的兴趣，多进行个别引导，让幼儿带着问题去观察，并在观察中发现问题。平时注重对幼儿线条练习及色彩搭配的指导。增强幼儿对美术活动的兴趣、感受力和表现力应从平时一点一滴做起。
美术教学教案7
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2. 掌握纯度渐变的调色方法。
3. 体验纯度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩纯度渐变的知识和色彩调配方法。
2. 掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
五.练习、观察
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（同学集体回答）
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的`效果不同，请仔细观察把它找出来。（同学通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）
六.介绍知识
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯洁程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就发生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去原本的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法发觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的外表结构有关。假如物体外表粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；假如物体外表光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所发生的调性同样可以表各种美感和情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
(1)渐变节奏：渐变的节奏能够发生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易发生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中发生凋和性特征。
(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成
此起彼伏的优美节奏。
(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
七. 欣赏
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表示手法的作品。
3. 欣赏老师准备的范图
4. 欣赏美术书中的图片
欣赏优秀同学作品
八. 讨论
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。
四. 创作
4. 老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。
2. 同学练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5. 用水粉颜料色完成作业。
五. 评价
同学优秀作业展示
1．评出“最佳效果奖”。
2． 的作品哪一局部表示得效果最好，哪一局部有待改善?
六. 延伸
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
六、教后记：
美术教学教案8
【活动目标】
1.尝试用涂抹的方法,表现水母不同动态下的半圆形身体。
2.探索运用不同的曲线(螺旋线、波浪线等)表现水母舞动的触手。
【活动准备】
（一）经验准备:幼儿认识水母,欣赏过各种线条,表达过每种线条带来的不同感觉。
（二）材料投放:各种各样的水母图片,蓝色的卡纸人手一张,白色、粉色,黄色、黑色水粉颜料,水粉笔、线描笔若干,背景音乐《水族馆》。
【活动过程】
一、出示水母图片,引导幼儿观察水母的特征。
（一）了解水母的基本外形。
提问:哪里是水母的身体?它的身体像什么?哪里是水母的触手?它的触手是什么样。
（二）感受水母的动态。
提问:你看到的这些水母有什么不同?弯曲的、螺旋的触手会让你想到什么?你觉得这些水母像在干什么?
（三）表现水母的造型。
引导幼儿尝试用身体动作表现水母舞动的触手。
二、启发幼儿思考并尝试表达自己的创作设想。
讨论:水母的'身体可以怎么表现?水母跳舞的时候,它的身体与触角是什么样子的?
三、幼儿创作作品《水母娃娃的舞会》,教师观察指导。
四、幼儿互相欣赏作品,感受曲线表现的触手所产生的舞动的感觉。提问:你的水母在跳什么样的舞蹈?你是用什么线条来表现的？
美术教学教案9
1.通过观察，了解蜗牛的外形特征，能用螺旋线画出贝壳，并大胆用线条、图案装饰。
2.尝试用两种颜色交替使用涂色和用深浅两种颜色叠加过渡涂色，丰富画面色彩。
3.学习把主要物体画在中心位置，画得最突出的构图方法。
4.鼓励幼儿大胆想象，添画简单的背景。
活动准备
1.课件
2.画纸、蜡笔人手一份
3.黑板，已画好的蜗牛轮廓图一张。
活动过程
一、猜谜语，引出主题。
教师：小朋友，今天有一只可爱的小动物来到了我们课室里，它"没有脚，没有手，背上房子到处走，有谁把它碰一碰，赶紧躲进房里头"这是什么小动物呢？你们猜一猜是谁？（蜗牛）
二、利用课件，观察蜗牛的外形特征。
1.教师：小朋友，蜗牛的样子是怎样的？（幼儿根据自己的观察
和经验进行讲述，如贝壳--圆圆的，有美丽的花纹；身体--长长的，软软的等；）
2.教师：蜗牛身上有什么？什么形状的？壳上还有什么？（一圈一圈的螺旋线，还有许多小花纹，非常美丽！）
教师：贝壳的颜色怎样？(有棕色的、黄色的、红色的……)
教师：蜗牛的身体又怎样呢？（长长的、厚厚的）头上有什么？（一对触角、一双眼睛、还有一个小嘴巴）
三、教师讲解示范。
1、蜗牛长得这么可爱，我们一起把它们画下来吧。你们想怎样画呢？（鼓励幼儿大胆把想法说出来）
2、示范蜗牛的画法：
教师：那我们今天就画一只美丽的大蜗牛吧。
先在画纸的`正中间，用螺旋线画出蜗牛的壳，再画上身体、触角、眼睛、嘴巴。
教师：蜗牛小时候很小的，后来它慢慢地长大，背上的壳也一圈一圈地跟着长大，终于长成了一个大大的壳。（提示幼儿：不要绕得太多，老师觉得绕4圈就最合适，线
与线之间不要太密）再引导幼儿观察蜗牛壳在画纸上占的位置。引导幼儿把一只蜗牛画在纸的中心位置，画得大大的，让人一眼就能发现画纸上有一只大蜗牛。
教师：接着，画蜗牛长长的、厚厚的身体，还有一对触角、眼睛、小嘴巴。
(2)用线条、图案装饰蜗牛的壳
教师：蜗牛喜欢美丽的壳，我们用线条和图案给它装饰一下。可以先用线条把贝壳分成一小块一小块的，可以选用直线、斜线、波纹线等线条。
教师：除了线条，我们还可以画上美丽的图案，如圆形、心形、云朵形等。
学习两种颜色交替使用涂色
教师：接着，我们给蜗牛穿一件美丽的衣服。用两种鲜艳的颜色
交替使用涂色，这样看上去很有规律，也很美丽！
（4）学习深浅两种颜色叠加过渡涂色
教师：除了这种方法，还可以用深浅两种颜色叠加过渡涂色，如我先用深绿色在蜗牛的身体上涂上一小部分，接着我用浅绿色叠加涂上去，在把剩余的部分也涂上浅绿色，这样蜗牛身上的色彩就更美丽了。（教师在黑板上示范）
（５）添画简单的背景
四、欣赏优秀作品，交代绘画要求。
1、展示几幅优秀作品，让幼儿欣赏。
2、教师交代绘画的内容和要求。
（1）先在画纸正中间画一只大蜗牛，接着装饰一下贝壳，最后才涂上颜色。
（2）要选用一些鲜艳的颜色来着色。
（3）画画时注意画面的整洁。
五、幼儿绘画，教师观察，了解幼儿绘画情况，给予必要的指导和帮助。
六、作品评价
比一比谁画的蜗牛最美丽。
（视活动具体情况选择以下3项，可全选，也可选其1或其2进行描述）
活动建议
1、在幼儿下笔画之前，可以先让幼儿在画纸上徒手画一只大蜗牛，让幼儿感受大蜗牛在纸上的位置，然后再下笔画。
2、在讲解两种颜色交替涂色时，如果教师能在黑板上示范讲解，幼儿可能会更容易理解、并掌握这种涂色方法，效果会更好。
活动延伸
美术教学教案10
一、教学目标：
1、指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。
2、指导学生采用Windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。
3、引导学生通过创意感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦，对现代化的工具产生浓厚兴趣。。
二、教学重难点：
在Windows图画程序中绘制简洁的图案。
三、教学课时：
1课时。
四、教具学具：
电脑。
五、教学过程。
（一）组织教学。
检查学生用具准备情况
（二）讲授新课。
1、引导阶段。
（1）做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。
（2）复习学过的Windows画图程序的*作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。
（3）教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的`四方连续纹样优秀作品。
（4）利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。
2、发展阶段。
（1）教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。
（2）教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转、拉伸和扭曲等变化的电脑绘画方法。
（3）让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作。
（4）鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲，制作出有独特情趣的四方连续纹样。
（三）学生作业，教师辅导。
在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。
作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。
（四）收拾与整理。
指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。
（五）课后拓展。
鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。
六、教学后记：
三年级学已有了一些浅显的电脑绘画知识，但是经验还不够足，因此，这堂课主要还是让学生感受体验电脑绘画所特有的功能与效果，让学生在玩中学，学中玩，他们表现得都十分投入，有的学生一堂课完了还不肯离开，从中可以感受到电脑绘画强烈的吸引力。
美术教学教案11
教学理念
新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：
1、建立融洽的师生、同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
3、以描绘为主，其他表现方式为辅。
4、重视学生的自我评价。
课型：造型表现
教学目标：
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点：人物的脸型和表情
教学难点：人物肖像画的表现
教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
学具准备：绘画工具等
教学过程： 一、游戏导入
（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）
同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？
同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。
（板书：你、我、他）
二、描述特征
说说“他”的特征
看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）
说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
1、《蒙娜丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
2、《凡高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
4、现代版的《蒙娜丽萨》
5、探索
比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？
学生讨论、猜想。
教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的'，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
感知人体比例、结构
探索：头部比例——三停五眼
出示人体肌肉和骨骼图
过渡：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。
引导评价
你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗？
你所临摹的画是否得到老师或同学的认可？
（精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示）
请填写好评价表，并存入学习档案袋。
课后延伸
请大家课后去搜集与本课有关的资料（如图片、文字等），存入学习档案袋，并与同学交流感受。
美术教学教案12
教学目标：
1、认识花边，能用简短的语言描述“什么是花边”，了解花边的装饰性及在生活中的应用，并能用剪纸的方式设计制作花边。
2、能够联系生活，回忆起日常见到过的一些花边并学习制作出有装饰效果、色彩美丽的花边。
3、培养学生动手能力、造型设计能力以及在花边图案的组合、变化中培养学生创造美的能力和民族自豪感，并学会观察生活，留心身边的美。
教学重点：认识花边并制作出花边。
教学难点：能够通过理解设计制作出与众不同的花边。
课前准备：布置学生收集有花边的东西（例：手帕、餐巾布，碗、蝶、瓶子、布娃娃等）。剪刀、彩色纸、多媒体
教学课时：1课时
教学过程：
一、 导入：
今天，老师给同学们带来了小伙伴，请大家唱着儿歌来迎接他们吧。（学生唱《小白兔》儿歌，教师剪小白兔花边）
快看，小白兔来了！小白兔还会变魔术呢！（拉开花边，两只，四只……）你们想学一学吗？那我们今天就来学习《漂亮的花边》（板书课题）
二、欣赏花边：
教师组织学生展示收集的各种有花边的东西。（教师提问、学生欣赏相结合）
1、你喜欢自己收集的东西吗？它漂亮吗? （引出花边具有装饰、美观的作用，能使一件原本单调的`物体更加美观、丰富。）
2、这些漂亮的花边造型选用了什么材料？
3、你能发现这些漂亮的花边，有什么样的规律？（引出图形的不断重复排列延伸知识点，教师可适时作简单演示。）
师：它在我们的生活中处处可见，老师也搜集了一些，请大家赶快来欣赏吧。（出示生活中的花边）
1、古代服饰上的花边。
领口、袖口、长袍、鞋子等地方都有花边。
2、古代建筑上的花边。
好多的古代建筑的门上、墙上、窗户上等地方，有好多的花边。
3、陶器、瓷器上的花边。
在一些陶器、瓷器上的花边都很漂亮，尤其是青花瓷。
3、好看的生活用品的花边。
筷子上、盘子上、家具上、床上、裤子上、被子上、生活用品中太多了，他们都有好看的花边。
4、大街上的栏杆和围栏。
有各种单位的围栏， 绿化带的围栏， 各种栏杆的样式都很美。
5、民族服饰中的花边：少数民族的民间手工艺制品以及服饰上随处可见漂亮的花边。
三、探索研究:
师：图案从一开始就从属于器物、建筑、服装等被装饰物上，用花边来装饰身边的事物，使它们变得非常地华丽、精美，图案的设计注重形式感，强调平面感，强调形象的装饰美感。他是我们生活中的朋友，他能美化我们的环境，让我们这节课探讨一下美丽花边的制作方法。
我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形，我们用什么样的方法来制作花边？
（学生：画的、剪贴的、盖印）
教师示范：1、连续图案剪法：1）.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形；2）.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物连接的地方)；剪掉空白处，留下色彩花纹展开为延接的图案花。
2、数张纸重叠剪出的单个图形（不连接）进行排列组合，也能做出漂亮的花边。
五、设计制作:
1. 学生练习，教师适时指导
2.选一件周围的物品进行装饰。
六、作业展评
全班学生进行作业展评，并可以加上自己对作品的看法和评语。表扬制作精美的花边图案，可做花边展示秀。
七、拓展建议：
同学们虽然现在你们手中只是一些普通的花边，但只要我们肯动脑，勤动手，这些花边可以装点整个世界，把我们的生活变得更美！大家回家去试试吧，下课。
美术教学教案13
课题：我喜欢的玩具
课时安排：2课时
教学目标：通过欣赏感受绘画与生活的关系，运用色彩和线描表现玩具的特征欣赏，对比不同作品，提高分析能力
教学准备：铅笔、水彩笔、油画棒、各种各样的玩具
教学重点：观察指导
教学难点：玩具特征的把握
第一课时
教学内容：抓住特征选择表现手法画玩具
教学过程：
一、揭题：这节课画画我最喜欢的玩具
1、将自己最喜欢的玩具拿出来展示、欣赏、感受。
2、说说为什么喜欢？
从玩具的特征、功能、意义三个方面表达自己的看法
二、观察写生
1、分析自己的`玩具（材质、造型、颜色、最吸引人的特征）
2、师演示：
（1）、选择一个玩具用线描边写生边讲解：线条慢慢走且果断、油画棒适合画柔软长毛绒的玩具、民间玩具选择条约鲜明的色彩。
（2）、把握特征进行夸张变形
3、欣赏同龄人作品，说说作品中除了线描的形式外还可以用哪些手法来写生？
（油画棒形式、勾线涂色形式等）
4、学生作业：选择一种表现手法写生玩具
要求：基础层面能抓住特征画出简单的玩具拓展层面能恰当添加自己的想象
三、教师巡回指导
第二课时
教学内容：为已写生的玩具添上富有生活化的背景
教学过程
一、作业稿讲评
二、添加想象
1、引导大胆想象为玩具添画背景。
指导例画：小熊再哪里？干什么？周围有什么？出示《小熊和它的一家》欣赏
2、进行小组交流，作品交换拓展想象
3、作业：为玩具添加富有生活化的背景
4、教师个别辅导（注重学生差异，重点关注差生）
三、欣赏交流
1、小小“写生画廊”展示作业
2、师生交流感受
评价角度表现的手法
特征的把握
色彩的把握
背景的添加
教师示范作品
板书设计：
课后反思：
通过欣赏感受绘画与生活的关系，学习运用线描表现玩具的特征欣赏，对比不同作品，提高分析能力。
美术教学教案14
课时：1课时
教学目标：
1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。
2、用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点：
认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点：
如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备：
教师：课件、水粉颜料和绘画工具。
学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路：
本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的`。
教学过程：
1、引导欣赏：
（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面
（2）出示课题——“色彩的和谐”.
（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展：
（1）什么是邻近色？（出示色轮）
在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：
黄——黄绿——绿
红紫——紫——蓝紫
黄橙——橙——红橙
（2）寻找邻近色（师生互动）
A、家居图片
B、生活图片
C、建筑图片
（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐
（4）师示范邻近色的调配方法
黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。
3、实践活动：
（1）作业：用邻近色组织一幅画面。
（2）学生动手操作，教师巡视指导。
4、作业展评。
施教时间:9月18-22号
课后记
使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。
美术教学教案15
教学目标：
一：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。
二：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学重点：
一：了解中国画的特点，掌握中国山水画一定的表现技法，表现自然景色。
教学难点：
二：水墨浓淡的'笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。
课前准备：
中国画（以山水画为题材为主），山水画技法课件。
师生共同准备中国画的工具与资料。
教学流程：
一：欣赏导入
引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。与西洋画中的风景画做比较，强调中国画意境及诗书画的一体。引导欣赏感知中国画中的三远：高远。深远。平远。
二：揭题：学画山水画
三：授新
1、法的山水画，引导学生观察画面，思考：A造型特点B技巧运用C表现手法D感受。D如何表现。绘画步骤等。
2、师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描画，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。
3、师生共创；请生简述自己做画步骤，方法，师师范步骤，技法。讲授示范表现山水画技法A皴法B披麻皴C斧劈皴D点苔。讲解师范在造型中线条的运用，笔墨的技巧等等。
4、欣赏中国画其他技法点津。
5、小结作画步骤。
第一课时完成基本技法的练习，试创作。师巡视指导。
四：引导创作
1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。
2、小组讨论创作想法，交流练习过程中的一点成功之处，集思广益。
3、请学生讲述自己的构思及表现形式，师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。
五：学生创作
1．以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。
2．师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图，处理远近关系等。
3．帮助个别后进学生的造型创作。
六：作业展评
生自评。互评。选出优秀作品并说出喜欢的理由。师点评优秀作业，小结本科重。难点。
七：课后拓展
1．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体现创造的乐趣。
2． 利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。
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