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音乐鉴赏教案

时间：2024-06-16 18:41:58 音乐教案我要投稿

音乐鉴赏教案

　　作为一名教师，总不可避免地需要编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。我们应该怎么写教案呢？下面是小编整理的音乐鉴赏教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐鉴赏教案

音乐鉴赏教案1

　　教学目标

　　1、聆听《海岛冰轮初转腾》等京剧选段，感受京剧，使学生接受京剧并能热爱我国的国粹艺术。

　　2、通过“唱”、“念”、“做”、“打”让学生体验和了解京剧的艺术魅力。

　　3、了解梅兰芳的京剧贡献。

　　教学准备

　　一件戏服(带水袖)、多媒体教学课件

　　教学过程

　　导入：

　　师：同学们，我们开始上课。今天我们来谈一谈，什么是京剧?说说你印象中的京剧是什么样子的?

　　生：……

　　师：(对学生的回答给予恰当的评价)同学们回答的不是很全面。京剧是我国的国粹，她的中文名叫“京剧”，英文名叫“Beijing Opera”(板书)。京剧形成与清代光绪年间，距今已有近200年的历史。因为形成于北京，所以叫“京剧”。现在有很多外国人不远千里来到中国学习京剧，甚至学的如痴如醉。我想这正是因为我国传统的民族文化感染了他们，以及灿烂的历史文化熏陶了他们。提到京剧，就不得不提到一个人物——梅兰芳。梅兰芳先生一生致力于京剧事业的发展与创新改革上，对京剧的传承与弘扬做出了巨大贡献。

　　设计意图

　　导入部分以问题开始，给学生留有悬念并使学生产生思考。引出老师对京剧的简单介绍。

　　一、唱京剧

　　师：今天我们一起来欣赏和体味一下国粹京剧的艺术魅力。首先要欣赏的是梅派著名唱段《霸王别姬》选段“海岛冰轮初转腾”。大家有没有知道《贵妃醉酒》故事情节的?

　　生：(如果有学生知道故事情节，尽量让学生说。如果学生不知道，老师再介绍剧情。)

　　师：(清楚剧情后，播放“看大王在帐中和衣睡稳”)请大家仔细听，一会儿我们一起学几句唱词。

　　(欣赏完后，老师范唱第一句唱词，学生跟着学唱。)

　　设计意图

　　听完后，通过“唱”来体验京剧的唱腔韵味。

　　二、念京剧

　　师：京剧表演中除了“唱”，还有哪几种艺术手段?

　　生：念、做、打

　　师：对!其中“念”指的是京剧中的“念白”。刚才我们欣赏的这个唱段的最后，有一小段念白。高力士、裴力士见驾：“娘娘千岁!”，杨贵妃：“二卿平身!”很简短，我们来学学这两句念白。(可以找几个同学到台上表演。)

　　设计意图

　　京剧的念白不同于我们生活中的说话，也不同于用普通话朗诵。学生在模仿的过程中会了解这一点。

　　三、做京剧

　　师：京剧的第三种艺术手段是“做”。在京剧中，“做”指的是表演。京剧很程式化，一招一式都非常讲究。下面我们观看《贵妃醉酒》的另一个片段(杨贵妃在亭中独酌，沉醉而归)。老师准备了一件戏服(展示给学生看)，请大家仔细观看视频，一会儿，我会找几位同学穿上这件戏服到前面来模仿京剧中的动作。

　　(观赏完以后，选取其中一到两个水袖动作，找3——4名同学分别模仿，其他同学说一说谁模仿的最像，为什么?)

　　设计意图

　　表演的同学获得了展示的机会，其他同学在评价的过程中也能咀嚼其中的味道。

　　四、打京剧

　　师：“唱”、“念”、“做”我们都已经体验过了。最后还剩下“打”，“打”指的是武术格斗场面，下面我们在欣赏一个“打”的选段。(播放《穆桂英挂帅》中一段精彩的打斗场面)

　　师：请同学们谈谈你们的感受，跟你们看的武侠片有什么不一样?

　　a生：虽然有些武侠片的动作场面也很假，但是大部分武侠片的动作会比京剧中的打斗场面真实，气氛更为紧张。

　　b生：京剧的打斗更像在舞蹈。

　　c生：武侠片是拍摄出来的，而京剧的打讲究真功夫。

　　……

　　师：同学们说的真好!打是戏曲形体动作的另一个重要组成部分，是传统武术的.舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。不仅要有深厚的功底，而且还必须善于运用这些难度极高的技巧，准确地展示人物的精神面貌和神情气质。

　　设计意图

　　通过比较、讨论、发言，使学生对京剧中的演员产生敬佩之感，从而慢慢接受京剧。

　　五、拓展与探究

　　师：要表演京剧，就要学唱念做打四项基本功。要做一名优秀的京剧演员，就要具有很深厚的功底。梅兰芳先生就是这样一位优秀的演员。他一生热爱祖国，热爱人民，把毕生精力献给了京剧艺术事业。抗日战争时期，为表达中国人民反侵略的决心，蓄须明志，拒绝为敌伪演出。在半个多世纪的舞台实践中，他继承传统、勇于创新、一丝不苟、精益求精，将我国戏曲艺术的精华集于一身，创作了众多优美而令人难忘的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展并提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了具有独特风格、大家风范的表演艺术流派——梅派。他对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。

　　课后问题，你知道四大徽班和四大名旦吗?这个是这节课的作业，请同学们在课后搜集一下答案，下节课我们再做交流。

　　六、课堂小结

　　师：这节课我们一起欣赏了梅兰芳先生《贵妃醉酒》中的选段，模仿了其中的唱词、念白以及动作，使我们走进了京剧，也简单了解了京剧大师梅兰芳。课堂时间是有限的，如果大家还想了解京剧，想知道更多关于梅兰芳的故事，可以多看CCTV11，也可以去图书馆、上网搜索有关资料。这节课就到这儿，下课!

音乐鉴赏教案2

　　教学目的：

　　帮助学生解决诗歌鉴赏过程中的困惑，了解诗歌的特点，掌握诗歌鉴赏的方法,提高鉴赏的水平。教学重点难点：

　　找到鉴赏诗歌的最佳角度和具体突破口，总结鉴赏诗歌的一般规律与方法。教学设想：讨论法、比较法。教学时数：二课时。第一课时：

　　一、导语设计：

　　从小学到高中，我们已经学习了不少脍炙人口的优秀诗篇。从上古的民歌总集《诗经》，到唐诗宋词元曲，包罗万象，美不胜收。可以说，我们已初步识得了中华民族文化宝库里最璀璨的明珠。今天，我们就一起来讨论、研究以下这个问题。

　　二、教师提问，学生发表自己的体会。

　　问:同学们在古诗鉴赏方面存在着哪些困惑与问题？（学生各自发言，谈自己学习、鉴赏诗歌的体会与困惑）。

　　明确：总结整理一下大家的体会，大致可分为如下几个方面的问题：

　　（一）读不懂诗歌，看不懂作者的意思，体会不出作者要抒发的感情，把握不准意境、主旨。

　　（二）不了解鉴赏诗歌的方法，找不到合适的角度。

　　（三）有时隐约有点感觉，但表达不出来、或表达不恰切（心里明白了但写不出来）

　　（解说：问题从学生的学习实践中来，才能取得有效的突破与收获。也使学生清楚地意识到问题症结所在，有针对性地加以思考和研究，以此养成好的学习习惯）。

　　三、课堂分析、讨论

　　解决“读不懂诗歌”的问题，“读不懂”可分为两个层次，一是不懂得所写的景物与诗人感情的对应关系。二是不注意某些字词运用与诗人感情的对应关系。

　　1、先分析第一层次的问题

　　①出示李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　这首诗的后两句写了“孤帆”、“远影”、“长江”、“天际”等，构成了一个充满情感的景象：随着孤帆成为远影，隐没在长江的天际尽头时，诗人的心也随着长江的水起伏不定，滔滔流去。从“象”看是“景”，但其“意”则是别情。这首诗的意义如果不是依托这些景（意象）是难以表达的：“景”中蕴涵着作者的情，这些景又如此地与某种感情相契和、相对应。出示马致远《秋思》

　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

　　古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

　　从这首诗的“意象”中，也不难体会到与之对应的作者的内心情绪吧！（学生分析、回答）。了解这些典型意象的意义，对认识诗歌作品的内涵有很大的帮助。

　　出示“对应关系”：

　　意象感情

　　日暮、夕阳、秋天、流水————生命的短暂，对死亡的焦虑。鸟——————男女恋情与

　　婚嫁。

　　雨————————————离情别绪。月———————————思乡、怀念亲人。杨柳—————————依依不舍、惜别。雁——————————书信、思念之情。

　　（解说：了解了景与情的对应特点，也就找到了分析意境的方法：从实境中探寻虚境，从景

　　物中体验对应的情思。）

　　③学生练习李白《望天门山》

　　天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。请鉴赏这首诗，（学生体会、讨论）

　　明确：诗中所写的是山、水、帆、日四种景物。但这些景物都饱含着作者内心的情感体验；青山、碧水、孤帆、远日都是诗人眼中的意象，构成了天门山中断楚江，青山相对，碧水奔腾，远日映照的雄伟奇特的意境，这正和诗人那气势浩荡的胸襟和激越炽热的情怀相契合。

　　2、“读不懂诗歌”的第二个层次，是不懂得字词在诗中的丰富含义，对此缺少充分的咀嚼和体会。换句话说，不懂得诗人对某些关键字词的选择和安排与其所传之情的对应性。

　　①出示王安石《泊船瓜洲》京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。

　　要读懂这首诗，首先要关注那个“又”字，诗人为何要用这个“又”字呢？经琢磨字义，又，“再一次，”“多次”“总是”之意也，再看下一句，“明月何时照我还”再仔细琢磨“何时”“还”这几个字，这个“又”字的意蕴就非常明确了，春风吹绿江南，新的一年又到了，而诗人在这如画的春天里，心头泛起的是更深的思归之情，感叹时光流转，而自己归家无期。

　　②出示元稹《行宫》寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。

　　除了注意“寥落”“寂寞”“白头”这些含有盛衰之感的词语意义外，还可注意推敲“红”的深层含义：在寥落的古行宫中，在一群已白头的，憔悴的老宫女旁，一丛花却开得红火热烈，让人于时世变迁的沧桑之外，体会到一种更深刻的意味：人生有涯而自然永存。（无论是显赫一时的玄宗还是屈辱的宫女都必然受到自然规律的支配，玄宗早已消失人间，而苟活于世的宫女也将走完人生的历程，只有红花还在年复一年地开放。人的生命短暂，而自然的万物如红花、行宫依然存在）。从而更深刻地体会到作者的人生感慨。

　　（解说：通过具体的诗歌作品，讲、练、思结合，使学生在分析切入的角度与思维规律的把

　　握上有比较扎实的认识与收获。）

　　古代诗歌鉴赏学案

　　教学目的：

　　帮助学生解决诗歌鉴赏过程中的困惑，了解诗歌的特点，掌握诗歌鉴赏的.方法,提高鉴赏的水平。教学重点难点：

　　找到鉴赏诗歌的最佳角度和具体突破口，总结鉴赏诗歌的一般规律与方法。教学设想：讨论法、比较法。教学时数：二课时。

　　一、导语设计

　　二、教师提问，学生发表自己的体会

　　三、课堂分析、讨论

　　1、先分析第一层次的问题

　　①出示李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　②出示马致远《秋思》

　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯

　　③学生练习李白《望天门山》

　　天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。请鉴赏这首诗，（学生体会）、古代诗歌鉴赏课堂反思

　　诗歌鉴赏是高考必考题型，能力等级为最高级。从现在开始我们进入了古诗鉴赏的专题复习，第一节课为引领课，鉴赏诗歌的人物形象和事物形象，体会情感。我是这样做的：第一步，先由学生自学学案10分钟，掌握诗歌中形象的类型。完成教师设计的三个问题即诗歌形象包括那两大类？人物形象又包括哪几类？任意说出自己了解的古诗，然后归类。第二步，由各组推选出最熟悉的古诗，板书在各组黑板上。此题一出，引起同学的兴趣，在稍作商量之后，各组便写出了自己组最得意的古诗。第三步，自由鉴赏诗歌形象。可以选自己组的，也可以选择其他组的，在小组讨论之后，写出对此诗形象鉴赏。这两步要持续15分钟左右。最后教师依次点评，总结答题要点。然后完成当堂训练，由各组共同完成对同一首诗的鉴赏。本节课结束。

　　反思：上课之前我做了具体规划，并预设了几首诗：李白的《静夜思》杜甫的《春夜喜雨》白居易的《草》王安石的《梅》郑板桥的《竹》及温庭筠的《白蘋洲》，做好了预设答案。但是，真正上课时，用上的并不多。学生选择的五花八门，我只有随机应变，感觉真的很好。有挑战性。一节课下来，师生都很满意，有情趣的课堂才是好课堂，此言得矣。

音乐鉴赏教案3

　　授课年级 高一

　　授课人

　　教学目标

　　1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》，激发学生对民间丝竹音乐的兴趣和爱好。感受、体验乐曲的音乐风格。

　　2、在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握有关的音乐知识。

　　主要教学内容

　　1、《中花六板》、《娱乐升平》。

　　2、江南丝竹、广东音乐方面的音乐知识。

　　重点和难点

　　《中花六板》、《娱乐升平》。比较作品的音乐风格。

　　教学方法

　　欣赏法、谈话法等。

　　相关准备

　　多媒体设备、《丝竹相和》课件等。

　　课时安排

　　一课时

　　教学过程

　　一、组织教学，师生问好。

　　教师演示本课课件，出示课题。

　　二、了解古城苏州。

　　(1)教师以曾在苏州学习3年的经历给同学们介绍苏州。

　　(2)引导学生围绕苏州历史名人、有关名诗、著名景点等方面谈;阅读文字材料。

　　悠久的历史，孕育了独具魅力的吴文化。千百年来，苏州人文荟萃。在古代产生了以孙武、范仲淹、沈括、唐寅、顾炎武、蒯祥等为代表的政治家、思想家、军事家、科学家、艺术家。古典园林60余处，其中拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林、艺圃、藕园、退思园等9座园林已被列入世界文化遗产名录。

　　(3)听苏州评弹片断，感受其优雅、娇嗔之风味。

　　三、作品鉴赏

　　(一)《中花六板》

　　1、聆听乐曲，说说有哪些乐器?

　　2、教师点评。

　　江南丝竹。其旋律清新悠扬,优美抒情，典雅细腻，富有浓郁的江南色彩，抒发了人们乐观向上的生活情绪。“胡琴一条线，笛子打点点，洞箫进又出，琵琶筛筛边，双清当板压，扬琴一蓬烟。”

　　3、引导学生阅读材料，了解江南丝竹。

　　流行于上海以及江苏南部、浙江西部的.民间器乐。通常有二胡、小三弦、琵琶、扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼、铃等。江南丝竹的音乐风格以轻巧、明朗、欢快、活泼为主，有时也表现的较为粗犷。

　　4、引导学生学说苏州话。

　　5、复听，结合苏州话的特点，体验音乐风格。

　　(二)《娱乐升平》

　　1、简介。

　　是广东音乐中流行较广的一首，乐曲既保持、发扬了广东音乐的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧，从而在风格上有所突破和创新。乐曲表现了一种清新活泼、乐观向上的音乐情绪。

　　2、聆听，和江南丝竹比较一下，风格的差异以及所含乐器。

　　3、学生交流后阅读书本50页第二段文字。

　　4、教师引导学生总结知识点。

　　流行于广州及珠江三角洲一带的民间器乐。高胡、扬琴是主奏乐器。乐曲一般短小精悍。风格多轻快活泼，缠绵，流畅动听。名家有严老烈、丘鹤寿等。

　　5、观看粤剧片断，感受广东音乐和粤剧的一脉相承的关系。

　　(三)丝竹鉴赏活动

　　1、播放4首乐曲，请同学们区分类型。

　　(1)《三六》江南丝竹

　　(2)《旱天雷》广东音乐

　　(3)《行街》江南丝竹

　　(4)《步步高》广东音乐

　　2、讨论，回答类型并说明理由。

　　四、归纳概括

　　1、请学生归纳两种丝竹的音乐风格。

　　2、请学生归纳有关音乐知识。

　　五、课堂小结

　　让一名学生谈本课主要收获。

　　六、课外拓展

　　收集有关当地丝竹音乐的文字、音响资料，将其记录下来。

　　教后感

　　1、为激发学生的欣赏兴趣，教师不妨跟大家谈谈苏州的概况，拓展欣赏苏州评弹以及广东的粤剧。。

　　2、要引导学生阅读材料，积极思考，加深体验，做到感性和理性相结合。

音乐鉴赏教案4

　　【教学目标】

　　(1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。

　　(2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。

　　【教学内容】

　　1、《走进新时代》

　　2、《你是这样的人》

　　3、《祖国颂》

　　【教学理念】

　　本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。

　　本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新中国发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。

　　【教学重点与难点】

　　从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。

　　【教学准备】

　　①要求学生以小组为单位，多渠道收集有关合唱艺术的相关资料(互联网、报刊、传播媒体、音响等)，用文字和音响配合说明——什么是合唱艺术。

　　②教师需准备一些有关资料，并制成相关课件，便于随时与学生进行交流和补充。

　　③学生以声部分单位围坐，便于随时进行讨论、交流和艺术实践。

　　【教学过程】

　　1.听辨导入

　　(1)对比聆听：①独唱《走进新时代》②合唱《走进新时代》

　　师：请大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而产生效果上的差别。

　　(2)对比欣赏美声(戴玉强)和通俗(刘欢)两种唱法演唱《你是这样的人》(注：整曲结构“AAB ABA”)。

　　师：该歌曲是电视纪录片《百年恩来》主题歌，为纪念周总理诞辰一百周年而作，歌颂伟人——我们敬爱周总理的颂歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，简单谈谈感受。

　　(3)对合唱曲《祖国颂》(乔羽词，刘炽曲)进行介绍：

　　①说出聆听的感受

　　②学唱主题音乐，进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点

　　③引导学生总结不同时期作品的历史意义

　　师：引出课题：合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式，“什么是合唱艺术”，“合唱艺术的特点是什么”。

　　2.学生的交流

　　①学生展示各自的作业(课件及音响资料)并互相进行交流。

　　②由课代表主持，选出代表进行展示：关于合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。

　　[设计意图]此环节可以让学生相互了解彼此的作业情况以及相应的音乐文化知识。

　　3.艺术实践(重点作品的艺术实践)

　　(1)学生分成两个声部，课前各声部组长已做辅导，学生共同体验感受合唱特殊的艺术魅力。

　　[师]重点作品的分析：

　　《走进新时代》作于1997年中国共产党“十五大”前，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了中国人民在世纪之交，在继往开来的.领路人带领下，满怀豪迈地走进新时代的情怀。

　　歌曲为二段体结构，每个乐段由四个乐句组成，结构完整，歌曲曲调采用民族五声宫调式歌词，以第一人称——我(我们)展开，倍感亲切。

　　(2)教师带领学生分段学唱歌曲。

　　(教师示范演唱，学生边领会边演唱)

　　在演唱中，教师要引导学生体验：在“继往开来的领路人”带领下满怀豪迈地走进新时代的激情。

　　第一乐段是叙述性的直白——“总想对你表白……让我告诉世界……”表达我们豪迈的心情以及对生活的热爱，曲调婉转起伏娓娓动听，演唱中若将装饰音唱出来，更为曲调增添明快的色彩。

　　第二乐段旋律基本上在高声区流动，情绪更为激动，并与第一乐段形成对比，歌词中先后以“东方红”、“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代——以毛泽东和邓小平为核心的领导人，领导中国人民进行社会主义建设事业，以×××的为核心的新一代领导人继往开来，把改革开放事业推向前进，歌词中“向”字、“迈”字、“界”字、“宰”字、“诉”字、“事”字，在唱的时候适度抬起软腭，注意整句的力度变化，渐强渐弱要处理得明显，尤其是第二段高潮部分，把豪迈的激情充分表达出来。

　　[设计意图]此环节即充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用，教师根据学生出现的不同的问题，灵活、及时地给予指导，同时，应允许学生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱风格(民歌加通俗)去表达他们对歌曲的艺术处理，提倡学生学习的过程。

　　欣赏：播放“三大男高音”——帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。

　　师：在鉴赏中让学生认识个性化声音的价值，引导学生根据不同的嗓音条件按其不同的音色及演唱能力，组合成多种演唱形式，如：独唱、重唱、小组唱等，这不仅是对高中生个性表现能力与合作表现能力的培养，也是合唱所达不到的另一种艺术效果。

　　(3)让学生体验、感受合唱作品的同时，教师着重在情感、态度、价值观上进行提示，在音乐的社会功能上进行引导、点拨，适当进行研讨。

　　4.研讨问题(组长主持)

　　专题1：音乐与人类生活有什么关系?

　　(1)第一组组长引导同学阐述音乐在生活中的作用，如音乐可以作健身、广告背景等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)

　　(2)教师点评：音乐来源于生活，又能反作用于人类生活。

　　专题2：音乐是怎样为人类生活服务的?

　　(1)第二组组长引导同学讨论音乐能点缀人类生活，如音乐可以伴舞、烘托影视剧的气氛等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)

　　(2)教师点评：当音乐的情绪与生活场景的气氛吻合时，音乐就能烘托这个场景。

　　专题3：列举与生活有关的音乐。

　　(1)第三组组长引导同学列举生活中的音乐，如队列、迎送、婚丧、商场、汽车、公园等。(可播放他们准备好的音像资料)

　　(2)教师判断其准确性。

　　专题4：生活中的音乐有那些类别与社会功能?

　　(1)第四组组长引导同学讨论实用性音乐类别与其相对应的社会功能。

　　[如：①礼仪音乐：进场、升旗、生日②影视音乐：电影、电视、戏剧③背景音乐：午餐、公园、商场④伴奏音乐：健身、舞蹈等。]

　　5.课堂总结

　　这节课，我们认识到音乐是有着深远意义和明确目的的实践活动，它不仅在漫长的历史长河中有高度的发展，还在广阔的社会生活中起了多方面的作用。与此同时，我们学习了合唱的相关文化知识，认识到实用性的音乐类别与其相对应的社会功能，并进行了艺术实践的体验与感受。

　　更重要的是，同学们在老师的引导下，自主探究、合作学习，初步掌握了一些演唱技巧和发声方法，在无伴奏的前提下，能够把握好节奏、音准，而且善于总结，并实际运用。同时，我们学习音乐不仅是学会唱歌，通过这节课，同学们也可以发掘歌曲内在的审美内涵，把握不同的艺术风格，这是一种较高层次的艺术体验。在课外拓展与探究性研究学习中，大家可以利用本课学到的知识、技巧和方法，把本学期自己喜欢的所有歌曲组合起来，合作策划一场综合性声乐专场音乐会，展示个人特长，让自己的音乐学习水平迈上一个新的台阶!

音乐鉴赏教案5

　　一、学习目标

　　（一）聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的乐趣。

　　（二）了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。

　　二、重点与难点

　　重点：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，感受、体验其变化着的'音乐情绪，掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的知识。难点：理解声腔（以西皮、二黄为主）、板式、伴奏，在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。

　　三、教学内容安排

　　（一）唱段初次欣赏；引领学生思考教师课前已准备的试题板所示思考题目（题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容，难易依据学生实际情况和能力水平而定）。

　　（二）二次欣赏唱段中重点部分节选，引领学生边听边依据题板、记录作答。

　　1、再次欣赏：学生间的交流，教师针对某些学生中还不清楚的知识点，进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。

　　2、分组展示学生艺术实践活动：从完整唱段中根据声腔及板式的特点，有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板式节奏敲击体验。

　　四、教学资源建议

　　（一）学生资源（二）多媒体资源（三）网络资源

　　五、教学方法与学习指导策略建议

　　（一）知识的学习，采用在教师指导下自主预习式学习方法，每个人搜集的资料互相交流，共享。同时在音乐实践活动中顺带讲解有关音乐知识。

　　（二）重要唱段的了解、掌握，采用针对性多次重复听赏、听辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。

　　六、教学过程

　　七、教学评价建议

　　（一）能基本掌握中国戏曲的声腔、板式、伴奏、行当等以及现代京剧基本知识，能在课堂上主动与他人进行交流。

　　（二）能与他人或小组间进行合作，唱上一小段现代京戏唱段并能进行表演设计。

音乐鉴赏教案6

　　根据神话传说及典籍，在距今五千年前至五六千年前地新石器时代左右，我们的祖先就创造的最早的也是最简单的乐器与舞蹈，当时的音乐并非是用于娱乐而是用来祈福，如打击乐器，管乐器及用以招来雨水，驱除乾旱之舞。

　　之后逐渐过渡到夏、商时期，根据古典文献记载，此时的音乐舞蹈已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点，它们更多地为奴隶主所占有。从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自然的人的颂歌。例如对大禹治水的赞颂、对武王伐纣的称赞等等也因此出现了《大夏》、《大蠖》等音乐及舞蹈。而在商代，巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫（女巫）和觋（男巫）。他们为奴隶主所豢养，在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音乐为职业的人。奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先，同时又以乐舞来放纵自身的享受。他们死后还要以乐人殉葬，这种残酷的殉杀制度一方面暴露了奴隶主的残酷统治，而在客观上也反映出生产力较原始时代的进步，从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。

　　继而到了周代，西周和东周是奴隶制社会由盛到衰，封建制社会因素日趋增长的历史时期。西周时期宫廷首先建立了完备的礼乐制度。在宴享娱乐中不同地位的官员规定有不同的地位、舞队的编制。总结前历代史诗性质的典章乐舞，可以看到所谓“六代乐舞”，即黄帝时的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《韶》，禹时的《大夏》，商时的《大蠖》，周时的《大武》。而在周代还有采风的习俗，在民间广泛收集民歌民谣，为后代保留了许多的民间风采，在春秋时期经孔子的的删定，形成了我国的第一部诗歌总集——《诗经》。

　　《诗经》作为我国第一部诗歌总集，有着丰富的内涵与深远的意义，《诗经》有六义：风、雅、颂、赋、比、兴。

　　秦汉时开始出现“乐府”。它继承了周代的采风制度，搜集、整理改变民间音乐，也集中了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。乐府，后来又被引申为泛指各种入乐或不入乐的歌词，甚至一些戏曲和器乐也都称之为乐府。汉代主要的歌曲形式是相和歌。它从最初的“一人唱，三人和”的清唱，渐次发展为有丝、竹乐器伴奏的“相和大曲”，并且具“艳——趋——乱”的曲体结构，它对隋唐时的歌舞大曲有着重要影响。

　　在秦汉时期，出现了一大批文人琴家相继出现，如嵇康、阮籍等，《广陵散》（《荆轲刺秦王》）、《猗兰操》、《酒狂》等一批著名曲目问世。

　　唐代宫廷宴享的音乐，称作“燕乐”。隋、唐时期的七部乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐，主要有清商乐（汉族）、西凉（今甘肃）乐、高昌（今吐鲁番）乐、龟兹（今库车）乐、康国（今俄国萨马尔汉）乐、安国（今俄国布哈拉）乐、天（今印度）乐、高丽（今朝鲜）乐等。其中龟兹乐、西凉乐更为重要。燕乐还分为坐部伎和立部伎演奏，根据白居易的《立部伎》诗，坐部伎的演奏员水平高于立部伎。风靡一时的唐代歌舞大曲是燕乐中独树一帜的奇葩。它继承了相和大曲的传统，融会了九部乐中各族音乐的精华，形成了散序——中序或拍序——破或舞遍的结构形式。见于《教坊录》著录的唐大曲曲名共有46个，其中《霓裳羽衣舞》以其为著名的皇帝音乐家唐玄宗所作，又兼有清雅的.法曲风格，为世所称道。

　　宋、金、元时期音乐文化的发展以市民音乐的勃兴为重要标志，较隋唐音乐得到更为深入的发展。随着都市商品经济的繁荣，适应市民阶层文化生活的游艺场“瓦舍”、“勾栏”应运而生。在“瓦舍”、“勾栏”中人们可以听到叫声、嘌唱、小唱、唱赚等艺术歌曲的演唱；也可以看到说唱类音乐种类崖词、陶真、鼓子词、诸宫调，以及杂剧、院本的表演；可谓争奇斗艳、百花齐放。这当中唱赚中的缠令、缠达两种曲式结构对后世戏曲以及器乐的曲式结构有着一定的影响。而鼓子词则影响到后世的说唱音乐鼓词。诸宫调是这一时期成熟起来的大型说唱曲种。其中歌唱占了较重的分量。

　　戏曲艺术在元代出现了以元杂剧为代表的高峰。元杂剧的兴盛最初在北方，渐次向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，另外还有王实甫、乔吉甫，世称六大家。典型作品如关汉卿的《窦娥冤》，《单刀会》，王实甫的《西厢记》。由明清时期说唱音乐异彩纷呈。其中南方的弹词，北方的鼓词，以及牌子曲，琴书，道情类的说唱曲种更为重要。南方秀丽的弹词以苏州弹词影响最大。

　　明末清初，北方以陕西西秦腔为代表的梆子腔得到很快的发展，它影响到山西的蒲州梆子、陕西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。这种高亢、豪爽的梆子腔在北方各省经久不衰。晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京初步形成，由此，产生了影响遍及全国的京剧。

音乐鉴赏教案7

　　古代诗歌鉴赏—人物形象〈教案〉

　　教学目标

　　1、了解人物形象的内涵

　　2、掌握鉴赏人物形象的方法

　　3、掌握鉴赏诗歌人物形象的答题思路并规范组织答案。教学重点、难点：

　　掌握鉴赏人物形象的方法教学方法：讨论法、点拨法、归纳法教学过程：

　　一、考点分析

　　（一）、考试说明: ①鉴赏古代诗歌的形象、语言、表达技巧；

　　②评价古代诗歌的思想内容和作者的观点态度。

　　（二）、什么是诗歌的形象？

　　诗歌作品的形象指的是诗歌作品创造出来的生动具体的、寄寓作者的生活理想和思想感情的艺术形象。诗歌的形象一般分为：

　　人（诗中塑造的人物形象或抒情主人公）意象——景（写景诗或杂诗中的景象）

　　――物（咏物诗或杂诗中的物象）

　　在浩瀚的诗海中，伟大的诗人们为我们塑造了很多不朽的艺术形象：如夕阳下断肠的游子，南宫中卧听滴漏的宫女，悠然采菊东篱下的隐者，不破楼兰终不还的将士，哀民生之多艰的爱国爱民者

　　1、抒情主人公（即诗人自己的形象）：（偏重抒情的诗歌）如李清照《声声慢》杜甫《登高》

　　2、作品刻画的人物形象：（偏重叙事的诗歌）如《江雪》《孔雀东南飞》《琵琶行》《木兰辞》《氓》

　　（三）、人物形象鉴赏题目类型

　　1、诗（词）塑造了什么样的人物形象？或者诗中的人物具有怎样的特点？

　　2、分析诗中描写了诗人怎样的形象。

　　二、典型例题

　　(20xx年全国)试赏析诗中塑造的人物形象:邯郸冬至夜思家

　　白居易

　　邯郸驿里逢冬至,抱膝灯前影伴身.想得家中夜深坐,还应说着远行人.要求：

　　1、自主完成本诗歌鉴赏题。

　　2、小组交流，形成小组意见。 3将答案写在黑板上

　　方法点拨：

　　1、在整体理解的基础上，从诗句中确定人物形象的身份,即什么特点,什么身份；

　　2、从人物的动作、语言、神态、心理、细节描写中剖析人物形象的性格特征。

　　人物形象的塑造离不开人物的语言神态、动作心理等方面的刻画，诗歌也不例外。古典诗词中的人物形象一般不如小说中的形象丰满、完整，它可以是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化，或一组人物的语言、声音，或是一个典型的细节，等等。通过精当的描写，以简练的笔法刻画人物的形象，表现人物的性格，反映人物的思想感情。

　　3、分析人物所处的环境，包括时间、地点、周围景物等。分析诗中出现的具体景物的含义，理解这些物象所承载的思想感情。

　　4、要知人论世，关注背景；（高考诗词一般都注明了作者，这些诗人绝大多数在课本中出现过，是考生比较熟悉的。虽不是考查他们的代表作品，但一般是接近主创风格的。这就为我们理解诗歌，把握人物形象提供了条件。另外，背景的了解对把握人物形象也有重要作用。我们可以从诗歌内容中揣摩其写作背景，更多的时候，出题者会在诗词后附注释给我们以暗示。）

　　要特别注意作者及其经历、注释、题目等；要注意分析人物形象的社会意义，但不能任意拔高。在此基础上明确人物形象及其特征、典型意义。

　　5、人物描写的方法（正面描写、侧面描写）明确答案：

　　（步骤1）本诗刻画了一个因在客栈中度节而思念家人的游子形象.（步骤2）一二句写冬至佳节，诗人远在邯郸的客店里，抱着双膝坐在灯前，只有影子与自己相伴。三四句落笔对方，推想家中的亲人今天会相聚到深夜，会谈论着我这个“远行人”。

　　（步骤3）表现了诗人内心的孤寂之感和思家之情

　　高考再现，赏析指导：（20xx高考湖北卷）

　　送邹明府游灵武

　　贾岛

　　曾宰西畿县，三年马不肥。债多平剑与，官满载书归。

　　边雪藏行径，林风透卧衣。灵州听晓角，客馆未开扉。【注】明府：对县令的尊称。灵武：即灵州（治所在今宁夏灵武县）。

　　1、请概括邹明府这个人物形象的主要特点，并作简要分析。

　　诗中刻画了邹明府清正廉洁的形象。三年县令任满离去，马依旧瘦弱，随身相伴的还是那些书。如今冒雪远游朔方，前程艰险，单薄的衣衫哪抵得住透骨的寒风。通过细节刻画，展现了邹明府至清至廉的形象，表现了诗人对其清廉品德的敬佩与赞美。

　　答题步骤：

　　1、概括形象（什么形象包括身份、特征）答题用语：诗歌写出了（塑造了）一个怎么样（特点）的什么（类别）形象。

　　如：诗歌塑造了一个心境悠闲、陶醉于自然美景而欣然忘我的诗人形象

　　2、结合相应诗句简要分析（具体分析上一步的判断依据）

　　3、形象的意义（概括作者在该形象上寄托的情感、理想追求、品质）

　　文段开头（也可是文末）要注意“盖帽”，即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”，从诗歌的具体语词方围绕这个论点具体分析其特征并概括形象的意义。注意一定要围绕这个“论点”来写。初学者往往失去重点，分散笔墨，在简短的文字中写到各方面的内容。

　　三、课堂精炼

　　（09全国卷Ⅱ）（8分）

　　军城早秋严武

　　昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山。更催飞将追骄虏，莫遣沙场匹马还。

　　[注]严武（726—765）：字季鹰，华阴（今属陕西）人，曾任成都尹、剑南节度使，广德二年（764）秋率兵西征，击败土蕃军队七万多人。

　　试分析诗中的'人物形象

　　【参考答案】诗中描写了一位不畏艰难困苦，指挥将士们奋勇杀敌、豪情万丈的将军形象。前两句描绘的是秋初边关的清冷，也暗示了局势的紧张。后两句表现了作者为镇守边疆的将领，斗志昂扬，坚信必胜的豪迈情怀。后两句写将军士部署战斗、指挥将士奋勇杀敌的场面，和对胜利的满怀信心。通过这一形象表达了作者报效祖国的决心和誓死杀敌的豪情壮志。

　　诉衷情陆游

　　当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂?。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。

　　【技巧点拨】分析诗歌形象要把握作者风格，写作背景以及人物的语言动作、神态心理等深入理解诗歌，挖掘内涵，概括出形象的特征和意义。

　　（1）词后“沧州”的注释，暗示此词是诗人晚年闲居沧州时所写。诗人是否独享这一份清闲？胡贼未灭，功业未成，满怀报国热情的陆游却是请缨无路，有志难伸，怎不感慨万千，怎不唏嘘长叹？领会了注释的深意，我们对词意就不难理解，人物形象也不难把握了。（2）抓人物心理：“万里匹马”、“关河梦断”、“身老沧州”，抓人物神态：“泪空流”等词句理解全词。这首词前两句回忆当年在抗金前线的战斗生

　　活，匹马征万里，其飒爽英姿、卓荦不凡之气可见；“关河梦断何处”是说一觉醒来，关河要塞不知在何处，意谓脱离了前线；“尘暗旧貂?”是说尘土积满从军时穿的貂皮大衣。下片表达敌人尚未消灭，自己衰鬓先斑的慨叹，“天山”代指抗金前线。“心在天山，身老沧洲”表达了壮志未酬、报国无门的幽愤。

　　【参考答案】诗歌描写了一个被闲置不用的抗金英雄形象。诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壮志未酬、报国无门的感慨。

　　课堂小结：总结方法，让学生答题是有法可依

　　①阅读诗歌，找出诗人描绘形象的相关诗句，仔细准确理解形象的基本含义。

　　②结合诗句分析运用的技巧手法及其所表现的具体内容，表现了诗人（人物）怎样的心理、感情或人物形象的性格特征。

　　③紧扣要求，整理思路，按步骤组织答案。

　　资料储备：

　　常见艺术形象：

　　1．不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。如李白。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了他淡于富贵、傲视权贵的思想，也反映了他傲岸不羁、豪放自负的性格。

　　2．心忧天下、忧国忧民的形象。如杜甫。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足。”诗人并不仅仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，表现了他忧国忧民的性格。

　　3．寄情山水、归隐田园的隐者形象。如陶渊明。“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是悠游自在的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱；如王维。《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水风光的喜爱。

　　4．怀才不遇、壮志难酬的形象。如陈子昂。《登幽州台歌》写前不见圣贤之君，后不见贤明之主，想起天地茫茫悠悠无限，不觉悲伤的流下眼泪。塑造了一个空怀报国为民之心却不得施展的怀才不遇的知识分子形象。

　　5．矢志报国、慷慨愤世的形象。陆游和辛弃疾的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不被重用的情感，形象鲜明。如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《破阵子》。

　　6．友人送别、思念故乡的形象。如李白的《赠汪伦》、王维的《九月九日忆山东兄弟》 7．献身边塞、反对征伐的形象。如王翰的《凉州词》，王昌龄的《出塞》表现了他们忠心报国，献身边塞之情。而杜甫的《兵车行》则体察人民痛苦，反对战争。

　　8．爱恨情长的形象。如柳永的《雨霖铃》写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，塑造了一个爱恨情长的艺术形象。

　　更多资料详见《解密高考》P77

　　课后作业：

　　1、写出几个你学过的有关人物形象的古诗词作品

　　2、完成以下练习

　　独坐敬亭山李白

　　众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。

　　试分析所塑造的诗人形象

　　全诗塑造了一个不与世俗同列又有点孤寂的诗人形象。众鸟之高飞，孤云之独去，写出了山静而空的特点，暗示了世俗对诗人的冷遇，表现诗人孤独生活只有相看两不厌的敬亭山才是自己唯一的知己，同时诗人愈是写山的有情愈表现世俗的无情，从而写出诗人孤独寂寞中的傲岸倔强的性格。表现诗人从自然中寻求快乐忘怀得失的思想感情

　　寻陆鸿渐不遇

　　皎然

　　移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。扣门无犬吠，欲去问西家。报道山中去，归来每日斜。

　　(注：带郭，意即靠近外城。)诗中的陆鸿渐是怎样的一个人物形象？请简要分析

　　【参考答案】陆鸿渐是一个寄情山水、不以尘事为念的高人逸士形象。概括特点

　　前四句通过对陆鸿渐幽僻、高雅的隐居之地的景物描写，表现了他的高洁不俗。最后两句通过西邻对陆鸿渐行踪的叙述，侧面烘托了陆鸿渐的潇洒疏放。分析依据

　　作者通过陆鸿渐这一形象的塑造表现了他对隐逸生活的向往和追求。指出意义（情感）

　　鹧鸪天辛弃疾

　　（有客慨然谈功名，因追念少年时事，戏作）

　　壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡籙，汉箭朝飞金仆姑。追往事，叹今吾，春风不染白髭须。却将万字平戎策，换得东家种树书。

　　诗歌塑造了一个怎样的人物形象？主要采用了哪种表现手法？请结合全词作简要分析。

　　本词塑造了一个昔日纵横战场而今闲居田园的人物形象。诗人主要采用今昔对比的手法。上片通过对早年战事的回忆，刻画了一个英勇善战，豪情满怀的英雄形象；下片通过对自己年华已逝、闲置田园的悲凉处境的描写，给读者展现了一个报国无门的人物形象。通过鲜明的对比，寄寓了诗人壮志未酬的深沉感慨。

　　江汉

　　杜甫

　　江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。

　　落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。

　　1、概括全诗内容

　　漂泊江汉，我这思归故乡的天涯游子，在茫茫天地之间，只是一个迂腐的老儒。像飘荡在远天的片云一样远客异乡；与明月一起，孤独地面对漫漫长夜。我虽已到暮年，就像日将落西山，但一展抱负的雄心壮志依然存在；面对飒飒秋风，我不仅没有悲秋之感，反而觉得病逐渐好转。自古以来存养老马是因为其智可用，而不必取其体力，跋涉长途。

　　2、这首诗塑造了怎样的人物形象，请作简要分析。提示:抓住诗中的重要意象和典故分析人物形象

　　(1)本诗塑造了一个漂泊异乡、孤苦无依、年老多病仍然不忘报国思用的儒士形象。（2）诗人不但用“片云”、“孤月”写自己孤独漂泊之苦，还用“落日”比喻自己烈士暮年，壮心不已。尾联用“老马识途”的典故，表明自己还可为国效力。作者借这一形象，抒发了怀才见弃的怨愤和虽已晚年仍思报国的慷慨情怀。

　　板书设计人物形象分析

　　形象

　　定位——性格身份形象

　　分析

　　形象

　　意义——情感

音乐鉴赏教案8

　　教学目标:

　　1,在听赏《春天悄悄来临》时,能想象并表达乐曲表现的基本情绪.能积极参与学习活动并从中体验到快乐.

　　教学准备:

　　电子琴,录音机,磁带

　　教学过程:

　　一,组织教学

　　1,学生听音乐做律动进教室.

　　2,师生音乐问好.

　　二,听赏《春天悄悄来临》

　　1,谈话导入.

　　同学们,春天已悄悄来临,整个大地充满了生机,到处是鸟语花香的美景,今天,我们就来一起欣赏春天带给我们的美景吧!

　　2,师放音乐,学生边看书中插图边听.听完全曲,可围绕以下问题开展教学活动.

　　①你在音乐中听到了什么声音(流水声,鸟叫声……)

　　②请你表述乐曲描绘的画面.

　　3,复听音乐.

　　①聆听主题音乐.

　　②请学生用"lu"哼唱主旋律.

　　③请学生自由模仿鸟飞,鱼游,花开等动作,随着主题音乐边唱边律动.

　　4,分段赏析.(重点让学生感受每段音乐所表现的不同情境)

　　四,课堂小结

　　今天,我们又一次领略了春天的美景,也用我们自己的歌声表达了我们对春天的向往,现在就让我们随着《春天来了》这首歌的音乐,自由做动作出教室吧!

　　(一)描述春天美景，感受春的气息

　　1、欣赏动画歌曲《春天在哪里》拍手律动进教室。

　　通过多媒体课件演示春天的歌曲，让学生一进教室就感受到春的气息。

　　2、师：是啊，现在正是春天。春光明媚，百花盛开，给我们带来了无限的快乐。你能用一句话来描述春天的美景吗?

　　生：春天来了，柳树发出了嫩嫩的绿芽，小草从泥土里钻出来了。

　　生：桃树羞答答地探出了粉红色的小脑袋向人们点头微笑。

　　生：天气变暖和了，可爱的小燕子从遥远的南方飞回来了。

　　……

　　通过描述春天的美景来激发学生对大自然的热爱之情。

　　(二)激活已有经验，探索春天的音响

　　1、师：的确，如同学们所说，春天是那样的美。到处是万紫千红，到处是花红柳绿，充满了勃勃的生机和活力。让我们静静的听一听，你听到了春天大自然的哪些声音?你能模仿一下吗?

　　生：我听到了春雨的声音。滴答0滴答、滴答0滴答

　　生：我听到了小鸟的叫声。叽叽0喳喳、叽叽0喳喳

　　生：我听到了春风的声音。沙沙0沙沙、沙沙0沙沙

　　……

　　2、师生一起来模仿和探讨这些声音。

　　通过师生共同模仿、探索春天大自然的音响，发展了学生的想象力，激发了学生学习音乐的兴趣。

　　3、师：春天来了，春风、春雨、还有很多的小动物都发出了美妙的声音，组成了一曲动听的交响乐。请听：(点击课件出示)师领读，生跟读

　　春雨(唱歌呀)滴答0滴答0

　　春风(弹琴呀)沙沙0沙沙0

　　春雷(打鼓)轰隆隆隆隆

　　春水(鼓掌春水鼓掌)哗啦啦啦啦

　　课件出示更直观，让学生一目了然，且解决了歌曲第一乐段的节奏难点。 (三)师生和谐互动，学唱春天的歌曲

　　1、拍手游戏

　　(1)师：春天的大自然发出了各种美妙的声音，春风、春雨、春雷、春水都从四面八方赶来了，都来参加春天举行的音乐会。让我们静静地听一听，这是怎样一个音乐会呢?初听歌曲《春天举行音乐会》。

　　静静地听培养了学生静听音乐的良好习惯。

　　(2)师：这么有趣的音乐会，让我们用自己的双手来为她伴奏吧。同学们可以和老师一样拍，也可以不一样拍，但必须和着音乐的节拍。

　　通过师生互动的拍手游戏，为每个学生提供了参与音乐游戏的机会，拉近了师生之间的情感距离。

　　(3)师：刚才有的同学这样拍，有的同学那样拍，非常神气。这一遍我请你和你的好朋友合作着拍，也要跟刚才一样和着音乐的节奏有强弱的拍。

　　通过生生拍手游戏再次感受音乐节拍热烈的特点，培养了学生的综合能力、创编能力和合作能力，同时也熟悉了歌曲旋律。

　　2、打击乐器为歌曲伴奏

　　(1)、师：刚才我们用自己的双手为音乐会伴奏。如果用打击乐器来伴奏，那一定会更有趣。

　　(2)、课件出示节奏谱：碰铃：

　　双响筒：

　　舞板：

　　(3)、学生选择乐器自由练习。

　　(4)、用乐器为歌曲伴奏：要求碰铃第一乐句开始，双响筒第二乐句开始，舞板第三乐句开始，一直伴奏到歌曲结束。第一遍师唱生敲，第二遍跟钢琴和。

　　打击乐器的演奏，培养了学生静听音乐的良好习惯，训练`了学生多声部合奏的`能力，同时进一步熟悉了歌曲旋律，为学唱歌曲再次做好铺垫。

　　3、学唱歌曲

　　(1)、师：在同学们的伴奏声中，音乐会的旋律显得更美了，它的歌词也很有趣。请听老师来读一遍。范读歌词。

　　(2)、师：想和老师一起读吗?师生和着伴奏音乐轻声有感情地朗读歌词。

　　(3)、学生听琴默唱歌词、轻唱歌词、解决难点。

　　(4)、轻声、有感情地演唱全曲。

　　指导学生正确的演唱方法，培养良好的唱歌习惯。

　　(四)拓展欣赏名曲，感受春天的美丽

　　1：师：同学们唱得多美啊!春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天，表现春天的美好。老师也为大家带来了两首。这两首歌曲都是由世界名曲改编而成。先请同学们欣赏小朋友表演的由中央电视台银河少儿合唱团演唱的《闲聊波尔卡》，说说它带给你怎样的感受?《闲聊波尔卡》歌词节选：你听，你听，唱歌的是夜莺;你看，你看，喧闹的是百灵;你听，你听，那鸽子的哨音;你看，你看，这孔雀正开屏。春天是开心的大本营，百花开，百鸟鸣。春天是快乐的好心情，云雀的歌儿像风铃……

　　2、师：多么活泼欢快的歌曲啊!让我们模仿画面上的小朋友一起来进行春天的舞蹈吧!师生合着音乐一起律动。

　　拓宽音乐视野，感受音乐和舞蹈结合所产生的艺术魅力，增大信息量。通过律动还活跃了课堂氛围，拉近了师生之间的情感距离。

　　3、师：跳得真好!就像是春天的音乐会。老师请同学们再来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国音乐家杨洪基爷爷表演的《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的?《拉德斯基进行曲》歌词节选：草绿了，花开了，天暖了;大雁飞来了，冰消了，雪化了;窗儿敞开了，心儿苏醒了，风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈，蜜蜂唱起了歌谣，月亮累了，睡得长了，太阳出来得一天比一天早了……

　　生：冰雪融化了，小河苏醒了，太阳出来得一天比一天早了……

　　4、师：让我们合着音乐的强弱来拍手聆听，再一次感受春天的美好。

　　拍手聆听发挥了学生的主体作用，使他们积极参与音乐体验，丰富了学生的情感。

　　5、师：同学们，今天我们走进了春天音乐会，感受了春天的美好。春天是开心的大本营，春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天，热爱春天吧!听音乐律动出教师。

音乐鉴赏教案9

　　设计理念

　　为了适应高中新课程理念的要求，依据教材选编了爵士乐的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。本着“普遍参与和发展个性”的教学原则，重视音乐教学活动中的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得审美体验。

　　设计思路

　　本节课选自《人民音乐出版社》出版的《音乐鉴赏》第十三单元《爵士乐》，设计思路如下：

　　1、确立主题

　　2、教学选材

　　3、活动与探究

　　通过视听等教学活动激励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。

　　教学目的：

　　让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响)，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值，引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。

　　重点难点：

　　由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点，鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。

　　教学准备：

　　1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理爵士乐的资料，并以展示作业的形式说明—什么是爵士乐?

　　2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。

　　3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。

　　教学过程：

　　一、新课导入

　　1、对比听赏：

　　流行音乐《夜来香》与爵士乐《夜来香》

　　2、引出课题：“什么是爵士乐?”(说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题)

　　二、交流与探讨

　　1、学生的.交流

　　①学生展示各自的作业(手抄报及喜爱的音乐等)，并相互交流。

　　②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……(说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况)

　　2、学生分组展示并作介绍

　　根据学生介绍的情况、内容，灵活地进行交流、切磋和补充。并感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：

　　教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。

　　关于爵士乐的即兴性

　　师：即兴演奏(演唱)是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，不能用录音的方式把它记载下来。有人说：一张张的爵士唱片汇聚了一部爵士音乐史。

　　说明：交流与探讨环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用。

　　三、思考与创作

　　1、爵士乐在中国

　　⑴、欣赏影片片段：三四十年代的大上海舞厅中以爵士音乐做背景的场面。

　　师：在这个片段中你们看到什么?听到什么?想到了什么?

　　⑵、学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。

　　⑶、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，传到了东方;三四十年代上海的“百老汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。

　　2、中国的爵士乐现状

　　师：步入开放的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。

　　欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。

　　3、分析与交流：

　　师：这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面?(说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫。)

　　4、创作和表演——鼓励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。

　　(说明：通过实践，让学生真正体验“什么是爵士音乐”)

　　四、归纳与总结

　　1、师：你们认为老师组织这次学习的目的是什么?(与学生交流学习的感受与收获)

　　2、师：通过音乐我们了解一种文化，而通过文化又让我们更好地了解了音乐。我很感谢大家，是你们的作业给了我无数的灵感，是你们让我了解了“什么是爵士乐”，是你们又让我看到了“什么是爵士乐”，让我真正领悟到了“什么是爵士乐”，谢谢大家。

　　(说明：让学生理解教师的教学目的，是本课的点睛之处，也是对本次学习的总结与提升。更重要的是让学生了解：老师也是一个有限的主体，整个的学习过程应是一个师生双向互动与交流的过程)

音乐鉴赏教案10

　　第十六单元第二十九节：冼星海

　　教材版本：普通高中课程表准实验教科书 .音乐 (人民音乐出版社)

　　模块名称：音乐鉴赏

　　授课年级：高一教学

　　课时：一课时

　　教学目标：

　　1、知识目标: 介绍大型声乐套曲《黄河大合唱》及作品创作的年代、背景，认识、了解 “人民音乐家”冼星海的光辉一生。

　　2、能力目标：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，对作品整体把握的鉴赏能力，通过细赏其中的乐章，更深刻地理解作品。

　　3、情感目标：培养学生们的爱国热情，感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。

　　教材分析：

　　1、《黄河大合唱》是人民音乐家冼星海1939年3月创作的著名大型声乐作品，是我国近代音乐史上一部具有强大艺术生命力的壮阔无比的史诗。作品痛诉了华夏摇篮——黄河遭受的苦难;揭示了黄河伟大坚强的气概;歌颂了中华民族反抗侵略、坚强必胜的英雄气概。这部作品以其巨大的艺术魅力在民族存亡的紧要关头像战斗的号角、讨伐的文一样震撼着每一个中国人的心灵，使中华儿女斗志昂扬地奔赴战场，去投入民族解放战争，去光复被蹂躏的每一寸土地。《黄河大合唱》的歌词是诗人光未然根据原拟写的长诗《黄河吟》改写的八乐章歌词，而且每乐章前都有诗歌朗诵。《黄河大合唱》的全部合唱谱曲仅用六天的时间，连同伴奏音乐也不过半月。在演唱形式上有独唱、对唱、齐唱、轮唱、合唱等;在曲式结构上既吸取了西洋音乐的创作手法，又强烈地突出了民族音乐的色彩、风格;在伴奏音乐上，既发挥了管弦乐有宏大气魄的特长又突出了民族乐器的色彩;演唱前的诗歌朗诵突出并强化了歌曲的内容，使人顿时热血沸腾、心潮为之震撼。《黄河大合唱》是堪与世界任何声乐名作相媲美的永世辉煌的音乐名著。

　　《黄河大合唱》共分八个乐章：1、《黄河船夫曲》激越而惊心动魄的战歌。2、《黄河颂》气势雄伟的男中音独唱。3、《黄河之水天上来》配乐诗朗诵。4、《黄水谣》民谣体的诉说性民歌。5、《河边对口曲》朴素的民歌风格，男生对唱歌曲。6、《黄河怨》感情深厚、如泣如诉的女高音独唱曲。7、《保卫黄河》进行曲体裁的轮唱曲，形象鲜明有力、富于动力。8、《怒吼吧!黄河》整部作品的精练概括，艺术感染力达到全曲顶峰。

　　2、作者及创作背景

　　冼星海(1905-1945)，广东番禹人。青年时期留学法国学习声乐，1935年回国投入抗日救亡斗争。他积极创作演出，作品皆为鼓舞中国民众同仇敌忔投入抗日的内容。他相继创作了《在太行山上》《到敌人后方去》等多首歌曲，大型声乐作品有《黄河大合唱》《生产大合唱》《九.一八大合唱》等，其他还有《中国狂想曲》等器乐作品。

　　教学难点：创设情景，激发情感，感受作品的内涵，使之受到爱国主义的教育。

　　教学方法：听一段、唱几句、议一阵，启发感受参与熏陶、陶冶。

　　教学过程

　　一、课前组织：

　　声乐练声：作胸腔共鸣和头腔共鸣的转换练习。

　　二、情景导入：播放抗日战争历史纪录片。

　　提问：影片内容发生在哪一个特殊的历史时期?你看后有哪些感想?(教师点拨，让学生更清楚地了解音乐创作的背景。)

　　三、新课

　　导语：工人、农民、知识分子，各行各业，各个阶层，革命的人群像像潮水般涌入这场浩大的反侵略的战争中，其中当然也包括我们许多优秀的音乐家……

　　1、播放洗星海生平简介

　　提问：你从中可以看出冼星海是个怎样的人?

　　2、播放《黄河大合唱》的创作故事

　　提问：(1)、冼星海在战火中、在窑洞里、在土炕上、在煤油灯下、在小方桌上，仅用了六天时间就完成了这部巨作，是什么动力使他做到的呢?

　　(2)延安演剧三队在自制简陋的乐器伴奏下，仅用了14天时间就完成了首演，那又是什么动力能使他们做到呢?

　　3、播放《黄河大合唱》八个乐章剪辑音乐视频，学生分别说出八个乐章曲名，并随机说说

　　每个乐章其中的音乐特征或随音乐唱唱其中的乐句。

　　(1)教师简介作品体裁—声乐套曲，学生总结听赏八个乐章总体印象，填空：作品(音乐内容)丰富，(音乐情感)丰富，(表演形式)丰富。

　　教师小结：《黄河大合唱》的'音乐以群众歌曲的音调为基础，同时吸取了民间音乐的因素，在曲式结构上还吸取了西洋音乐的创作手法，由此可以看出冼星海无论是在音乐专业创作的安排上还是在主题内容的把握上都做得非常的细致。

　　(2)学生谈谈自己喜欢的乐章，有的可以唱唱有特点的乐句，或朗诵其中的文句。

　　过渡语：今天老师要给大家介绍其中在老百姓当中传唱非常广的二个乐章，那就是《黄水谣》和《保卫黄河》。

　　4、欣赏《黄水谣》

　　(1) 完整播放《黄水谣》，分析音乐形象。

　　提问：音乐可以分为几个乐段(三个)，你在音乐中听到几种情绪?(幸福、痛苦)

　　(2) 观看教师制作的本乐章各个乐段音乐要素对比表格，并通过示范、讨论体会“音乐语言”(音乐要素)对音乐形象产生的重要影响。

　　(3) 教师和学生共同合作演唱《黄水谣》第一乐段和再现乐段。

　　提示：亲身体会音乐情感和音乐要素的作用。

音乐鉴赏教案11

　　教学目标：

　　1、学唱北京奥运会主题曲《我和你》，从中感受歌曲简洁、纯净、质朴的美。并了解歌曲所表达的“同一个世界，同一个梦想”的和谐主题。

　　2、能大胆地说出自己听赏《我和你》后的感受。并能自信地用各种方式参与歌曲的表现。

　　教具准备：

　　课件

　　教学过程：

　　一、对比聆听，初步感受。

　　1、师：同学们喜欢听歌吧！首先，请同学们先欣赏几个音乐片段。

　　CAI播放1988年第24届汉城奥运会的主题曲《手拉手》。

　　2、师：你们听过这首歌吗？

　　师：这是1988年第24届汉城奥运会的主题曲《手拉手》。接下来，老师还想为你们推荐一首奥运主题曲。

　　CAI播放北京奥运会主题曲《我和你》。

　　4、师：这首歌大家都很熟悉，这首歌是

　　生：北京奥运会主题曲《我和你》。

　　5、师：刚才我们一口气听了两首奥运主题曲，谈谈你对这两首歌曲的感受。（教师从速度、情绪、风格等方面提示）

　　生：

　　6、过度语：同是奥运主题歌，为什么《我和你》在速度、情绪、风格上和前一首奥运主题歌会有这么大的反差呢？今天就让我们一起走进北京奥运主题曲《我和你》，让我们共同来探究它与众不同的美。（板书课题）

　　二、深入探究《我和你》的美。

　　（一）感知旋律美

　　1、师：先让我们听听它的旋律吧。 CAI出示歌谱，师弹奏旋律。

　　2、师：听了老师的弹奏，你觉得《我和你》的旋律有什么特点？生：

　　3、师：请同学们仔细看一下歌谱（CAI），在这首歌中反复出现了哪几个音？生：1、2、3、5、6

　　师：它们是中国民族调式中5个基本音符，一般说没有4和7，突出了中国音乐的民族性。

　　4、师：我们一起来唱一下这首歌的旋律。（生唱）3 5 1 —︱2 3 5 、—︱1 2 3 5︱2 — — 0︱3 5 1 —︱2 3 6 、—︱2 5 、2 3︱1 — — 0︱6 — 5 —︱6 — 1 —︱3 6 、3 5︱2 — — 0︱3 5 1 —︱2 3 6 、—︱2 5 、2 3︱1 — — 0 ‖

　　（师板书引导：如果我们用旋律线来表示，你觉得是这样的？[波浪线]还是这样的？[棱角分明的线条]）

　　图示：

　　~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

　　∩∩ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

　　~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

　　5、师小结：平稳的两句旋律后，音乐一下子舒展了，歌曲达到了高潮，之后又进入平静。

　　6、师：这么优美、舒缓的旋律，我们来有感情地唱一唱。边唱边用手来画图谱。请个别学生上来板书图谱。师弹琴，生唱旋律。

　　过渡语：一首经典的歌曲，有动听的旋律也一定会有优美的歌词。

　　（二）感知歌词的美

　　CAI出示歌词。

　　1、请个别学生上来朗读。

　　2、师：我们一起来品读。轻声地，像品诗一样。（生齐读）

　　3、师：起初，这首歌叫《永远一家人》，后来改名为《我与你》。但是一些专家认为“与”给人感觉不那么亲切，“和”亲切一些，最后改名为《我和你》。其实，歌中追求的就是一种和谐，让我们把歌词带入旋律里，一起去感受。CAI出示歌谱。

　　3、完整地唱歌词。

　　4、师：在这首歌里你最喜欢哪一句歌词，请你唱出来。（师纠错）

　　5、再次完整地唱歌词。

　　6、师过渡语：《我和你》旋律优美，歌词温馨，感动了很多艺术家，大家都想演唱。

　　（三）感知艺术家的精彩演绎，引导学生进一步演唱体验。

　　1、师：你们知道《我和你》是谁演唱的吗？生：刘欢和莎拉布莱曼。

　　2、师：让我们把思绪退回到2008年8月8日晚的北京鸟巢体育馆。当刘欢和莎拉布莱曼出现在鸟巢中央那个蔚蓝的“地球”上演唱时，焰火展现出世界各地共2008个孩子们的`笑脸，体现同一个地球上的人们和谐相处，传递了中国亲切、温暖的信息，空灵娴静的《我和你》掀起了北京奥运会的高潮。同学们，让我们来重温这个时刻。（播放现场版视频）

　　3、师：听了刚才的演唱，你觉得如何才能把这首歌曲演唱得动听、亲切？

　　A、请选择（同桌讨论）

　　①中速、坚定有力

　　②稍快、活泼地

　　③稍慢、优美、亲切地

　　④中速、热烈地

　　⑤稍快、高亢激昂

　　B、老师：对了

　　③符合歌曲的风格，让我们再按要求演唱歌曲，长音保持住气息，体现：轻、慢、淡、静的意境。

　　4、演唱。向学生提出更高的演唱要求。

　　5、看手语视频，自己跟着视频再打一次手语。

　　三、参与表现。体验奥运主题曲《我和你》表现的和谐、博大的文化内涵。

　　1、师：同学们做得很好。我们也来配合唱一唱，请男同学唱第一行蓝色的字，女同学唱第二行红色的字，第三四行由男女同学齐唱。如果能边唱边打手语就更好了。

　　2、表演。

　　3、师总结：谢谢你们精彩的表演。今天，《我和你》受到了大家的喜爱，我相信多年后，人们也仍然会喜欢它。因为它触动了我们心灵深处的温馨、友善，我们从中感受到了地球村的和谐之美。同学们，让我们共同呼唤“同一个世界，同一个梦想”。

音乐鉴赏教案12

　　教学目标：

　　通过小组学习的方式，使学生了解评剧的历史、表演特点以及主要的剧目。欣赏《报花名》进一步感受评剧演唱特点，通过欣赏、模唱感受评剧艺术的深厚文化底蕴。

　　教学过程：

　　1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏剧种类、相关知识资料的准备情况。

　　2、导入：播放歌曲《看大戏》

　　提问：上节课我们了解了哪种戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？

　　3、小组介绍：评剧

　　（1）发展历史

　　评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区广泛流行，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。

　　评剧的前身是莲花落，原名“平腔梆子戏”，俗称“唐山落子”，“蹦蹦戏”，关外有“奉天落子”的称谓。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久，流域甚广，大江南北、长城内外都有。

　　评剧产生于河北东部的`滦县农村，于1910年左右形成。1935年蹦蹦戏在上海演出时，正式使用评剧名称。

　　（2）艺术特点

　　以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如话。表现时生活气息浓郁，具有亲切的民间风味。它的形式也相当活泼、自由，极其擅长于表现绚丽多彩的现实生活，为群众所喜闻乐见。

　　（3）音乐特点

　　音乐唱腔，初具板腔体样式。有了慢板、二六板、小悲调、锁板等；伴奏，以板胡为主，兼用唢呐、笛子；表演上除在一定程度上保持传统秧歌舞蹈动作外，不受严格的程式规范束缚，动作较为自由。念白以唐山地方语言为基础稍加韵化而成。

　　（4）代表剧目

　　《杨三姐告状》《花为媒》《秦香莲》《刘巧儿》等。

　　（5）优秀演员

　　白玉霜，评剧表演艺术家，生于1907年，卒于1942年，祖籍河北滦县。原名李桂珍，又名李慧敏，是莲花落艺人李景春之女。她11岁从刘某学京韵大鼓，14岁拜老艺人孙凤鸣为师改学评剧，30年代与刘翠霞、李金顺、爱莲君并称评剧“四大名旦”。

　　白玉霜唱腔低回婉转，音色纯正，鼻音共鸣好，中低音宽厚圆润，富于抒情性。同时创造了低弦低唱的演唱方法，并不以高音高嗓去迎合观众，而是通过表演来打动观众，细腻地传达人物的思想感情，初步形成评剧的“白派”表演艺术。

　　代表剧目：《秦香莲》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷兰》《珍珠衫》《李香莲卖画》及电影《海棠红》等。

　　4、欣赏《报花名》

　　设问的问题：

　　这是哪出戏中的唱段？

　　简单了解《花为媒》的剧情。

　　此段唱腔中都唱了哪些花名？

　　模唱：感受音乐风格。

　　介绍演唱者：新凤霞。

　　杰出的评剧演员新凤霞，六岁学京剧，后改习评剧。十四岁主演，三十九岁被迫离开舞台。她独特创新的演唱艺术，开一代新风，影响深远，至今为广大观众所称道和留恋，被誉为一代评剧皇后。代表作《花为媒》《杜十娘》《小二黑结婚》《祥林嫂》等。

　　4、师生总结结束教学。

音乐鉴赏教案13

　　教学思考

　　1、如何引导学生从了解京剧大师梅兰芳入手，调动学生的学习热情，自主地学习京剧。

　　2、如何通过了解京剧艺术，引导学生参与到学习京剧的活动之中，提高学生对京剧学习的认识。

　　3、引导学生理解京剧是一种文化，在世界文化中占有的地位，从文化的角度更深地理解京剧。

　　教材分析

　　高中音乐欣赏教材第四单元国之瑰宝——京剧，将京剧上升到国宝对学生来说是一种暗示。教材从京剧大师梅兰芳入手，通过了解、学习、尝试，旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧艺术的表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识和技能，初步认识京剧艺术的特征，了解京剧艺术以及京剧艺术的发展历史。教材注重京剧学习中的欣赏，让学生从欣赏的角度了解京剧的唱腔。从而更多的学习了解京剧。

　　学情分析

　　现在的学生对京剧缺乏兴趣，学生感到京剧离他们的生活比较远。但是学生对梅兰芳还是比较熟悉，这样的课如果教师讲述，教学效果不会太好，如果将学习的主动权交给学生，调动积极性让学生自己查找资料，讲解自己了解的艺术家，学生是比较感兴趣的。

　　本课教学正是抓住学生的这一特点，将学习的自主权交给学生，将学习的兴趣还给学生，让学生自己来讲述自己感兴趣的话题，学生是乐意的。

　　高中的学生具有一定的理性分析和思考，京剧学习通过了解梅兰芳、了解京剧，从而了解京剧文化。

　　教学目标

　　1、通过学生的自主学习，了解我国京剧大师梅兰芳。

　　2、通过了解梅兰芳初步认识京剧艺术，了解京剧发展的历史以及京剧的相关知识。

　　3、通过学习了解，感受京剧不仅是我们民族艺术的国粹，更是一种文化，京剧在世界艺术文化中的重要地位。

　　4、了解京剧的行当、伴奏、京剧的四式，通过京剧的实践练习听一听、学一学、唱一唱、做一做。

　　教学准备

　　1、学生课前分组，设定小组学习目标，查阅、收寻相关资料。

　　2、学生组织课堂问答，将本组的知识点融汇在设定的问答之中，给予同学相关的提示。

　　3、教师准备教学中所需的教学课件，音响资料。

　　4、教师要关注各组学生自我查找的资料以及所要提出的问题，教师要做好更多的准备，给予学生更多的补充。

　　教学过程

　　一、情景导入

　　京剧的画面，音乐、将大家带入到京剧特定的情景之中，大屏幕上推出字幕——京剧

　　二、汇报与交流

　　学生分小组事先上网查阅资料

　　学生甲组：介绍梅兰芳纪念馆以及大师的生平介绍

　　梅兰芳(1894——1961)名澜，字畹华，祖籍江苏泰州，1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家，梅兰芳是中国京剧史上鼎盛期和新中国成立后繁荣时期承上启下最具有代表性的人物，以其精妙的艺术和高尚的品德，赢得全国人民的热烈赞赏。梅兰芳在五十余年的'舞台生涯中，精心创造，善于革新，塑造了众多的优美的妇女艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展了京剧旦角的表演艺术，形成一个具有独特风采的艺术流派，世称梅派。

　　学生乙组：介绍梅兰芳及四大名旦

　　学生介绍梅兰芳与程砚秋、尚小云、荀慧生并称“四大名旦”，梅居其首。展出四大名旦的演出剧照和生活照，引发学生讨论。

　　提出问题：为什么过去京剧的旦角是男拌女妆?

　　学生们各自发表自己的见解。

　　学生丙组：讲述梅兰芳的小故事

　　故事一、梅兰芳的爱国情怀

　　梅兰芳是一个爱国主义者，早在五四时期，当二十一条国耻条约签订时，他激于义愤，编演了《木兰从军》，激发人们的爱国主义精神。“九.一八”事变后，他又编演了《抗金兵》和《生死恨》，激励人们抗敌救国。

　　八年抗战期间，梅兰芳身陷敌占领区，不顾威胁利诱，蓄须明志，坚决拒绝为敌演出，表现了一名艺术家大义凛然的高贵品质。

　　故事二、梅兰芳和京剧艺术走向世界

　　梅兰芳曾于1919年，1924年，1956年，三次访日，1930访美，1935年，1952年两次访苏,不仅在京剧旦角艺术的发展中，起到继往开来的重要作用，而且是最早将中国的京剧艺术推向世界舞台的先行者。学生们介绍梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基，布莱希特并称为世界三大表演体系。梅兰芳在国际舞台上的精湛表演，使国外广大观众和戏剧专家叹为观止，为之倾倒，通过梅兰芳的不懈努力，终使京剧艺术跻身于世界戏剧之林。

　　故事三、梅兰芳与新中国

　　中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。

　　故事四、梅兰芳纪念馆

　　1983年中宣部与国家计委批复将梅兰芳故居辟为纪念馆。梅兰芳纪念馆自1984年开放之日起，成为中国戏曲文化的一个窗口，得到越来越多国内外人士的瞩目。纪念馆宣扬梅兰芳和他在中国戏曲发展史上作出的贡献以及他热爱祖国，热爱人民的光辉业迹。在宣传梅兰芳舞台艺术的同时，也在宣传着中国的传统文化。

　　三、欣赏与学习

　　教师播放中央电视台梅兰芳京剧演唱片段

　　四、京剧知识的介绍与学习

　　京剧的形成

　　京剧的行当

　　京剧的四式

　　京剧的伴奏及锣鼓经

　　1、学生通过上网了解京剧形成的时间，为何叫京剧，京剧的唱腔只要是由哪些部分组成。

　　学生介绍京剧，1790年四大徽班，三庆，四喜、和春、春台进京，至今有二百多年的历史。

　　教师补充：世界上有三种古老的戏剧艺术，古希腊的悲剧、喜剧，印度的梵剧，中国的戏曲。在中国的戏曲中，京剧被誉为国粹，具有很强的代表性。

　　2、京剧的行当

　　多媒体播放，让同学们观看录像中有哪些人物，分别属于哪些行当，让学生自己来归类，学生根据自己的了解和观看，能比较准确地划分出京剧的四大行当，生、旦、净、丑。每个组的同学说出该组角色的特点。

　　生行分为：老生，小生，娃娃生，武生，红生。

　　旦行分为：青衣，正旦，花旦，刀马旦，老旦。

　　净行为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物：花脸，架子花脸，武花脸。

　　丑行为反派人物或诙谐、滑稽的人物：文丑、武丑。

　　教师进行补充。

　　3、京剧的四式：唱、念、做、打。唱：唱腔。念：台词、对白(韵白、京白)。做：京剧的表演也就是招式、做派(手、眼、身、法、步)。打：武打，虚拟表演。

　　4、京剧的伴奏

　　(1)学生介绍京剧的伴奏，京剧的锣鼓点，京剧锣鼓经主要分为文场和武场。

　　(2)学生介绍京剧的伴奏乐器，主要有京胡，二胡、月琴等伴奏乐器。

　　欣赏《打虎上山》锣鼓经片段

　　五、实践与练习

　　京剧的锣鼓经：锣鼓经(片段)

　　(1)学习锣鼓经的念法

　　(2)学习锣鼓经并配合动作练习(手势,动作,亮相等)

　　教师带领学生做旦角的兰花手势，云手，亮相。教师带领学生做生行的手势，拉山膀、亮相。京剧的手势，京剧的亮相。

　　教师示范，学生模仿，进行表演。配合锣鼓经(口念)做动作许，学生的学习兴致很高，在快乐中进行学习和提高。

　　六、归纳与小结

　　总结本课学习中所了解的京剧的知识，了解的京剧大师梅兰芳的故事，引发下节课现代京剧的学习。让学生继续分组查询了解现代京剧以及相关的资料。

　　教学反思

　　京剧一课在学生中引起极大的反响，可以感受到学生的喜爱和快乐。学生的喜爱更多地在于喜欢这种京剧学习的探索方式，对于自己了解到的点滴知识，学生们都由衷地兴奋、也格外地珍惜，在各个组相互交流的过程中，学习的积极性，主动探讨的热情感染了每一位同学。

　　京剧是一种文化，几十年前梅兰芳大师把京剧带到世界，京剧在日本公演，万人空巷争看梅兰，京剧在美国演出，场场爆满掌声不断，京剧在苏联演出，受到隆重的欢迎，此时京剧被誉为东方歌剧，是作为一种文化在与世界文化进行交流。这些资料，这些演出的场景让具有一定思考能力的高中学生为之震撼，深刻地感受到只有民族的才是世界的，此时，学生们从情感上深刻地感受到，京剧无愧是我们民族的国宝。

　　京剧也让学生们感到困惑，京剧的唱腔，京剧的对白，京剧的一招一式与我们现实生活的距离，与学生喜欢的电视节目，小品、喜剧、流行的歌曲的距离。让现代的生活在都市的学生去喜欢京剧也是比较困难的。但是，我们作为文化现象去探讨和了解学生是可以接受的。当学生的情感发生变化的时候，再让学生来学一学、做一做就容易多了。

　　通过对京剧的了解、学习，我感到学生对京剧有了更深一层的认识，对京剧艺术增加了自己的理解。

　　了解、认识、探讨本身就是一种提高，这种提高是对艺术的理解，对文化的认可和对学习的认识，情感上的认可才能落实到行动之中。在学生们认真专注的眼神中，在学生们举手投足的一招一式中，在伊咿呀呀稚嫩唱腔的模仿之中，我们都看到了希望，也看到了我们的快乐，透过这一切，更看到的京剧艺术的希望，京剧文化美好的明天。

音乐鉴赏教案14

　　1、能够认真聆听本课的作品，了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野；

　　2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特点；

　　3、了解爵士乐的相关文化及艺术价值，激发学生学习爵士乐的兴趣。教学重点

　　引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士乐的音乐特点。教学难点

　　从节奏和旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学准备

　　教师准备一些有关爵士乐的视频、音频及钢琴演奏资料，并制作成多媒体课件，随时与学生进行交流和补充。教学过程

　　一、创设意境，组织教学

　　二、导入新课：

　　1、欣赏电影《海上钢琴师》片段；

　　2、学生谈谈对音乐的理解和感受，主人公演奏的是什么风格的音乐作品？

　　3、引出课题《爵士乐》。

　　实用精品文献资料分享

　　（说明：本段视频一开始就抓住了学生的注意力，再通过提问反馈出学生自主学习后爵士乐的认识，自然导入新课。）三、新课教学

　　（一）了解爵士乐的起源；

　　（二）感受、体验布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格；

　　1、欣赏“布鲁斯女王”贝西。史密斯的《空虚布鲁斯》

　　①初听作品感受作品的.演奏乐器，并模仿进行小声哼唱（长号、钢琴）

　　②学生谈感受：犹豫、悲伤：难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

　　③学唱一两句，体验黑人宣泄的方式。

　　④引导学生对比演唱课件展示的谱例，感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

　　⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

　　2、教师演奏“拉格泰姆之王”乔普森的钢琴作品《演艺人》片段；

　　①说出聆听的感受适合跳舞的音乐。

　　②学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

　　③爵士乐节奏练习。

　　④引导学生总结拉格泰姆的特点。

　　教师总结：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士乐语汇。

　　（三）感受、体验爵士乐的即兴性；

　　①让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”，表现在那些方面？

　　②师：即兴演奏和演唱时爵士乐的灵魂，是它的生命之所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力和创造力，严格的说自由根据歌曲的主题即兴的演唱和演奏才能被称之为爵士乐，所以说“即兴”是爵士乐的灵魂。?

　　（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地作出反应；同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程。）

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　　（四）爵士乐的艺术价值：

　　1、爵士乐的产生《蓝色狂想曲》

　　2、欣赏《蓝色狂想曲》体会其艺术价值在哪里？找出作品中出现了那些主要演奏乐器？

　　（体现在流行音乐与严肃音乐相融合）

　　3、在美国的洛杉矶奥运会上由百台钢琴共同演奏《蓝色狂想曲》说明了什么？

　　（象征着美国白人和黑人的融合。黑人美妙的音乐已经被白人甚至全世界人所接受。）

　　（说明：提出一些理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）。

　　（五）爵士乐在中国：

　　1、思考：爵士乐是什么时候来到中国的？最先登陆中国的那个城市？代表作品有哪些？

　　2、学生交流。（三四十年代；上海；《夜上海》《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等）

　　3、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，舶来了东方；三四十年代的上海，百老汇舞厅，和平饭店等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出中国对爵士乐的吸收和借鉴。 4、欣赏《夜来香》

　　师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，称为“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道，爵士乐是美国黑人创造的，是美国贫民情感的宣泄和流露，表达的是劳动人民的心声，在现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元化的音乐文化，丰富自己的视野。

　　（说明；结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本节课的学习目的：了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野.）（六）拓展训练：

　　请将歌曲《小星星》的旋律加以简单改编，使其成为一首爵士乐风格

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　　的音乐作品，同时为旋律配节奏的伴奏。

　　（说明：通过实践让学生真正体会“什么是爵士乐”）

　　（七）小结：

　　这节课我们通过爵士乐了解了一种文化，而通过文化又让我们更好的了解了音乐，今天大家和我一起认识了爵士乐；了解了爵士乐；创作了爵士乐，让我真正领悟到了什么是爵士乐，谢谢大家！下课。

音乐鉴赏教案15

　　一、课题

　　《赏析惊愕交响曲》

　　二、教材分析

　　《惊愕交响曲》是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能力极其重要。

　　三、教学目标

　　1.知识与技能：

　　(1)通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合奏的能力。

　　(2)通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。

　　2.过程与方法：

　　（1）通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。

　　（2）发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。

　　3.情感、态度与价值观：

　　（1）通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。

　　（2）通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

　　四、教学重难点

　　1.分段赏析惊愕交响曲