现在位置:范文先生网>教案大全>美术教案>七年级美术教案

七年级美术教案

时间:2024-06-29 12:16:04 美术教案 我要投稿

七年级美术教案汇编(15篇)

  作为一无名无私奉献的教育工作者,很有必要精心设计一份教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。我们应该怎么写教案呢?以下是小编精心整理的七年级美术教案,希望对大家有所帮助。

七年级美术教案汇编(15篇)

七年级美术教案1

  一、教材分析

  本单元"初中美术教案7年级上册08课门"依据国家美术课程标准中“造型·表现”学习领域的阶段目标设置,学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。

  本课门是入学后美术课的第一个教学单元,有意识让学生通过观察、捕捉人物特征,关注身边的新同学,帮助建立融洽的同学关系,并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握,这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限,降低专业要求的精神,本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力,通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。

  教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征,尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间,其目的让学生细心观察人物特征,形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片,具有亲切感,以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析,引导学生感受画家如可表现人物特征。

  教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征,和学生一起探讨人物特征的表现方法,有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。

  教材学习活动安排环环相扣,层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动,临摹画家的人物头像作品,分析人物特征,体会用笔技巧,学生通过初步体验,感受人物头像的基本画法,为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图,使学生对不同媒材的表现效果有一定认识,而且难度上适合学生的实际水平。

  “活动三”是本单元的重点,即让学生自主表现,为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考,鼓励其采用夸张的手法大胆表现,使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。

  “评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准,以供学生、教师参考。

  资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。

  学习大空间中选择了不司画种的头像作品,引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。

  二、教学目标

  学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,初步了解表现人物特征的方法。

  学生能尝试运用一定的方法,大胆地表现同学的特征。

  学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。

  三、教学思路

  教材篇首提供的学生照片不是范图,只是在教学过程中起提示作用,引发学生的.共鸣,在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片,在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点,教材提供了画家的头像素描范作,以及局部放大图例,教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习,教材提供难度适宜的素描头像范例,在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用,可以通过教材图例分析,还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念,以及提供的半身、全身的人物画范图,只是给学生提供选择的空间,重点还是强调人物头部特征的捕捉。

  本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言,因此范图的选择很重要,课前要做好充分准备。教师在教学过程中,各环节的导入注意以情动人,以趣启智,‘结合设问的方式引导学生讨论,鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂,对学生提出相应要求,避免攻击性的语言,培养学生健康友好的心态。

  安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式,一方面加强学生的交流互动,另一方面能合理安排拍摄工具,有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行,首先明确学习活动要求,讲解摄影中的技术问题,然后分组安排组长,对其下达任务并要求及时反馈信息,最后强调纪律以确保活动的顺利进行。

  同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定,并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。

  四、教学选择

  教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征,并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验,数码相机是最佳选择,便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。

  教学也可以用两课时完成,第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制,户外教学可能难以开展,可安排课外完成,把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱,或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流,通过分析、描述、感受达到教学目的。

  五、教学建议

  1.关于教材处理的建议。

  本课围绕头像表现这一主题,设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用,教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备,教学导入图片可选择本班学生的头像照片,满足学生兴趣需要,选择的分析范图要大而清晰。

  2.关于教学情境创设的建议。

  本单元是新学期开学后的第一个教学单元,良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极性,指导学生以拍摄方式捕捉同学的特征,学生在相互拍摄的过程中交流认识,使学生在愉快的氛围中,在描述、感受中认识人物特征及其表现方法。

  3.关于教学方法灵活运用的建议。

  教学方法可根据教学需要、实际学情灵活处理,一般以谈话法、比较法为主。谈话应紧密围绕人物特征及表现的相关问题展开,向学生提出问题,提问要目的明确、有计划、有步骤进行,使学生思维处于积极状态,通过独立思考、讨论交流获得知识。比较法的运用能有助于学生对客观对象形成正确认识,通过生活中人物特征的比较,生活中人物与绘画作品人物的比较,不同形象特征、不同表现形式的人物绘画作品比较等等,帮助学生感受人物特征,把握造型表现的方法。

  4.关于教学媒材和教学手段择优使用的建议。

  教师可利用数码相机、摄像机随堂拍摄本班学生,也可以用速写形式示范捕捉本班学生特征。教学展示挂图要大而清晰,作品可以教师自己创作,也可以放大临摹。教师准备的学生临摹资料建议大小合适,学生临摹中无须考虑缩放问题。

  5.关于采纳不同教学组织形式的建议。

  描述同学特征环节可以采用小组讨论形式,以小组为单位交流照片,并评出特征最明显的同学,选出代表针对讨论结果发言,加强学生合作意识。学生作业可采用评比形式,通过学生互评选出形象特征把握最好的作业加以表扬鼓励。

  6.关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

  本课有意识降低难度来提高学生学习兴趣,但必要的知识点还应让学生掌握,例如在学生临摹练习中,教师应帮助学生分析范本,使其对范本的构图、形象塑造、技术处理等问题有所理解,如有必要可以示范或准备步骤图,避免学生不知所措,无从下手。

七年级美术教案2

  教材分析:

  使学生初步了解篆刻从实用走向艺术的发展过程,以及在各个历史时期所形成的风格、审美取向,培养学生的艺术情趣,提高对中华民族传统艺术的鉴赏、陶冶性灵、增进综合素质。

  学情分析:

  教学对象是初中年级的学生,这个阶段的学生思维比较活跃,精力充沛,教师应以鼓励和支持为主进行教学活动。学生平时对印章并无多大的了解,通过这一单元的学习,可以增添学生对传统艺术兴趣,还可以自己创作作品,使学生有成就感。

  教学重点:

  篆刻的治印步骤及方法。

  教学难点:

  篆刻时如何把运刀的方向、角度与力度。

  教师准备:

  篆刻刀,印床,砂纸,印谱,印尼,毛笔,小刀,橡皮,白纸,印章数枚。

  学生准备:

  1、课前了解篆刻的基础知识,收集资料并于同学交流探讨。

  2、用篆体练习自己名字的书写。

  3、小刀,橡皮,铅笔,白纸

  教学步骤:

  一、检查课前学生准备,请两位同学到黑板上用篆体书写自己的名字;

  二、引入课题,通过讲解两位同学的书写—引入课题篆刻艺术趣味;

  三、思考讨论:古代有些字画上钤有很多枚印章,这些印章是不是同个人的`?用途分别是什么?

  四、篆刻的定义:篆刻即是用篆书刻成的印章,是一种实用艺术品,它又称为“玺印”、“印”或“印章”等;

  五、秦汉印章艺术—审美特征:秦印带有田字格风格优美秀雅汉印,是印章艺术上的繁荣时期风格雄浑;

  六、古代印章与我们今天的普通印章有什么不同?

  七、篆刻如何布局;

  八、篆刻的制作步骤;

  九、学生练习:

  十、教师总结、

  板书设计:

  一、思考与讨论;二、篆刻的定义;三、印章在历史各个时期的名称;四、古今印章的用途;五、制作步骤。

  教学反思:

  在初中阶段进行篆刻学习有助于倡导民族精神,弘扬中华传统文化,以篆刻拓展课教学为平台可以更好地促进学生全面素质的发展。经过本堂课的教学,发现学生对印章很有兴趣,课堂气氛很活跃,对印章的作用也有一个系统的了解。印章的作用和发展的课程对于丰富学生的知识面,拓宽学生的眼见有很大的帮助,但是由于课堂的内容较多,有一定的深度,所以学生的认知,接受过程还得需要一段时间。

七年级美术教案3

  课型:综合课

  教学方法:欣赏,讲解演示和制作相结合。

  一、教学目的

  1、使学生懂得贺卡是具有纪念意义的精美艺术品,并学习贺卡制作的方法。

  2、通过贺卡的制作,提高学生装的设计、制作能力,培养尊敬师长,友爱同学的品德增进师生感情。

  二、教学重点、难点

  重点:用剪贴手法设计和制作贺卡。

  难点:1、构图设计

  2、恰当选择材料。

  三、教具、学具准备

  教具:自制各种示范贺卡;示范制作备用的花纹图案资料;8开白纸,废旧彩图纸,浆糊、剪刀、画板、图钉等。

  学具:16开白纸对折,废旧彩图纸、浆糊,彩色笔,剪刀等。

  四、教学过程

  1.组织教学:检查学具,

  2.引导认真听课。

  3.课前谈话导入新课:(约2分钟)

  同学们,我们前面学习了色彩知识和美术字等课,今天让同学们运用这些已学过的知识,自己动手制作贺卡。

  (板书课题:贺卡设计与制作)

  贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的具在纪念意义的精美艺术品,它能显示爱心,表达美好的祝愿,给我们增添欢乐,友谊和节日气氛,如果我们能够运用自己已掌握的图案基础知识,自己动手制作,那么,不但能够节约,而且会使人更感亲切,更有意义。

  (板书:爱心与祝愿)

  3、贺卡欣赏:(出示贺卡范图、边欣赏边讲解边板书)

  贺卡的内容广泛:包括贺年卡,对话圣诞卡,尊师卡、生日卡等。贺年的形式很多:单页卡折页卡;有平面的、立体有声的;横式的,竖式的;心形的、树叶形的及不规则形的。

  制作贺卡的方法有:摄影的,色彩绘声绘的,镂印喷刷的以及剪贴的。剪贺卡包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。贺卡的制作要求:构思巧妙,形式新颖,造型优美,工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作贺卡的方法。

  4、剪贴贺卡的制作步骤:(边演示制作步骤边讲解、边板书)(约分钟)

  (1)构思、设计

  我们要制作一张贺卡,首先应该有一个好的构思,准备制作一个内容,什么形式的贺卡,然后,可按自己的构思画出铅笔设计稿。

  在设计时我们应该考虑赠送的对象,因人而异,如老年人喜欢爱欢乐、新颖的格调;儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩我们只有掌握了不同对象的'心理和爱好来进行设计制作的贺卡就一定会受到珍视和喜爱的。

  (2)准备一张较厚的纸,按所需形状剪裁。

  (3)选材、配色:

  废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩,我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。

  (4)剪贴;

  剪取合适的图形,按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。

  (5)书写或剪贴赠言:

  如:新年好、老师您好、生日快乐等祝愿的字句。

  (6)整理画面:

  看看什么地方需调整,什么地方空了需添画。

  5、学生课堂作业

  (1)请位同学到讲台前各拼贴一张贺卡。

  (2)其它同学在座位上开始设计制作剪贴形式的贺卡。

  (《新年快乐》、《友谊地久天长》、《老师,您好!》播放轻音乐。)

  教师巡视辅导,交待注意事项:

  构图时要注意疏密、虚实关系;配色要鲜艳明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。

  6、课堂小结(约分钟)

  (1)与学生一起分析、讲评作业,并对优秀作业进行表扬。

  (2)学生互相交换贺卡。

  (3)总结课堂教学情况。

  五、作业要求

  利用废旧图片或画报剪贴制作一张贺卡,要求构思巧妙,形式新颖,工艺精致。

七年级美术教案4

  【教学目标】

  1、学生能够运用描述、分析、解释、评价等方法欣赏绘画作品。

  2、学生在欣赏作品中,提升自己的审美能力和思考能力及语言表达能力。

  3、学生在欣赏作品中了解作品的产生背景,了解绘画者的创作思维。

  【教学重点】

  描述分析解释评价方法的综合运用

  【教学难点】

  解释与评价的正确表达

  【教学方法】

  讲授法、讨论法 教学媒体 多媒体课件

  【教学过程】

  一、引入

  教师播放多媒体课件达芬奇的《蒙娜丽莎》作品分析片段,让学生感受一下如何来欣赏一幅绘画作品。从而由此进入到课本中来。

  二、新授

  1、教师引导学生看书中的描述、分析、解释、评价的文字叙述部分,可以点名学生读一下,加深学生对这部文字的理解。

  2、教师引导学生观察书中绘画作品《筛谷的妇女》,看看书中对此作品是如何景象描述、分析、解释和评价的。

  3、教师和学生共同分析书中内容:

  三、描述:

  请你仔细观察,你在画中看到了什么?

  画家细致的描绘了一个普通的劳动场面,画中有三个人:左边、右边、中间人物都在做什么?学生根据人物动态,来加以描述。

  四、分析:

  作品中的.失误是什么样的?

  造型、构图、光线、色彩、空间及方面进行分析。

  五、解释:

  艺术家为什么要这样画?通过这样的形式想表达什么观念?

  六、评价:

  1、这是一幅好作品吗?为什么?

  2、教师和学生再分析书中几幅作品,采用描述、分析、解释、评价等方法进行作品的欣赏。

  3、教师小结欣赏作品的方法:描述、分析、解释、评价

  七、教师指导学生欣赏评述一下《春如线》绘画作品,教师提示学生要运用所学方法进行。

  八、学生作业练习,写一篇200字的欣赏短文。教师有效引导写作过程。

  九、教师总结:

  学生对欣赏作品的方法的掌握程度,能否综合加以运用来分析作品,学生赞誉学习积极性如何?作业阶段,学生作品形成的质量。

  【板书设计】

  【课后反思】

七年级美术教案5

  教学目标

  了解如何策划校园活动。

  了解怎样结合校园活动进行调查研究。

  通过调查了解活动所涉及的部门与学科。

  跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。

  教学重点

  如何应用美术的形式把校园生活中设计的方方面面表现出来。

  教学难点

  找准美术表现形式与活动策划的结合点培养综合解决问题和整体艺术策划的能力。

  教学准备

  纸板、聚苯黏合剂、束扎用铁丝、绳子、水彩、水粉颜色、水彩笔、油画棒等。

  教学过程

  一、导入

  每一年,我们学校都会组织很多活动,如艺术节、绘画展、科技周等等。它们是一次欢乐的盛会,展示自己的舞台。如果让我们班来策划一次活动,我们有这个信心和能力吗?板书课题:策划一次校园活动。

  二、新授

  在课前我们已经以艺术节为例,请同学们调查了关于艺术节的策划知识,你是通过哪种途径了解的?生答:专业书、网上的信息、报纸、杂志、访谈。现在我们以组为单位共同献计献策,以出示题板的方式回答问题,比比谁的方案秀:

  (一)艺术节策划方案将涉及哪些的环节?请各小组讨论后出示题板,看哪一组同学想

  到的详细:(活动时间、地点、目的、各种宣传和准备、内容安排、活动进程、部门分工、费用预算、负责组织人员等等)

  (二)艺术节的内容有哪些?开幕式、集体表演、歌舞晚会、朗诵会、猜谜大赛、绘画比赛、演讲天地、游戏比赛、图书大餐、颁奖晚会……

  (三)这么多的活动,应该有哪方面的准备?同学们出示:场地的租用、人员的安排、

  舞台的设计、服装、道具、器材、宣传品、美术材料、奖品等等。

  (四)要与哪些部门进行沟通?学校后勤部、器材室、团委、歌舞团、演出公司、美术公司、赞助单位等。策划活动的确是一个即复杂又综合的过程。

  (五)哪些内容可以借助美术这种视觉形式来传达?学生讨论:策划图、策划方案、舞台布置、宣传品:如海报、吉祥物、会标、纪念册、请柬、节目单、面具、签到册、标语等等。老师总结:看来,美术的作用可真不少,形式也是多种多样。好的'艺术设计将使主题更加一目了然,获得更隆重、成功的效果。

  (六)以上我们把校园活动涉及的各方面进行了全方位的讨论研究,我们如何用美术的形式表达策划的内容?

  用大屏幕显示策划图的绘制方法、流程图、路线图、鸟瞰图、卡通图、图表加说明的几种方法,并加以解释说明各自的特点。

  如流程图主要显示机构设置或表达活动流程;路线图主要显示各地点的顺序;鸟瞰图是俯视的直观效果;图表加说明更使策划图文并茂,清楚明了。

  值得注意的如何使各图统一和谐:可利用几个明度相近的色块作背景或用线条、文字或图标分割或组织成组。做到有主有次,多而不乱。

  三、作业

  以组为单位,用所学的美术知识为学校设计一个方案,可用手绘或电脑等方法。评选标准:紧扣主题;设计整体、新颖、多样;色彩和谐;图文并茂。

  四、总结

  各组展示作品,集体评价,按标准选出秀的方案。

  老师总结:本节课我们了解了策划活动及策划的环节,通过集体的力量完成了一次有意义的探索,使我们对美术与生活有了更全新、全面的了解。希望同学们多运用美术的方式表达思想,创造生活。

  五、评价

  这是一节与同学们生活密切相关的探索学习,是同学们主动把美术学习变成文化实践的过程。老师要使学生在具体情景中把创新观念转化为具体成果,跨学科学习,理解共通的原理,发展综合实践的能力。

七年级美术教案6

  教学目标

  1、了解对印原理和制作的方法。

  2、通过讨论、探究、小组合作,学生能大胆尝试多种对印方法,主动探究用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

  3、通过探究学习,体验集体制作的乐趣,学会交流,分享成功的快乐。

  重点

  掌握涂色方法和压印的方法。

  难点

  如何发挥学生的想象力和创造力,利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

  教学准备

  底版、水粉用具等

  教学方法

  演示等

  板书设计

  对印的乐趣

  1、折纸对印法

  2、单纸对印法

  教学过程

  一、导入新课

  大自然中,经常会有一些美丽的纹理引起我们的.兴趣和遐想,你知道这是什么的纹理吗?

  那这些实物上的纹理是怎么复制到纸的上呢?

  板书:对印的乐趣

  二、讲授新课

  1、介绍对印

  对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。

  2、折纸对印:

  (1)欣赏书中的《瓶花》、《蝴蝶》这两件作品是怎样对印出来的?

  (2)学生讲解制作要点

  3、单纸对印:

  (1)欣赏书中的《熊》等作品。

  (2)介绍单纸对印的方法

  (3)出示所形成的图形:像什么?变转角度像什么?

  (4)展示有新意的作品,请同学介绍自己的制作方法和独特之处,以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。

  三、课堂练习

  分析画面构图方法

  四、展示、小结

  1、展示自己的作品。

  2、没有形成具体形的同学,看看你的画面有没有可取的部分?能不能和小组同学组合出一件对印作品?

  看演示,猜想。

  思考,讨论。

  小组研究后回答。

  欣赏后研究对印方法。大胆尝试。

  谈一谈成功或失败的原因。

  比较单纸对印与折纸对印的异同。

  观察。

  看教师完成的图形展开联想。到前面添加使之成为一个具体的事物。

  展示自己的作品,介绍制作过程。

  结合想象出的内容适当添加。

  展示,评价。

  小组合作完成一件新作品。

  课件出示各种纹理。

  板书。

  提问:什么是对印?

  小结。

  提问,引导学生制作。

  小结对印要点:

  1、颜色饱满

  2、水分适中

  介绍单纸对印

  演示。

  引导学生展开想象。

  提问:印完后可以如何布置画面才能使画面更有情趣?

  引导。

  利用各种纹理导入新课,引导学生大胆联想,激发学生的学习兴趣。

  通过提问引导学生积极思考,把以前了解到的版画与本课的对印知识相联系起来,并为以后的版画学习打下基础。

  通过实际操作练习,让学生自己探索出对印时要注意色彩及水分的控制。

  通过教师的演示,解决本课的重点。

  以教师完成的作品引导学生联想,并鼓励学生到前面自己动手添加,解决本课难点。

  指导学生注意画面的构图。

  激发学生的学习兴趣,培养学生与别人合作的能力以及创新精神。

  五、教学修改、反思

  本课面对的是初中一年级的学生,对印在小学的美术课中便已尝试过,既熟悉又充满诱惑力,而且对印的方法易于理解、接受和操作,容易激发学生的制作欲望和兴趣。但由于过多的接触了一些具象知识,学生的想象力受到一定的限制。所以本课教师应鼓励学生大胆想象,大胆进行创造活动。

七年级美术教案7

  教学目标:

  知识与能力目标:

  学生能概述中国古代绘画的主要发展历程,如先秦、汉唐、宋元明清各时期的特点。

  识别并介绍中国古代绘画中的重要流派和代表画家及其作品。

  学习分析和鉴赏不同历史时期的绘画技法、构图、色彩运用等要素。

  过程与方法目标:

  通过观摩和讲解经典画作,引导学生掌握欣赏古代绘画的基本步骤和方法。

  组织小组讨论,让学生分享对作品的理解和个人感受,提高批判性思维和口头表达能力。

  情感态度价值观目标:

  培养学生对中国传统绘画艺术的尊重和保护意识,激发对中国文化传统的自豪感和传承精神。

  教学过程:

  一、导入新课

  提问或播放相关视频短片,唤起学生对中国古代美术作品的兴趣和好奇心。

  二、新课教学

  概述中国古代绘画概况

  按照历史时期梳理中国绘画的发展历程。

  强调各个时代绘画风格的'变化和社会背景的关系。

  精选作品赏析

  展示并详细介绍几幅具有代表性的古代绘画作品,如顾恺之的《女史箴图》(魏晋南北朝)、张择端的《清明上河图》(宋代)等。

  分析画面内容、艺术手法及作品背后的文化内涵。

  实践活动

  让学生分组,选择一幅自己喜欢的古代绘画进行深入研究,并准备汇报展示。

  或者尝试模仿古代绘画技法,创作一幅表现现代生活的“古风”画作。

  三、课堂小结

  回顾本节课所学内容,强调中国古代绘画的艺术价值和历史地位。

  四、作业布置

  完成一份作品欣赏报告,或者绘制自己的“仿古”绘画作品。

  五、课外拓展

  鼓励学生参观博物馆或美术馆,实地欣赏中国古代绘画原作,进一步加深理解和感悟。

  在实际编写教案时,需要结合具体的教材内容和教学资源来详细设计每个环节的教学活动,确保教学目标的达成。

七年级美术教案8

  教学设计

  1教学目标知识与技能:

  了解标志的意义、特点、构成要素及表现方式等基础知识,学习标志设计的创意和方法;

  培养学生应有标志的设计要素进行视觉表达的能力。过程与方法:

  标志的表现方法和构成形式。标志的创意设计。情感、态度和价值观:

  激发学生美化生活的愿望,体验设计活动的乐趣,养成事前预想和做事有计划的行为习惯,以及耐心细致、持之以恒的学习态度,通过小组合作增进同学之间的友情。

  2学情分析

  《凝练的视觉符号》是七年级美术课中培养学生进行美术设计的基础课程,属于“设计·运用”学习领域的内容,是以运动会为表现主题单元的第一课,注重于学生生活的密切联系。教材中安排了两个学习活动,“活动一”了解标志设计的基本要素,立足于让学生初步了解标志的用途及设计的基本方法。“活动二”是“活动一”的实践应用,要求学生能设计出运动会标志草图,掌握标志设计的基本方法。在整个初中阶段的美术学习中起到一个过渡铺垫的作用,同时为八、九年级美术设计的学习奠定了基础。 3重点难点【教学重点】

  了解标志的`表现方法和构成形式、步骤和方法。

  【教学难点】

  如何引导学生在设计过程中用自己的手绘制图形,对自己的想法进行恰当的表达。 4教学活动

  活动1【活动】课前网络翻转课堂活动【翻转课堂】

  (一)、认识、了解标志:

  标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。

  1、观看一组标志图片:表现形式——简练传达信息——明确艺术形象——独特美观

  2、标志的种类:

  国家标志、团体标志、商品标志、会议标志、交通标志、安全标志、体育运动标志……

  3、标志的设计要素:

  构思——力求巧妙、新颖、独特、表意准确;构图——凝练、美观、适形;色彩——单纯、强烈、醒目。

  4、标志的表现形式:具象、意象、抽象5、标志的形式组合:

  图形组合、文字组合、图文组合。(二)标志的构思与创意:以奥运标志为例进行分析讲解:

  奥运会会徽设计特点:民族文化性;艺术性;通俗性;时代性;以2008年北京奥运会会徽为例讲解运动会标志设计构思、创意的方法。

  活动2【讲授】教师分析标志设计的基本知识

  (一)开课引导:

  询问网络学习情况,提出问题:

  “课前,老师在群空间中上传的视频大家都看了吗?”学生回答。 “从视频中,同学们都学到了什么?”学生回答。

  “老师展示了这么多不同形式的标志,哪个标志给你留下的印象最深刻?”学生回答。用一道连线题来检验学生是否了解了2008年北京奥运会的构思与创意。

  (二)标志设计的方法步骤:

  1、选题:

  了解学校的办学理念、办学特色、育人目标、运动会历史(第几届)、校风、学风等相关资料,确定标志设计的题目、内容及要表达的信息;

  2、构思:

  思考怎样将语言概括地用符号来表现;怎样表达得明确,又有独特的形象。

  3、构图:

  可多画几幅草图,反复思考,寻找简练概括的形象,明确的表达信息。

  4、定稿:

  选择最理想的设计图稿。

  5、着色。

  设色单纯、醒目,或用对比色彩。一般只用一两种颜色,防止杂乱影响效果。

  活动3【活动】课程中学生的实践设计活动

  (三)以校徽设计为例,讲解校徽设计的构思与设计过程。

  (四)回顾微课程中的任务,展示学生的草图方案,并进行学生互相评价,提出调整意见。

  学生以小组为单位,用本组的iPad将同学的草图推送到大屏幕展示。

  (五)任务:为班级设计一个具有本班特色的标志:

  学生活动,每组一名同学可选择用iPad软件表现,其他同学手绘表现。

  学生活动中,发现有独特设计的作业,及时运用iPad视频推送功能,展示在大屏幕,以便学生之间互相沟通信息,互相启发。

  活动4【活动】课堂中学生展评交流活动(四)展评交流:

  展评全体学生作品,小组将设计作品粘贴到黑板展示区。

  以小组为单位,用iPad推送大屏幕,展示本组优秀的设计作品,进行小组自评与组组间的互评

  学生活动,每组一名同学可选择用iPad软件表现,其他同学手绘表现。

  学生活动中,发现有独特设计的作业,及时运用iPad视频推送功能,展示在大屏幕,以便学生之间互相沟通信息,互相启发。

  活动5【活动】课程拓展活动【课程拓展】

  教师展示用电脑软件制作好的校徽设计,标志运用到不同媒体上,即时展示标志设计在实际生活中的应用效果。

  让学生看到标志在实际生活中的运用效果,鼓励学生在课后尝试用图形处理软件制作标志。学生活动,每组一名同学可选择用iPad软件表现,其他同学手绘表现。

  学生活动中,发现有独特设计的作业,及时运用iPad视频推送功能,展示在大屏幕,以便学生之间互相沟通信息,互相启发。

  活动6【活动】教学评价活动【教学评价】

  1、是否了解标志的意义和作用;

  2、能否知道标志的创意和设计方法;

  3、能否运用铅笔创作学校运动会标志初稿;

  4、是否想要运用电脑制作自己设计的标志。

  学生活动,每组一名同学可选择用iPad软件表现,其他同学手绘表现。

  学生活动中,发现有独特设计的作业,及时运用iPad视频推送功能,展示在大屏幕,以便学生之间互相沟通信息,互相启发。

七年级美术教案9

  一、教学理念

  传统的美术教育过重地倾向于美术专业性质,在很大程度上比较注重技能、技巧训练,忽略对学生审美感受的引导和教育,在一定程度上造成学生学的和实际生活环境相脱节,学生的美术兴趣难以长期坚持。在大力提倡素质和人文精神的背景下,显然这样教学模式已不能符合现在教育的发展。农村的美术教育最大的优点就是可以利用本地资源进行美术教学。在本教学方案中,我采用有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所想提倡的主导方向相协调:

  (一)注重学生的兴趣感受

  对于初中低年级的学生来说,兴趣爱好是他们对一样事物最能坚持的态度,在本方案中,我在上课是将泥用食用纸包起来,形成一种类似巧克力一样的物体放在讲台上,并用布蒙着,先让学生用手摸一摸、想一想,这可能是什么;然后让学生掀开布,看看可能是什么,给学生造成一种新鲜感,提高兴趣。农村的孩子,对于泥巴应该不会陌生,很多孩子都是从小开始玩泥巴,比如“玩家家”等游戏,都是他们儿时常见的游戏形式。

  在学生兴趣的支持下,让大家自己玩一玩泥巴。在这一环节中,充分发挥学生的触觉、视觉等多种感观,发挥自己的想象。抓住每一位学生的兴趣爱好进行恰当美育教育。

  (二)模糊美术学科门类界限、综合各科内容

  在学生玩泥巴的过程中,一直注重学生的感受,教师不再传授过多的技能教学,让学生在轻松的环境下根据自己的不同情况来“玩”,结合现代教育提倡的学科整合思路,将一个内容放到各科中去感受,因此我选择了学生感兴趣的语文学科故事教学:如“女娲捏土造人”这个神化;结合现在电脑教育,我又设置“在网上查找有关资料”为问题,与信息技术课相结合,让学生查找网上内容,既找到的资源又了解上网的优势,使问题得到延伸;但在学科综合的过程中我们还是以美术学科为侧重点,做到能跨学科教学,但又不离美术学科的美育教学工作。

  (三)审美教育落实每一细节

  学者普利汉诺夫说:“当我们看见一件艺术品,我们如果只产生有益于社会的考虑,这样就不能得到审美的快感。”每每学生做到比较有趣味,创新的东西时,老师就将作品都展示给全班学生,特别有些学生带了自己准备的有趣的瓶子,将泥土编排成各种形状,依托在瓶子上,让学生感受作品的特别之处;用手去体会各种凹凸不平的肌理感受和泥巴软软的材质效果。让审美教育做到又能做好,充分发挥美术教学的强大感染力。

  二、教学方案

  教学目的:

  1、尝试用身边的材质(泥巴)大胆的表现自己的想法,激发学生对美术的兴趣。

  2、用泥巴通过揉捏敲等方式来制造自己喜欢的形象和不同的造型感受。

  3、通过活动来了解袭击想要了解的有关泥巴方方面面的知识。

  教学重点:

  让学生能用自己的表达方式来玩泥土、塑造形体。加强学生之间的交流。

  教学准备:

  泥巴、教学课件、惠山泥人

  教学设计思路:

  1、请学生猜猜、摸摸、看看老师准备的类似巧克力糖的泥巴(激发学生的欲望,获得视觉、触觉的感受,初步体会到材质的不同效果和美。)

  2、提问学生是否玩过泥巴,(农村的孩子对于泥巴应该不会陌生,从提问的结果来看,大多数学生都玩过),请学生根据自己的想法和经验来做一些简单的造型(放弃专业做陶的技巧,目的是让学生对泥巴有一种喜欢)

  3、讲述“女娲捏土造人“的故事。请学生观看老师准备的惠山泥人等实物并结合课件展示,阐述泥塑是我国民间的一种传统艺术,是民间美术的一朵奇葩。欣赏陶的作品。并展示前面学生做的较好的`形状,激发大家的表现欲望。(将审美教育落实于学生的实践中,有机的协调发展,促进学生的操作能力的提高。)

  4、请学生按分好的小组进行组合练习,各小组可以按照本组的讨论结果进行创作,教师不固定主题。(发挥小组合作的功能,让学生体会合作和个人完成的区别,创造集体智慧)

  教师参与到学生的创作当中。

  5、点评:对小组完成的作品发表自己的看法,增强自己的信心。师生共同参加点评。

  三、教后感

  《生动的小泥人》是新课程美术教学的内容,起目的是让学生在充分放松、愉快的状态下,完善学生的多种能力,而且能够帮助学生回味儿童时代经常三五成群的在一起玩泥巴的有趣情景。也锻炼学生对泥巴湿度的控制能力和揉泥巴的能力。培养学生的想象力。

  课堂上我最大的感受是:

  学生对玩泥巴的兴趣很高,每位学生玩泥巴的水平不同,出现各种方法、手段。由于采用与传统不同的方式内容教学,课堂气氛轻松、热烈。尤其在学生进行揉泥巴的时候,有学生高兴的说:“好象在揉面粉,要做汤圆了,真好玩”。从中我感受到学生在本堂课中体会到了玩泥巴的乐趣。制作、评说时由于没有局限,可以说作品的优缺点,也可根据作品的形式来将自己的感受和心情,同学之间有互相辩论的场面,我觉得学生学的轻松又有所得。

七年级美术教案10

  教学目标

  知识与能力:在赏析中初步认识展示设计,理解展示设计的基本特点和设计类型。

  过程与方法:在欣赏学习实践中感受展示设计的实用性。

  情感态度价值观:在欣赏评述中提高学生的审美素养。

  教学重点

  展示设计的基本表现特点。

  教学难点

  运用基本特点进行和改进生活中的展示设计。

  一、导入

  假设学校将组织一次学生美术作业展,你们将怎么布置?

  生:……

  师:……其实布置一个美术作业展,将涉及到很多问题,比如说场地的安排、现场的布置、海报的设计制作与张贴、展板的制作等等。这一系列问题的解决,需要同学们静静地去思考。这思考的过程其实就是一种设计,也是我们今天美术课上的主题:展示设计。

  二、赏析

  1、综合性艺术

  师:我们首先来欣赏摩托车展示设计的场景图片。仔细观察,在照片中你看到了什么?在这个摩托车展示设计包含了哪些设计?

  生:标志设计(字体设计)、广告设计、展台设计、照明设计……。

  师:从这个展示案例中,我们可以知道展示设计是集多种设计于一体的艺术形式,这正是展示设计的一大特点,综合。

  师:展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。

  2、主题性艺术

  师:在正大摩托车展示设计中,所有设计门类的全面出动,都指向什么目的?为了宣传产品,为了让观众能够购买产品,这是这个展示案例的唯一的目的,也是展示设计的又一特点,主题性。师:展示设计是具有主题性的综合艺术。

  3、审美性艺术

  师:是不是所有的展示设计都能够让人怦然心动、过目不忘呢?我们一起来欣赏同是摩托车展示设计的场景照片,你会喜欢哪个设计?为什么?生:……

  师:形态、色彩、照明、文字、图像,这些正是展示设计的设计元素,有效地刺激了观众的感官,给观众留下了深刻的印象。师:展示设计是一门综合性的艺术,所以评判展示设计的好与不好,肯定不是简单的标准。但若要非用一个角度去展示设计好坏优劣的话,这个角度就是审美的角度。这是展示设计的第三个特点:审美性。

  三、展示设计的类型

  师:生活中类似刚才欣赏的展示设计场景,你还能举例吗?生:文峰中的服装展示设计、电器展示设计、化妆品展示设计等……。师:这些都属于商业展示设计。师:除了商业展示设计以外,你还看到过哪些展示设计?生:讨论、交流。(江海风情园中的海门历史博物馆、文化展、刚才讲到的画展布置、校史陈列室的布置等……)。(图片展示活动照片)师:刚才我们欣赏的活动照片中也包含着展示设计,不管精彩与否,总之我们的生活中到处有展示设计的存在。它包含的类型有很多,主要有商业展示设计、博物馆陈列设计、展览会设计、科技馆设计……展示艺术是实用性很强的艺术。

  四、归纳

  师:通过刚才的学习,你们对展示设计有没有更深的认识?请大家归纳一下。生:……师:刚才同学们归纳了展示设计的基本特点:综合性、主题性、审美性和展示设计的主要类型:商业展示设计、博物馆展示设计、科技馆展

  示设计和展览会设计。下面我们就运用这些知识一起去欣赏、几组展示设计的场景图片。

  五、欣赏、思考

  1、化妆品展示设计

  a.属于什么样的展示设计?(商业展示设计)b.包含了哪些设计?(……增加“包装设计”)c.喜欢哪些设计?为什么?

  2、米其林博物馆

  a.这是一个博物馆b.米其林博物馆的主题?(展示轮胎的博物馆)法国米其林博物馆各朝各代的轮胎纪念物,向人们述说了米其林轮胎的发展历程。c.欣赏更多的照片。米其林博物馆的门面,

  标志设计是由几部分组成的?(文字和图像---吉祥物)吉祥物设计:吉祥物的设计为博物馆的展示增添了亲和、自然和欢乐的气氛。d.博物馆是按若干个版块陈列的,每个版块都有主题,你们知道这个版块的.主题是什么吗?提示:①根据时间展示-----轮胎的发展。②根据照片内容---轮胎的质量(有体育比赛中使用的、有在崎岖不平的山道上使用的。)

  师:通过米其林博物馆展示案例的欣赏,再一次让我们更深地理解了展示设计是具有主题性的综合艺术形式。

  3、运动服装展示设计

  a.属于商业展示设计b.你喜欢哪些细节设计?为什么?。展台,像蓝球架,让人联想到运动,内含的设计达到了内容与形式的高度统一;映像(电视机)设计元素的增加,全面调动了观众的视觉和听觉,发挥了最有效的市场作为,实现了最有效的形象传播。

  4、上海科技馆

  a、什么场景?博物馆还是科技馆?这是上海科技馆中其中的一个蜘蛛展,通过精美的图片,借助现代先进科学技术手段再现了蜘蛛的生活。上海科技馆的设计,不仅在内容上是科学的,而且在整个设计上也体现了科学性和艺术性。

  b.仔细观察照片,你们看到了什么?属于什么设计?展厅设计(多扇门的设计,便于人群的流动和疏散,具有人文性和科学性)、模型设计、展板设计、音响设计(以有线电话机造型的语音设备,一是方便孩子的使用,二是不会遗失,具有科学性)。通过图片的欣赏,我们又了解了几个设计元素,让我们更深地体会了展示设计是集多种设计于一体的综合性艺术。

  5.欣赏:欣赏教材图片,每小组一幅,说说哪些细节突现了展示设计的审美性特点?

  六、作业

  以小组为单位,根据教材“展览现场”照片为例,假设这是学校组织的一次学生美术作业展的展览现场,你们将如何改进?提示:改进设计时要围绕展示设计的三个特点入手。思考:为什么要改进?如何改进?为什么这样改?

  教师巡回辅导时提示:

  1、综合性特点:展区的空间设计、照明设计、展板设计、展台设计……2、主题性特点:根据美术作业的形式设定小主题,也可以根据班级设计小主题…绘画作业、设计作业、书法作业……3、审美性特点:展览现场的设计,包括展区、展板、展台等设计都很单一……

  学生交流,,教师适时点评。

  八、结束

  教学反思

  学生基本了解和掌握了展示设计的基本要素。

七年级美术教案11

  【教学目标】

  1、通过校服设计活动,了解服装设计的基本常识。

  2、提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。

  3、激发创新意识。

  4、让学生建立健康的、积极向上的着装观。

  【教学重点】

  1、掌握服装设计的基本常识。

  2、提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。

  【教学难点】

  能否恰当地运用所学的服装设计知识进行设计练习。

  【教学方法】

  欣赏、讨论、讲解、示范、练习

  【教学准备】

  习作若干张、服装图片若干

  白纸、透明胶、铅笔、水彩画工具等

  【教学过程】

  一、导入:

  教具+图片欣赏

  二、新课:

  1、学生试穿几套衣服

  讨论:“学生校服应该具有什么特色?”

  学生分组讨论后,发表组内见解;

  说明校服一般特点常识:款式、色彩、年龄特点与着装符合人体比例与结构。

  请一名学生概括校服的特点,教师板书,做补充或解释说明

  2、展示一些图片、以前学生设计习作让同学们欣赏激发学生创作热情

  欣赏后讨论:

  a、评述比较喜欢的校服设计作品。

  b、你觉得这些服装合适校园环境吗?

  c、如果你是设计师,你觉得设计校服有哪些注意点?

  3、教师归纳总结:

  设计校服注意点:

  a、校服设计的原则:实用与美观相结合。

  b、款式:简洁流畅。如、运动服、休闲装等。c、色彩:稳重明快、清新柔和。

  d、面料:透气性好、易洗易干、价廉物美。

  4、教师讲授校服设计有关知识

  设计步骤

  ①、构思

  ②、铅笔画草图

  ③、彩笔着色完成

  三、教师示范设计稿

  四、你来试一试(课堂练习)

  请你用准备的工具,设计一套你心目中喜欢的'常宁八中的男生或夏季校服一套。

  五、展示学生设计作习,进行自评、互评。

  六、课堂小结(略)

  【板书设计】

  我为校园添色彩——服装设计

  1.学生校服应该具有什么特色?

  3、设计步骤

  ①、构思

  ②、铅笔画草图

  2.在服装设计过程中我们应注意:③、彩笔着色完成a、校服设计的原则:实用与美观相结合。

  4、课堂练习

  b、款式:简洁流畅。如运动服、休闲装等。尝试设计男生或夏装一套。c、色彩:稳重明快、清新柔和。

  d、面料:透气性好、易洗易干、价廉物美。

  5、习作展评:

七年级美术教案12

  一、教学目标

  本课不是从传统的角度介绍各个画种,而是以材料来区别不同的画种,力求使学生明白画种的不同,是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进,美术材料也在不断地出现新的变化,新的材料会带来新的审美观念。

  二、教学重点和难点

  (一)重点:欣赏课本的图片,并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片,进行美术作品制作材料的'分析。

  (二)难点:学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

  三、教学过程设计

  探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围,要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为:“是什么决定了美术门类的不同?”

  1、教师放映幻灯或者录像片,向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围,引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部,让学生看出不同画种的效果,甚至能够看出不同的材质。

  2、回到课本上的图片,具体地分析每幅作品由于材质的不同,使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主,教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《秋瑾》对照,同样是画人物,它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照)

  3、教师设计一些类似智力测验式的思考题,看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”,一边看作品,一边正确地找出作品使用的材料。课前,师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。像学生甲指版画《秋瑾》,学生乙找出版画用的材料;学生甲出示卡片——“浮雕”,学生乙就要指出书上图片中的浮雕;学生甲出示“水彩画”的卡片,学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。

  4、为了检验学生掌握知识的程度,还可以从课本之外找一些图片,让他们做出分析和答案。

  5、找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告,就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解,但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动,使学生进一步地学习知识,为他们创造探究性学习的实践机会。

  6、小结:这一课,我们认识了美术世界的广阔性,了解了按材质的不同美术的分类。生活中美无处不在,让我们去发现,去鉴别,进而去创造美。

七年级美术教案13

  教学目标:

  1、知识目标:

  (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;

  (2)了解唐代人物画概况;

  (3)了解中国古代人物画的发展;

  (4)学会美术欣赏的学习方法。

  2、能力目标:

  (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;

  (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;

  3、情感目标:

  (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;

  (2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;

  (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。

  教学重点:

  多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》

  教学难点:

  美术欣赏的学习方法

  教学准备:

  教学课件一、课前准备的相关资料

  教学方法:

  讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习

  教学过程:

  一、布置课前学习任务。

  教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片)

  二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。

  激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。

  导入《捣练图》。

  三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画:

  以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。

  (一)版块设计:

  学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

  版块一:仕女画(相关文字、图片)

  版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片)

  版块三:唐女性形象(相关文字、图片)

  版块四:画家小传(相关文字、图片)

  版块五:思考与讨论

  (二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。

  1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。

  2、重点分析第五版块,确定研究内容。

  教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。

  (1)从美术的角度(《捣练图》传达的`直接信息)

  内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等

  (2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息)

  主要通过画中唐代妇女经济;

  文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合)

  《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。

  四、学习结果检测、呈示。

  1、随堂检测

  由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:)

  作者及年代;《捣练图》属于什么画种;

  采用什么构图样式;采用哪些绘画技法;

  色彩特点;作品风格等

  2、版块评比。

  将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。

  3、撰写感受或美术论文。

  将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来

  将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

七年级美术教案14

  教材:

  艺术一年级第一册第一单元

  课时:

  第二课时(共二课时)

  教学思路:

  加深学生对国粹艺术的认识,让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧,并参与表演,激发他们对戏剧的兴趣,培养他们的表演能力。

  教学目标:

  1、唱会《唱脸谱》,学会简单的虚拟动作。

  2、了解脸谱在京剧表现中的作用,并绘制简单的脸谱。

  3、拓展课的内容:提高学生表现力。

  教学重难点:

  利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演,提高学生的兴趣,增强歌曲的'感染和。

  教具准备:

  《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。

  教学过程:

  一、回顾与复习

  1、音乐:

  a、复习歌曲《唱脸谱》。

  b、复习京剧知识

  (1)产生至今约200多年

  (2)分类①传统京剧(《铡美案》);②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)

  2、美术:欣赏并复习点线面知识,对称与均衡;

  3、音乐:

  学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错,但还缺少什么?)--引入新课

  在京剧表演中,除了唱腔,还有配合唱腔的动作神情。

  二、认识与体验

  音乐:

  1、学生分组讨论:歌词中的角色有什么动作表现?

  2、学生进行表演。

  3、教师示范:兰花手、虎口掌、剑指导。

  学生学习模仿:强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌,表现男性的勇猛、刚直。

  美术:

  1、京剧表演除了唱腔动作神情之中,他们的行动也引人注目,脸谱尤为突出。脸谱的作用?塑造个性。

  2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢?

  通过上节课布置查资料任务,请学生讲一讲?

  3、分别讲角色故事,总结人物个性。

  4、脸谱的颜色。(1)特点:鲜明(观察总结)

  5、为脸谱上色。(教师参与)

  三、表演展示

  1、制作脸谱面具。

  2、学生表演《唱脸谱》(加上动作,戴上面具)

  四、教学评价与反思

  1、中国其它剧种。

  2、请学生课外收集相关资料。

七年级美术教案15

  教学目标:

  1、知识与技能:了解设计艺术的多样性,掌握联想的技巧。

  2、过程与方法:了解生肖造型的知识,利用生活用品进行联想和创作。

  3、情感、态度与价值观:感受艺术创作与生活密切相关,增强学生创作意识。

  教学重难点:

  重点:利用不同的材料展开联想。

  难点:根据不同材料特点灵活运用,创作生肖造型。

  教学设计:

  1、导入新课。

  (1)通过毕加索的“牛”和花瓶添加的造型展开联想,激发学生兴趣。

  (2)教师提出本课课题:《生肖的联想》。

  2、新课讲解。

  (1)对十二生肖进行排序,排列为鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。

  (2)回忆十二生肖造型。请同学说一说十二生肖中你最喜欢哪个?并简要说说其造型特点。

  3、图片欣赏。

  (1)让学生欣赏多媒体课件中的图片,让学生进行观察思考并产生联想。

  (2)请学生回答自己所联想到的生肖,并进行讨论。

  4、教师展示。

  (1)教师巧妙的用生活中的材料、快速做出生肖的'造型。

  (2)简单向学生讲解制作注意事项。

  5、学生展示。

  (1)要求学生试着用几何形体(圆形、正方形、三角形)联想出生肖的形象。

  (2)请学生上讲台进行讲解,师生共同进行评价。

  6、课后拓展。

  任选材料和方式,巧妙联想,大胆创意,设计一件以生肖为主题的作品。

【七年级美术教案】相关文章:

七年级美术教案01-05

七年级美术教案(精选)06-29

七年级美术教案05-23

(精华)七年级美术教案06-08

七年级美术教案(热门)01-03

(优)七年级美术教案05-26

七年级美术教案(推荐)05-26

七年级上册美术教案05-15

(必备)七年级美术教案06-29

七年级美术教案【荐】06-29