现在位置:范文先生网>教案大全>美术教案>八年级美术教案

八年级美术教案

时间:2024-10-26 11:53:33 美术教案 我要投稿

[通用]八年级美术教案15篇

  作为一位不辞辛劳的人民教师,时常要开展教案准备工作,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。那么教案应该怎么写才合适呢?下面是小编为大家整理的八年级美术教案,仅供参考,欢迎大家阅读。

[通用]八年级美术教案15篇

八年级美术教案1

  一、教学目标

  1、知识与技能:了解藏书印艺术的起源和发展、用途;了解篆刻所用材料和工具、布局章法。

  2、过程与方法:学生在欣赏、分析的基础上进行设计制作藏书印。

  3、情感、态度和价值观:通过欣赏、设计、制作,培养学生细心、沉稳的观察生活及处事的态度。初步认识篆刻独特的艺术魅力,提高艺术修养,陶冶情操,增强民族自豪感,培养爱书、藏书的兴趣。

  二、教学重难点

  1、教学重点:介绍篆刻的发展史及创作的基本方法、工具材料;

  2、教学难点:藏书票的制作。

  三、教学过程

  (一)引入

  1、有谁刻过印章?谁家里有亲人或朋友从事过篆刻艺术?

  2、篆刻是一门怎样的'艺术?

  展示2008年奥运会会徽——中国印导入课题。

  同学们,还记得它吗?提问:同学们还记得它吗?2008年北京奥运会的会徽,以篆刻印章的形式设计,传达出厚重的东方文化底蕴。中国的篆刻是非常讲究材质的,这枚印就是刻在上乘的新疆和田玉上面的。篆刻是我国优秀的传统文化,那么这节课就让我们一起走近篆刻艺术去领略它的奥妙吧!

  (二)新课讲授

  1、篆刻的定义

  专科是我国传统艺术中的瑰宝,至今已有两千多年的历史。中国的雕刻文字,始于殷的甲骨文、周的钟鼎文和秦的刻石等。

  2、汉印欣赏

  汉代是印章艺术发展成熟的鼎盛时期。

  汉官印:官员用的印,由官府监督制造,风格比较凝重。

  汉私印:是指私人的印章,由私人作坊制作,比官印来的随意、宽松许多,主要以铜质为主。将军印:又称“急就章”。将军印风格独特,天趣横生,对后来的艺术风格有很大的影响。虎奋将军印广汉大将军章肖形印:只有图像并没有文字的印章。

  3、篆刻表现形式对比两枚印章

  问:你能对比出这两枚印章的不同吗?

  白文(阴刻)——刻字朱文(阳文)——刻背景

  4、篆刻章法

  姓名章中的笔画比较多,可取其中一个字刻在石章上。一字印二字印三字印四字印形式上也可朱白相间。

  5、篆刻刀法

  教师讲解,介绍工具,解释使用方法。砂纸、石章、印泥和刻刀。

  视频示范:五指执刀法握拳执刀法

  小结:切刀法是用刀刃在石上,像积点成线一样,一步一顿的方法刻成线条。

  6、教师巡回指导。解决学生操作过程中的问题。比如石头没有磨平怎么办?刻完后如何修改?刻好之后应该怎样将印章印在印谱上?

  7、展示学生作品并进行评价。

八年级美术教案2

  教材版本:义务教育课程标准美术教材 (湘版.修订版)

  教学年级:八年级 上册

  教学课时:一课时

  教学目标:

  1、初步了解生活用品设计的基本要求。

  2、以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  3、会关注日常生活,善于发现问题,寻求解决办法,表现出初步的设计意识,对奇思妙想的创新活动感兴趣。

  教学重点:

  分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  教学难点:

  对生活用品进行巧妙的创新设计。

  教材分析:

  本课属于“设计应用”类型课。以日常生活用品的造型设计作为本课的.主体内容,旨在培养学生关注日常生活中的设计产品,形成面对生活实际需要的设计意识。课前,要求学生收集与查找各种与手机有关的资料,能帮助学生顺利进入课堂学习活动。参与资料收集,培养学生有目的地收集处理信息的能力。教学导入中,试图以展示造型各异的生活用品,激发学生的学习兴趣,感受设计与生活的联系,初步了解设计的基本要求,并对奇思妙想的创新活动感兴趣。课中,着重以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系等,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  教学策略:

  本节课,我本着以学生发展为本的理念引导学生自己发现问题、解决问题。设计的主要教学策略有讨论法、比较分析法和演示法。

  通过以上方法的运用,激发学生主动参与,培养学生自主学习的精神。

  教学准备:

  1、教具:多媒体、小蜜蜂、实物投影仪

  2、学具:铅笔、黑色油性笔、彩笔等作图工具、白纸、课前查找的与手机有关的各种资料。

  教学过程教 学 内 容CAI运用

  一、激趣导新

  1、新奇的日常生活用品欣赏(双层自行车、汽车旱冰鞋、有趣的餐具等)

  2、小结:设计的基本要求。

  3、观察:这把椅子在造型上有何创新之处? 点击目录中“引子”部分

  二、手机的发展历程

  从最早的老式手机到人们广泛使用的普通手机再到最新设计和展示的新款手机图片,以自动播放的方式让学生欣赏。点击目录中“欣赏一” 部分

  三、交流、讨论与学习

  1、讨论:从手机发展的历程来看,你觉得近年来手机在哪方面的变化最大?

  2、说一说:这款手机由哪些部分构成? 猜一猜:这两款手机最适合哪些人使用?

  3、依次欣赏各款造型上富有特色的手机,并分析每种手机所适合的不同消费群体,使学生逐步了解不同手机的造型与功能之间的关系。

  4、思考:如果为运动员设计一款手机,你会怎样去考虑?

  5、手机色彩与消费者之间的关系分析。

  6、手机材质与手感、质感分析。

  7、小结学习情况。

  四、学生活动

  1、交流:你觉得自己所收集的资料中的手机哪些地方还可以改进?(老师小结学习情况并与学生交流自己设计的手机图)

  2、作业要求:根据有关手机资料,针对生活需要,设计一款新颖的个性化手机,并用铅笔、彩笔等工具画出设计图。

  3、学习小提示。 点击目录中“活动”部分

  五、作业讲评

  1、分小组派代表上台来讲述自己的设计图及其设计思路。

  2、师生互评。点击目录中“欣赏二”部分

  六、拓展

  1、各式各样的自行车设计。

  2、椅子巧设计。

  3、杯盘的多样化设计。点击目录中“拓展”部分

  七、总结

  下课老师总结本课情况,提出课后要求:设计在我们的生活中无处不在,我们要善于去发现问题,思考解决的办法。。

八年级美术教案3

  一、学期进度表

  第一·二周==0.前言:文艺复兴的颂歌——《春》

  第三·四周==1.美术是人类文化的造型载体

  第五·六周==2.手绘线条图像——物象的多视角表达

  第七周 ==3.墨与彩的韵味

  第八周 ==4.笔墨的情趣第九·十周==5.一版多色版画

  第十一周==6.纸板的联想——座椅设计

  第十二周==7.纸的立体组合——生活用品设计

  第十三周==8.现代绘画的色彩搭配

  第十四周==9.居室的色彩搭配

  第十五周==10.布置理想的家居

  第十六周==11.柜架陈设的艺术

  第十七周==12.美化生活的装饰布

  第十八周==13.我的小天地——立体纸模型

  第十九周==14.奇异的结果

  第二十周==期末测试

  0.前言:文艺复兴的颂歌——《春》

  教学课题:文艺复兴的颂歌——《春 教学类别:欣赏课

  教学课时:2课时

  教材分析: 一、教学指导思想

  通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏,让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。通过美术作品与文化情境的互动关系,使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品,又能通过作品了解相关的文化情境。

  此外,让学生对美术及美术作品自身的一些特点,如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

  让学生充分认识到,作为社会大家庭的成员之一,必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源,它既是专业知识发展的基础,也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛,美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解,是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。

  二、教材版面分析

  教材内容包括三个版面,第一版面为《春》的全图,采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”,获得整体的视觉感受和了解。第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法,让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。这三个版面的关系是相互联系的,学习时可以相互结合反复阅读和欣赏,采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。

  三、教学内容与目标

  1、显性内容与目标

  (1)、通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。

  (2)、在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。

  2、隐性内容与目标

  培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。

  四、教学重点难点

  重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。 难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

  (理解作品与文艺复兴所倡导的.人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)

  五、教学措施:

  基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性,首先让学生欣赏作品和通览课文,并思考怎样才能真正学好这一课。即先

  通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等,再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中,适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物,介绍文艺复兴和人文主义的主要精神,以帮助学生理解作品的主题思想。

  这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。由于东西方文化的差异,作品给人的感觉有些抽象,教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解,对教材的内容做适当的补充。

  教师首先应该从内容、形式上对作品有较深刻的认识,不能以己昏昏,使人昭昭。对寓意与象征要作适当介绍。

  六、教学过程(第一课时)

  (一)、导入新课:

  请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。 (板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》

  (二)、学习新内容

  谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍) (板书)作品的主题思想

  这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。(让学生首先对作品的主题有所了解)

  这是一副蛋彩画,哪位同学再说说,什么是蛋彩画好吗?(见课本第2页的课文)

  (板书)什么是蛋彩画

  学生乙:蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种画法是“湿画法”)。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后,蛋彩画逐渐被油画所取代。(了解相关绘画的相关技法)

  关于作者你们又知道多少呢?(见课本第3页的介绍,了解作者) (板书)画家简介

  学生丙:桑德罗.波提切利(1444/5——1510)是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的,而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象,而且在造型手法方面也独树一帜,这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法,而是同时强调表现被描述对象的组织结构,并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感,追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。

  桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中,有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。(课件显示“希腊神话”的注释)

  课本中还提到了“文艺复兴”的词汇,大家知道什么是“文艺复兴”吗?(见课本第2页的课文,了解相关背景)

  (板书)文艺复兴

八年级美术教案4

  教学目标:

  通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏,让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化,欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点,引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受,发表自我的观点。

  教学重点:

  对艺术多元化的认识。

  教学难点:

  如何对待艺术的多元化。

  教学活动:

  (一)、导入

  1、课前准备多媒体课件或挂图,安排学生收集各种信息资料,出示预习提纲并让学生预习本课内容,搜集有关现代艺术流派资料、图片等,预习本课内容,做好笔记。

  教师先出师不同艺术流派图片,然后出示思考题:

  a、这些美术作品的内容和形式各取决于什么?他们表现的艺术形式是否一样,为什么?

  b、不同时代的美术作品,在艺术创作主张上有没有发生变化?其变化与社会发展有无关系,为什么?

  (二)、观察、分析、比较

  2、学生可根据课本文字或收集的资料图片,思考,并回答问题

  3、学生自由讨论,并谈感受或观点通过大量图片欣赏,分析并回答问题,这样可以激发学生强烈的求知欲,更充分表达自己的观点,并认识和了解“艺术是多元的”

  (三)、合作学习教师出示学习目标及思考题

  a、让学生自读课文文字和赏析图片

  b、艺术的多元化:

  ①概念;

  ②产生的社会背景;

  ③发展时期;

  ④各流派及艺术主张

  c、如何看待艺术的多元化?

  d、看课本、学习建议,及思考讨论

  (四)、让学生自学,教师巡视,并作指导

  1、学生根据教师布置的'任务,看内容、赏析图片,看思考题

  2、教师提示,让学生根据问题积极动脑思考,认真自学。让学生知道本节课的学习任务和要求,力求帮助学生整理自学思路,检查学生自学情况。

  3.对学生自学后存在的疑难问题有:

  a、现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张

  (教师可结合课本图片讲解)

  b、如何看待艺术的多元化

  (组织学生讨论,教师点评)、对疑难问题,教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解,如:广告、动画、漫画、工业美术等)

  可让学生分组讨论,大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象,它随着时代的发展而发展变化,引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来,这样更拓展了学生的思维深度性,巩固练习

  (五)、巩固练习根据所学内容,布置学生创作

  1、设计一张现代艺术的展览门票,门票背后附有说明

  2、写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”

  (六)、展示评价

  鼓励学生勇于展示自己的作品,引导学生评价作品。小组之间进行评价,学生谈自己的设计、构思及感受,提高学生审美能力和分析作品的能力

  课外延伸:

  教师可鼓励学生多参加一些社会艺术类活动,从互联网、报刊多关注相关的信息和资料,并建议学生在条件允许的情况下,亲临类似的展览参观学习贴近学生生活,增强学生的趣味性。

八年级美术教案5

  教学目标

  (1)学会居室美化的平面设计与效果图制作。

  (2)培养学生对生活的热爱、对美好生活的追求。

  (3)培养学生细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质。

  (4)学会对身边事物观察、理解的敏锐程度。

  (5)自信、个性培养和请顶师长同学意见的包容胸怀。

  重点

  居室布置设计方案

  难点

  设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。

  教学准备

  剪刀、卡纸等

  教学方法

  体验法、讨论法

  板书设计布置理想的家居

  注意的问题:1整体布局、2室内线条美感、

  3、比例关系。

  教学过程

  引入新课:

  1、教师提出问题:生活中,我们停留时间最长的.地方是哪里?

  学生回答:家。引入课题。

  2、教师:提到家,想到最多的是哪些词汇?

  学生:温暖、温情、亲切、父母、兄弟、姐妹等

  3、教师:这些温暖、亲切、充满生活气息的氛围靠什么来营造。学生:亲人之间的言行,室内的陈设、装饰、色彩、灯光营造的气氛等等

  4、教师:联系我们学过的美术知识和生活中的实际感受来想一想:怎样的家居布置才是最理想的?你喜欢什么样的家庭环境?讨论一下。

  学生讨论。

  5、每组推荐发言人把大家讨论的主要内容谈一谈,其他同学注意听,然后归纳出重点。

  学生发言。(可以各抒己见,不一定准确)

  6、教师引导学生逐步归纳出正确的结论。可做少量的点评,对范例加以评述。

  7、分组:(每俩人一组,一人为设计师。一人为甲方)每组设计一个单元方案)

  8、评价:提出问题:应从哪几个方面进行评价?直至总结出若干可行的评价点。

  自评、互评、发表自己的见解。

  9、小结:展示优秀作品。赏析。进一步强化学生印象,领会本课内容,希望未来影响学生生活实际生活。

八年级美术教案6

  第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力

  教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

  教学目标

  1、知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。

  2、过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。

  3、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。

  教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。

  教学准备:多媒体及课件教学过程:

  播放一组图片(学生欣赏,激发兴趣)艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段,具有丰富的表现力。

  (一)造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间

  1、线条:展示一组图片:(学生欣赏,明确概念)

  我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画,还是现代绘画;无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题:

  比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感受?(讨论、分析)《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元(长垂流畅、遒劲有力。)《菩萨立像》石雕唐代(柔美)

  《宴罢》装饰画古希腊(疏密有致,装饰性强)

  总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。

  2、明暗:出示作品

  《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国。

  提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点?

  (以组为单位,进行讨论分析)

  师总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达芬奇总结出,“明暗转移法”后,他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。

  3、体量:

  指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

  ※上海世博会沙特场馆(建筑)※双环(雕塑)

  4、空间建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

  《阿尔让特伊的大道》油画西斯莱法国(欣赏)画家运用焦点透视法则表现空间关系,在画面中营造了一种虚拟的“三位真实”。

  (二)以运用所学知识赏析美术作品(小组为单位进行讨论分析和交流)出示作品。

  《太白行吟图》《漓江》

  《老人像》《最后的晚餐》《埃及金字塔》

  (三)小结拓展

  总结本节课知识点,为下节课教学做好铺垫

  第一单元第二课色彩的感染力

  教材分析:本课是在第一课的基础上,通过对古今中外大量不同风格绘画作品的欣赏、评述以及对作品色彩特点的研究与讨论,让学生对不同风格绘画作品中色彩的表现形式有一定认识,感受色彩的艺术感染力。

  教学目标:

  1、通过本课的学习,让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。

  2、让学生尝试运用色彩来表现不同的情感,抒发内心的感受。

  3、让学生学会多角度的欣赏美术作品,能够分析美术作品中色彩的象征意义。教学难点:

  突破学科本位,建立美术、音乐、文学问的彼此联系,实行跨学科研究性学习和综合实践活动。教学重点:

  发展学生有个性的表现能力,并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。教法选择:

  借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识。教具准备:多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段、课本等。教学过程:一、引入课题:

  通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画,请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点”,从而引入本课课题。

  二、色彩知识回顾

  既然我们今天是要探讨色彩,那么我们先来快速回顾一下以前所学的色彩知识,看看你们还记得吗?

  、三原色、间色、复色2、对比色、邻近色3、冷、暖色4、非色彩色

  5、色彩的明度和纯度。

  三、欣赏分析,发现色彩搭配的.规律:(课件展示大师的作品)(师):刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品,有些大家很熟悉,有些可能是第一次欣赏。那么老师现在想问问同学们,你们在欣赏作品的同时,有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律?学生讨论回答,教师总结:

  色彩对比法:冷暖对比、补色对比、色彩调和法:同类色调和、邻近色调和四、欣赏分析,体会色彩的情感表达。

  1、色彩的心理联想

  请你尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想:红、橙、黄、绿、蓝、

  紫。

  2、现代绘画中色彩的情感表现

  我们知道色彩不但具有这些象征性,而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响,大师的作品中常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感,下面我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析《乞讨者》、《呐喊》、《大堤上的缺口》、《夜间的咖啡馆》、《南方花园》等作品。

  学生分组讨论回答。教师总结。四、色彩实践

  1、用色彩联想表现出音乐所表达的情感。

  2、能否利用所学的色彩搭配知识进行创作,并利用色彩表达自己的情感?

  3、能否用较准确的美术语言评价自己和同学的作品?

  五、小结

  这一节课我们通过欣赏学习,了解了现代绘画中大师对色彩的搭配除了使用颜色的对比、颜色的调和外,还利用色彩的象征性来表达个人的情感。生活因为有了色彩,所以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多彩。

八年级美术教案7

  教学目标:

  (1)情感:通过对常见生活用品的欣赏评述活动,提高学生的审美能力,增强对生活的热爱之情。

  (2)知识:学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计,掌握实用和美观有机结合的设计原则。

  (3)能力:能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品,并用恰当的语言进行评述。

  教具准备:多媒体课件,生活用品实物数件。

  课堂教学:

  第一课时

  一、游戏导入

  课件展示几组质地不同(不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷),造型不一的餐具。游戏规则:同学都是采购员,根据特定的对象,选择合适的餐具并说出理由。

  二、欣赏评述

  (课件展示几组生活用品,引导学生欣赏,师生共同分析)

  1、果盘:枝条交缠,鸡冠花纹,构图大方简洁,红、蓝、白三色搭配古朴典雅,放置水果时,与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感,是平面和立体的结合。

  2、坐椅:

  A、木椅:金字塔的造型给人稳固、安全的感觉,使人可以放心的坐下休息,原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比,似乎暗示了现代人与大自然的融合。

  B、折椅:铝合金的椅架,造型简洁大方,可以折叠打包,携带方便。帆布面料比较耐磨,深蓝的色彩又较耐脏,真不失为现代人旅游的好伙伴。

  C、椅子一组:单纯的颜色,简洁的造型,给人舒适的感觉,看到了就忍不住想坐一坐。同时,不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了,看,几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型,像一座抽象的现代雕塑,不也觉得很美吗?

  三、合作交流

  (一)想一想、谈一谈

  1、购买某种生活用品时你应如何进行选择?

  2、生活用品的设计应该遵循什么原则?

  3、通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品?

  (课件逐一展示问题,分别请同学发言)

  (二)看一看、比一比

  手机:(分组训练,相互讲解)

  A款:外形方正规整,蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异,喜欢它的人应该是工作严谨,一丝不苟的人。

  B款:精致小巧的外形,机盖上镶嵌着璀璨的宝石,更显得高雅尊贵,是很多女士的掌中爱物。

  C款:流线外形和金属质感,传达出独特的信息,机盖合起后呈简洁的弧形造型,活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩,深受年轻人的喜爱。拿在手中,置于衣袋,都会使人感到很舒适。(录音讲解,学生对照。)

  (三)写一写、讲一讲

  设计艺术是为生活创造的艺术,为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观,需要预先进行设计,寻求最合理的形式,同时又是美观的,符合生产制作要求的形式、现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的,也就是功能决定形式。在日常生活中,大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境,提高对设计艺术的认识,也会发现需要改进的设计。

  工业产品在现代人的.生活中占有很重要的位置,处处都要接触到,为人们提供方便。工业产品的功能是首要的,同时又应该符合生产的要求,功能的合理也是构成美的重要条件,应按照美的规律去创造。

  第二课时

  一、复习上一节课的知识

  请学生拿出自己带来的各种生活用品,根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里?你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗?

  二、导入新课

  室内环境装饰的种类是多样的,除去绘画之外,还可以用多种材料和不同的技术制作,重要的是要发挥想象力,充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅好看,而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。

  小组交流。

  三、新授内容

  1、室内装饰品的设计与制作。

  在一万年之前,我们的祖先就发明了制陶技术,最初的造型样式,主要是为了满足于实际使用的要求,之后便开始了以功能为主要目的,同时又有结合形式美观的或特定功能的设计,并且越来越丰富。

  请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品,并谈谈自己的欣赏感受。

  试一试、摆一摆,并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。

  2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子,可以看到不同的用途,对椅子的造型样式起着决定性的作用。

  3、欣赏课本上的门把手图片,激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。

  在日常生活中,你是否注意过各种门的把手,其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等,造型各不相同,在把握的时候触觉感受也不尽相同,甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系,下面可以试着分析这几种门把手的特点。

  通过我们对这些门把手的研究,我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感,你能辨别它们各自适合安装在哪里吗?

  可以根据自己的需要,选出你最喜欢的把手。

  四、课外拓展

  课件展示几组日常生活用品,在学生浏览欣赏的过程中提出要求:

  1、在平常能针对各种常见生活用品的设计,分析其优缺点,提出改进的建议。

  2、在父母、亲友购买生活用品时,能运用所学知识,为他们提供合理的建议。

八年级美术教案8

  一、教学目标

  1、知识与技能:了解书籍的结构和书籍设计的概念与不同形式,学会欣赏书籍设计的作品。

  2、过程与方法:学生通过对各种装帧设计独特的书籍图片或实物进行分析,按照书籍设计形式和方法进行分类。通过查阅资料和欣赏,发现“世界最美的书”美在哪里。

  3、情感、态度和价值观:通过学习欣赏和资料的收集,学生产生对书籍设计的兴趣,逐渐形成爱赏书的艺术情感、爱读书的学习态度和爱藏书的文化价值观。

  二、教学重难点

  1、教学重点:展示介绍古今中外的书籍设计。

  2、教学难点:了解书的设计概念,发展,种类,结构。

  三、教学过程

  (一)引入

  当你逛书店时,什么书是你多看一眼甚至想买下的冲动?

  学生回答

  出版界抓住了人们的普遍心理,读者买书,一看名字二看封面三看内容看来书籍价值不管体现在内容上还体现在装帧设计上,那么什么是书籍的装帧设计呢?我们今天使用的书籍是通过专门的历史变迁成为这个样子呢?那么先让我们一起了解一下中国的古迹设计。

  (二)新课讲授

  1、书籍设计概念:旧称“书籍装帧设计”,广义的书籍设计是指从书的外观到内芯的一系列设计,以创造出书籍的整体视觉形象。狭义的是指书籍的开本、封面、护封和装订形式等属于书籍外观形象的设计,有时仅指封面设计。

  2、中国古籍设计:

  造纸术与印刷术的发明是纸质书籍的出现成为了可能,极大地推动了人类文明的传播。中国古代的劳动者施展智慧与技艺,创造了丰富多彩的书籍设计形态。

  简册装:

  在竹片或是木片上书写文字,并用皮条或绳索连缀起来,称作“简册”,可向左向右卷起存放。早在3000年前的`商代就已有了简册了。

  叶子:

  将一张张纸摞叠起来,上下夹以木板或厚纸,再以绳子捆扎,称为“叶子”,后演变成册页的形式。

  樊夹装:

  隋唐时期,受一种狭长的印度梵文贝叶经中间打孔穿绳的形式影响,古人发明了“梵夹装”。卷轴装:

  亦称“卷子装”。通行于东汉至唐代。它是纸本书最早的形制,直接承袭了帛书的形制,单面书写。优点:克服了缣贵而简重的不便。缺点:纸缺乏帛的坚韧,来回卷舒不便检索文字,且易断裂。

  经折装:

  卷轴制度演变到册页制度的过渡方式之一。凡经折装的书本,也称“折本”。因奏折也用这种方式,后又称“折子本”。

  旋风装:

  旋风装与经折装是同一时代同在卷轴装的基础上,由于不同的文化需求产生的不同的装帧形式。

  蝴蝶装:

  简称“蝶装”。宋代雕版印书盛行以后形成的一种装帧形式,风靡于宋元,流行大约400年包背装:

  把印好的书页白面朝里,图文朝外对折,然后配页后,将书页折亦称“裹背装”、“裹后背”。大约起自南宋,盛行于明,尤其是政府官书。

  线装:

  明代中叶线装流行,清代最为盛行,沿用至今。

  2、国外的书籍设计

  国外的文字记录,经历了使用纸莎草纸、羊皮纸等初始阶段。13世纪左右,中国造纸传入欧洲,以及后来金属活字版印刷术的发明,成为书籍发展史上的里程碑。19世纪末,威廉·莫里斯的设计理念影响深远,使欧洲迎来了20世纪书籍设计的新高潮。

  四、课堂小结:

  书籍是信息和文化的载体之一,是人类智慧的产物。

  一本书的价值不但体现在书籍的内容上,而且还体现在书籍的设计上面。今天我们对书籍设计有了了解,但是更重要的是实践。下节课就让我们来学习手工书的制作。

  五、课后拓展:

  书籍是信息和文化的载体之一,是人类智慧的产物。一本书的价值不但体现在书籍的内容上,而且还体现在书籍的设计上面。今天我们对书籍设计有了了解,但是更重要的是实践。下节课就让我们来学习手工书的制作

八年级美术教案9

  教学目标

  知识与能力目标:认识摄影反映现实生活的功能作用,懂得艺术作品的历史价值。

  方法与过程目标:能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活,表达自己的情感。

  情感与态度目标:学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展。

  教学重难点

  初步理解影像与感光胶片的关系,为拍出好照片打下基础。

  拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。

  教法学法

  欣赏、分析、归纳

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、导入:

  1、出示学生的生活照片,并说一说照片中的故事和情感。

  2、欣赏摄影作品《大眼睛》(现代解海龙)。

  展示:课题《瞬间的精彩》。

  二、新授:

  1、解析作品:《大眼睛》、《巴黎穆夫塔尔街》、《幸福>>

  归纳:A、逆光经过桌面反射到人物面部,突出了人物那双渴望的大眼睛,摄影家成功的表现了这一瞬间。B、人物神态自然、真实,题材并不重大,却是脍炙人口的名作,并成为纪实摄影的代表作品。C、照片的主人公是爷孙俩,老人是个农民,跟随儿子进城后在附近做清洁工,孙子偶尔跑来与爷爷亲热,于是有了这温馨的一幕。

  2、分析摄影作品《白求恩大夫抢救伤病员》、《林中》、《嬉戏》的拍摄特点。

  归纳:A、摄影时要善于捕捉精彩的瞬间。B、微小的变化会打破呆板。C、动势的冲突矛盾运用得当,画面会更加生动。

  3、总结:优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活的一瞬间感动,而且要讲究画面的构图、光线、色彩等,使作品具有一定形式的.美感。

  三、思考练习:

  1、《山里的裁缝》你怎么理解这幅作品?在你的生活中有哪些类似的情景?

  2、说说两幅作品给你的不同感受。

  3、用照相机模仿优秀作品的手法拍摄生活的场景。

  学生解说自己的生活照。

  1、以小组合作方式,分析、讨论摄影作品的拍摄的具体内容及情感。

  小组推荐成员回答。

  2、以小组合作方式,分析、讨论摄影作品的拍摄的技术特点等。

  小组推荐成员回答。

  3、理解领会。

  1、学生自主回答。

  2、学生课后进行拍摄活动,体会摄影艺术。

八年级美术教案10

  教学内容与目标

  1、显性内容与目标

  综合运用本单位学习的有关家居布置知识,设计制作一个布局合理、使用美观、富有个性的学生居室模型。在设计过程中,认识造型、色彩、情调等设计因素在设计中所起的作用。

  2、隐性内容与目标

  通过设计自己的居室,使学生更加热爱生活,关注生活中的设计,提高审美品位。

  教学重点和难点

  重点:学生居室的审美情趣。包括品味、个性、居室布置的各种因素。

  难点:纸模型的制作。包括时间(课时可能不够)、比例(家居与房间的比例)造型(各种家居的制作)。

  课前准备

  工具:刻刀、尺子、胶水。

  材料:废鞋盒、各色硬纸。

  教学过程

  一、导入新课

  对教科书中居室布置的`分析。书上的几件学生房间模型与实例,有它的优点也存在不足,让学生发表自己的观点,从家居造型、色彩搭配、空间利用、房间装饰几方面谈实用、品味、性格以及制作技法,提高学生的审美情趣,为制作模型做铺垫。

  二、学生设计制作

  制作时注意几点:

  1.模型一般有地面和两面或者三面墙组成,像装修的样板间。制作材料可用鞋盒代替。

  2.家具与房间应有一定的尺度感,家具大了,房间就显小,家具小了,房间就显大。家具之间也要注意比例,如写字台和椅子的大小比例。

  3.颜色最好用纸的本色,如上色应先画图案再制作。如果模型做成后再着色,模型就会变形,所以应先涂色后制作。

  三、展示交流,合作定位。

  将学生的作品进行展示,谈自己的想法。模型有多种布置形式,如挪动家具位置、变化房间装饰等方法,让学生进行尝试、讨论。学生进行自评、互评。

  四、小结。

  师生共同总结本节课所学内容以及收获。居室中各种物品摆放。合理利用空间。

  五、拓展延伸。

  设计自己未来理想的居室。

八年级美术教案11

  教学目标

  1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型;

  2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程;

  3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力;

  4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼,规划整理,对版画局部色彩处理上,根据具体问题进行具体分析及解决的方法。

  教学重点在了解了单色版画技法的基础上,引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作

  教学难点在学生制作一版多色版画时,如何引导学生设立画面的色调(如对比与协调),对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后,制版印制。

  教学材料

  不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。

  不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。

  (本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作)

  教学课时一课时

  教学过程

  一、导入新课

  同学们,大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么?制作过程是怎样的呢?现在请大家回忆一下,哪位同学来说一下呢?

  学生回答,教师补充。

  好,通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的.回答,看得出来,大家对版画这种艺术形式很感兴趣,所谓“兴趣是最好的老师”,同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴!

  同学们,我们生活的世界是五彩缤纷的世界,大家学过了单色版画的制作方法,那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么?那么,这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。

  二、一版多色版画的含义

  与学生共同赏析一版多色版画的图例,总结得出:

  一版多色版画,顾名思义,就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。

  三、色彩版画与色彩绘画的不同之处

  以学生小组讨论的形式,分析总结得出:

  色彩绘画,例如油画,水彩画,水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制,最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。

  色彩版画是在色彩绘画的基础上,根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结,化多为少,化小为大,化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相,通过制版印刷完成品面绘画作品。

  学生回答问题时,教师应及时给予学生鼓励和表扬,采用“赏识教育”。活跃课堂气氛,激发学生的积极性。

  四、一版多色版画的分类

  教师讲解版画的制作方法,引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类:

  一种是部分色彩法,就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后,印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍,直到色彩效果满意为止。

  另一种是随刻随印法,即后面的色彩压前次的色彩,保留下来后刻处的原有色彩。

  五、吹塑纸水粉印制作

  由于教学实际情况的限制,在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例,介绍一版多色版画印制的基本方法。

  首先,由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。

  演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项;

  二阶段,师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项:

  例如:画面色调要协调,印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起,印制时注意力度等等。

  第三阶段,由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。

  教师在学生制作的时候要随时指导。

  六、作品展示

  评价点:造型是否新颖,色彩布局和搭配是否合理,制版印刷技法是否正确等

八年级美术教案12

  一、教学目标

  知识与技能:通过教学,让学生了解装饰画的艺术价值,感受装饰画的艺术特色,初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识的能力,提高文化素养和艺术品位,为生活增添情趣。

  过程与方法:通过欣赏,分析装饰画与写实画的区别,感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。

  情感、态度和价值观:培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,增强美化居室的意识,提高艺术素养和生活品味。

  二、教学重难点

  教学重点:引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题。

  教学难点:教学中引导学生赏析作品,从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用,能理论联系实际,灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点,就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节,方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的,要保证作业时间和环境,帮助学生作业。

  三、教学策略

  1、了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课,结合了多方面的综合因素,全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的'审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题

  2、教学方式上可运用启发、直观的教学策略,选取有代表性的作品,引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。理论联系实际,使学生能灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段,结合生活中相关的情景,帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。

  3、重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主,以欣赏为媒介,引导学生进行实际制作,尝试发现并巧妙利用材料进行创作。

八年级美术教案13

  一、教学内容与目标:

  1、了解花鸟画的一些基本常识。

  2、初步掌握花鸟的基本画法。

  3、能临摹简单的花鸟画。

  二、隐性内容与目标:

  1、对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。

  2、中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现。

  三、学情分析:

  1、作为教学对象的初二年级学生,通过上节课《墨与彩的韵味》的学习,已经初步掌握了笔墨的基本技能,再者,学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高,思维发展和生活经验也有了相应的提高,同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

  2、中国画是学生平时不大关注的领域,这是本课教学的一个困难所在,同时也是本课的魅力所在,要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。

  四、重点:

  花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

  五、难点:

  对花鸟画的精神内涵的理解。

  六、学习材料:

  毛笔、墨汁,中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

  七、教学过程。

  (一)情境导入。

  师:今天老师带大家去效外采风,让我们一起感受一下自然界的一花一草,一虫一鸟,去探寻自然界中动植物的魅力(播放课件)。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何?

  生:大自然的景色很迷人。

  师:想不想把它画下来呢?

  生:想。

  那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。(板书课题:笔墨的情趣)

  (二)示范启智。

  什么是花鸟画呢?真正具有独立意义的花鸟画,魏晋南北朝时期才出现,五代才以绰约的丰姿,令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科,传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画;又以使用水墨色彩上的差异,分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等(播放课件)。中国花鸟画在长期的历史发展中,形成了以写生为基础,以寓意、写意为归依的传统,重视形似而不拘泥于形似,甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”,借以实现物象的神采与作者的情意。

  大诗人王维曾说“诗中有画,画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢?我们来作一个小游戏,体验一下。

  游戏规则:分四个小组抢答,老师拿出诗句,同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

  1、“把酒东篱,暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八,我花开后百花杀”(菊花)

  2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。(梅花)

  3、“虚心劲节”“有节骨乃坚,无心品自端”“细细的叶,疏疏的节;雪压不倒,风吹不折。”(竹子)

  4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”(荷花)

  5、“春江水暖”(桃花、鸭子)

  师:同学们很聪明,都能找出相应的动植物,那么我们想一下这些动植物如何画才能表达出这样的意境呢?

  欣赏:播放大师的作品,注意观察基本构图。

  《梅石图》吴昌硕。梅姿交错,在画面空间分割上,都是由大大小小的不等边三角形构成,也即是“女”字形结构,稀密有致,使梅枝的倾向有变化而又统一,苍劲多姿。

  《墨竹》郑板桥。画中的叶子由“个”字“介”字“八”字交叉所组成,并且板桥画竹首先想到的不是竹而是“烟光、日影、露气、皆浮动于疏枝密叶之间”的意境、情调。故称“胸有成竹”,这就是说意境是在动笔之前就完成了。

  构图尝试:教师给出基本形(三角、四边形、圆形及直线等)请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。

  教师演示:接下来老师就演示花鸟画的画法。

  1、复习上节课的知识:笔墨,用笔的正、侧、顺、逆等;用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。

  2、落笔之前,脑子里要先放个电影,安排情景(花鸟)是否有意,有情,有景。例如画梅花,在定了点和梅枝的`“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿,一枝梅花,线(枝干)上的点(花朵、苔点鸟鹊的分布)会使梅的姿态生动。

  3、题跋落款:好的题跋暗示画中未尽之意,使人在欣赏画时的感受加深,有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。

  (三)立美创意。

  作业要求:

  1、选择自己喜欢的花鸟,大胆运用笔墨去表现、挖掘,表达自己的情感。

  2、运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

  3、构图合理,画面完整(包括落款、题字)。

  (四)审美提高。

  把学生作品挂在前面进行展示,学生对作品按照作业要求进行简单的评价。

  总结:生活是最好的老师,不热爱生活,不热爱大自然,“外师造化”,就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱,才能观察仔细,表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活,热爱我们的生活吧,通过我们的创造,让生活变得更加美好!

八年级美术教案14

  教材分析:

  本课旨在让学生了解如何用中国画的表现形式对文学作品进行描绘,检验一下学生们对中国画的材料和工具在实际生活中的运用能力。同时还力图在表现故事场景中,丰富学生的只是层面,激发学生所学习兴趣和创作激情。引导他们能够在生活中汲取素材,在收集和查找相关资料及创作过程中,逐渐意识到艺术创作源于生活、高于生活,要提高自己的修养和审美能力必须勤于思考、勇于实践。深入生活的道理。

  教学目标:

  认知目标:欣赏各种小故事,体验创造的乐趣。引导学生把自己身边发生的一个故事通过一个或多个画面表现出来。

  技能目标:运用多种方式创作画的内容,加上丰富的想象,合理的格式,使画面更加生动、有趣。培养学生的自我动手能力、审美能力、想象能力和创作能力。

  情感目标:培养学生热爱生活的情感,从小养成爱观察、爱动脑的好习惯。

  教学重点难点:

  故事内容的体现和多种材料的运用。构图合理、画面生动有趣。

  教学准备:

  范画、卡纸、小刀、水粉颜料或油画棒、蜡光纸、布条、泡沫、课件

  教学过程

  一、以趣导入,激发情感

  教师提问:同学们,你们都看过哪些动画片呢?

  学生讨论交流:哪吒闹海、西游记、蓝猫、大头儿子和小头爸爸。

  教师提问:同学们说出了这么多好看的动画片,老师也忍不住想看看了!你们想不想和老师一起去动画城逛逛?(教师展示各种动画片的片段或图片。)

  教师提问:你最喜欢其中的哪部动画片呢?能不能给大家简单地介绍一下!

  学生各抒己见地回答。

  教师提问:这些动画片都是由一个个小故事组合起来的,其实我们身边每天都会有很多的故事发生,能给大家讲讲吗?找几位学生说一说自己的小故事。

  教师:这几位同学讲的故事真有趣,我们能不能用双手把自己有趣的故事描绘出来呢? 这节课我们就来学习《故事画》。

  二、创设情景,启发灵感

  1、想一想

  教师:其实我们每个同学本身就是一个故事,请同学们仔细地想一想,你身边都发生过哪些事呢?学生简单介绍。

  教师小结:说得真不错,我们身边的故事有甜、有苦,你记忆最深刻的是哪件事呢?

  学生讲一讲自己最深刻的事,教师小结。

  2、说一说

  教师:表现事物的方式有很多种,我们已经学过用纸画、帖。除了这些你还发现了哪些有趣的方式?还能怎么做啊?

  学生:先用笔在布条上画出基本轮廓,在用剪刀剪下来,贴在背景图上。

  教师:这位同学的想法很有创意,还有没有其他的方法?

  学生:还能用泡沫刻。我们可以先把自己想要表现的事物用笔简单地画在泡沫上,再用小刀沿着轮廓雕刻出基本形。

  教师小结:这个方法很不错,因为泡沫有厚度,用小刀刻出的.结构很有立体效果。

  3、论一论

  学生分小组讨论:你们准备选用哪种方法表现?这样表现有什么特点?

  学生交流,教师点评。

  4、赏一赏

  教师展示多种折、剪、贴、画、刻的实物。引导大家去观察,并找出这些方法的特点,给学生一个参考的空间。

  5、做一做

  教师找一位学生上台,在投影仪下展示一种做法,其他学生仔细观察后,给予评价,老师总结并给予奖励!

  教师生总结造型表现的具体步骤:

  1、构思、构图(新颖、独特)

  2、选材(合理)

  3、制作(方式多样化)

  4、涂色、修改(鲜艳)

  三、学生作业

  作业要求:采用多种方式表现故事内容,可以是多种制作方式:折纸、剪贴、雕刻、绘画、拼贴等。

  1、设计合理,构图新颖。

  2、用剪刀注意安全。

  3、颜色吐沫均匀,互相帮助完成作品。

  四、展示作品,互相评价

  教师在黑板上展示出学生的作品,师生互评:

  (1)你认为谁做的最好?

  (2)向大家介绍制作的思路。

  (3)你喜欢自己的作品吗?为什么?

  (4)通过本课学习,你还知道了哪些知识?

  五、教师总结,拓展知识

  教师:这节课,每位同学表现得都很不错,我们学会了多种方式表现出了身边发生的故事,说明只要大家愿意开动脑筋,就会发现我们的生活多么美好。我们身边的故事很多,你还可以去创作你爸爸妈妈的故事,你好朋友的故事,你兄弟姐妹的故事等等,只要我们善于发现生活的美,表现出生活的美,生活才能给我们带来更多的乐趣,我们还要养成爱动脑,爱动手的好习惯,做一个惹人爱的好孩子!

  板书设计:

  画故事

  故事内容、情节

  如何来表现故事情节

  绘画和制作的方法

  教学反思:

  教学本课时,特别希望学生能在课中领略到祖国文化艺术的魅力。课前我找到很多连环画资料,其表现形式的丰富多彩,展示方法的灵活多样,无不述说着中华民族的生命华彩。我产生了一种什么都想给学生看看的冲动,但我们的学生是才12岁的孩子,又是第一次正式接触“连环画”这一美术形式,如何有计划,有步骤地引领孩子们走进连环画的宫殿,从认识到了解到创造,需要一个循序渐进的过程。本课中我的考虑是如何在有限的课时中,让学生即愉快激情地获得知识,陶冶情操,又充分发挥想象呢?根据学生的实际情况,我对教材进行了适度的调整,并对教学媒介的选择,教学步骤的安排,作业形式的设计,都做了精心的设计。

八年级美术教案15

  教学内容与目标:

  1.显性内容与目标:

  (1)一版多色版画的含义

  (2)凸版区域一版多色版画

  应会:凸版区域一版多色版画的制版与印刷方法。

  2.隐性内容与目标:

  (1)在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解。

  (2)培养学生克服困难、解决问题的能力,锻炼动手能力。

  (3)学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼,规划整理,对版画局部色彩处理上,根据具体问题进行具体分析及解决的方法。

  教学的重点与难点:

  重点:在了解单色版画基本技法的基础上如何使用色彩完成版画创作。

  难点:设立画面的色调(如对比调和),对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后,制版印刷。

  教具:教师范画、吹塑纸板、水粉工具等。

  学具:吹塑纸板、水粉工具、圆珠笔等。

  教学活动过程:

  1、组织教学:

  按常规进行

  2、导入:

  欣赏作品第四课《单色版画》的`相关知识

  同学们,大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么?制作过程是怎样的呢?现在请大家回忆一下,哪位同学来说一下呢?

  学生回答,教师补充。

  同学们,我们生活的世界是五彩缤纷的世界,大家学过了单色版画的制作方法,那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么?那么,这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。

  3、新课:

  (1)版画种类介绍(多媒体演示代表作品)

  凸版:

  造型部分,着色部分被留下形成高凸部分,其他部分被刻掉。

  平版:

  相对凸版和凹版而言的,利用化学方法处理版面使其产生亲水面和亲油面,使用油性印刷材料印刷。

  凹版:

  和凸版相反,印刷使用的材料滚涂在版的凹槽之间。

  孔版:版面上有与造型相同形态的孔,这些孔可以使印刷材料通过完成印刷。

  (2)欣赏

  教师引导学生进行不同种类版画代表作品的欣赏。

  (3)教师示范,演示。

  吹塑纸版画的制作过程:

  画稿→刻版→涂色→印刷

  4、学生实践:学生以分组合作形式进行制作尝试:

  教师巡回辅导:

  (1)刻画:(注意力量把握)

  (2)涂色:(注意水粉材料的特点)

  (3)印刷:(反复)

  (4)完成

  5、作品展示评价:

  以小组为单位,每组派一个代表展示本组作品并谈谈在制作过程中的得失,学生互评,教师总结。

  作业要求:绘制一幅生活场景的版画(内容不限)。

【八年级美术教案】相关文章:

(精选)八年级美术教案07-05

八年级美术教案02-13

八年级美术教案06-19

八年级美术教案(优选)07-05

【荐】八年级美术教案06-24

八年级美术上册教案08-29

【实用】八年级美术教案10-11

八年级下册美术教案04-13

(集合)八年级美术教案07-02

八年级美术教案优秀08-27