小学美术教学论文必备[15篇]
在社会的各个领域,大家都尝试过写论文吧,论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。怎么写论文才能避免踩雷呢?下面是小编为大家收集的小学美术教学论文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
小学美术教学论文1
【摘要】随着素质教育的全面推行,美术课程作为小学教育中的基础性课程,对实现素质教育有着积极的意义,有利于培养学生的审美情操。而尝试教学法强调学生的主体地位,以学生的自主学习为主,将其用于小学美术教学活动中,能充分调动学生学习的自觉性及自主性,增强学生的实践能力及探索意识,实现预期的教学效果。本文就对尝试教学法在小学美术教学工作中的应用进行分析和探究。
【关键词】尝试教学法;小学美术教学;应用
一、尝试教学法概述
尝试教学法作为一种新型的教学方法,可分为题目展示、练习准备、自主交流、开始练习、自主探索、解答疑难、第二次练习等环节,强调教师完成二次练习之后总结教学经验,对相关的漏洞予以弥补,实现学生知识迁移的过程。教师在教学中利用尝试教学法时,应该参照基本的程序,科学把握教学模式,以教学条件变化、教学任务和学生实际情况为依据,对各环节予以灵活运用[1]。当然教师提出具体问题之后,需要为学生预留充足的时间,使其根据资料和课程内容梳理思路,有效分析和解决问题,彰显学生在课堂上的主体地位,提高学生参与学习的主动性及思维的活跃程度。通常在小学美术教学中应用尝试教学法的意义具体表现为:①增强学生自学能力。以往的美术教学多是采用教师示范画、学生模仿画的模式,这会对学生学习积极性产生影响,以便学生学习其他课程。②便于及时修正。尝试教学法属于不断修正学生不足之处的过程,教师可让学生完成布置的尝试题目,及时引导学生发现自身的不足,利用恰当的形式予以指正,实现优化教学的目标。③便于快速激趣。在美术教学中实施尝试教学法,能打破传统的教学理念,设置开放性的美术课堂,让学生发挥自身的想象力来完成相关的尝试题目,激发学生学习美术的兴趣。
二、尝试教学法在小学美术教学工作中的应用
(一)应用原则
为了增强小学美术教学质量,在小学美术教学工作中应用尝试教学法时,必须要遵循如下原则:①引导原则。小学生有着丰富的想象力、强烈的探究欲和好奇心,美术创造中存在无限的可能性,所以应用尝试教学法时需要科学引导学生,为学生预留充足的发展空间,让学生完成尝试题目后多受启发,更好地参与美学绘画创作、课程学习、情感体验[2]。②纠正原则。小学生在美术创作过程中经常出现一些问题,这就需要教师采取科学有效的方式解决问题,避免学生将偶然性问题发展为不良习惯,为学生今后学习美术奠定良好的'基础。
(二)应用策略
1.加强师生角色互换
教师教学的目的就是教会学生掌握学习与实践的方法,而不是让学生死记硬背现成的知识。小学美术课程具有较强的实践性,只有保证学生具备足够的时间进行实践活动,才能增强学生的动手操作能力。这就需要教师从美术教学目标出发,根据学生的实际情况,采用以练习为主的美术教学,引导学生进行自主尝试学习。
2.注重学生审美素质的培养
要想让美术促进学生的健康成长,必须要引导学生了解该艺术,培养学生的审美素质,增强学生的实践能力,使学生在学习中掌握所学知识与技能,感悟快乐。例如:教师准备与春天景象相关的绘画作品予以展示,培养学生的主观判断力、审美能力。总之,尝试教学法在小学美术教学中的应用,能满足体验型教学和技能型教学的要求,使学生获得丰富的审美体验。
3.契合美术教学规范
在小学美术教学过程中,教师应该根据美术相关材料引导学生进行练习,与课程要求相符的同时,增加课堂活力;同时借助思维导入的方式,调动学生的主观能动性,引导学生改变以往被动学习的状态,自觉主动学习美术知识,提高学习效率。此外,教师应树立“以学生为本”的教学理念,结合学生的具体学习需要和基础情况,激发学生的思考热情和学习兴趣,促进学生美术应用能力的提升。例如:有些学生在水彩画方面较为擅长,有些学生善于铅笔画,所以教师在教学中可设定一个主题,鼓励学生用自己的方式进行创作。
三、结束语
尝试教学法作为素质教育中的有效方法之一,将其应用在小学美术教学活动中,需要立足实际,遵循引导和纠正的原则,加强师生角色互换,注重学生审美素质的培养,契合美术教学规范。这样才能激发学生在课堂中的创造性和参与性,增强学生的绘画技巧,培养学生的审美素养、艺术情操,使学生充分感受到学习的乐趣。
参考文献:
[1]王海涛.尝试教学法在小学美术教学中的应用探究[J].美术教育研究,20xx(02):165.
[2]邱丽娟.尝试教学法在中学美术教学中应用的实践分析[J].美术教育研究,20xx(20):151.
小学美术教学论文2
小学美术创新教学能培养学生的创造性思维能力,提高他们的审美情趣和创新能力,激发他们的绘画才能。儿童身上本来就有一种好奇、好动,跃跃欲试的创造欲,教师只要善于引导,富于启发,便能有效地提高儿童的创新意识。在笔者的教学实践中,结合儿童认知事物的心理特点及绘画的特殊形式,通过多种多样的教学形式去提高他们的创新能力,取得了一定的教学效果。
一、面向生活,激发兴趣
美,就在我们身边,生活是创造的唯一源泉,让学生用心去感受生活,发现生活中的美,这是创新的有效途径。长期以来,儿童美术创新能力的培养大都是在室内进行的,由于缺少生活,没有“心”的参与,学生的绘画结果呈现出模式化、固定化的特点,缺少创新,没有个性。如果转变下环境,让学会们用心去体验生活,去感受生活,必然会激发他们的兴趣,开拓其思维。例如有次在课堂上我要求学生画命题画《我最感兴趣的活动》,结果收上来一看,学生们画的都是一些陈旧的题材,他们实在想象不出有趣的事情。这也因为他们跟大自然太少零距离接触了,环境让他们的童年色彩平淡,不再多姿多彩。因此,在教学中,我尽可能让学生多去接近大自然,去体验生活,去感受生活,还是上次的命题画,这次,我让学生走出去,让他们在大自然中想做什么就做什么。结果他们很放松自己,组织了各种各样的有特色的活动。并且每个人都有自己独特的感受,经过引导,一幅幅个性色彩鲜明的图画跃然纸上。
在儿童绘画创新过程中,我们应该给每一个孩子创造一个发展创新的机会,引导儿童积极思维,让他们在创新活动的过程中感悟创新,体验创新的快乐,从而掌握绘画创新的自主权,使绘画活动转变为儿童内心需要的显现。“哪里没有兴趣,哪里就没有记忆”,走进生活,感悟生活,这是儿童绘画创新的生命力所在。从生活出发,让他们的绘画贴近生活,从而激发他们的创作兴趣,才能促使儿童创作出真正充满童真童趣的创新性作品,使其创新才情得以展现。这是培养儿童绘画能力的一条有效途径。
二、细心观察,大胆尝试
走进生活,用心品位生活,还得学会仔细观察各种各样的事物,培养他们的观察能力,这犹如一把打开知识大门的钥匙,带他们走进知识的宝库。培养儿童的观察能力,应明确观察目的和任务,使整个观察过程围绕着预定的目的进行,这样的观察才能持久、有效。首先得学会“看”,然后才是“画”,你能看出多少东西,就能画出多少东西,你能看得深入,就能画得生动。由观察而产生理解,()由理解而产生联想,由联想而产生创造,这样必能激发儿童的创新能力。例如,在指导儿童画一盆花时,如果老师不提出具体的观察要求,孩子们往往会得出笼统的印象,画面必然会粗略。这时,教师可以和他们共同商量观察的内容和顺序,如花盆的形状、颜色、质地、花叶,由上而下、由外而内等。在老师有目的地指导下,他们遵循观察目的,细心观察,就能够大致把看到的事物画下来。接着,老师又让学生进行联想添画花盆背景,从而使画面内容变得丰富,不致于单调、乏味。当然,良好观察能力的培养还需要教师创设良好氛围引导学生乐意观察、主动观察。在一定观察方法的指导下,促进他们观察能力的提高。
观察是创新的前提,如果不把观察的结果以图画的形式表现出来,那么观察也只是徒具形式罢了,因此,还必须鼓励学生大胆地把观察结果表现出来,允许他们展开想象的空间进行大胆地尝试,即使尝试的结果与原物不相像,老师也要大胆鼓励。没有尝试,创新就无从谈起。这种尝试是儿童拥有自己个性的一个过程,在尝试的过程中,一方面体现他们观察的结果,另一方面又使他们的创作个性得到最好的发挥和发展。在教学过程中,教师适当地给与学生尝试的机会,最大程度地让他们的创新意识得以流露。这样有利于儿童个性的发展,也有利于儿童创新能力的提高。
例如,在《小巧的帆船》的绘画指导课上,我首先指导孩子们观察帆船的结构,一般说来,帆船分为船体部分和船帆部分。现实生活中的船体形状是长条形的,船头有点尖。在仔细观察的前提下,引导他们进行大胆的尝试,让他们不要仅仅满足于这种形状,把船体画得更好玩些。如画成西瓜的形状啊,画成鱼的形状啊,飞鸟的形状啊,或者你喜欢物体的形状等等。试一试,这种在观察后的自由随意画出来的帆船就更有新意,学生一定会设计出各种不同形状的美妙帆船来。
三、教法灵活,富有创新
教师长期使用一种教学模式,久而久之,学生必然感到乏味,兴趣减退。美术教师应充分发挥个人的聪明才智,“寓教于乐”,在儿童与美术创新之间架起一座金色的桥梁。在教学过程中,不断变换教学方法和手段,就能更好地激发学生的绘画兴趣,让孩子们在快乐和新奇中表现心灵,提高思维的创新性和敏锐性。就象流淌的河水一样,因为流动变化而灵动、秀丽。对儿童绘画创新能力提高而言,亦是如此。创新教法是多种多样的,只要有利于学生发展,都是可以采用的。当然,多变的教学形式并非只为吸引学生的注意力,提高兴趣,重要的是要让学生参与,因为他们是主体。应设法使儿童的.天性得以充分发展。在教学过程中,我善于创设各种情景激发儿童的创新兴趣。如将故事与绘画结合在一起,引导学生根据故事推理多种结局,并就自己的推理进行绘画构思。例如我在教《帽子回来了》一课时,给学生讲了一个关于小猪的故事,引导学生听完故事后设想多种结局,有的学生回答是长颈鹿先生帮忙,有的说是小鸟用嘴衔下来,有的讲是大象用长鼻子勾下来。学生设计的结局各异,此时老师要善于引导,让学生展现自己独特的绘画思路,就能拓宽学生的思维,培养学生的知识迁移能力和表达能力。
以音乐熏陶,激活想象,音乐能激发儿童无限的遐想和创造。在想象画《我想飞》教学中,我利用优美的音乐和富有情感的语言引导他们想象:在一个阳光灿烂的日子里,我突然间有着一双美丽的翅膀,我飞过碧绿的草地、飞进苍翠的林间,飞过――你们还会飞到哪儿?教师进一步引导学生,除了长出翅膀可以飞以外,还可以怎样飞?学生的回答是五花八门的,有的说:“是仙女带他们飞。”有的说“是在鸟儿的翅膀上飞翔。”在美妙音乐的感染下,孩子们的想象如同真的插上翅膀一样在空中飞翔,一幅幅有创新的图画从孩子们的笔端涌出。除此以外,教师还可用猜谜、童谣、游戏、试验等方法达到创新教学的目的,在此就不一一阐述了。
好奇、好动是儿童的天性,教师如在绘画过程中为他们提供有趣而丰富的课件以及制作材料等,也能激发他们的创新空间。如引导孩子用废品废蛋壳、旧挂历、纸盒等制作剪贴画,用木板、旧毛线、水粉颜料制作版画等,都能使儿童受到启发并激发他们创新的意识。
流云涛影读不尽,小学美术创新教学的途径是丰富多彩的,每个学生身上都有着无穷的创造力。苏联著名教育家苏霍姆林斯基说:“儿童的智慧在他的指尖上”。我们应当充分发挥其创新才能,让他们画出更加美好的明天!
小学美术教学论文3
谈小学美术课堂教学的有效性
【摘要】为了更好地进行小学美术教学,需要教师不断改进美术教学方式,创新和改革教学方法,深入研究传统美术教学方法的不足与缺陷,积极寻求更加适应新时期学生发展的教学手段。本文主要结合具体的教学案例,对小学美术教学方法的创新做了论述,并提出一些尝试性的做法,希望能够对提高小学美术教学的质量有所帮助。
【关键词】小学美术;教学方法;创新
在小学阶段的教学中,美术与音乐、体育一样,往往被人们当作副科看待,特别是小学生处于身心发展的重要时期,美术也是小学课堂里面一门十分重要的课程之一,美术是一门培养着孩子们独特的艺术课程。在目前的课程改革之下,美术与语文等其他课程一样是有着十分重要的意义的。现在新的课程改革指导文件下,美术课程的教学方法需要新的改革探讨。需要做好的是及时将美术课程的定位维持好,也即是侧重分析美术课程的价值,因为学生们对于这种个性课程也是要重视的,毕竟影响着孩子们的未来的综合发展和潜力的发挥。
一、小学美术教学中存在的问题
1.课堂上教师演示过多。小学美术教育课堂上面,老师们过多的展示着自己对于美术课程的教学观念,而忽视了孩子们的'创造力和想象力,孩子们其实是很有天赋的,所以教师们在指导学生进行美术教育的时候,应该多多激发孩子们对于美术的想法,尤其是需要鼓励好孩子们去画画,去绘画属于自己心里面所想的内容,只有这样,教师们才能够避免演示过多,而忽略理论孩子们的兴趣。进而可以提高好孩子们的美术主动动手能力。
2.理论知识讲述过多。教师在进行授课的过程中理论知识讲述过多,而且较为抽象,学生光靠想象不能很好地理解和吸收教师讲授的知识。理论知识是不可以有太多的,现在的小孩子其实是很调皮的,他们对于老师的要求是希望老师能够采取独特并且有趣的课堂知识来引导他们进行美术的学习。
3.师生之间的交流不多。在小学美术教育里面,师生之间的交流很少,因为现在的孩子们对于教师还是有一点陌生感和隔阂感的,因此需要增强好小学美术教学课堂的质量,加强好老师和孩子们的交流,只有交流多了学生们才会充分发挥自己的兴趣去学习,也就才会对美术课堂感兴趣。此外教师在给学生布置绘画任务时,往往规定具体的事物,老师们很少主动的让孩子们发挥自己的想象力去作画,而是按照自己的想法进行美术教学。
二、小学美术教学方法的创新策略
由于在现在的美术教学上面存在着很严重的问题,所以进行好目前小学美术的教学方法的策略研究创新就是最为基本的策略研究,具体有如下方法:
1.做好课程导入,激发学生的学习兴趣。美术其实也是一门很有趣的学科,只要做好引导孩子们,主动让孩子们自己去学习,这样就将孩子们的学习兴趣给激发起来了。教师们需要循序渐进,将小孩子们爱好的东西了解下,因为孩子们的创造力和想象力是很厉害的,只有将美术课程导入到孩子们喜欢的东西或者是动物,又或者是孩子们喜欢的卡通形象上面,继而孩子们的兴趣和想象力就提升起来了。这个时候,教师们就可以利用美术课程上面的自由发挥时间,引导孩子们进行自己喜欢的东西的艺术创作,这个时候孩子们多半都是很感兴趣的。并且在教师们引导孩子们进入美术课程的自由发挥时间之后,老师还必须对孩子们做画的画表现出兴趣。因为孩子们的好奇心是需要被引导的,只有在这个时候夸奖孩子们画的很好看,孩子们会激起他们对于美术课程的兴趣,从而以后教师在美术课堂上面的深入教学也会逐渐的顺利起来。通过这种形式的课堂导入能够激发起学生听课的兴趣,起到很好的作用。
2.努力把抽象的事物具体化。即使是小学美术,其理论也十分抽象。教师在进行教学时,要努力尝试将这些较为抽象的专业美术语言具体化,美术的价值可以是将抽象的东西具体化,也可以是将具体的东西抽象化,这就是美术的艺术魅力。所以其实教师们在美术课程教导上面需要做好将抽象的东西具体化,因为孩子对于周围的事物还是有着很多疑问的,这个时候就需要将事物给具体化起来。
3.注重学生发散思维的培养。小学生比较天真,具有十分丰富的想象力。美术的绘画和创作的过程就是一个思维开拓的过程,教师在美术课程上面应该及时的发散好学生们的思维,比如学生在绘画自己所喜欢的动物的时候,这个创作的过程是会有很多的疑问的,这个时候教师就需要及时的引导好,进而发散好孩子们的想象力和思维模式,因为孩子在进行美术绘画的时候也是一个大脑在被开发的过程。
4.利用多媒体技术,丰富美术课堂。在小学美术教学中,现在多媒体技术即互联网知识是与时俱进的。对于美术教学来说,也是一样的,可以指导老师们将孩子们喜欢的卡通形象在多媒体技术上面展示出来。引导学生们对这个卡通人物进行故事的创作,继而指导孩子们将多媒体上面的卡通人物给画出来,丰富好美术课堂。现在的美术卡通不是死板的,而是充满着效率的,只有利用好多媒体技术水平,及时将教师的循循善诱精神发挥出来,最终就能够实现起美术课堂教学质量的提升。
结论
小学阶段的美术课堂教学其目的在于对学生综合素质的培养与发展,从而符合新课程改革的要求,促进学校教学的多元化。因此学校、教师和学生一定要真正重视美术学习的重要性,教师在教学的过程中要切实结合美术教学的主要内容,采取有效的教学措施来让学生真正投入到美术的课堂活动中来。例如实现美术学习途径的多元化、加强美术与多个学科之间的联系、注重并加强学生与教师之间的互动,真正保障并提高小学美术课堂教学的质量和效率。
参考文献:
[1]曹静.浅谈小学美术教学方法[J].美术教育研究,20xx,(05):121-122.
[2]易天云.改进小学美术教学方法的思考[J].华夏教师,20xx,(05):47-48.
小学美术教学论文4
摘 要:多年的教学实践表明:小学美术教学中,必须充分发挥小学生的自主性,让其自己去思考、去探索、去实践,只有这样才能使小学美术教学取得实效。而丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用。作为小学美术教师,可以帮助学生深入生活引导想象、走进大自然发展想象、运用感官提高想象、通过欣赏激发想象。
关键词:小学生 美术教学 想象力
小学美术教育是义务教育阶段的一门必修艺术课程。人们通常会将小学美术教学简单理解为教孩子“学画画”,即从不会画到会画、从画得不像到画得像的过程,习惯了以“像不像”来评价学生的画作,却忽略了其身心发展与认知事物的关系;而美术教师和家长也往往只是简单地让学生临摹作品,限制了学生的想象力和创造力的发展。其实这样理解是简单而片面的。小学美术教学中学生想象力的培养至关重要,否则培养出来的学生只能是“画匠”,而永远成不了“画家”。丰富的想象力对于激发小学生的创作热情和培养小学生的创造思维具有重要作用,怎样培养小学生的想象力也是笔者多年来一直思考并实践的课题。
一、深入生活引导想象
小学美术教学中,要深入学生的生活来引导学生想象。任何想象都是以生活为基础的,不存在与生活无关的天马行空式的想象。当然,想象是可以打破现实物象中的真实限制的,并非是现实的简单机械的翻版。所以,美术教师万不可以“像不像”来简单评价学生的画作,那样会使学生都向“像”靠拢而让作品失去想象力。小学阶段学生的想象力与教师的正确引导是分不开的,因此,教学活动中教师可以通过提出疑问的方式让学生改变思路,同时肯定其想象力,以防止其形成僵化、固定不变的思维模式。
例如在教学《游太空》一课时,课堂上我首先问同学们这样一个问题:如果你准备去太空遨游,你希望怎样上太空呢?同学们开动脑筋,认真思考后,分别画出了自己的想法,你会发现他们的想象力是那样丰富:坐飞机、乘热气球、坐太空船、坐UFO、长出一双大翅膀飞上去、搭建天梯爬上去……接下来我问同学们:你到达太空后会看到什么呢?让同学们继续大胆地想象,画出自己与众不同的太空想象图。绘画过程中指导学生将现实的物象任意变形、夸张、错位、组合、打乱、改动……教会他们掌握一定的想象方法,结果同学们都画出了想象力丰富的作品。实践表明:小学生的想象潜力是巨大的,并且其天真的童趣、独特的想法往往会带给我们以启迪。
二、走进大自然发展想象
小学美术教学中,要带领学生走进大自然来发展想象。法国教育家蒙门说:“自然和社会是我们最好和最伟大的教材。”许多教育家也都主张让学生走进大自然,到大自然中去感受、体验和学习,通过大自然直接启发学生们的想象力,同时让他们去大自然中发现美,从而创造美。因此,小学美术教师有必要经常组织学生走进大自然,去观察大自然中的动植物、四季变化等等,激发学生的创作兴趣,想象也会随之迸发。例如在教学生《大树的世界》时,我带领学生们去户外观察各种大树,并让他们讲述那些大树的枝干是什么样的、叶子是什么样的、高矮粗细等等,再结合多媒体手段展示各种大树的图片、特征等内容,并与几何图形、夸张变形等相联系,使学生们了解了各种大树的特点和特征后再进行创作。结果同学们画出了各种各样的大树,取得了较好的教学效果。 三、运用感官提高想象
小学美术教学中,要充分调动学生的多种感官来提高他们的想象。调查表明,大脑信息的80%都来自于视觉,学生认识世界最重要的途径就是“看”。另外的20%是触觉、嗅觉、味觉、听觉,这些感官在艺术想象中同样起着不可忽视的作用。小学美术教学中,观察是一项极其重要的过程,可以通过让学生观察物象、再现物象、添画、装饰、涂色,提高学生的想象力和创造力;通过让学生摸一摸不同质地、不同规则的物体,激发他们的触觉系统;通过让学生闭上眼睛闻一闻各种各样的气味,激情他们的嗅觉系统;通过让学生舔一舔各种物品(前提是卫生和安全),激发他们的味觉系统;通过让学生听一段音乐或者各种声音,激发他们的听觉系统。继而在教师的引导下交流思想、表达感受,再让同学们利用手上的绘画工具表示自己的各种感受,画出自己的想象作品。实践表明:运用感官系统的这些尝试都取得了很好的效果,能够充分调动学生的.积极性和好奇心,激发学生的探索欲望,培养他们的想象力。
四、通过欣赏激发想象
小学美术教学中,教师要带领学生欣赏经典作品来激发他们的想象。纵观凡高、毕加索、米罗、莫奈等大师的绘画作品,无不充满个性、闪烁着永恒的人性光辉,这些经典作品很多都值得永远学习、借鉴和观摩。通过欣赏作品能够激发学生的想象力和创造力,因此,小学美术教师应该有目的地让学生欣赏名家作品,引导学生向名家学习,在欣赏优秀作品的基础上进行自己的想象和创造。还可以将学生的绘画作品进行集中展览,帮助学生养成乐于观赏的习惯,于潜移默化之中培养和提高其审美能力。
爱因斯坦说:丰富的想象力比渊博的知识更为重要。之所以说想象力比知识更重要,是因为知识是有限的,而想象力是无限的,其能够推动科技进步和社会发展,是知识进化的源泉。《美术新课程标准》中也明确指出:要使学生在积极的情感体现中提高想象力和创造力。因此,作为小学美术教师,必须立足本职,认真研究与探索,在小学美术教学中培养学生的想象力和创造力,全面提高小学生的综合素质。
小学美术教学论文5
【摘 要】在美术教学中,笔者认为除了要培养孩子的创新精神和实践能力之外,更加重要的是教师要保护孩子的自信心和自尊心。自信的培养必须从小进行,儿童时期的自信是整个人生自信心理的奠基石,因此,在教学中教师要特别关注孩子自信心的培养。本文从消除自卑心理、关注学生的点滴进步和提供展示自我的平台三方面入手,探讨了小学美术教学中如何培养儿童自信心的策略。
【关键词】美术教学;自信心;培养策略
我清晰地记得上的第一堂课是二年级的《难忘的夏天》,我就请小朋友讲一讲夏天中令他们最难忘的事,有的说暑假去了北京、有的说去了恐龙园、有的说去了游泳馆…他们很是兴奋的讲了整个过程。但还有一部分孩子不愿意开口,也没有带绘画的工具,这些孩子缺乏自信心,导致他们不敢说,也不敢画,如果再加上老师的批评他们就失去了学习美术的信心和表现自我的勇气。那些很认真绘画的孩子也会这样问我:老师,这样画行吗?还有一个小女孩奶声奶气的,似乎还有点胆怯的问我:老师,用这个颜色可以吗?从她天真的眼神中我看到的是渴望得到我的肯定,得到我的赞许。于是我就对她说:颜色是没有什么不可以用的,只要你喜欢,而且这个颜色你用的很漂亮,非常好。我说完后,我能感觉的她就像一只迷失方向的小鹿突然找到了回家的路,一蹦一跳的回到座位上,非常开心的画了起来。他们想从我这里得到什么?肯定的回答、赞扬、鼓励。孩子缺乏自信,往往是因别人的“否定”的评价,在孩子在遇到困难时,教师若能及时表明自己的态度:“你画的非常棒”,“老师相信你会画的更好”,让他们树立起自信心。让他们得到老师肯定地回答,是非常的重要,闲暇时我总是在想,怎样才能改变这一现状,让学生自主找回自信,让学生能大声对自己说:“我很棒”。
一、消除自卑心理,树立自信心
上了几堂课之后,我发现班级里有一个男孩子,课堂上很少带绘画工具,也不回答任何问题,好像美术课和他无关,上课的时候总是左看右看,别的小朋友画画的时候,他就拿出一只铅笔,简单的画两笔,每次我走到他的身边,他总是用手把画捂起来,,不让老师和同学看到,这是一种没有学习信心的表现,原因是他们怕遭到老师和同学们的嘲笑。像他这样的孩子还有几个,于是我就萌生了一个念头,我要帮助他们,至少让他在美术课上是信心满满的。巴特尔指出:“爱和信任是一种神奇的力量。教师载有爱和信任的眼光。哪怕是仅仅投向学生的一瞥,幼小的心灵也会感光显影,映出美丽的图像……”就在学生产生心理自卑,对学习没有信心时,教师相信学生存在智能优势,只要这种优势得到发挥,每个学生都能学得好,只要方法得当,就没有跟不上的学生。
每次的美术课,我都特别关注他们,刚开始的时候让他们回答一些简单的问题,他们很胆怯的'站起来,声音很小,我能感到他们的自卑、和对自己的怀疑,用无辜的眼神的看着我,但我总是面带微笑,用坚定的眼神看着他们。要让他们感受到老师是相信他们肯定是可以回答上来的。于是我就一直引导到他们到回答出来为止,我要让他们尝到自己回答上问题的那种快乐。我从来不吝啬对孩子的表扬、赞许,因为我坚信孩子的自信心是老师表扬出来的。就这样慢慢的他们开始声音变得响亮了,也开始带来了画具,但他们还是会把手捂住画,而解决这个问题的最好办法是鼓励,轻轻地移开他们的手,真诚地说一声:“你画得还不错,颜色用的很特别,老师就没想到原来还可以这样画,看看这个地方画得多好啊。”然后再委婉地指出存在的问题,动手帮他们改一改。告诉他们“老师觉得你画的真不错,如果下次注意这样,说不定就是未来的大画家呢”。这样一来,学生不仅树立起了学习的信心,而且内心会十分感谢你,就能激发出学习积极性。慢慢的,班级里的孩子都越来越喜欢上美术课了,而且那些以前没有自信的孩子,也大胆的回答问题了,他们找到了自我,虽然还不是特别自信,但他们不再那么胆怯了,他们渴望得到老师的表扬。
二、关注学生的点滴进步
每个孩子的情况都各不相同,教师对孩子在原有基础上的每一点进步都要给予鼓励。千万不要吝啬你的赞美语言,那对孩子来说,正如同春天般的雨露一般滋润。在四年级的《贺卡》这一课的学习中,我对他们每一个小小的想法都大力的赞扬,例如:作品有创意的,或是色彩效果好的,或是造型新颖的,或是制作精巧的等等都要给予表扬和鼓励,使学生对自己更加有信心,不断地由不成功到大成功,有利于消除孩子的自卑感,增强信心,激发学生主动学习的积极性。那天我正在办公室备课,一个学生跑到我的办公室,还有点不好意思的对我说:老师这是我做的贺卡,教师节快到了,我送给您。贺卡做的很精美,很特别,我对她:老师非常开心,你做的贺卡很精致,比买来的还要漂亮,老师特别喜欢。她的脸上流露出了成功的喜悦。
孩子们的表现欲望是非常强烈的,作为教师要时时刻刻的关注孩子的内心想法,要在适时的时候给予肯定和表扬。我也特别的欣慰孩子们能够学以致用。几乎四年级的老师都收到了孩子们送的贺卡,老师们都特别开心。还有一个班级,为了迎接教师节的到来,把同学们的贺卡都粘到了墙上。我们常常可以发现,好多孩子明明是经过自己努力取得了成功,而他们却不能体验成功的快乐,否认自己的努力和能力,这时就需要教师及时的的鼓励和肯定,把他们的成功在全班同学面前提出表扬,我会让同学们为成功的孩子鼓掌,使他们感到大家对自己的祝贺。这样,他们才能认识并注意到自己的成功,对自己会信心倍增,不断地进步,最终摆脱自卑感和胆怯的心理,成为一个积极乐观向上的人。
三、提供展示自我的平台
孩子的特点是活泼好动,渴求表现自己。在教学中我总是给孩子们提供展示自己的机会,从而激发他们的学习兴趣。每一堂的美术课我都至少让3个孩子上讲台来展示解说自己的作品,完全的把讲台交给他们,让他们成为课堂的主人。刚开始的时候,只有很少的同学能够大胆的上台,只要他们能够积极的走出来,我就给予小小的奖励,一张彩纸或者一只彩笔。并且还可以赢得同学们的掌声,老师的表扬。渐渐地大家开始主动要上讲台了。孩子们的自信心慢慢的增强了,我能感受到他们在讲台上找到了自信。
总之,一个人自信心的形成,外部的影响确实起了很大的作用。特别是处于成长期的儿童更加的需要老师的肯定和鼓励。实践证明学生的成功源于学生的自信,学生的自信来自教师的鼓励。所以,在教学中教师要适时的鼓励,真诚的关注,不要吝啬对学生的表扬和鼓励,这有利于帮助学生树立起坚定的自信心,对小学生完善人格将会起到不可估量的作用。
小学美术教学论文6
摘要:小学美术教学在学生的成长过程中发挥着重要的作用,对其心理健康有着不可估量的影响。美术可以帮助学生净化心灵、调节自我、克服脆弱或自卑的心理,增强其自信心,矫正孤独或封闭的心理。
关键词:小学美术教学;净化心灵;增强信心;矫正心理
随着社会的发展、教育的改革,一些父母望子成龙心切,导致部分小学生的心理压力较大。目前,一些小学生的心理健康问题主要表现为:情绪不稳、缺乏自信心、意志薄弱、心理承受能力低、思维贫乏、缺乏决断能力、缺乏观察力、缺乏表达力等。美术教学是素质教育的重要组成部分,是按照一定的目的与计划,有组织、有方法地对受教育者施以多方面影响的教育活动。在实施过程中,美术教育不仅能满足人们经济和文化方面的需要,而且可以培养学生的健康心理。学者尹少淳认为,强调过程和娱乐性的美术活动,有助于帮助学生恢复信心,促进他们心理健康发展。
一、小学美术欣赏教学可以调节学生心理
美术欣赏是美术教育中的重要环节,欣赏美术作品是美术活动的重要组成部分。英国心理学家斯宾塞曾经说过:“没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感,人生乐趣便失去了一半,这就会给各种疾病的入侵开了门户。”①笔者曾经研究过一堂美术欣赏课。在欣赏达芬奇的《蒙娜丽莎》时,笔者对学生提出了这样一个问题:“面对这幅名画,你有什么样的感觉?”有的学生说:“文化课学习让内心烦躁不安,可在《蒙娜丽莎》面前似乎可以忘记时间,可以一动不动地一直注视下去。”有的学生说:“感觉她的眼睛是会动的,不论从哪个角度去看,她似乎都在看着你、关注着你,她的身体也会跟着眼神转向你。”有的学生说:“《蒙娜丽莎》让人感觉舒适,似乎忘却了一切的`压力和烦恼,心里只有这张画,眼里只有她和她的微笑。”还有的学生说:“蒙娜丽莎就像现实生活中的人,可以与她说话、聊天,而且她好像明白我的内心,使我的内心达到一种平衡、和谐的状态。”《蒙娜丽莎》的微笑是真实的、迷人的,让人感到心灵的净化,如沐春风。学生在欣赏时虽然心境不同,但得到的都是相似的平静感和净化感。在欣赏作品时,色彩影响着人的心理,它能使人产生轻松、紧张、烦躁、兴奋、安定等心理。正如柏拉图在谈到艺术对人们的心灵净化作用时所说的那样:“我们应该寻找一些有本领的艺术家,把自然的优美方面描绘出来,使我们的青年们像住在风和日暖的地带一样,四周一切都对健康有益,天天耳闻目染于优美的作品,像从一种清幽境界呼吸一阵清风,来呼吸它们的好影响……”②由此可见,小学美术欣赏教学在调节学生心理、营造和谐心态、净化心灵方面起到了巨大的作用。
二、小学美术作业教学可以增强学生自信
小学美术教学的整个作业过程都处于一种相对宽松、自由的状态下,是帮助学生克服脆弱心理、自卑心理,增强其自信心的重要过程。美术作业是学生悉心创作的劳动成果。在作业过程中,学生会遇到很多困难,如材料的准备、理论的理解等。这就要求学生要有解决困难的决心和信心。在作业过程中,学生还会出现某些问题:有的学生缺乏自信,常常根据教师的讲解、演示亦步亦趋;有的学生草草完工、应付了事;有的学生垂头丧气地坐在座位上,感到无从下手;有的学生的作品构思与别人雷同;有的学生的作品画面单调、空洞……针对他们遇到的困难与存在的某些心理障碍,教师要及时与学生沟通,善于发现他们的闪光点,指导、启发学生,使其始终觉得“我可以、我行”。对于学生的奇思妙想应给予正确的引导,活跃其思维,鼓励学生认真观察、大胆想象,充分表达自己的独特感受,增强其成功感,进而帮助他们克服心理问题,增强他们的自信心。
三、小学美术活动可以使学生身心愉悦
美术活动是指课堂教学场所以外的教学活动,包括教室外(校园里)、学校外(美术馆、博物馆、文化古迹、乡村等),主要有美展、竞赛、讲座、墙报、课外兴趣小组、校园美化等形式。美术活动是课堂教学的必要延伸,它是有计划、有组织地开展的活动,以自愿与鼓励为原则,具有课堂教学不可替代的作用。通过这些美术活动,教师可以丰富学生的课余时间,增加学生交往、协作的机会,对矫正、克服学生的孤独心理、封闭心理具有重要的作用。综上所述,小学美术教学在学生心理成长的过程中发挥着重要的作用。小学美术教学日益显示出其教育功能的特殊性,美术教师要充分利用这些功能,更好地为学生服务。
参考文献:
[1]叶奕乾,祝蓓里,谭和平.心理学.华东师范大学出版社,20xx.
[2]李勇.美术教育学.河南大学出版社,20xx.
小学美术教学论文7
【摘要】为了更好地进行小学美术教学,需要教师不断改进美术教学方式,创新和改革教学方法,深入研究传统美术教学方法的不足与缺陷,积极寻求更加适应新时期学生发展的教学手段。本文主要结合具体的教学案例,对小学美术教学方法的创新做了论述,并提出一些尝试性的做法,希望能够对提高小学美术教学的质量有所帮助。
【关键词】小学美术;教学方法;创新
在小学阶段的教学中,美术与音乐、体育一样,往往被人们当作副科看待,特别是小学生处于身心发展的重要时期,美术也是小学课堂里面一门十分重要的课程之一,美术是一门培养着孩子们独特的艺术课程。在目前的课程改革之下,美术与语文等其他课程一样是有着十分重要的意义的。现在新的课程改革指导文件下,美术课程的教学方法需要新的改革探讨。需要做好的是及时将美术课程的定位维持好,也即是侧重分析美术课程的价值,因为学生们对于这种个性课程也是要重视的,毕竟影响着孩子们的未来的综合发展和潜力的发挥。
一、小学美术教学中存在的问题
1。课堂上教师演示过多。小学美术教育课堂上面,老师们过多的展示着自己对于美术课程的教学观念,而忽视了孩子们的创造力和想象力,孩子们其实是很有天赋的,所以教师们在指导学生进行美术教育的时候,应该多多激发孩子们对于美术的想法,尤其是需要鼓励好孩子们去画画,去绘画属于自己心里面所想的内容,只有这样,教师们才能够避免演示过多,而忽略理论孩子们的兴趣。进而可以提高好孩子们的美术主动动手能力。
2。理论知识讲述过多。教师在进行授课的过程中理论知识讲述过多,而且较为抽象,学生光靠想象不能很好地理解和吸收教师讲授的知识。理论知识是不可以有太多的,现在的小孩子其实是很调皮的,他们对于老师的要求是希望老师能够采取独特并且有趣的课堂知识来引导他们进行美术的学习。
3。师生之间的交流不多。在小学美术教育里面,师生之间的交流很少,因为现在的孩子们对于教师还是有一点陌生感和隔阂感的,因此需要增强好小学美术教学课堂的质量,加强好老师和孩子们的交流,只有交流多了学生们才会充分发挥自己的兴趣去学习,也就才会对美术课堂感兴趣。此外教师在给学生布置绘画任务时,往往规定具体的事物,老师们很少主动的'让孩子们发挥自己的想象力去作画,而是按照自己的想法进行美术教学。
二、小学美术教学方法的创新策略
由于在现在的美术教学上面存在着很严重的问题,所以进行好目前小学美术的教学方法的策略研究创新就是最为基本的策略研究,具体有如下方法:
1。做好课程导入,激发学生的学习兴趣。美术其实也是一门很有趣的学科,只要做好引导孩子们,主动让孩子们自己去学习,这样就将孩子们的学习兴趣给激发起来了。教师们需要循序渐进,将小孩子们爱好的东西了解下,因为孩子们的创造力和想象力是很厉害的,只有将美术课程导入到孩子们喜欢的东西或者是动物,又或者是孩子们喜欢的卡通形象上面,继而孩子们的兴趣和想象力就提升起来了。这个时候,教师们就可以利用美术课程上面的自由发挥时间,引导孩子们进行自己喜欢的东西的艺术创作,这个时候孩子们多半都是很感兴趣的。并且在教师们引导孩子们进入美术课程的自由发挥时间之后,老师还必须对孩子们做画的画表现出兴趣。因为孩子们的好奇心是需要被引导的,只有在这个时候夸奖孩子们画的很好看,孩子们会激起他们对于美术课程的兴趣,从而以后教师在美术课堂上面的深入教学也会逐渐的顺利起来。通过这种形式的课堂导入能够激发起学生听课的兴趣,起到很好的作用。
2。努力把抽象的事物具体化。即使是小学美术,其理论也十分抽象。教师在进行教学时,要努力尝试将这些较为抽象的专业美术语言具体化,美术的价值可以是将抽象的东西具体化,也可以是将具体的东西抽象化,这就是美术的艺术魅力。所以其实教师们在美术课程教导上面需要做好将抽象的东西具体化,因为孩子对于周围的事物还是有着很多疑问的,这个时候就需要将事物给具体化起来。
3。注重学生发散思维的培养。小学生比较天真,具有十分丰富的想象力。美术的绘画和创作的过程就是一个思维开拓的过程,教师在美术课程上面应该及时的发散好学生们的思维,比如学生在绘画自己所喜欢的动物的时候,这个创作的过程是会有很多的疑问的,这个时候教师就需要及时的引导好,进而发散好孩子们的想象力和思维模式,因为孩子在进行美术绘画的时候也是一个大脑在被开发的过程。
4。利用多媒体技术,丰富美术课堂。在小学美术教学中,现在多媒体技术即互联网知识是与时俱进的。对于美术教学来说,也是一样的,可以指导老师们将孩子们喜欢的卡通形象在多媒体技术上面展示出来。引导学生们对这个卡通人物进行故事的创作,继而指导孩子们将多媒体上面的卡通人物给画出来,丰富好美术课堂。现在的美术卡通不是死板的,而是充满着效率的,只有利用好多媒体技术水平,及时将教师的循循善诱精神发挥出来,最终就能够实现起美术课堂教学质量的提升。
结论
小学阶段的美术课堂教学其目的在于对学生综合素质的培养与发展,从而符合新课程改革的要求,促进学校教学的多元化。因此学校、教师和学生一定要真正重视美术学习的重要性,教师在教学的过程中要切实结合美术教学的主要内容,采取有效的教学措施来让学生真正投入到美术的课堂活动中来。例如实现美术学习途径的多元化、加强美术与多个学科之间的联系、注重并加强学生与教师之间的互动,真正保障并提高小学美术课堂教学的质量和效率。
参考文献:
[1]曹静。浅谈小学美术教学方法[J]。美术教育研究,20xx,(05):121—122。
[2]易天云。改进小学美术教学方法的思考[J]。华夏教师,20xx,(05):47—48。
小学美术教学论文8
摘要:本文通过长期收集的数据和资料,针对多媒体在美术教学中的运用的重要性展开讨论。探讨适当的多媒体的运用带来的各方面的好处和重要性及过度使用带来的不良效果。旨在形成一个科学系统的美术教学体系。
关键词:多媒体教学;美术教学;重要性
小学课程中,美术课是一门必修课,是素质教育中很重要的一部分,是对学生进行美育的重要课程之一。在教学过程中,为了激发学生的学习兴趣,拓展学生的想象力,陶冶学生的审美情操,教师有必要合理地使用多媒体技术进行教学。众多的学习和课堂教学经验证明,多媒体对于启迪学生智慧、完善课堂教学具有重要的作用。如今的电子技术和电子计算机技术的迅猛发展,现代美术课堂教学多媒体已越来越多地运用于其中,它发挥着其特有的巨大作用。不仅刺激学生的视觉和听觉,而且有效地唤起学生的兴趣、情绪和思维,增强基础创造力,最大限度地作用于学生。下面结合教学实践谈谈利用多媒体,提高课堂教学效率。
一、利用多媒体,创设课堂教学情境,激发兴趣
不管是哪一门学科,兴趣都是最好的老师,如果没有兴趣,一切的学习行为都是被动的,都是填鸭式的、灌输式的,这样的学习必定会直接影响教育效果。美术学科也一样,在美术课堂适时的运用多媒体,可以激发学生的兴趣。小学美术课不同于数学、语文等课程,它是要学生在各国的艺术作品中去发现世界的美、感受美的'表现形式,然后用自己的笔去创造美。当前美术课能利用的资料相对匮乏、教学手段单一,尤其是美术欣赏课,学生光靠眼睛看书本上的作品图片,其实很难找到其中的美感。这时,运用现代教学手段非常有必要。多媒体手段能为学生多方面、多角度地提供大量直观、生动、形象的素材,对培养学生的观察力十分有利。为了让学生能够在课堂上欣赏到尺寸更大、颜色更丰富的画面,从而发现其中的美,教师可以做好教案,找一些资料,比如音频、图片、文字资料、动漫视频等来制作课件,通过图像、声音来吸引学生的注意力,激发学生学习的兴趣。在《杯子的设计》一课中,教学要是单纯地针对设计来说是比较枯燥的,在新课导入时,我给同学们放映了一段《新乌鸦喝水》的视频,里面乌鸦和小鸟的精彩对话立刻吸引了同学们的注意力。这也使得在接下来的教学活动中轻松了不少,也使得接下来的教学环节中,学生能更主动地接受知识。
二、利用多媒体,提高课堂的教学效率,激发创作
通过各种图片的展示,动态的或静态的更能让学生们对其进行仔细的观察,在听《谁画的鱼最大》一课中,授课老师充分运用了多媒体进行教学,用海底世界的场景,让同学们带着浓厚的兴趣来观察和欣赏鱼的照片,然后通过老师的几张泛画将大小的概念引出来。学生们在观察了各种各样的鱼之后,在绘图过程中更是得心应手,教学效果得到了很好的展示。要是单凭教材中单调的图片,很难让低年级的学生认真的配合教学预设,也很难达到理想的教学效果。
三、利用多媒体,精讲多练突破难点,提高效率
同样的,在教学中,有很多难点是不容易突破的。在上五年级上期《杯子的设计》一课时,难点则为让学生们知道杯子的设计,除了外形美观以外,还要注重杯子的实用性,即设计时要“以人为本”。我做了PPT,里面穿插了很多不同样式、造型各异的杯子,课堂上让同学们观察,由于运用了多媒体教学,同学们观察起来都特别认真入微,不仅从材质、造型这些外在方面观察,很多同学还想到了功能,比如有的杯子造型上是一个动物的形状,其中身体的某个部位就成了杯子的把手,这样的杯子除了外形美观外,这样的设计也多了几分趣味性。有的杯子杯口上有一个小的凹陷部分,这样利于汤匙的放置。也正是这些各式各样的杯子,让学生们在盎然的学习兴趣中突破了本课的难点。四、多媒体仅辅助教学,不可当作教学手段的主要形式随着公众对教育重视程度的提高,国家对教育方面的投入增加,教学设备不断得到更新,教学手段的多样化,多媒体辅助教学成为当前教育发展的必然趋势。很多的课例证明,多媒体的运用在美术教育中起到了意想不到的效果。比如把电影引入动漫形象设计的教学,不管是国产动画还是外国动画,比如《大圣归来》《超级大坏蛋》《超能陆战队》。充分利用了电影中动漫形象,让学生在更直观的感受中体验到动画的艺术感染力,理解动画形象的造型夸张、表情丰富、形体特征明显、色彩艳丽丰富等创作原则。寓教于乐,让孩子们在愉快的氛围中掌握教学重点。特别是外国的原声动画片,学生既可以学习美术知识,还可以了解多国的历史、文化、语言等。电影这种艺术形式本来就源于生活,而美术的教学也恰恰涉及生活中的方方面面。所以说美术教学中多媒体的适当运用可以充分调动学生的兴趣,让学生在愉快的学习氛围中感受美、发现美。但是如果过度的使用多媒体教学,单一的教学形式将会让学生们感到乏味,失去学习的兴趣。一心只关注多媒体这种教学形式带来的愉悦感受,这样既不能达到教学目标,也达不到预设的教学效果。在美术教学中光靠多媒体教学是不行的,教学中各种各样的形式,如小组讨论、课前收集、课后拓展等,这些形式的教学同样占据非常大的作用。因此,多媒体教学只能是一种辅助形式,不可以当做教学手段的主要形式。总之,随着现代教学设施逐步的进入课堂以及多媒体技术的快速发展,多媒体教学将会对美术课堂产生深刻的影响。多媒体技术的恰当运用,为美术教学提供了多样化的教学形式和丰富多彩的教学环境。但是,在运用多媒体时,一定要做到“适时”“适当”“适度”,真正的做到锦上添花。
参考文献:
[1]教育部.全日制义务教育美术课程标准(实验稿)[M].北京:北京师范大学出版社,2009,6.
[2]人美版小学五年级美术教材.人民美术出版社.
[3]人美版小学一年级美术教材.人民美术出版社.
小学美术教学论文9
儿童彩铅画教学的尝试
【摘 要】彩色铅笔是最普通,但也是被很多人忽略的绘画工具,笔者由一次偶然的辅导,而引发用彩铅来画儿童画的想法,本文针对彩铅的特点,分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述,并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。
【关键词】彩色铅笔 儿童绘画 简便 优势 方法
偶然的一次机会,我辅导学生画画,因为学生没有带颜料,便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔,让他用彩色铅笔来涂色,没想到,画了以后,效果特别好,画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富,也很有层次感,更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具,一画就停不了笔,因为其细腻、丰富、且操作简便的特性,让孩子们大大增强了对绘画的兴趣,从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力,对达到美术教育的目的有着积极的作用。我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述:
一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性
1.彩色铅笔特点和优势
彩色铅笔:最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,对于学生来说作画工具相对简单,便于掌握。彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利,尤其技法的多元性和较少的束缚,能够使学生自由地表达,一封信或一个贺年卡、一个笔记本,他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰,也可以在卡通画中刻画他们的故事,通过它来反映愿望,与同龄人交流。
彩铅画教学不需要投入过多资金,不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动,因此,彩铅卡通画易于推广与普及。
2.彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源
长期以来,人们一直努力使美术课变得更有吸引力,但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中,不爱带作画工具,甚至干脆做其他科目的.作业等,特别是小学中、高年级以上学生。一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”;另一方面由于美术非考试科目,学生忙于应付考试;再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品,美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。随着信息时代的到来,各种媒体的相继出现,使得原有的一些美术教育资源已不能满足新时期少年儿童的需要,因此必须要深入挖掘美术教育资源,使其为提高学生的整体素质服务。在美术课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行儿童画的创作符合学生的身心发展需求,使学生方便操作,随时随地都能进行绘画,而且由于它的简便,能更好地激发学生认真观察生活,体会到其中的美感,从而创造出更加生动的作品。正是由于彩铅画的这些特点,所以深深地吸引着几乎所有学生,学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交流和表达,在愉悦的环境中,学生思维得以发展,绘画技能得以较快增强,正确世界观得以逐步形成,达到了事半功倍的效果。因此,儿童彩铅画教学符合当今时代的发展,符合少年儿童的身心发展水平,是极富吸引力的课程资源,符合素质教育的需要。
二、如何实施儿童彩铅画创作的辅导
由于儿童彩铅画这个领域一直鲜有人涉及,所以,这个方面的教学方法几乎没有任何的借鉴,以下便是我参考其他领域的绘画方式和自己平时教学中的尝试所得来总结一下儿童彩铅画的辅导方法:
(一)由技法入手,掌握作画技巧
1.让学生认识彩铅、了解彩铅的特点
学习彩铅画必须首先了解和熟悉彩铅的工具性能,然后才能更好地掌握与运用它。我们目前比较熟悉的是普通的彩色铅笔,有马利、中华等,它们最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,但是国产的质地比较硬,所以,笔芯很容易断,作画的时候,需要提醒学生掌握适当的力度。
能够同时画出像铅笔一样的线条和水彩一样的功效的画具就是水溶性彩色铅笔,质地相对来说比较软。使用方法相当简单,就像普通的铅笔一样,画好后用蘸水的笔在上面涂抹, 颜色就会溶化。如果用彩色铅笔的笔部直接蘸水画, 可以画出很利落的线条,还可以在画面上自由混色,是水溶性彩色铅笔最大的魅力,用含水的笔涂抹画面 上的颜色时,颜色会互相混合,能表达出你所想表达的色彩,创造出独特的绘图风格。
小学美术教学论文10
摘要:美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要,也是人的全面发展的需要,具有开发智力,陶冶情操,培养美感和愉悦身心的作用。它可以教育学生树立审美观念,培养学生审美能力,培养学生认识美,创造美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其它教育所不能取代的。
关键词:小学美术美术教育 教育
小学美术课程进行了新的改革,有了新的突破,分几个学习领域进一步明确了美术教学的方向,鲜明地提出发展学生的基本美术素质,激发学生的学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和审美能力。目前,美术教育中三种较广泛的教学模式。第一种是“简笔画”教学法。一些教师以简笔画教材为范本,将造型、构图、色彩等定型化、模式化,儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。儿童的作品犹如一个模子倒出来的,画娃娃则大都大大的眼睛,小小的嘴巴,房子则三角形加长方形。固定的造型,规定的色彩,千人一面,毫无生气和创造性。 第二种是“反复训练式”教学法。教师擅长于某一画种,如水墨山水,或水墨花鸟画。所教的弟子则反复训练这一技法,以至于到了非常熟练的程度。培养了一批和这位教师一样风格的小画家,或是能画出“徐悲鸿的'马”“齐白石的虾”的所谓“神童”。
第三种是“专业技能训练式”教学法。这些教师将专业绘画知识和技能训练作为儿童学习绘画的目的,就是为了将来孩子考专业院校而最终成为画家。于是过早地将专业院校的课程硬搬过来对付天真活泼的孩子,机械地让他们画静物、画石膏、画素描,去临摹成人的作品,讲一些连专业院校的学生都弄不明白的绘画规律和高深理论,使学生感到枯燥乏味而打瞌睡。画出的作品,只是功夫扎实的课堂练习,缺少“灵气”。以上教学法则重点都在知识技法上。 小学美术教学需要运用哪些方法呢?
一、灿烂的微笑,美术课堂充满活力的开始
想上一堂好课,我认为,教师首先要学会微笑,给学生一种平易近人的感http://www.省略/wenzi/觉,让他们敢于走进教师的心灵。这样,你便会潜移默化地感染学生,为你的美术课堂打下了坚实的感情基础。课堂上,如果学生敢于、乐于发表自己的见解和观点,那么你的美术课堂便充满了和谐,充满了活力。
给学生以更多的微笑,也就给了他们更多的自信,给了他们更多的学习选择权,以至学生会相信老师不会轻易否定他们,更不会批评他们。这样,学生就找到了张扬个性的空间。何愁美术课堂没有活力与激情?
二、抑扬顿挫的语言,美术课堂充满活力的保障
“言为心声”,有声语言的传播是课堂教学的主要形式,而语言也是最利于表达情感的媒介。不要以为只有语文课需要这样的语调!一些其他课缺少激情,主要是由于教师语言的平淡给人形成的印象。课上总是一个腔调,一个语速,没有节奏,没有重音,没有起伏。学生听着很容易恹恹欲睡。三尺讲台,其实就是教师每天的“舞台”,如果一支曲子千篇一律是一个曲调,那谁还愿意去听呢?同样的道理,成年累月的课堂,一成不变的语调,成人都不喜欢的东西孩子就更不当回事了。所以,我们美术教师应该让自己的语调变得抑扬顿挫,充满激情。
当然激情不是表层的夸张,也不是声嘶力竭的叫喊,更也不是矫揉造作的表演;激情是真实的、感人的、振奋人心的,是情感自然而充分的流露。时而高山流水,时而小溪潺潺;这样,学生上你的课堂,就会感觉轻松、愉快、充实。学生也会觉得这老师有新鲜感,就喜欢他上课。
三、巧妙导入新课,激发学习兴趣
进入新课的学习时,在导入中,枯燥的讲解无法激起学生的兴趣,也不能充分发挥学生学习的主动性。创设轻松愉悦的情景,则能拨动学生的心弦,像磁石一样紧紧吸引学生,并使其受到感染和教育。
例如教《肚子里的故事》这一课时,我运用电教设备,在轻柔的音乐声中,播放一个小朋友的梦境视频,创设一个童话场景,让学生身临其境,我才导入新课。这样生动巧妙地导入课文,能激发他们的学习兴趣与学习动机,收到意想不到的效果。
四、运用现有资源,激发学生探究的兴趣
学生的视听感官也是很敏感的,多展示新鲜的画、配合有效的音像作品,激发学生的学习兴趣和求知欲望,收到事半功倍的效果。课堂充满活力,充满激情,那么美术课堂也会变得光芒四射,甚至人生也将熠熠生辉。
随着教育改革的不断深化,美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要。如果我们的美育能够实现平等对话、民主融洽、师生互动的心智对流,那么,一颗颗跳动的活泼的火花瞬间就会被点燃。
小学美术教学论文11
【摘要】小学美术教学是小学教学的重要组成部分,通过美术的学习不仅可以丰富学生的课余生活,而且通过美术的学习有利于小学生更加乐观的成长。但是在当前的小学美术教学中,教师都是采用传统的教学方式,学生很难表现出足够的兴趣,因此导致参与的效果不尽如人意,学生很难有效地从中获取充足的知识,这样对学习效率的提高产生一定的影响。而通过多媒体教学能很好地提高学生的阅读兴趣,多媒体教学就是教师将需要讲解的课程通过多媒体技术进行展示,对学生综合能力的提高有积极的促进作用。本文将讲述当前小学美术教学中存在的问题,以及如何开展多媒体教学的一些建议。
【关键词】多媒体教学;小学美术;有效性
在这个经济飞速发展的时代,出现了一些新业态,这些新业态不仅应用于经济领域,在教学、医疗等领域还有很好的应用。在小学美术的教学中,学生很难表现出足够的兴趣参与到其中,因此导致教学的效果不尽如人意,学生也很难从教学中熟练掌握一些美术知识与绘画技能,这样对学生美术综合能力的提高产生一定的影响。通过多媒体教学在小学美术中的应用,可以有效地解决学生的兴趣低的问题。运用多媒体技术进行教学有许多的优越性,对学生综合能力有积极的促进作用,学校教师应该注重多媒体技术在美术教学中的应用。
一、当前小学美术教学中存在的不足
1.学生没有在学习中表现出足够的积极性由于教学对象是小学生,他们的主动意识较弱,很难主动地参与到美术的教学中,所以在小学的美术学习过程中,学生自己很难表现充足的学习兴趣。而且大多教师都是通过教材进行美术内容的讲解,学生仅通过教材中少量的图片和文字很难对美术有足够的了解。从教材中也不能很好地掌握绘画的技能,导致学生不能理解美术的语言艺术和掌握一定的绘画技能,这样就会使学生的作品很难达到理想的效果,学生可能因此失去学习美术的兴趣。而且美术教材内容中包含了许多名家的画作,例如毕加索、梵高等,这些名家的作品具有一定的抽象性、深奥性,对学生的理解也会产生阻碍,也是导致学生逐渐失去学习热情的因素。
2.一些教师都有着固定的教学观念在美术教学中,一些教师固守以往的教学观念,例如课堂中仅通过教材进行美术的教学,教材的知识内容只是一些知识要点的囊括,没有全面地解释某一知识点,这样就会影响学生知识吸收的有效性。而且这样很难提高学生课堂的参与积极性,导致学生被动地进行知识的吸收,这会直接影响学生学习效率的提高。而且教材中内容有限,仅通过教材的教学在一定程度上限制了学生的学习视野,而在美术的学习中,绘画者也需要具备较高的审美能力,使欣赏者可以从不同的角度对美术作品进行观察,所以教学内容的局限性对学生的美术能力与审美水平也产生了一定的影响。
二、将多媒体教学应用于小学美术的一些建议
1.教师需要改进自己的教学理念在当前的小学美术学习中,学生都是围绕教材进行学习,仅通过教材的学习,在一定程度上阻碍了学生的学习视野,使学生无法全面地理解相关的知识,从而无法很好地掌握这些知识点,而且这样的学习方式还会导致学生在思考问题时总是站在单一的角度思考,这样会造成思想的局限性。因此教师需要改进自己的教学理念,认识到网络技术对于美术教学的促进作用,教师需要引导学生主动通过网络去寻找合适的资源,在对网络资源进行研究和学习基础上,吸收其中的知识,丰富自己的知识量。
2.需要认识到多媒体教学的有效性多媒体技术的应用可以实现情境教学,以图片或者动画形式配合教师的讲解,可以增强学生对知识的领悟能力。多媒体技术应用于教学课堂,相比传统课堂中教师通过粉笔一笔一画的板书,它很大程度地减轻了教师的负担,而且课堂上运用多媒体,学生都会有新颖感,可以吸引学生的学习兴趣,从而提高学生的.课堂参与率。因此,教师需要认识到多媒体教学的有效性,需要投入足够的时间与精力,对多媒体进行更加深入的了解。在多媒体教学中,引导学生进行更加有效的学习,提高美术教学的质量。
3.通过多媒体技术突显教学重点一些学生可能没有良好的习惯,没有对教材中的一些重点进行标注,这就会影响学生的再次记忆。所以教师可以利用多媒体突出所讲内容的重点,即通过在幻灯片中的圈画文字,或者通过视频展开教学,这样有利于学生的记忆深刻。相比传统课堂单调的黑板,多媒体教学则给学生很强的视觉效果,可以吸引学生的注意力,这样学生可以更好地明白文章内容的重点或者中心思想。多媒体中有很多小功能,比如圈画功能,当出现重点语句或者错误的地方,教师可以用这个功能圈画出,作为强调。而且通过多媒体屏幕的表达尤其是体现在色彩的表达,使景物可以生动地表现在眼前,这有利于学生对图画的理解,从而可以挖掘出图画所要表达的含义。随着经济的不断发展,多媒体技术开始应用于教学领域,需要教师围绕着所要进行的教学对象进行有效的设计,再通过多媒体技术进行讲授,这样可以将更多的媒体信息传输给学生,从而达到有效的教学。相比较传统的美术教学存在着许多的优越性,教师需要重视多媒体教学应用于小学美术的有效性,通过有效的途径引导学生进行学习,培养学生的审美能力,以及提高学生的绘画能力,这样对学生的美术综合能力的提升具有积极的促进作用。
【参考文献】
[1]刘雪梅.例谈电子白板在初中语文课堂教学中的应用.学周刊A版[J]20xx(7)
[2]廖迎;试论多媒体对高校“两课”教学的促进作用[J];江西教育学院学报;20xx(5)
小学美术教学论文12
摘要:在小学美术课中,手工是一项重要的教学内容。手工教学,它能有效地锻炼学生的绘画能力,培养学生的动手能力,还能培养学生实践能力和创新精神,引导学生团结互助,共同进步,并与生活实际紧密联系,是学生非常喜欢的活动。
关键词:常规教育;创作兴趣;材料与工具;有序;合作;创新、动手、想象、手工课;
正文:
近几年来,随着素质教育的深入,小学美术课也成为了一门很重要的学科,但是从国际小学生比赛就不难看出我国选手的实际操作能力相对落后,这与我们的日常美术课的教学有很大的关系。我们老师从小就忽略了对学生动手能力的培养,只看重其考试的能力。我们美术课上的手工课常被很多家长认为无足轻重,学生也不重视,上手工课既不带材料,也不带工具。许多老师对手工课的重视不够,常常因怕麻烦,也没有很好的上课。随着新课程标准的制定,美术课越来越讲究学习活动的综合性,注重学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力。在这样的理念下,我积极尝试,我认为在小学美术教学中应该重视手工课的上课质量,并提高学生的动手能力。艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动,而兴趣的发现与培养也正是在这劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自
己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。以下是我在上好美术手工课的几点不成熟的经验,以起抛砖引玉之功效。
一、进行扎实的常规训练
美术活动课程要使每个学生积极参与教学活动当然离不开常规训练。每个学期开学的第一课,我并没有上新课,而是和孩子们讲讲自己上课的要求:如a:课前准备(要求打上课铃后将自己的美术书及工具放在桌子的左上角)b:课堂要求(坐端正安静的听讲,如回答问题必须举手)c:课堂表扬的方式(把最先做好课前准备的同学的大名表扬写在黑板上,表扬2次以上的同学由美术课代表登记将作为美术平时成绩的依据)d:批评的方式(没有做好课前准备的同学也将登记在黑板上与表扬相反)e:批改作业的方式(一般当天批改作业)f:奖励的办法(有时奖励一本小本子、有时奖励表现好的写完作业的同学提前几分钟在走廊上走走等等)g:下课前收拾教室的要求(每天将自己座位下的卫生搞好才下课),除此之外经常再讲讲课堂的重要性、课堂纪律的重要性等等。
二、妥善安排学生带齐工具
每次上课之前就将手工活动的工具布置好,学生在上课前要准备齐全做手工的材料,如果缺少手工材料,就会影响手工课的教学质量。俗话说:“巧妇难为无米之炊”,假如在一堂手工课上,教师或学生没有准备好相应的美术材料与工具,那么一切设计理念、创新构思都成了空想,犹如“纸上谈兵”,无法将自己的创意变为实实在在的艺
术品。由于课程不同所带的工具材料也不同,每次上课学生都应该做好充分的课前准备。要想让每个学生都记住带齐工具材料,就要让学生对手工课感兴趣,激发学生学习的主动性。所以每一次上美术课教师要预先做一些手工吸引孩子,提醒孩子看看第二次上什么课,然后准备相应的材料。当然,有部分同学学习习惯不是很好,有的忘了,有的少带了工具等等,那么,我第一次表示提醒,第二次就口头批评,相反表扬带齐工具的孩子,有时也奖励每次带齐工具的孩子,久而久之绝大部分同学都能带齐工具了。
三、切实发挥自主合作精神
记得我刚到九完小,教孩子们折纸《衣服》那一课时,同学们在上手工课时都非常兴奋,按老师要求都将工具先放在桌上了,出乎意料的是我还没有开始上课就看见下面:有的在摸自己的工具,有的在说悄悄话。我当时想同学们兴奋很正常,我教他们一定会很喜欢,我就没有顾及那些“意外情况”。当我把折纸的步骤和方法都教完给孩子们时,有一部分同学会边看图形边折纸,然而,上课在自己玩工具、讲话的同学却一个个上来说,老师我不会。不得已,我只好一一教会他们折完,教完后我已经喉咙嘶哑。问题出在哪?教学过程中,学生的动手能力参差不齐怎么办?我想:做手工比绘画更讲究严谨性,更要有自主合作精神,否则会乱成一团。于是我在上的第二节课《衣服》时,更注重讲清手工课的要求,而且要求必须严格执行。果真在另一个班上课时,效果突出,百分之八十的同学都会看图折纸,一部分动手能力极差的同学,运用互助合作精神,互相帮助,没有领悟的同学
在学会的同学帮助下,也基本能完成任务。当然手工活动课更能体现同学之间的合作精神,更能起到事半功倍的效果,所以每一组一定要选择一个能干的小组长,放权给这些小组长,培养好这些小组长,就能充分有效的完成教学任务。
四、充分利用多媒体辅助教学
新课程中提倡教师尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,有了多媒体,手工课教学更轻松、方便。如遇上要画、折、剪的部分,运用投影仪,就能让学生更好的看清制作步骤,理解制作方法。反之,教师就要把制作步骤多讲解几遍,有必要的话,还要在黑板上把制作过程画出来,进行耐心的讲解,然后和学生再次演示制作步骤。但到最后,还会有学生高喊:“老师,我不会!”这样的教学方式让美术教师很累,效果也不是很好。因此,每节课我都坚持使用大屏幕向学生展示视频、图片,让学生大脑中有了一个直观的形象,既开阔了学生的视野,也能激发学生的创作灵感,学生的学习兴趣很高,确实收到了事半功倍的效果。同时,还能提高美术教师的课堂教学能力。
五、抓住契机,鼓励孩子勇于尝试创新。
美术手工操作活动更注重孩子的创造思维和想象空间。在上三年级上册《魔幻的颜色》这一课时,为了让孩子们自己去感受色彩的变化,通过各种实验发现其色彩的秘密,我先让孩子们了解三原色,通过画彩虹吸引孩子,孩子们看到色彩的变化过程后非常兴奋,迫不及待地想去尝试。于是,我马上说:“谁坐好了,我请谁第一个动手操
作”。这时,全班马上安静,时机来了,因为我要讲最重要的的东西---操作方法和卫生要求,如果没有讲清操作方法和卫生要求,后果将会不可收拾。所以,在教学中要巧妙的抓住契机激发孩子,教学效果会更好。孩子们在创作时一定要多鼓励。记得在《魔幻的'颜色》这一课中,有一个同学画了参差不齐的线条,周围的同学都在笑他,我悄悄的走过去,不但没有批评他,反而发现他画的画里面渗透着许多渐变的色彩原理,于是我对他大加赞赏。学生的艺术感受力、直觉思维能力,孩子们只有大胆的去尝试才能发现并提高,因而美术教师应鼓励和关注那些勇于表达艺术感受和真实情感的学生。无论是绘画还是手工创作,都应以鼓励为主,要肯定他们的创造力和想象力,让其自由想象的翅膀在广阔的美术天堂飞翔。在手工课上,还有一种教学叫“放手”,让他们大胆的尝试创作,或许你会收到意想不到的惊喜。
六、作业评价要客观、艺术
美术教师往往重视教学的过程,而忽视对学生习作的评价。为了培养学生兴趣,激发学生动手欲望,教师要多给学生鼓励,从展示的作品中,挑选有特点的作品进行点评,树立学生的自信心。如果我们用挑剔的眼光对待学生的作业,那么很多学生的作业可能是不合格的,这样会打掉学生的自信心和进一步学习的兴趣。如果老师能对学生的作业抱有一种宽容的心态,在允许的范围内适当降低打分标准,尽量发现优点尽量以好的成绩对他们加以肯定,则会唤起学生的学习兴趣。教师在评价作业时应该有一个适当的“双重标准”,一个班级中有优生就有潜能生,老师应该区别对待。尤其是能力比较差的同学,如果多次得不到老师的肯定和鼓励,就会挫伤他们创作的积极性,所以对他们要放宽创作的评价标准。老师还应该用心地捕捉他们的每一个闪光点,即使很小的进步,也要放大他们的成功进行全班表扬,让他们找到自信、找到乐趣。很多倍受关注的潜能生在不知不觉中变得守纪、乐学起来,课堂教学也能更好地顺利进行。
七、 课后要整理教室,习惯规范
每一次手工活动课必须提前5分钟收拾整理好自己的学具和课桌椅的卫生。我给孩子5分钟,在时间内完成任务的及时表扬,让懂事的乖孩子带动行动慢的孩子,让孩子养成时间观念,形成卫生习惯。
总之,教育家杜威说:“教育即生活。”在手工课教学中,教师要引导学生从生活实际出发,作品内容尽量贴近生活实际,让学生通过制作手工作为儿童创新开放的想象空间,让学生在美术学习中寻找快乐、体验快乐、获得快乐;绘画是每个孩子抒发自己情感最直接的途径之一,美术手工课是孩子们感情交流的重要场所;让学生在美术课堂中感受快乐是培养孩子审美能力、想象能力、体验成功的关键。在小学美术课中,手工是一项重要的教学内容。手工教学,它能有效地锻炼学生的绘画能力,培养学生的动手能力,还能培养学生实践能力和创新精神,引导学生团结互助,共同进步。
小学美术教学论文13
摘要:
美术教育应从小学生抓起,尤其是色彩教学,它能引领小学生走进美术课堂,感知美术的魅力。对色彩的把握,是小学美术教学的重点,也是发现并启发学生创新意识、培养学生创新能力的关键。从色彩教学中,教师能了解学生的内心世界,从而构建良好的美育环境。
关键词:小学美术教育 色彩教学
不同性格的学生对色彩有不同的感知,这为教师开展美术教学提出了新的挑战。心理学把色彩与学生的思维建立起关联,尤其是色彩的感知、触觉等方面,来提升学生的审美心理水平,促进学生色彩感知能力。因此,笔者通过对比分析色彩艺术形态,从色彩的感知与想象力来优化小学美术教育实践,有效提升了学生的审美意识和情趣。
一、色彩艺术的形态表现
色彩是艺术表现形式之一。在分析色彩时,除了本身的物理色差之外,教师的心理感知也会呈现出一种意象。如红色的花朵格外引人注目,所以公共场所的一些标志通常是红色的;橙色具有强烈的色彩意象,所以救生衣、登山服、消防员的服装多以橙色为主。研究色彩之间的对比关系之后,笔者发现有些色彩的组合会显得更加和谐、统一,令人赏心悦目。如在照相时,选择冷暖色调搭配的衣服,能在不同的比例下形成主次分明的色调,以构成一个协调的整体。色彩与色彩之间的搭配,以临近色阶较为和谐,如绿色与蓝色衔接、黄色与橙色衔接。在对比中,不同色相之间会显得更加突出,如黄色与紫色、橙色与蓝紫色、红色与绿色等,强烈的色彩对比效果更能吸引人的注意力。
二、色彩与学生心理的关联
色彩与心理具有一定的关系,不同的色彩能反映出不同的心理。如红色让人联想到火热的太阳,黄绿色让人感知到万物的生机与活力,而黑色则使人感知到不详、神秘或悲凉。随着年龄的增长,男生更喜欢冷色系中的蓝色或绿色,而女生则喜欢暖色系中的红色或粉色。学龄期的孩子对色彩的敏感度更高,如偏爱橙色的学生,性格较为外向,心地善良而直率,充满好奇心;偏爱绿色的学生,求知欲较强,具有较强的协调性和包容性,喜欢集体生活,但显得低调,能够与周围同学保持融合的关系。在小学生美术课程中进行色彩教学并非易事,由于色彩与学生的感知能力联系较为紧密,所以教师应重视教学方法的选择。对于刚入学的学生,教师可以选择日常生活中的图形、色彩。如借用橡皮泥、彩纸、彩色画笔等,让学生感知到色彩的多样性。此外,教师还可以利用不同颜色的玩具来增强学生对色彩的感知。如在手工课上,学生可以运用不同色彩的组合,创作出自己的`作品,从五彩斑斓的色彩世界中感知微妙的变化。
三、小学美术教育中色彩教学的方法
色彩教学法对于学生思维的拓展、情感的养成具有重要意义。如在国画教学中,教师可以从中国画的色彩运用,来表现传统绘画的民族特色。但是,国画中的技法、笔法教学缺乏趣味性,所以教师可以引入游戏,把典故作为课堂导入的主题,把宣纸置于木板上,利用泼墨方式来进行浓墨勾勒,再调以淡墨,在纸面形成不同的肌理效果,从而增强了教学的趣味性,强化了学生对水与颜料的感性理解;在水彩画教学中,水彩的艺术魅力体现在学生的观察力上。水是水彩的组成部分之一,清澈、柔和,而色彩则是颜料,五彩斑斓。由于水彩在绘画实践中不易把握,所以低年级学生可以先用油画棒绘画,从日常花卉、器物、常见用具的临摹中增强学生对色彩的感知与想象。同时,教师还要重视培养学生的水彩感,训练学生分辨不同的颜色,从而培养学生敏锐的观察力。总而言之,在色彩教学中,教师需要把丰富的色彩环境作为学生感知色彩的条件,从色彩感知与心理启发中培养学生的美术思维。小学美术教育以培养学生的性格、强化学生的德育品格为主,而色彩教学,则让学生从五彩的画面世界里感知生活的多姿多彩,从而快乐、自信地成长。
小学美术教学论文14
随着信息时代的到来和教学改革的深入,计算机辅助教学已经成为当代课堂的主流。教学实践也证明,在小学美术课中引入多媒体教学可以营造生动、活泼、愉快、高效的课堂学习氛围。它可以优化教学过程,提高教育、教学效果和质量,推动教学改革向更加科学的方向发展。然而,现代教学方法的应用和产生与现代教学的效果并不同步。从目前小学美术课堂教学的实践来看,二者之间存在很大的偏差。笔者结合自己的教学实践谈了一些误区及纠正策略。
误解一:滥用,援助变成替代。
在美术教学中,一些教师把多媒体课件视为“市政厅的法宝”。课件后面是课堂过程。正因为如此,我们的学生也失去了许多与老师和同学交流和思考的机会。计算机辅助教学是许多教学方法之一。它只能在教学中起到辅助作用,不能完全取代教师的教学。计算机的所有反应都是由程序决定的,程序不能处理教学中的特殊问题或突发事件,充其量只能在促进师生互动的某些方面发挥作用。
纠正措施:教学是由教学和学习组成的有机活动过程。在这个过程中,教师需要根据不同的情况做出灵活及时的调整。好的课件应该具有良好的交互性和开放性。也就是说,它必须能够及时交互响应。我们不能把课件变成电影。我们必须重视学生的学习,使学生的学习有一个渐进的`过程,给学生留下思考的空间,消除多媒体的过度使用和使用。
误解二:成为艺术教师展示、解释和示范的工具
在艺术教学中,教师把计算机视为“高级黑板书写示范者”,只专注于计算机前的操作。用鼠标代替粉笔,用大屏幕代替黑板的现象随处可见。许多教师认为多媒体是教师解释和演示教学内容的好工具。但是,错了!教育技术的应用应引导学生通过发现、探索和意义建构获得知识。换句话说,教学媒体应该是学生发现、探索、理解社会、接受新信息并最终完成意义建构的工具。它应该是学生学习的助手,而不是教师解释和演示的工具。
纠正措施:计算机辅助教学是促进课堂教学最优化的重要措施。实践证明,教师在课堂上恰当使用多媒体技术,有利于激发学生的学习情感,实现课程目标,激发学生的学习兴趣。教师应该充分利用自己的优势,充分发挥自己在课堂上的主导作用,充分利用计算机辅助教学作为良好的助手。
误解三:削弱了学生创新精神和形象思维的培养。
美术教学应尽量使教学内容更加直观,有利于小学生的理解和接受,有利于学习积极性的提高。但是,如果教学内容变得直观、直观,就会形成一套思维,影响学生的视觉思维和想象力。例如,在我们在电视上看《西游记》之前,每个人对孙武空、猪等都有不同的看法。看完电视后,各种图像会给人定向思维,无论如何想象,都会受到电视人物的影响。这显示了视觉图像的缺点。教学是培养学生各方面的能力和思维,光是砍掉合适的鞋子是不够的,更不用说顾此失彼了。抓芝麻丢西瓜弊大于利。
纠正措施:"创新是一个国家进步的灵魂,是国家繁荣的不竭动力。"创造性思维必须从小培养。如果课件中的所有内容都用多媒体显示,学生的逻辑抽象思维能力和创新思维能力将受到实质上的抑制,不利于学生思维能力的培养。我们应该利用计算机辅助教学,提倡让学生自主学习的教学方法,这可以大大提高课堂教学效果,拓展学生的思维空。事实上,这也是一种有效的思维品质训练,是提高小学美术教学质量的一种可行而有效的方法。
计算机辅助教学在美术教学中的应用不能取代教师作为人对学生作为人的全面影响。教师在运用计算机辅助多媒体教学的现代教学方法时,应因材施教,努力找到计算机辅助多媒体教学与传统教学方法的有效结合。多媒体技术的使用必须“及时、恰当、适度”,真正做到事半功倍,才能在艺术教学中取得事半功倍的效果。
小学美术教学论文15
一、引入语文元素,凸显诗情画意
诗中有画,画中有诗,用来表述美术与文学艺术的相得益彰再好不过。如诗如画用来形容山水的美,彰显了美术与语文元素的相互促进和融合之美。语文是文字的传承,美术是造型视觉艺术,将语言文字的诗情画意融入到美术的流畅线条中,能彰显艺术的传承与发展。实施诗歌配画、日记和作文配画,或者将美术的点、线、形、色彩、明暗与空间等视觉艺术,以优美的文字语言进行表述,显示出艺术的美。如版面设计相关知识的学习,结合语文中的艺术字体、文字搭配等知识,引导学生结合小组学习模式,展开黑板报或电子版小报的设计,使得小报布局合理、颜色协调、搭配得当。在小学美术学习中融入语文艺术,彰显文字中的图案美,激发学生创新思考。
二、引入音乐元素,凸显节奏韵律
音乐是一门听觉艺术,美术是一门视觉艺术,音乐相对流动,是时间艺术,美术相对静止,是空间艺术。美术与音乐的整合符合动静搭配原理,将学生内心的所思、所想与思维创造的音乐艺术,以可视化的美术艺术呈现出来。同时,美术教学可以借助音乐艺术,激发学生学习兴趣的同时,鼓励学生创新。如“听音乐画音乐”这一小节知识的学习,引导学生将美术与音乐结合起来,在感悟音乐的'同时,自由想象,画出学生心中所想,以可视化的形式展现音乐中呈现出来的内容。以不同的线条、色彩搭配、画面设置彰显音乐和美术的艺术魅力。又如引入“彼得与狼”音乐艺术,引导学生在音乐故事中畅想,发散思维,深入学习美术知识。以音乐的感染力调动学生思维,鼓励学生将音乐思维中的意境以可视化的美术形式展现出来,引导学生产生情感共鸣。
三、引入数学元素,凸显立体思维
美术不是一门单方面的艺术,它不能独立存在。数学中几何图形的学习,对提升学生美术艺术的作画能力起到了很好的作用。缺乏对数学三视图、立体图形知识的学习,美术学习就会受到阻碍。小学美术教学需要强化学生的空间想象力,凸显学生立体思维,体现数学学科特色,立体几何图形的学习,为美术学习增加动力。如“拼拼搭搭”知识的学习,结合数学中三角形、四边形、圆形与立体图形知识,分析点线面组合的规律,激发学生创意思维,拼搭出画面生动的组合。又如“纸柱造型”知识的学习,结合数学中的立体图形知识,运用裁剪、卷压、折叠、黏贴等方法,打造出纸雕艺术。纸雕是一种运用卷曲、立面、立折、立柱、立体,将平面纸立体化的技法。通过学生动手实践,结合生活用品与建筑,加强与生活的联系,培养学生创新思维与审美能力。
四、引入科学元素,凸显无限奥秘
小学科学课程是自然、生物、地理等相关学科的融合,没有将每个学科进行细分,开设的目的是让学生了解社会、生物发展与自然环境。将美术学科与科学学科结合起来,深入了解花鸟鱼虫的习性、特点与生活环境,探索自然的瞬息万变与灵活多样。结合眼观、耳听、手摸,进行比较分析,将这些知识与美术艺术融合起来,增加学生对艺术的感悟和了解,更好地运用到艺术学习中。如“自然现象”,教师引导学生结合生活中常见的自然现象,分析下雨、打雷、刮风、下雪时的自然现象,或者展现火山、瀑布、夕阳等景象,将科学知识融入到小学美术学习过程中。又如“春天的色彩”相关知识,也涉及科学中相关内容,引导学生走出教室,在自然中感悟和体验,将其表现在美术作品中,以此强化学生艺术体验,提升艺术素养。
五、结语
总之,新时代背景下的小学美术教学,需要重视与其他学科的相互融合。小学美术教学有效与语文元素、音乐元素、数学元素、科学元素整合起来,凸显语文的诗情画意、音乐的节奏韵律、数学的立体思维、科学的无限奥秘。将多学科元素的优势和特点融入小学美术学科教学,激发学生创新思维,在美术课堂上多学科艺术交融、整合与升华,开阔学生视野,激发美术课堂的生命力,提升学生整体素质与艺术修养。
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