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高中的音乐教学论文
在个人成长的多个环节中，大家都经常接触到论文吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。那么一般论文是怎么写的呢？下面是小编为大家收集的高中的音乐教学论文，欢迎阅读与收藏。
高中的音乐教学论文1
摘 要：音乐教学应该传授给学生体验音乐的方法，让学生通过音乐感知生活，培养学生的审美情趣，让学生更好地热爱生活，帮助学生形成健全的人格和正确的道德情感。音乐教师在音乐课堂中应该采取多种方法，引导学生正确理解音乐，采用多媒体的教学方法，培养学生的创新意识，让音乐在学生的成长过程中发挥更大的作用。
关键词：培养美感；健全人格；角色转换；多媒体教学；创新教育
音乐中包含着美感，包含着对人生的热爱，所以学校应该重视对音乐的教学，在音乐课堂中丰富学生的情感，教育学生热爱生活、热爱国家的思想情感。并且当学生的情感达到一定的程度，可以更好地培养学生的审美情趣，帮助我们更好地实现我们的教育目标。所以在我们职业高中的音乐教学中更应该看重音乐的独特功能，让学生更好地成长，音乐教师在课堂上从教学目标的设立、教学内容的选择和教学方法的运用等都应该进行仔细的研究，并且运用具有启发式的语言教学，用自己富有感染力的语言教育自己的学生，让音乐课堂发挥最大的功效。
一、改变音乐教师的观念
职业高中的学生更多看重的是对技能的掌握，而忽视对文化课的学习，对音体美这样的课程更是不重视，所以，我们音乐教师首先应该改变自己的观念，以自己饱满的教学热情去感染学生，让学生知道音乐在我们人生中的重要作用。同时教师也应该知道学生在课余时间非常喜欢听歌曲，我们也可以从这个地方作为教学的切入点，和学生共同欣赏音乐歌曲，并且和学生探讨歌曲的内涵。我们应该引导学生欣赏高尚、具有特色的歌曲，这样可以帮助学生形成正确的人生观和价值观，可以让学生形成健全的人格和职业道德。我们音乐教师在工作中也应该注意自身职业道德的提高，在教学工作中，我们的举止、仪表等应该充分展示我们的审美修养，让学生从我们的身上可以感受到音乐的美感，可以感受到教师的人格魅力，再就是我们教师在课堂内外应该用激励性、启发性的语言，运用幽默、真诚的语调，用我们热爱生活、充满爱心的心理品质使学生在和谐愉快的氛围中产生对音乐审美的提升。我们的音乐课程应该在课程改革的大潮中实现新的突破。
二、音乐教师的课堂导入要进行改革
音乐教师在课堂上进行教学的导入点要进行改革。教师是课堂教学中的主导者，应该按照教学目标的设立、学生接受能力的情况合理安排教学，应该在有限的课堂时间内向学生讲解知识信息，音乐教师也要改变以往简单的课堂教学，不能简单地向学生进行技能教学，单调地讲解音乐基础知识，这样会极大地损伤学生学习的主动性和创造性。而应该采取灵活的导入模式，吸引学生的眼球，我们应该根据学生的实际情况，根据学生的兴趣爱好安排教学活动，尝试着音乐课堂角色的转化，比如，在课堂上我们可以采取多种游戏，以学生乐于接受的方式来进行讲课，帮助学生掌握知识；教师也可以在课堂上走到学生中间，和学生一起活动，一起进行游戏，和学生一起欢歌笑语，真正和学生融为一体，让我们的音乐课堂上得生动活泼，让学生能够从音乐课堂中学到知识，能够从音乐中感受对生活的热爱。
三、音乐课堂可以充分运用多媒体教学
现代科学技术的发展，音乐课堂也可以引入多媒体技术，这样可以更加充分地调动学生的多种感觉器官，更好地体会音乐的美感，激发学生学习音乐的兴趣。教师还可以运用多媒体的方式展现历史音乐名人，让学生从这些名人中感受对人生的启迪。如我们可以让学生了解德国著名作曲家贝多芬的成长经历，特别是贝多芬两耳失聪，但贝多芬并没有屈服，依然创作出闻名于世的作品。让学生从他的著名作品《英雄交响曲》中体会贝多芬的精神，感受这首交响曲的革新精神，体会其感情奔放、篇幅宏达的特点，充分体验他的名言“我要扼住命运的`咽喉，它决不能使我完全屈服”的内涵。
四、音乐教师要培养学生的创新意识
特别是音乐专业的学生更应该培养学生在音乐创作过程中的创新意识。由于受我国的教育模式的影响，学生的创新意识往往随着年龄的增长而逐渐消失，往往是教师和家长对孩子的限制影响，我们应该鼓励学生的创作，根据自己对生活的体验和对知识的理解，在教师的指导下进行音乐创作，可以允许学生的“胡作非为”，学生从自己的创作中获取对音乐的认识和理解。
五、音乐教师应该在教学过程中多采用合唱的教学模式
因为合唱的形式可以更好地表达出对音乐的思想内涵，教师应该更好地培养学生各种基本能力的训练，坚持以教师为主导、学生为主体的训练模式，发展学生的合作能力，通过歌曲表现出音乐的思想内涵，培养学生的协调感和均衡感觉，培养学生的集体观念和团结协作的精神，让学生在集体的环境中感受美妙的音乐，体验音乐的魅力，提高学生的审美情趣和审美能力。
总之，音乐应该发挥在人生成长中的作用，更好地为学生的成长服务。音乐教师应该让学生热爱音乐，善于从情感的视角，创设音乐审美情境，融情感化与审美化为一体，让音乐成为学生生活中必不可少的内容。
高中的音乐教学论文2
舞蹈的美离不开内心情感的表达，而音乐与舞蹈模块的教学离不开情感表达的培养。使学生充分认识情感表达是舞蹈作品表现与完善必不可少的一部分，通过模块的教学引导学生认识、体会和把握舞蹈中的各种情感，辅之以创编的教学手段，向学生全面展示情感在舞蹈中的深刻含义，是音乐与舞蹈模块教学的主要目的。
舞蹈是用肢体动作和面部表情表达内心的情感，是美的艺术，动作是舞蹈的生命，情感表达是舞蹈的灵魂。高中音乐与舞蹈模块教学中，教师主要是培养学生在舞蹈中的情感表达，只有了解情感表达，才能更好地了解、表演和感受舞蹈。因此，教师要加强学生情感表达的培养，让他们在学习舞蹈、欣赏舞蹈作品时产生深刻的体会和共鸣，以便更有效地推动舞蹈教学。
一、认识情感表达
民族舞蹈情感表达的元素包括生活习惯、地域特色和体态等，民族舞作为我国艺术教育的主要组成部分，在高中舞蹈教学中起着至关重要的作用。民族区是我国民族数百年来创造的文化成果，每个民族都有其各自的特色和特点。比如，人音版高中音乐第五节的《飘逸的南国风》，这是一首带有独特民族风情的曲目，教师可以就此与云南傣族的孔雀舞相结合。傣族人民在大自然的沐浴下亲近大自然，形成舞蹈的风格也就与大自然相关，孔雀舞表达的是傣族人民心目中对孔雀的崇敬，他们认为孔雀是圣鸟，是善良、智慧、美丽和幸福吉祥的象征。在学习《飘逸的南国风》这节课中，教师可以采用对比教学方式，把傣族人民的生活与学生的生活作对比，让学生认识到傣族的音乐风格和舞蹈风格来源于生活，感受民族间的文化特点以及文化差异。在此期间，对比教学手段要多样化，从有趣的角度切入教学，充分调动学生的积极性和主动性，为以后学习情感表达做铺垫。舞蹈还具有故事性，这也离不开情感的表达，例如人音版高中音乐与舞蹈教学中的中国古典舞蹈，这一教学目标是让学生了解中国古典舞的基本知识，学习中国古典舞的手形、手位，并能够初步掌握其中的要领。
二、学习情感表达
1.肢体动作的培养
舞蹈教学应培养学生对舞蹈的喜欢和热爱之情，发自内心的喜欢才能够真正地表达内心情感，舞蹈情感主要是通过肢体动作表现出来的。学生学习舞蹈中的情感表达必须培养肢体动作，情感表达需要协调、优美和灵活的肢体动作。在高中音乐与舞蹈模块教学中，舞蹈中的肢体动作的培养不容忽视。由于许多学生的舞蹈基础和协调能力各有差异，教师需要根据这些特点在舞蹈教学中因地制宜。高中生不适合专业的舞蹈训练，应尽量减少基本功枯燥的训练，增加有趣的舞蹈学习，通过学习基本的舞蹈动作来提高学生的感受力，这样才能让学生在学习舞蹈的同时更好地感受舞蹈中的情感。掌握舞蹈的肢体动作是培养情感表达的基础，因此，在教学中教师要严格要求学生，规范动作要领，与此同时，运用生动的语言以及幽默的肢体动作教学，提高学生学习兴趣，营造轻松和谐的学习氛围。
2.内在情感的培养
所有舞蹈都是发自内心的情感表达，教学过程中，许多教师一味地追求学生的表现力，忽略了其内心的情感反映。没有发自内心情感表达的舞蹈是没有生命力的舞蹈，难以引起共鸣，因此，在高中音乐与舞蹈教学中，学生内在情感的教学尤为重要。例如，我在播放人音版高中音乐第二十三节的《爵士乐》时，让学生试着跟随音乐自己舞动，但是由于学生羞于表现，都只是跃跃欲试而不敢真正表达出爵士乐的舞蹈。这时，我就把学生分为三个小组，以斗舞的形式展开让其进行表演，只见学生一个接一个主动地上台表演，过程中他们有说有笑地进行交流与借鉴。这样的教学使学生的内心情感调动起来，避免了直接把教师的情感强加给学生。
三、善用创编舞蹈深入体会情感表达
舞蹈教学中让学生模仿原有的舞蹈作品限制了学生的`情感表达和自由发挥，学习创编舞蹈动作表达心中情感，使学生化被动为主动，有感而发地去创造。通过利用创编舞蹈的形式，能够帮助学生学习、体验情感的表达，是培养其创造力的有效途径，是体会情感表达的重要手段，与此同时，教师还要启发学生在创编的舞蹈中自由表达情感。引导学生创编的过程中，教师可以创设情境让学生创编舞蹈，情境中的动作不需要过多，只要让学生能够感受其舞蹈渲染的情感即可。学生创编的舞蹈能够恰到好处地表达自己的情感，给其他学生留下深刻的印象，感染他们并引起共鸣，达到我们舞蹈情感表达的教学目的。
总而言之，情感表达是高中音乐与舞蹈模块教学中的灵魂，常规的舞蹈教学不适用于高中的特殊教学环境，长期枯燥的基本功训练也达不到教学目的。教师只有通过引导学生领悟舞蹈中的情感表达，才能更好地感受舞蹈的美。
高中的音乐教学论文3
摘 要：音乐需要学生通过欣赏来感受、鉴赏、创造，音乐不是简单地将音符拼凑起来，而是作者内心真实感情的寄托。学生不仅要在教师的引导下学会欣赏音乐，还需要自我体会音乐的情感。高中音乐教师在教学过程中要激发学生的欣赏兴趣，培养学生的欣赏能力，才能逐步地提高教学效率，促进学生的欣赏能力。
关键词：高中音乐；欣赏；实践
高中是一个紧张的学习阶段，学生面对着高考的压力，无论是上课时间还是下课时间都在绷紧自己的神经，音乐既可以缓解学生的学习压力，又可以提高文化修养。学生在音乐课堂上全身心地投入到欣赏中，劳逸结合，这样既有利于提高学习成绩，又可以培养学生的音乐欣赏能力。
高中的音乐教材会编入很多优秀的、艺术性较高的民族音乐，能够积极地培养学生的欣赏能力和情感熏陶，但是不同的学生会有不同的兴趣，教师要针对不同学生的情况，从音乐方面激发学生的欣赏兴趣。由于高中课程比较紧张，学生不会有太多的时间接触艺术歌曲或歌剧，教师可以在音乐课堂上根据音乐的表现形式把音乐的内容和背景故事表达出来，不仅可以提高学生的兴趣，还可以让学生更好地欣赏音乐，学生才能够更好地理解音乐的思想、内容、感情。比如，在欣赏《长江之歌》时，有很多学生可能没有亲眼看见过长江，高中生也没有那么多时间去看，教师可以准备关于长江的照片或短片，让学生欣赏过后，再欣赏音乐，会有不同的感受。所以，喜欢欣赏、学会欣赏对高中音乐的课堂效率是极其重要的。
高中音乐教师在课堂上和学生是互动的过程，教师引导学生学习，学生位于主体地位，学生在欣赏音乐时主动听、主动欣赏，让学生自己感受音乐，教师可以在指导时提出有关音乐的问题，让学生带着问题欣赏音乐，学会主动地听，听对音乐的欣赏是重要的。学生在欣赏音乐时，可以发挥想象力，想象音乐的.情境，这样的欣赏会使学生更好地感受音乐的魅力。音乐的欣赏是长期积累的过程，不是一朝一夕可以做到的，只有多听优秀的音乐，才能够使学生学会欣赏、学会感受。著名的《沂蒙山小调》，不是听一遍就可以了解它的魅力，学生可以多聆听，了解作品的节奏、旋律、音色的变化，这样才可以做到对音乐的最佳欣赏。
欣赏音乐是高中音乐极其重要的环节，学生在高考的压力下，在音乐课堂上缓解压力，教师在教学过程中引导学生，让学生在主动地参与到欣赏音乐的过程中，了解、感受音乐。
参考文献：
杨碧颖。浅谈高中音乐教育中的欣赏教学.青春岁月， 20xx（16）。
李芳。高中音乐教育中的欣赏教学研究.考试周刊，20xx（65）。
高中的音乐教学论文4
[摘要]音乐是人思想情感的一种表现形式，同时也可以陶冶人的高尚情操。高中音乐教育对学生音乐基础知识的掌握和高尚人格精神的培养有着重要的帮助。本文将从课堂教学策略的运用来讨论高中音乐教育。
[关键词]高中音乐；课堂教学；策略运用
音乐是人类精神文明的精华，是人民思想情感表达的方式，是增强人们精神交流与沟通的桥梁。高中音乐教育是音乐基础教育的重要组成部分，是培养高中学生理解音乐、欣赏音乐的主要途径，在高中教育体系中，占有重要的地位。提高高中学生的音乐鉴赏能力，对中国传统文化的传承有着重要的意义。中国是一个重视音乐，有着深厚音乐文化底蕴和发展史的国度，是一个尊重乐教，了解音乐价值的民族，如果没有了自己的音乐，就仿佛没有了国魂，没有了构成生命意义、文化意义的高等价值。音乐教育的重要性由此可见一斑。而在当前音乐教育被边缘化的今天，如何在高中音乐教育中，发挥音乐的教育功能，如何在高中音乐鉴赏课上，让45分钟的课堂缤纷多彩，让音乐真正的触动学生的心灵，提高学生的精神品质，成了高中音乐教育普遍关注的问题。而这些都是需要建立在科学合理的教学策略之上，因此对高中音乐教师而言，要充分发挥运音乐的教育功能，就必须制定好的教学策略。下文将对几个常用的教学策略进行探讨。
一、从精神层面着手，提高学生音乐素养
如前所述，音乐是人类精神的体现，是生命的交响曲。人不能没有音乐，音乐从古至今都是人们精神生活的重要组成部分，是人们追求理想，追求完美人格的主要途径。一个具备较高音乐素养的学生，在生活和学习中都会以平和的心去面对各种挫折，把人生和学习的`坎坷当成一个个跳跃的音符，当作音乐的高低音调，当作音乐那快慢、张弛有度的旋律，这是一种精神高度。同时，对于大部分高中学生而言，高考是他们人生所面临的重大压力，随之而来的是家庭的压力和社会等各方面的压力。在重压之下，学生的心灵感到疲惫那就在所难免了。而音乐正是缓解人紧张情绪，是疏导人心理压力的有效武器。因此，高中音乐教师在教学中应该注意到音乐这两方面的作用，并抓住这一特点，从人格精神的高度对学生进音乐教育，将音乐陶冶情操的教育功能发挥出来。如可以以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。我们都知道贝多芬是音乐天才，但是也是命运坎坷，但是凭借着他对音乐的热爱和执著，对生命的热爱和执著，他毅然面对命运的安排，以坚强的意志去面对生活的挫折。而这正是音乐教育的本质，即让人的心灵感动，让人的精神得到升华。高中音乐教师在教学中，可以让学生自由欣赏，然后杂志音乐中思考，思考人生的真谛。同时，要求学生发表个人感言，阐述自己对《命运交响曲》的理解，并谈谈音乐对人精神的作用。通过这样的方式，可以让学生的精神层面得到很好的教育，发挥出音乐的教育功能。
二、从音乐与表演的关系着手，提高学生音乐理解能力
音乐，是拿来欣赏的。音乐是听觉的享受，是感觉的升华。但是，我们也不要忽略了音乐行为。音乐，不仅仅是一个个看不见的音符，同时也是实实在在的行为。任何音乐，都是从生活出发，以生活为源泉的，没有生活资料，也就没有音乐内涵。因此，学习音乐，理解音乐，欣赏音乐，还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手，挖掘音乐与生活的关系，让学生在音乐声中还原生活的原貌，即将音乐与表演结合起来，让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系，学生可以更好的理解音乐，更好的深入音乐，从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中，音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后，让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神，进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景，学生随音乐的节奏进行舞蹈表演，将乐曲中那震撼人心的旋律，以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时，也可以融入音乐节奏中，更能理解其中的精神内涵。
三、从音乐与影视的关系着手，培养学生音乐欣赏能力
音乐在生活中无处不在。音乐与影视存在着紧密的联系。而作为高中音乐教师，为了更好的将音乐的抽象性具体化，为了能让学生更好的体验到音乐的精神内涵，可以通过影视片段播放的方式，来增强学生的音乐欣赏能力。音乐既是无形的，也是有形的。把音乐的抽象性和具体性进行结合，是教师阐述音乐的重要方式，也是教学的有效策略。如在介绍我国各地的特色音乐时，教师可以把相关的影视作为教学辅助资料，让学生通过影视片断中的音乐，结合影视画面，来感受音乐的本质。如在学习高亢的西北腔时，教师可以把《黄土地》等影视片断作为材料，让学生从中感受到西北地区的音乐特质，抓住音乐的本质。当然，在教学的过程中，教师应该进行积极的引导，不能让画面取代了音乐，这样才能达到教学目标。
四、结束语
总之，高中音乐在高中教育体系中，占有重要的地位，特别是在素质教育背景下，音乐教育也是培育学生多方面思想品质的重要途径。而采取有效的教学策略，才能将音乐的教育功能完全发挥出来，因此高中音乐教师在教学中应该积极探索多种教学策略，以全面提高学生的音乐欣赏水平和音乐素养。
[参考文献]
[1]祁兰敏.谈谈中学音乐教师的修养[A];萃英集——青海省教育委员会、青海省教育学会优秀教育论文集[C];20xx年
[2]苗鸿信.社会音乐教育发展的战略思考[A];社会音乐研究论文集[C];1990年
高中的音乐教学论文5
一、高中音乐教学存在的问题
虽然我国大多数中学都实行了新课程改革，但是受传统音乐课堂教学的制约，很多中学音乐教学都处在由传统教育向素质教育过渡的阶段，这个过程中的高中音乐教学存在很多问题，总体来说有以下几点：
1.高中音乐教学目标不明确
目前，高中音乐教学缺乏具体的教学目标，有些学校即使有教学目标，但目标不够明确，而新课程改革背景下的高中音乐教学目标是提升学生的审美能力和鉴赏能力。在音乐教学时，大多数高中学校不使用音乐教材，很多教师都是从流行音乐中选取一首较为简单的歌曲来教学生。这样一来，学生只是学会了唱一首歌曲，并没有提升音乐鉴赏能力。
2.高中音乐教学形式单一
目前，高中音乐教学仍然采用传统的音乐教学方法，教师仅仅向学生灌输单纯的音乐知识，讲课形式单一，学生处于被动学习的状态，只是一味地做笔记，而且学生没有实践的机会，虽然对音乐教学存在的问题感到疑惑，但是没有及时地向教师请教，因为音乐不是高考的必考科目。这种教学方式使原本形象生动的音乐教学变得抽象化，久而久之，学生就失去了学习音乐的兴趣。
3.高中音乐教学缺乏合理的评价手段
想要激发学生学习音乐的热情，教师就必须采用合理的评价手段。目前，虽然高中音乐教学算入考核成绩，但并没有纳入高考考试科目，所以很多学生认为音乐成绩只要及格就行了，并没有努力地提升自己的音乐鉴赏能力和审美能力。甚至有些高中教师也认为，高中音乐教学并不是高考的考试科目，没必要在平时的考核中“为难”学生，这种考核思想不利于提升学生的审美能力和鉴赏能力。
二、新课程改革背景下的高中音乐教学方法
在新课程改革背景下做好高中音乐教学工作，高中音乐教师必须充分挖掘教学资源，在丰富的教学资源基础上使用多种教学方法。除此之外，学校还应该改革现有的音乐课堂教学评价方式，在教学过程中注重培养学生的实践能力和审美能力。
1.充分挖掘音乐教学资源
现在的中学教室都配备了多媒体设备，教师可以积极利用互联网资源搜集教学资料，丰富教学内容。另外，很多中学的音乐教室都配有多种乐器，学校可以适当地安排与这些乐器有关的音乐课程，保证学生能够使用学校配备的乐器。除此之外，教师还可以组织学生参加与音乐有关的课外活动，挖掘学生的音乐潜力，提升学生的实践能力和鉴赏能力。
2.采用多样化的教学方法
传统音乐教学忽视了师生之间的交流，教师不能清楚地了解学生的学习程度。因此，在音乐课程改革的过程中，教师应该注重加强师生交流，增进师生互动。如在教学传统京剧《红灯记》时，笔者首先向学生讲述《红灯记》的时代背景，激发学生的学习兴趣，随后播放了《红灯记》中的经典片段，和学生一起感受中国人不屈不挠的精神，然后引导学生分析每个人物的'语言特征。随后，由教师讲述演唱重点和技巧，组织学生进行角色扮演或者戏曲编演。
3.优化教学评价模式
在高中音乐教学改革过程中，音乐课程教学评价应该作为改革的重点，教师既要注重书面成绩的考核，又要注重培养学生的实践能力。此外，在进行评价的过程中，教师还要把学生的课堂表现以及个人水平计入考核总成绩。
三、结语
在新课程改革背景下，高中音乐课堂教学应该充分挖掘学校的教学资源，采用多样化的教学手段，运用激励的评价方式，以提升学生的音乐技能和鉴赏能力为教学目标，提升教学效率，保证教学质量。
高中的音乐教学论文6
摘 要：新的教育改革后，在高中音乐课教学中设立了《歌唱》的选修模块，为贯彻素质教育的精神，在歌唱课教学中摒弃以往单纯欣赏的教学方式，注重基础与技巧并重，理论与实践相结合，树立以教学为基础，能力培养为重点的教学理念，通过歌唱教学，提高学生对音乐的认识，增进学生的审美意识，提升美学修养。
关键词：高中音乐；歌唱；教学研究
歌唱选修课作为新课改后高中音乐艺术素质教学课程的五个选修模块之一，（通常将高中音乐课程划分为一个必修课程和五个选修课程），相对于《演奏》《音乐与舞蹈》以及《音乐与戏剧表演》等选修模块，《歌唱》模块由于其最易于进行情感表达、通俗易学的特点被广大学生所接受。
在教学中，依据新课程的要求，课程设置应符合学生的实际，充分发挥师生的创新意识，提高教学工作的可行性。以歌唱技能教学为基础，加强优秀歌唱作品的鉴赏训练，借助歌唱这一人类与生俱来的情感表达手段，塑造学生自身在音乐美感，进而培养学生的审美能力和艺术修养。
一、明确目标，细化教学课程设计
结合新一轮教育体制改革提出“加强学生综合能力培养，提高审美情趣”的教学理念，在歌唱教学过程中不但应注重训练学生学会“怎么唱歌”，同时也必须让学生懂得“如何才能唱好歌”，即要求通过必修课的学习使学生掌握鉴赏音乐的方法而领略音乐艺术魅力，同时能够灵活运用歌唱的基本技巧进行歌曲展示、表达情感。因此，在歌唱选修课程本身为数不多的课时时间内，应对课程安排进行科学的细化设计，力求达到理想的教学目标。首先，采用相对简单的合唱学习对合唱作品进行鉴赏，引导学生产生学习兴趣，以学会“听”为基础，通过教师对其中的知识进行讲授，加深鉴赏理论课的音乐基础认识，同时结合歌唱技法了解歌曲演绎的表现形式，如，第二单元第一节《状态与气息》，选用李谷一的作品《我和我的祖国》，在指导学生鉴赏歌曲时感受气息在演唱中的重要性，并通过范唱展示气息调节技巧，对演唱状态起到良好的支持作用；其次，结合学生的情况，选择贴近学生生活的曲目，通过兴趣引领学生逐步融合歌唱基础知识开展练习，在呼吸调节方法、发声技巧、咬字方法等技巧开展有针对性的训练，教程中《黄河大合唱》《祖国颂》等都适合于合唱练习的曲目，进行和声相关知识学习及和声基本训练，可以使学生在合唱练习中感到得心应用，使学生在进步中收获自信，在练习中增长知识。为之后开展重唱、独唱等章节的学习打好基础。
二、优化课程设计，注重素质培养
在教学内容选择、教学方案设置以及教学方法的运用方面都应该在统筹规划的基础上认真分析研究，循序渐进、突出重点，以歌唱教学为载体，运用科学的教学手段配合相关知识和技能经验的传授，增进学生对音乐的了解，提高艺术修养。保障在基础教育中设置艺术课程，保证学生综合素质的教学理念得到真实体现。在歌唱教学中选用《黄河在合唱》合唱曲目，以激昂的.节奏，磅礴的气势首先让学生领略由音乐所能展现一种宏大、壮观，催人奋进的情感表达，也有助于学生在这类歌曲中吸收爱国主义营养，树立正确的人生观。而《菩提树》《欢乐颂》等属于外国歌曲且相对节奏比较舒缓，是另一种情感表达形式，适合处于青春时光的学生陶冶情操，调节心情。
三、注重实践，促进技巧的升华
歌唱课程的学习是带领学生在了解音乐鉴赏基本知识的基础上，运用各种方法使学生借助歌唱的方法、技巧学习，享受音乐、领略艺术之美，从而提升艺术审美能力，歌唱教学应在歌唱课程的教学过程中为学生提供充分的实践锻炼机会，将歌唱技能训练与音乐艺术表现及情感表达有机结合。使二者相互促进、相辅相成。通过练习使学生熟练掌握演唱技法，在演唱过程中感受韵律、歌词中的美好意境，使之领略艺术美感，并在歌唱演绎时自然地流露。
四、评价激励，促进其提高发展
注重歌唱学习的评价，不仅是学生掌握知识、技能的有效方式，还是帮助学生逐步树立自信并激励其深入探索歌唱艺术的有效途径。这需要教师采用新颖的方式，营造一种相对轻松、和谐又不失理性和专业的学习氛围，通过生动活泼的教学加之民主交流、相互探讨的方式对学习过程进行合理评价。由于歌唱学习的特殊性，对学习过程中的表现应着重进行考评，重点应在课堂表现和实践活动情况等方面进行评价。
歌唱模块作为高中音乐课程设置中重要的学习内容，是根据新课标对全面培养学生综合能力的要求所设置的，是学生开展美学教育和审美能力培养的重要环节，它不仅有利于开阔学生的视野，同时还能提高学生对音乐的鉴赏能力、音乐表达能力以及艺术修养。结合先进教学理念，教学共进，在实践中融入理论知识，为学生开辟一片广阔的音乐艺术新天地。
参考文献：
刘振选。谈美术新课程标准对学生积极性的调动［J］。商品与质量，20xx（S6）。
改变高中音乐教学方法，用音乐净化学生心灵浅议高中音乐鉴赏高效课堂模式加强高中音乐欣赏能力培养促进学生个性发展
高中的音乐教学论文7
一、眼下高中音乐教学中的主要症结
（一）高中生缺乏学习音乐学科的足够动力，长时间处在被动接受音乐知识的状况下。学生在学习高中音乐课程理论和掌握音乐技能的过程中，通常情况下都存在着十分普遍的功利心理，不能以足够动力来学习音乐理论和相关技能，通常情况下都处在被动学习音乐知识和技能的状态中，消极地接受知识和技能，而这样的情况是不可能掌握和把握音乐艺术的真正内涵。
（二）随意改动高中音乐教学的相关内容，在一定程度上偏离了高中音乐教学的目标。看就当前来看，国内不少高中学校在讲授音乐课程时，很多教师都能够随随便便地调整教学内容。有些内容毫无疑问都和中学音乐教学的目标相背而行，既不可能有效地提升学生的音乐素养和音乐技能，也不可能真正地增强广大高中学生的鉴赏能力和提高审美水平。
（三）亟需提升音乐教师的音乐素养。如此国内教育制度也存在着这样那样的问题。很多中学非常关注讲授主要课程，但是始终不关注美术、音乐等相关课程。如此以来，很多高中在招聘音乐教师时对应聘人员的音乐专业素养要求比较低，使得国内中学音乐教师群体音乐素养参差不齐。
（四）高中音乐课堂教学理念不够先进，模式陈旧。眼下很多音乐教师运用传统的教学理念来讲授课程内容，一直都发挥着技能传授者的作用。教师是高中音乐课堂教学中的关键角色，学生仅仅接收好相关信息就万事大吉。如此填鸭式教学，造成了十分无聊、呆板的高中音乐课堂，根本不可能调动学生的学习积极性，难以激发他们的想象力以及创造力，也不可能为学生提供优良的参与以及创作空间。
二、完善高中音乐教学的解决方案
（一）运用各种教学方法，搭建良好的学习平台，这样才能最大限度地激发学生的学习热情。音乐教师要能够激发高中生的学习热忱，发挥好课堂教学组织者的良好作用，教师要肩负组织学生学习音乐文化的重大职责，努力地为学生打造出优良的学习环境，牢牢地把握住学生喜爱和想要掌握流行音乐的特征，持续为学生引入有深度、有内涵的优秀作品，这样才能更好地调动广大学生掌握音乐理论知识，学习音乐技能的乐趣。在此过程中，音乐教师也要努力关注相关音乐比赛的各个项目，向各类比赛推荐优秀的学生，让他们最大限度地在这些比赛中展示音乐艺术的天赋，使这些学生能够感受到成功与喜悦，从而更有效地激发学生学习高中音乐的积极性，全方位地增强高中生的音乐涵养。
（二）实现既定的音乐教学目标，完成新课程标准规定的授课任务。从高中音乐教学来看，教学水平高低受到了音乐教学目标设置的影响。音乐教师在进行授课的具体教学中，必须稳妥地掌握音乐教学的教学目标，如知识目标、能力目标、态度、情感以及价值观目标等，拟定出吻合高中生身心认知特征的教学方案。在此过程中，高中音乐教学内容也要吻合高中音乐新课标的要求和规定，首先保留音乐教材的基本教学内容，以此为基础，引入最流行的音乐文化，持续地充实和拓展音乐课堂教学的内容，彻底地打破学生已经习惯的学习模式，切实掌握音乐教育的`内涵以及本质，提高高中生的音乐素养。
（三）持续增强音乐教师队伍的音乐素养。高中音乐教师音乐素养会对音乐课堂教学水平产生直接影响。所以，为更好地提升音乐课堂教学水平，教师要持续地提升音乐专业知识和音乐教学技能，在授课之余定期或者不定期参与到相关的音乐培训课程中，获取最流行的音乐知识，用扎实的专业素养来熏陶和影响学生，在潜移默化中逐步提高学生的音乐素养。
（四）运用多种现代技术，改善课堂教学模式。随着国内外科技的迅猛发展，高中音乐教学方法出现了不小的变化，很多先进的教学工具被运用到课堂教学中，也为改善课堂教学创造了更多机遇。为了切实集中学生学习音乐知识、掌握音乐技巧的能力以及注意力，音乐教师要充分运用相关的信息技术，最大限度地吸引他们的注意力，持续地激发学生学习高中音乐的积极性。比如，教师可以向学生播放相关的音乐短片，让学生亲自对其进行辨析，在优美动听的各种音乐鉴赏中提高自身的音乐鉴赏能力，拓宽音乐视野。
三、结语
为了更好地达到新课标的相关教育理念以及学生的发展要求，高中音乐教师要深入地理解新课改的精神和实质，更新自身的教学理念，突破滞后的教学模式，采取多种有效措施，引领广大高中生积极主动地学习音乐知识，激发他们学习音乐的潜在能力，进一步提升高中音乐教学水平。
高中的音乐教学论文8
摘要：随着新课程改革的不断改进，高中音乐的教学形式也在进行不断的创新，通过不断的创新来培养学生的兴趣，提升教学的效果。在应试教育中，往往只注重语文数学等科目的发展，忽略了音乐课程的教育培养。本篇论文就新课程改革的形势下高中音乐的教学进行分析，力求能够通过对音乐的创新与改造，使高中音乐课程能够更好更快的发展，同时也希望能够为高中音乐的教学提供一定的借鉴。
关键词：新课程改革；音乐教学；创新路径
在新课程改革的形式下，高中的音乐教学模式面临着巨大的挑战，同时也是机遇的来临，要想高中音乐教学发展的更好，需要进行不断的创新与改进。所以在日常的教学模式中，教师应该注重营造良好的学习氛围，让学生能够不断的感受到音乐的魅力，逐渐产生对音乐的兴趣，培养自身对音乐的欣赏能力。教师在新课程改革下，要让学生成为音乐的主体，通过新的教学模式和新的教学方式的应用，调动学生学习的积极性，从而适应新课程改革的大背景下，在不断进行教学创新的同时实现独特的教学模式，要加强对新课程背景下音乐教学的分析，提高音乐教学质量。
一、目前音乐教学的现状
（一）音乐教学过于传统
现在的音乐的教学基本还是以传统的声乐和民族歌曲为主，高中还包括一些励志或者爱国歌曲，有时还会教一些曲谱等专业性的音乐知识。但音乐教学的根本目的是为了让学生能够通过音乐放松自己，调节自己的学习疲劳，培养更健康的心理素质，也慢慢增加对音乐的欣赏力。但随着时代的不断发展，更多人愿意接受的是流行音乐，能够反应时代潮流的音乐，对于音乐教师教给大家的传统音乐来说，更多人不愿意接受甚至排斥，这就没有办法更好的去发挥音乐的主要目的，不仅没能为学生调节心里压力，反而让学生更加排斥传统的.音乐教学。
（二）对音乐课堂学习的积极性不高
对于高中生来说，家长和老师灌输的更多思想是要参加高考，应该把所有的精力都放在备考上面，对于音乐的学习是一种时间浪费，在家长和老师的不断熏陶下，养成了一种以学习为重的思维，对学习以外的事物漠不关心，他们不得不放弃对音乐的喜爱，在音乐课堂上的积极性不高，同时由于音乐教师的教学模式过于陈旧，更加无法提高学生的积极性，没办法培养学生的兴趣，更加疏忽对音乐的学习，从而使传统的音乐教学寸步难行。[1]
二、新课程改革下学习音乐的创新方式
（一）增添教学内容，增加课堂学习丰富性
音乐教学具有一定的特殊性，对于高中音乐鉴赏来说，主要的教学目的是让学生提高自身对音乐的鉴赏能力，提高自身的综合素质。在今后的教学中，教室应该注重教学质量，可以根据一定的情境创设来提高学生的积极性，慢慢提高学生的兴趣，在音乐鉴赏的课程中适当的增添新的教学内容，通过丰富多彩的教学内容让学生投入到课堂之中。对于高中音乐来说，教师选材要注重课本的实用性，考虑到教材对整个教学质量的影响，要重视教材的使用和挖掘，全面考虑教材对学生学习的影响。更重要的是，在课堂中，要想适应新课改的形式，就要不断去进行创新，通过合理有效的教学内容去让学生去感受每节课的不同，不断提升学习的丰富性。
（二）改变传统教学模式
随着科学技术的不断进步，多媒体已经开始应用到教学之中，并且发挥着巨大的作用。对于高中教学来说，多媒体技术发挥着重要的作用，是教学过程中必不可少的一部分。在音乐课堂中，教师可以通过多媒体技术来形象的展示丰富的音乐知识，或者是模拟音乐的专业性知识，通过幻灯片展示的形式让学生感受到音乐鉴赏的丰富性，提高学生的学习兴趣。在新课程的教学模式下，要注重多角度去分析音乐本身，激发学生的学习兴趣，使其在欣赏的同时不忘去主动参与到其中，不断提高自身鉴赏能力。[2]
（三）进行形体教学，锻炼学生胆量
新课程改革背景下，强调人文和素质教育，对学生各方面的发展都有严格的要求。对于高中的教学来学，要想取得重大的突破，就需要对之前的传统教学模式进行改变，不要只局限于传统的教学模式之中，应该学会将形体教学应用到整个教学活动之中。在教学过程中，要通过形体教学来锻炼学生的胆量，让胆小的学生得到身体和心理的放松。音乐本身就是一种艺术，在整个教学过程中要对学生的内在和外在都进行素质教育，要对每一位学生负责，塑造更加优秀的学生，提高学生的鉴赏能力，为以后的发展提供很大的便利。
（四）丰富教学模式，增加学生学习性
传统的教学模式已经不适合我们的音乐教学了，对于现在音乐的主要分析，形成一套属于自己特色的教育模式，发挥更大的优势，让整个音乐教学能够对学生有更大的作用，不要只局限于应试教育，要努力发挥更加具有创新意义的新教学。而且传统的教学模式不适合现在课程改革后的教育，所以改变是必须要经历的，要有新的创作思路，去一步一步的改变传统思想，更加优秀的去创造出新的高中音乐教学，让整个音乐教学发挥它最大的优势，让接受教育的学生都能够得到最完整的教育。[3]
三、结语
总体来说，在新课程改革背景下，高中的音乐教学需要花费精力去克服创新道路上的种种困难，明确音乐鉴赏的意义，做到系统全面的教育方式。对音乐老师的要求就是在教育中不断提高自身的能力，让学生能够更加愿意接受，不断的去创新，不断的去寻找新的教学方式，让整个音乐教学发挥最大的作用。
[参考文献]
[1]邢军.中学音乐教学过程中应用多元文化的作用探讨[J].中国校外教育,20xx.
[2]靳琴琴.新课标下创新高中音乐教学方法相关分析[J].中学教学参考,20xx.
[3]李锻炼.新课程背景下高中音乐教学的思考[J].网络财富,20xx.
高中的音乐教学论文9
现代教育技术与其他课程的整合是指在课程教学过程中把信息技术、信息资源、信息方法、人力资源和课程内容有机结合，共同完成课程教学任务的一种新型教学方式。以计算机或多媒体技术和互联网技术为核心的现代教育技术越来越广泛地应用到音乐教学中。现代教育技术与音乐欣赏整合有助于激发学生学习音乐的兴趣，促使其产生强烈的学习动机，也能有助于创设丰富的音乐情境，激发学生审美想象，还能有助于学生开阔音乐视野，提高理解音乐的能力。
1 整合有助于激发学生学习音乐的兴趣
通过视频图像、音响、图形和文本结合在一起的多媒体课件，集多种教学手段的优点于一身，多层次、多角度地对教学内容进行描绘，变虚为实，化静为动，语言、图像和声音同时作用于学生的多种感官，学生可以眼见其形，耳闻其声，能充分激发学生的学习兴趣，以更广泛的信息彻底改变了传统音乐课说教式的模式。例如：在《京剧欣赏》这节课中，我首先用多媒体演示中国京剧的发展历史，应重点了解它的发展概况，音乐体式以及表演形式，接着在屏幕上以动画形式出现京剧产生的历史背景，以京剧武场伴奏为背景音乐，并进行画面解说，从而揭开了本课的学习内容：京剧的音乐体式、京剧的行当、京剧的表演艺术以及京剧的脸谱艺术。在短短的时间里，通过多媒体以艺术的手法和形象生动的展示，使学生对古老的中国京剧的起源、发展和本课的内容有了较全面的`了解，并留下深刻印象。
2 整合有助于创设音乐情境，提高学生音乐欣赏能力
多媒体这种有声有色、声画并茂、直观的信息表达方式，正是上好高质量音乐欣赏课的保证。例如：在欣赏舞剧音乐《天鹅湖》这一课时，视频播出《天鹅湖组曲》第一曲《场景》，屏幕上出现：在黯淡的月夜下，一群天鹅在湖面上遨游，领头的一只带着皇冠，这时乐队奏起了浓墨重彩表现主人公“天鹅”的一段音乐。心理学家的研究表明：人类的学习过程是通过自身的眼、耳、鼻、舌、身等把外界的信息传递到大脑，经过分析，综合从而获取知识的过程。人类获取信息的来源是多方面的，有些信息则要通过电影、电视这样的媒体，或通过文字、数字这样的符号模式间接感受到。这就进一步告诉我们，在学习过程中同时使用视觉和听觉的重要性，而多媒体恰恰具备了这样的功能。
3 整合有助于培养学生的审美意识
音乐欣赏的主要功能是审美。美是客观存在的，音乐除了声音的美之外，形式美也是至关重要的，因为它能被人们感官所接受。如欣赏冼星海的《黄河大合唱》，通过放映演唱录像使学生从形象色彩、音乐旋律等视觉和听觉方面，身临其境地感受到了磅礴的气势美和中国人民奋起斗争的英雄形象美，从心灵深处接受了美的教育、美的熏陶，进而热爱美、追求美，就会更加热爱党、热爱祖国、热爱人民，热爱生活，并为创造这种美好的生活和未来而奋斗。
4 整合有助于学生理解音乐情感、陶冶情操
音乐是情感的艺术，它对人情感的感染是显而易见的。音乐内容通过电教多媒体再现情景后，学生的情感受到强烈激发而产生共鸣。例如，我在执教《二泉映月》时，通过音画资料引领学生体验了阿炳苦难坎坷的一生之后，我让学生把自己想像成阿炳。渐渐地，你听到了——深沉的叹息，伤心的哭泣、激愤的倾诉、倔强的呐喊……然后播放二胡曲《二泉映月》，出示“二泉映月”画面。于是，教室里回荡着这首动人心弦的、凄美的、悲哀的、舒缓而又起伏、升腾跌宕、步步高昂的旋律。这如泣、如诉、如怨、如叹的旋律把学生再一次带到了那个年代、那个社会、那个世界。使他们在这首不朽的传世名曲的引发下，渐渐地变成了阿炳的知音，再一次去细细品读阿炳那苦难的一生，感受阿炳那对命运的不屈抗争和呐喊，解读阿炳那积淀了十多年的情感，品尝阿炳那绝世的音乐才华，从而更深刻地理解了这“从头便是断肠声”，“只配跪着去听”的音乐饱含的情感，使他们的思想升华到了极致。
5 整合有助于提高音乐欣赏课的教学效率
传统的音乐课，教师要在黑板上写下一些音乐常识、音乐特征等等，同时还要用抽象的语言去描述音乐特征，既耗时又费力，效果也不太好。使用多媒体手段可以把一些抽象的音乐知识变得更具体形象，使学生身临其境。这样，老师讲解省时省力，压缩了学时，使教师的授课有充足的时间突破重、难点，让学生在规定的时间内轻松学到更多的知识。如在教授《小提琴协奏曲——梁祝》一课时，我首先用多媒体课件演示了小提琴的形状、音色。在此曲中，小提琴是主奏乐器，它音色优美、华丽、抒情，代表祝英台的形象美丽、纯洁、高雅多情。这是课前学生必须要了解的一个知识点，用多媒体演示小提琴的音色的教学效果比单纯用语言叙述的效果要好得多。此外，曲中另外一些人物形象如梁山伯用大提琴来代表，以祝父为代表的封建恶势力用铜管乐、大锣来象征。在用课件演示聆听了这些乐器的音色后，人物的形象特征也鲜明了。这样有助于更好地理解音乐的情节和矛盾冲突，为教学带来极大的便利。
6 充分利用网络资源，有助于学生课外音乐探究活动的开展
“授之以鱼，不如授之以渔”。网络技术与视听技术的发展，使音乐欣赏变得空前开放。每周一节的音乐欣赏课可能对某些爱好音乐的学生有吃不饱的现象，在教学之余可引导学生进入网络教室，把音乐欣赏带进网络世界；把电脑与组合音响接轨，充分利用校园局域网、Internet网的优势，引导学生对教材某些章节、内容的学习拓展开来，让学生积极主动地进行音乐课题的研究。学生针对所有探究的问题，在Internet网上查找资料、下载视听音乐作品；在局域网上共享资源、开辟论坛；或建立网站，直接在Internet网上与外界合作、交流。在一次题为“音乐与舞蹈”的课中，一位同学代表其研究小组，用多媒体课件展示了他们收集、整理的有关《天鹅湖》舞剧的资料、图片、音响，使我和全班同学都领略了舞剧的美，享受了一顿美味的精神大餐。
当然真正的网络教学不只这么简单，但是这种课余利用网络现代教育技术，只是一种教学手段，它的目的是为了优化教学，使教学能取得较好的效果。
高中的音乐教学论文10
互动教学在高中音乐课堂中的运用
［摘要］互动式音乐教学模式，通过师生、生生、生本间的交流互动，有效提高了音乐欣赏教学的效率，活跃了课堂氛围，使课堂氛围更加和谐，实现了音乐知识的共享与发展，促进了学生音乐素养的提升。
［关键词］高中音乐 ；互动教学 ；教学策略
高中音乐课堂教学是实施艺术素质教育的主要途径。新课程理念下的音乐教学更强调教与学的互动统一，通过师生间的交流互动，共同进步、发展。因此，教师应加强音乐教学模式的探索，促进课堂互动，激发学生的音乐学习动力，有效提升高中音乐教学质效。
一、注重音乐情境中互动
高中音乐教学的一项重要任务就是培养学生的音乐欣赏能力，提升学生的音乐素养。在欣赏一首音乐作品时，应发挥学生的主体作用，教师要鼓励学生大胆表达自己对音乐作品的理解与感悟，并指导学生运用所学音乐专业知识对作品进行深入分析，让学生在音乐鉴赏中养成和发展自己的艺术水平，提高学生的自主音乐欣赏能力。如在欣赏弦乐组曲《动物狂欢节——狮子》时，教师可在大屏幕上用艺术体写出狮子二字，看到这两字后，学生的脑海中顿时会出现各种各样的狮子形象、神态——慈祥的、威武的、凶猛的……教师接着引导学生仔细聆听作品的节奏变化，乐器演奏表现的音色、音区，然后想象下此时狮子的形象是什么？它在做什么？并鼓励学生扮演成狮子，根据音乐旋律的变化而律动，实现感官刺激到情感体验的飞跃。在初步理解作品后，教师接着帮助学生掌握音乐欣赏的规律，提高音乐欣赏能力。在这首曲子中当“主旋律：6333｜4323｜176712｜7－｜”一出现时，聆听者仿佛能从互动教学在高中音乐课堂中的运用策略江苏省平潮高级中学钱晓慧音乐的节拍和大提琴的低沉、浑厚的音乐中，可感受到狮子威武、雄壮地走出来的形象；从低音区半音阶的快速弹奏中，似乎听到了森林之王的吼叫。再结合音乐作品的狂欢两字，想象狮子的行为表现，当旋律6333一出现时，就可感受到狮子是在跳舞，而吼叫声就转换想象为歌唱，作品中××××的节奏逼真展现了狮子在兴奋地抖动头上的长毛。从而将作品的欣赏水平引向了更高层次，掌握了音乐作品欣赏规律，提升了学生的音乐欣赏素质。
二、重视师、生、文本间互动
音乐课堂互动往往是通过师生间的对话来实现的。在音乐欣赏课上，教师应营造民主、平等的'教学氛围，尊重学生的个性特征，发挥学生的主体性，鼓励学生开动脑筋，大胆创新，多想多问多说，使学生全身心参与到音乐欣赏中，发展他们的创新能力，养成具有鲜明个性的思维特征。如在欣赏看图式标题的音乐作品《百鸟朝凤》、情节性强的音乐作品《龟兔赛跑》、情感体验式的音乐作品《二泉映月》等时，教师应通过师生间的互动对话交流，激发学生的联想能力，感悟作者的情感世界，体会作品的表现技巧，发展学生的想象能力和创造思维；还有教学中应积极调动学生的多种感官来体验音乐，让学生通过眼、脑、手、耳等多种器官来感受作品，并展开丰富的想象，提高对作品的理解深度。这种互动、平等、尊重式的音乐欣赏教学，极大调动了学生的积极性，激发了学生的学习兴趣，将抽象的音乐教学转换为形象、有趣的情感体验活动。既提高了音乐欣赏教学效果，也培养了学生的艺术鉴赏能力。
三、强化音乐探究中互动
师生互动音乐欣赏教学注重培养学生独立思考能力和交流互动能力，教师切不可大包大揽，要为学生创造互动、探究的时空，激发学生勤动手、多思考、重实践意识，鼓励学生多合作交流，积极主动地加强生生、师生间互动。从而优化音乐欣赏教学，提升欣赏教学质量。如在欣赏《劳动号子》时，首先从作品的创作背景谈起，劳动号子是我国民族歌曲中一种独特的、瑰丽的艺术形式，主要是表现人们的劳动行为：如船号子，打夯号子，搬运号子等。为了激发学生对这一古老艺术形式的探索欲望，教师可布置以下作业：收集我国民歌中优秀的劳动号子曲目，考察本地的民间劳动号子；并学唱一首，感悟劳动号子的艺术表现特点。在学生探究中，教师应及时关注探究进度，了解学生遇到的各种疑难，并加以点拨、指导，帮助学生顺利完成探究任务，提高学生探究的兴趣和激情。指导学生学会整理、加工、分析搜集到的资料，并开展不同形式的互动交流。如组织劳动号子音乐艺术交流会，让学生在交流会上自由阐述自己的探究心得，对这一艺术形式的歌词、节奏、旋律、情感、表现形式等特点进行深入、有趣的探讨；或组织劳动号子赛歌会，对全班学生进行分组，每个小组学唱一首劳动号子，制作演唱道具，邀请音乐教师当评委，对赛歌活动进行全程观摩与点评，最后评选出冠军。通过这一类的教学活动，既提高了学生的参与热情，也增强了学生的信息搜集、分析、整理、加工能力，还激发了学生的互动交流、团结合作的意识。总之，高中音乐欣赏教学互动模式可创设和谐、富有生机的课堂氛围，能有效激发学生的想象力与创造力，可激发学生的创造力和探究热情。使学生的思维得到碰撞，能够积极主动地参与到音乐感悟中，提升了学生的音乐理解层次，真正成为音乐课堂的主角。
高中的音乐教学论文11
摘要：在体育教学中运用音乐和体育相结合的教学是一种新型教学。越受到体育老师的重视。实践证明运用音乐在陶冶学生的情操，消除学生紧张的身心状态，等方面起着积极的作用，本文结合学生的年龄心理特点从实际出发。在体育课分别采用了不同乐曲的教学。提高课堂教学质量。
关键词：音乐体育教学运用
1．前言近几十年来，我国的学校体育教学根据教学中的实际情况，采用多种教学方式，音乐进入体育课堂是其中的教学方式。体育教学的音乐导入，对促进学生的身心健康、提高活跃课堂气氛、增强体育课的吸引力等作用。本文将体育教学过程中根据学生生理、心理特点及音乐固有的特点为出发，谈谈音乐在体育教育中运用，望能给有关专家和学者参考。
2．高中学生运动的生理及心理特点高中阶段学生的生理上、心理上处在日趋成熟的时期，身心发展已经达到或接近成年人的水平。是一个人独立地走向社会生活的准备时期，也是一个人独立开始思考自己未来生活道路的时期。教师应当在了解他们的生理和心理的基础上，正确的引导他们，健康的成长。高中阶段学生大脑的结构和机能大体已经完全发育成熟，懂得享受和欣赏美好的事物。骨骼继续在生长，肌肉也随骨骼的变化而边长加粗，可以从事比较繁重的工作和激烈的运动。
2.1高中学生运动生理特点在这个时期全身各个器官迅速发育，尤其生殖器官最为明显。肌肉力量增长最快的时期。体育运动能力和动作协调性进一步提高，并且能承受较大的运动负荷。由于性激素的作用，肌纤维变粗，肌肉的横断面，肌肉重量和肌肉力量都明显增加。中学生神经系统已发育较完全，第二信号系数调节能力增大，第一和第二信号系统的联系较完善起来，为思维发展创造了良好的物质条件。
2．2高中学生运动心理特点他们具有独立性和评判性。由于高中时期积累了一定的知识经验，愿意独立思考。对生活和活动充满着热情和激动，对未来充满遐想。对符合自己的事，则迅速地发生情绪反应。集中注意力是学生练习的重要开端，只有注意集中才能迅速做出相应的动作，才能及时调整自己的动作。因此，提高学生的注意力，是影响学习积极性的重要因素。这个时期他们的兴趣、爱好很广泛，对自己喜爱的活动，表现出热衷他们会为自然美景而动心。可见，情绪和情感内容是非常丰富的。在正确的教育下，他们会形成种种高尚的情操。
3.音乐在体育教学过程中的运用音乐是通过人的听觉器官，得到的音响效果，直接与人的生活经历相撞击，产生对人的影响，能够有表现的内容共呼吸、共命运、共体验。用情感去思考与运动。笔者对20xx届的400名高中生做了问卷调查，结果表明喜欢体育课有音乐占80%。音乐在体育教学中能有效激发学生的.学生兴趣，活跃课堂气氛。是一种激发学生积极参与的教学手段，他对于培养人的美感和审美观有着良好的作用，这样教学不仅能培养学生的节奏感、韵律感，还可以集中注意力、影响情绪、增强体育课的魅力等。高中阶段，就要对他们进行一些有意的情感培养，可选用一些健康向上、节奏明快的现代音乐，使学生产生蓬勃向上的朝气。中学学生对事物已有一定的鉴赏能力，对音乐也有一定的感受力，在选择音乐时一定要切合他们的实际及喜爱。
要注意的是，音乐的引入要与体育课的具体教学内容有机结合，不要背离体育教学的基本规律，从实际出发，不搞形式主义，更不要把体育课上成音乐课。另外，为一名体育教师，首先自己要喜欢音乐，且对音乐有一定的理解，平时注意收集、整理，使用时才能有选择的余地。在平时多注意对学生进行乐感和韵律的培养，这样，才能上课时有很好的配合，收到较好的教学效果。
3．1音乐在开始导入教学中的运用开始导入教学主要使学生集中注意力、精神饱满、愉悦活泼、克服惰性、提高大脑皮层兴奋性。同时使身体主要肌肉群、关节、韧带等充分活动开，使身体尽快进入工作状态。因此，在这个阶段教师选择中高强度节奏的音乐为旋律，欢快、节奏较中、节奏明快的音乐作为辅助教学。组织学生进行热身跑、游戏、韵律操练习或是自编操练习等导入部分学习，调动学生学习的投入、活跃课堂气氛，生动了以往单调枯燥的口令等作用。
3．2音乐在导入过程中的运用导入过程是教学关键的部分，是学生用饱满的精神和充沛的体力去完成学生学习任务和目标的主要部分，从运动技能领域安排，这个阶段较复杂的，有一定的挑战和难度的，发展速度和灵活性的教材放在前面，兴奋的教材、发展力量和耐劳的教材放在后面。运动负荷由小到大，时间约三十分钟。因此，教师选择节奏较慢的过渡到节奏较快的音乐，建立学生练习内容与音乐相联系。逐渐提高学生的兴奋性。例如：跑、跳、投、柔韧等可以放一些节奏强劲的流行歌曲或者舞曲之类的，在快速跑教学过程中如摆臂练习，随着音乐的节奏进行摆臂练习，在音乐的伴奏下使这个枯燥的练习变的生动活泼，使学生更好的掌握动作技术。在教学观察下有音乐伴奏的摆臂练习的班级中，学生的积极性和兴趣性就明显的好于没有音乐伴奏的班级。篮球、排球等球类教学可放一些体育音乐如“灌篮高手”“足球音乐”等节奏强劲、学生喜爱、熟悉的音乐（新授课除外）如果是艺术课（艺术体操）可以选一些古典音乐如《梁祝》的十种演奏方法，或者选择类似于班得的音乐。活动课可以放一些节奏强劲的流行歌曲、舞曲、或是一些比较抒情的音乐也可以。笔者对20xx届的400名高中生做了问卷调查，结果表明喜欢体育课有音乐占80%。在实验过程中我为了检验把音乐放进体育教学是否有效，也曾在没有音乐背景情况下进行教学，但课后很多同学向我反映，有一位女生说：“老师，我觉得没有音乐的体育课好像少了点什么”，另一位女生说：“没有音乐的慢跑太枯燥了总觉得好长好长……”类似的问题还有很多，这些都已说明音乐已经成为体育生活的一部分了，已经深入他们的心了。
3．3音乐在结束过程教学中的运用结束过程教学是教学中不可忽视的环节，是影响整个教学效果过程。使学生身体逐渐恢复到安静状态，在这个阶段通过选择一些逐步降低运动负荷的练习，如4-5节的放松操、放松舞蹈、牵拉练习、意念放松等。可以放一些低强度的音乐或是抒情乐。因此，教师应选择的轻柔和古典音乐，使音乐营造更好的放松、恢复到安静状态。如选择回家、昨日重现、奇迹、梁祝钢琴曲，或是人鬼情未了、致爱丽丝等精美萨克斯曲。与精美的音乐结合起来，有个美好的结束，充分的得到身心放松，同时陶冶学生的情操。观察中看到学生练习投入，表情显得放松、愉悦，满足。
4．结论与建议
4．1应根据中学生的生理、心理特点，采用相应的音乐，激发学生对体育教材内容的学习兴趣，是学习的关键。
4．2应根据内容的不同选择相吻合的音乐，就会产生好的教学效果。
4．3教师需要深入研究和实际音乐与体育相结合的任务艰巨又具有意义，同时要提高教师的音乐审美修养水平。
4．4疏通了教师与音乐，学生与音乐，教师与学生，体育与音乐之间多方面的渠道。
高中的音乐教学论文12
一、课堂导入环节，借助音乐导入课堂，创设情境，激发学生学习兴趣
兴趣是学生最好的老师，这句话是每位教师关注的重点。怎样成功吸引学生的目光，实现优质的课堂引入，是教师需要深入探究的课题。传统的课堂导入环节有许多，音乐就是其中一种。对于美术教学来说，将音乐作为导入手段，可以立刻抓住学生的眼球，有助于课堂教学的开展。音乐以其独有的属性潜移默化地影响人的心理，拓宽人的体验领域，丰富人的感受。相信每个人都有这样的感触，聆听优美的音乐时，更容易实现心态的平和，缓解一定的压力。为了更好地开展高中美术教学，教师可以为学生播放音乐作品，从而让学生更容易产生灵感和感悟。如，在高中美术《中国画》一课的教学中，教师就可以利用中国传统民族音乐《江南春》导入，配以信息化技术的运用，将中国山水画和花鸟画活灵活现地展现在学生眼前。伴随着悠扬婉转的笛声，教师将学生带入这山水、鸟语花香间，进一步刺激学生的感官，使其获得美的感受。结合学生以往的知识经验和生活体验，设置启发性问题，其对于学生的刺激程度将超过一般的讲解。以《中国画》这一课的课堂导入为例，教师在播放多媒体之前可以向学生提出问题，让学生带着问题观看视频。视频展现了中国传统山水画、花鸟画，悠扬婉转的笛声将大自然中的声音模仿得惟妙惟肖，学生仿若身临其境，感受大自然的壮阔秀丽，其思维会被自然而然地调动起来。学生思维活跃了，也会提高课堂教学的高效性。成功的课堂导入是实现教学目标的第一步，利用音乐先声夺人，将原本单调的教学画面丰富起来，充分调动了学生的学习主动性和积极性。
二、教学过程中，借助音乐体会美术作品想要表达的情感
在高中美术课堂教学中加入合适的背景音乐，不仅能营造出相应的氛围，还能使艺术作品的形象更加鲜明，促进学生的视觉感知和审美培养，丰富学生的想象。在鉴赏中国古代绘画时，教师可以古筝、古琴等民族乐器演奏的曲子为背景，传统的古典音乐可以有效地将学生带入一幅幅美丽的画卷。在欣赏《清明上河图》时，可以配上《渔舟唱晚》。因为《清明上河图》反映的是一幅幅生动的市井画面，正好借用《渔舟唱晚》的几个乐章，分别进行鉴赏。生动的画卷在学生眼前展开，与曲子的不同部分相结合，恰似一个个故事相连接。当画面出现繁华拥挤的市井时，可以选取乐器合奏的章节，烘托出画面的精彩。伴随着古筝行云流水般的演奏，悠扬悦耳的'旋律从学生耳边缓缓流过，同时结合教师完美的讲解，实现了中国传统画卷的鉴赏。古筝曲会给人带来古风古韵的感觉，更容易帮助学生产生情感共鸣。古琴一直以来就是文人骚客所喜爱的乐器，其不仅是修身养性的物件，也体现了我国深厚的传统文化底蕴。古典音乐的创作向来追求人器合一的境界，用以抒发人的心境。在鉴赏《六君子图》时，可以用《潇湘水云》烘托元代文人失意落寞的心态和作者淡泊明志的审美情趣。空灵的琴声与简洁清明的画面融为一体，极大地帮助了学生理解元代山水画的创作理念和风格特点。中国传统画作时常伴随着书法文化呈现。中国书法是传统历史文化的承载者和发扬者，其特有的深厚文化底蕴与中国的古典音乐相得益彰，两者具有一定的共通之处。古代书法家创作时，时常会有丝竹管弦等乐器陪伴，从而实现身心的放松，营造一种舒缓的氛围。在行书《兰亭序》的字里行间，我们很容易发现一定的节奏和韵律美感，从而可以窥见作者所追求的洒脱和自由。在鉴赏此类画作或书法作品时，可以选取《平湖秋月》或《梦江南》等古筝配乐，让学生伴随着旋律的起伏，感受平和细腻的诗情画意。
三、结语
全新的教学理念为高中美术课堂带来了新的活力。打破固有的课堂教学模式，构建起美术和其他艺术门类的关系，进行科学的艺术融合，可更有效地探索艺术领域。利用古典音乐提高高中美术课堂的教学效果，丰富传统画作的内涵，激发学生学习中国古典画作的兴趣，实现高效课堂，可为学生打造一个多元化、多角度、多层次的高中美术课堂，从而丰富高中美术教学的形式和方式，促进学生综合素养的提高，进一步实现素质教育的目标。
高中的音乐教学论文13
在新课程标准的实施下,高中音乐教学摆脱了原来沉闷、没有生机的教学氛围,出现了前所未有的欢快、轻松和愉悦的教学新气象。作为一名高中音乐教师,我根据新的教学理念,不断探究、实践和创新教学方式,确保能够让高中音乐教学变得更加灵活和有效。现在我根据多年的教学实践和经验,谈谈高中音乐教学中鉴赏教学的实施策略和注意事项。
一、音乐教学要坚持“以音乐为本”的原则,进行学科的综合教育
在高中音乐教学中,教师可以把音乐知识向更广阔的知识面延伸,并与其他学科进行适当的知识综合。这样不仅能拓宽学生的审美视野与知识,而且有利于提高学生的整体文化素质。但是,在学科综合的过程中,教师一旦没有把握好尺寸,不但不能收到良好的教学效果,还会使音乐教学偏离主题。
例如,教学高中音乐教材中《高亢的西北腔》,在欣赏歌曲《上去高山望平川》和《脚夫调》时,教师与学生谈论大量的西北民族习惯、服装特点、节日礼仪等问题,虽然达到了学科间综合的教学目的,但是大量历史问题的传授就会使音乐教学缺乏音乐知识性。虽然这样的音乐教学更丰富多彩,但是却有一些主次不分的感觉,这样的学科综合在音乐教学中是不可取的。
在音乐教学中,学科间知识的综合教学要“以音乐为本”,在以注重音乐行为和知识的前提下,将相关的知识恰当、适量地传授给学生。音乐教学中的学科综合必须以音乐为载体,以丰富的音乐教学为指导进行学科的综合性学习。这样才能真正体现新课程标准倡导的学科之间知识的综合。
二、引导学生成为音乐鉴赏的主体
高中生是一群已经有独立思考能力和独特见解的学生。在他们的心中,自己已经是成年人,愿意表达自己的想法和意见。因此,我们就不能再采用传统的教学方式,即“教师教,学生学”的方式,而是要让学生成为音乐课堂的主人。音乐鉴赏教学能够更好地实现这一目标,具体可以从以下三个方面考虑和进行。
1.带问题聆听。
在了解一个音乐作品之前,“听”是最关键、最直接的'一步。学生可以通过听觉系统感受音乐作品的节奏、情感和魅力。教师可以预先给学生提出一些问题,例如这首音乐作品的节奏给人什么样的感觉,音乐作品表达了什么思想感情等。学生带着这些问题,有目的性地欣赏这首音乐作品时就会非常认真和专注。在这种全神贯注的精神状态下学习,学生的音乐思维也会变得非常活跃。
2.唱音乐主题。
音乐主题是音乐作品的核心部分,教师在音乐教学的过程中引导学生哼唱音乐主题,有利于学生正确把握音乐作品的主题形象,对其包含的思想情感也能更加准确地理解,更能在音乐教学中调动学生的积极性。例如,教学高中音乐教材中《飘逸的南国风》时,当学生听完一遍歌曲《幸福歌》后,对于这首歌曲的主题有了一定的了解,这时教师可以指导学生哼唱这首音乐作品的主旋律,进而帮助学生学习这首音乐作品。
3.放飞思想,进行想象。
在学习和欣赏完一首音乐作品之后,教师要引导学生根据这首音乐作品的内容进行联想和想象。在高中音乐教学中,想的过程是学生必不可少的学习步骤,有了学生想的过程,才能锻炼学生的思维,从而使学生的思维更加广阔,更具有创造力。这也正是高中音乐的教学目标。
三、适当设计课堂教学活动
新课程标准的实施使得音乐教学灵活、多变,各种形式和特点的教学方式层出不穷,令人感到兴奋和愉悦。虽然这种热闹、多变的教学使音乐教学更具有活力和趣味,但是教师在教学的过程中难免会只考虑课堂的氛围,而忽视了学生的学习状态。例如,在音乐公开课中,随处可以见到即兴的课堂教学环节,如课堂表演、小组合作、分组讨论等方式。这种合作、表演和讨论是教师为了快速地实现自己的教学而设计的,由于课堂时间的限制,学生有时还没来得及合作和讨论就被教师喊停了。这样的课虽然有了形式上的“热闹”,但是却不能让学生踏踏实实地投入到音乐作品的学习当中。
因此,在教学中,教师不能盲目追随课程改革,使教学只有华丽的外壳,没有美丽的内涵。在设计教学活动时,我们要适当地、恰到好处地设计和融入活动环节,并及时反思教学行为的成败和优缺点,充分利用教材,结合学生年龄和心理特点,抓好教学时机,让音乐课堂既有新颖愉悦的教学形式,又有充实的教学内容。
四、留给学生充分的想象空间
音乐知识的获得必须依靠学生自己的体验,学生自己通过感知音乐的方式获得音乐知识。所以,音乐的教学过程是学生对音乐感知、感受和领悟的过程。在这个过程中,学生是主体,教师要引导学生理解音乐作品,让学生被音乐感染和感化,从而更好地体验音乐作品的灵魂。以前那些试图给学生把音乐讲明白的教学方法,到现在看来显然是不可取的。对于同一首音乐,在欣赏时由于学生的生活背景及生活环境的差异,他们在进行想象和联想时就有可能创造出完全不同的意境。因此,教师在音乐鉴赏教学中不能过多地对音乐内容加以诠释,要留给学生想象和创造的空间。
五、恰当利用多媒体教学
多媒体教学在音乐鉴赏教学中应用得非常广泛。它能够使音乐鉴赏教学更加丰富多彩,教学资源更加广阔和多样,也能极大地提高学生学习音乐的情趣及主动参与音乐鉴赏的动力,从而有效提高音乐鉴赏的教学效率和教学质量。为此,越来越多的音乐教师愿意在自己的教学过程中采用多媒体教学为辅助手段。但是,在热衷这一教学手段的同时,我们也要看到多媒体教学的弊端,如容易让学生走马观花,容易让教师忽略钻研教材或把精力全部放在多媒体课件的制作上,完全忽视了教法的设计。能够在教学中扬长避短,充分、恰当、有效地利用多媒体这一现代化教学手段,我们的高中音乐鉴赏教学才能更加完美和成功。
总之,我们在教学中要不断地反思自己的教学方式并及时改正和创新,让高中音乐鉴赏教学能够跟上时代和观念的变化。教师要树立以学生为主体的教学思想,让高中音乐鉴赏教育更加合理。
高中的音乐教学论文14
摘 要： 高中音乐课堂教学中如何更好地强化课堂教学效果，是每一位高中音乐教师的追求目标和毕生的追求方向。现在高中音乐的实际教学与新课程的要求相去甚远，更与我们的追求和目标有不小的距离。很显然，在新课程改革不断推进的今天，如何更好地更新教育教学理念，用新课程教学理念指导教学，实现高中生的自主学习，强化课堂教学效果，成为高中音乐教师必须解决的重要问题。
关键词： 高中音乐 音乐课堂 高效教学
随着高中音乐新课程教学改革的不断深入，教学改革的关注点最终还是要落实到提高课堂教学效率上。提高课堂教学效率，实现高中生的全面发展，是新课程教学改革的重要任务。在高中音乐课堂教学中，如何更好地强化课堂教学效果，是每一位高中音乐教师的追求目标和毕生的追求方向。现在高中音乐的实际教学与新课程的要求相去甚远，更与我们的追求和目标有不小的距离。很显然，在新课程改革不断推进的今天，如何更好地更新教育教学理念，用新课程教学理念指导教学，实现高中生的自主学习，强化课堂实际教学效果，成为高中音乐教师必须解决的重要问题。面对这一问题，所有高中音乐教师都不能够懈怠，下面我结合这几年高中音乐教育教学改革的实践，谈谈新课程背景下如何实现高中音乐高效教学。
一、目前高中音乐课堂教学低效的原因
高中音乐传统课堂中教学是低效的，这是由于长期在传统教学环境下，受到应试教育的影响。教师采用的教学方式方法、教学条件等都限制高中音乐课堂教学效率，导致高中音乐教学总是不能够实现教学目标，甚至使得音乐教学面临窘境，高中音乐教育教学还有很长的路要走。究其根源，我们对课堂教学的实际进行调研发现，造成高中音乐课堂教育教学效果低下的原因有很多，其中最重要的因素是教学理念的桎梏。传统教学中，指导教师课堂教学的是传统教学理念，这种教学理念是建立在以教师为主体的地位基础上的，教师的课堂教学除了要教给高中生知识外，更要维护教师在课堂教学中的绝对权威性。在课堂教学中，教师采用强压式的教学方式与高中生相处，一切都是教师说了算，课堂成了教师的“一言堂”。高中生在课堂教学中，处于被动接受的地位，学习感受和学习中遇到的问题不能够得到老师的响应。高中生的学习积极性受到打击，久而久之，就会对学习不感兴趣，失去学习动力。在传统的课堂教学中，教师“教”和高中生“学”是单向的，不存在双向的活动和交流，严重制约高中生的学习积极性和课堂教学效果。教学理念必须进行改革。新课程教学理念指出高中音乐课堂教学要充分尊重高中生的主体地位，发挥他们的主体作用，激发高中生的学习兴趣，引导高中生进行自主的课堂探究。新课程教学理念要求从根本上改变制约课堂教学效果的因素，重新定位教学中教师和高中生的地位，要求教师的主导地位和高中生的主体地位相结合，实现高中生的自主学习。让高中生主宰课堂教学，教师退居幕后，在教学中对高中生的探究性学习进行有效的组织、引导和参与，保证实现教育教学目标。
二、打造高中音乐高效教学的途径
要想解除传统的理念对课堂教学的束缚，达到良好的教学效果，教师要更新教育教学理念，用新课程教学理念指导教学工作。在实际教学中，我们要做到以下方面。
1.开展兴趣教学，打造良好的师生关系。
新课程指出，课堂教学需要提高高中生的学习积极性，让高中生对所学的科目和知识感兴趣，积极主动地参与到课堂教学中。这需要发挥高中生的主体作用，调动高中生的学习积极性。只有高中生的学习积极性提高了，学习才会充满动力，学习效果才会好。如何调动高中生的学习积极性呢？开展兴趣教学。教师要把提高高中生的学习兴趣作为教育教学的主要目标来实现，激发高中生的学习兴趣要写入每一课的备课中，把提高高中生的学习兴趣作为每一课的教学目标，让这一教学目标在每一课教学中有效实现。
为此，我们要从课堂的教学氛围入手，创造良好的课堂氛围，激发高中生的学习兴趣。课堂氛围作为一种无形的课程教学资源，对高中生的学习起着重要的作用。良好的课堂氛围能够有效调节教师和高中生之间的关系，营造和谐、融洽课堂氛围，为高中生提供轻松愉悦的'学习环境。这样高中生在摆脱了那种在老师威严下学习的压力，无疑会对强化课堂教学效果起到促进作用。良好的课堂氛围有利于高中生之间和老师之间的交流互动，良好的课堂教学效果需要教师和高中生之间的交流和互动，师生之间交流互动是否充分直接影响教学目标能否实现。要想让高中生在课堂上主动积极地进行课堂交流，必须以良好的师生关系和良好的课堂氛围为前提。这就要求教师要平等对待每一个高中生，打造良好的师生关系，让教师和高中生变得更加亲近，教师和高中生之间才能够更好地进行交流互动。良好的交流和互动可以改变传统教学中高中生的被动接受状态，调动高中生的学习积极性，实现高中生的自主学习。
2.发挥高中生的主体作用，引导高中生高效学习。
新课程教学理念要求改变传统教学中高中生被动接受的地位，大力提倡发挥高中生的主体作用，引导高中生进行高效学习。为此，我们要树立让高中生自主的教育观念，倡导建立民主平等的师生关系，同时要努力挖掘教材中有趣的知识，激发高中生的学习兴趣，使高中生热爱音乐，积极主动地参与教学过程。创设教学情境，让高中生在有趣的情境中发现问题、提出问题、研究问题、解决问题。在学习过程中实现自主探究学习。这样不仅可以让高中生主动学习知识，更可以使高中生在经历探究活动的过程中，体验知识形成和研究的过程，从而培养高中生发现问题、探究问题、解决问题的能力和创新精神。
高中的音乐教学论文15
【摘要】以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求。
【关键词】多元智能理论；高中音乐教学
随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题，笔者就这四个方面进行现状分析。
一、现状分析
1、对教学目标的现状分析我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。
2、对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。
3、对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。
4、对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的'评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。
二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策
教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。
1、在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人，目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性的发展。
2、在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为，教学内容可以促进多种智能的发展；在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能，高中生具有很强的求知欲，和较广的知识面，(论文范文 )学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标，完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师的“教”的方法，也包括学生的“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法、以学生开启学生的多种智能，已达成有效乃至高效的教学目的。
4、在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标，利用可能的评价技术，对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断，以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环，它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。加德纳指出，我们测试学生多元智能的最好方法是，观察学生如何运用每项智能的符号系统。
三、结束语
多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我
们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进，因地制宜。呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐 ，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。
总之，借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学，应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革，与我们自己的教育教学融合，创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际，突出音乐学科特点，而服务于我们的音乐教育改革
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